1. Zrozumienie koncepcji:
* flash: Zamraża poddanego, zapobiegając rozmyciu ruchu.
* Powolne czas otwarcia migawki: Oddaje światło otoczenia i tematy/kamerę, tworząc rozmycie ruchu i lekkie szlaki.
* Balance: Kluczem jest zrównoważenie mocy flash i czasy otwarcia migawki, aby osiągnąć pożądany efekt bez nadmiernego przeglądu przedmiotu lub utraty tematu całkowicie w rozmyciu.
2. PRZEKŁAD, którego potrzebujesz:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Umożliwia ręczne sterowanie czasem otwarcia migawki i ustawień lampy błyskowej.
* Zewnętrzny flash (szybkie światło): Zapewnia większą kontrolę nad mocą i kierunkiem Flash w porównaniu do wyskakującego lampę błyskową. Rozważ taki, który ma możliwości synchronizacji szybkiej (HSS).
* statyw (zalecany): Aby uzyskać najlepsze wyniki, szczególnie przy bardzo powolnych czasach otwarcia migawki, statyw pomaga ustabilizować aparat i zapobiegać niechcianym wstrząsaniu aparatu.
* Modyfikator światła (opcjonalnie): Softbox, parasol lub dyfuzor może zmiękczyć błysk, aby uzyskać przyjemniejsze światło na twoim temacie.
3. Ustawienia aparatu:
* Tryb fotografowania: Zaleca się tryb instrukcji (m). Daje to pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.
* apertura: Wybierz otwór, który zapewnia pożądaną głębokość pola. Zazwyczaj f/2.8 do f/5.6 działa dobrze w przypadku portretów. Szerszy apertura (np. F/2.8) stworzy płytszą głębokość pola, a następnie izolując poddany.
* Sprawa migawki: To jest ustawienie krytyczne! Zacznij od powolnego czasu otwarcia migawki, na przykład 1/30 sekundy. Eksperymentuj z wolniejszymi prędkościami (1/15, 1/8th, 1/4, a nawet wolniej), aby zwiększyć rozmycie ruchu i uchwycić więcej światła otoczenia. Konkretna prędkość będzie zależeć od ilości dostępnego światła i pożądanego poziomu rozmycia.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100, 200), aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby rozjaśnić światło otoczenia bez drastycznego wpływu na błysk.
* Tryb flash: Pomiar TTL (przez soczewki) jest dobrym punktem wyjścia. Umożliwia aparatowi automatyczne dostosowanie zasilania lampy błyskowej. Jednak prawdopodobnie będziesz chciał przejść do ręcznego trybu flash, aby uzyskać bardziej spójne i przewidywalne wyniki, gdy zdobywasz doświadczenie. Często preferowana jest synchronizacja tylnej krainy (patrz poniżej).
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby pasować do warunków oświetlenia otoczenia (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframy).
* Focus: Użyj Autofocus, aby skupić się na oczach poddanego przed zrobieniem strzału. Następnie albo przełącz na ręczne skupienie, aby zapobiec ponownemu ponowne ponowne skupienie aparatu, albo bardzo uważaj, aby nie przesuwać aparatu po osiągnięciu skupienia.
4. Ustawienia flash:
* Power Flash: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. 1/32 lub 1/16) i dostosuj go na podstawie wyników. Celem jest zapewnienie wystarczającej ilości lampy błyskowej, aby właściwie ujawnić poddanego bez obezwładnienia światła otoczenia. W trybie TTL możesz użyć kompensacji ekspozycji Flash (FEC) do regulacji wyjścia Flash.
* Tryb synchronizacji flash: To jest bardzo ważne. Istnieją dwie główne opcje:
* synchronizacja front-curtain (synchronizacja pierwszej krainy): Flash strzela na początku ekspozycji. Oznacza to, że ostry, błyskawiczny obraz twojego tematu jest zapisywany najpierw, a następnie rozmycie ruchu. Czasami może to wyglądać nienaturalnie, ponieważ rozmycie wydaje się * za * tematem.
* synchronizacja tylnej kółki (synchronizacja drugiego curtain): Flash strzela na końcu ekspozycji, tuż przed zamknięciem migawki. Stwarza to bardziej naturalny efekt, gdy ruch rozmycia się * za * tematem. Jest to ogólnie preferowany tryb do przeciągania migawki.
* Synchronizacja dużych prędkości (HSS): Jeśli chcesz użyć szybszego czasu otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji aparatu (zazwyczaj 1/200 lub 1/250. sekundy), musisz użyć synchronizacji szybkiej. HSS pozwala wielokrotnie strzelać lampą błyskową podczas ekspozycji, skutecznie tworząc ciągłe źródło światła. Należy zauważyć, że HSS zmniejsza efektywny zasięg energii flash. HSS jest rzadziej używany z powolnymi czasami otwarcia migawki i częściej, gdy chcesz zatrzeć tło o płytkiej głębokości pola w jasnym świetle dziennym.
5. Kroki do strzelania:
1. Skonfiguruj: Umieść temat i ustaw aparat na statywie (opcjonalnie, ale wysoce zalecany dla wolniejszych czasów otwarcia migawki). Zastanów się nad tłem - jaki rodzaj ruchu lub lekkich szlaków złapiesz?
2. komponuj: Udaj swój strzał.
3. Focus: Skoncentruj się na oczach swojego pacjenta.
4. Ustaw ekspozycję: Wybierz przysłonę, ISO i czas otwarcia migawki (zacznij powoli!).
5. Dostosuj energię flash: Weź strzał z testu i dostosuj moc lampy błyskowej, aż pacjent zostanie odpowiednio odsłonięty. Użyj TTL i FEC lub przełącz na ręczne lampę błyskową.
6. Wybierz tryb synchronizacji: Wybierz synchronizację tylnej krainy, aby uzyskać najbardziej naturalny wygląd.
7. Zrób strzał: Naciśnij przycisk migawki i przytrzymaj kamerę na stałym poziomie podczas ekspozycji.
8. Przejrzyj i dostosuj: Sprawdź obraz na ekranie LCD aparatu. W razie potrzeby wyreguluj czas otwarcia migawki, moc lampy błyskowej i otwór, aby dopracować efekt. Eksperymentuj i baw się dobrze!
6. Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Ta technika wymaga praktyki. Zacznij od prostych scen i stopniowo zwiększaj złożoność.
* Ruch przedmiotu: Zachęć przedmiot do nieznacznie poruszania się podczas ekspozycji, aby stworzyć bardziej interesującą rozmycie ruchu. Mogliby delikatnie kołysać, odwrócić głowę lub poruszyć rękami.
* Światło otoczenia: Użyj światła otoczenia na swoją korzyść. Strzelaj podczas Zmierzchu lub w obszarach o interesujących źródłach światła (światła uliczne, znaki neonowe itp.).
* powiększanie podczas ekspozycji: Spróbuj powiększyć lub wyjść podczas ekspozycji, aby stworzyć efekt rozmycia promieniowego.
* Panowanie: Jeśli Twój temat się porusza, spróbuj przesunąć z nimi aparat podczas przeciągania migawki. Dzięki temu obiekt był stosunkowo ostro przy rozmyciu tła.
* Processing: Możesz dodatkowo zwiększyć efekt w przetwarzaniu po przetwarzaniu, dostosowując jasność, kontrast i kolor.
przykładowe scenariusze:
* Portret nocny ze światłami miasta: Użyj powolnego czasu otwarcia migawki (np. 1/8 sekundy), aby uchwycić lekkie szlaki z przejeżdżających samochodów i blasku świateł miasta w tle.
* Portret na zatłoczonej ulicy: Przeciągnij migawkę, aby zacierać ruch ludzi, tworząc poczucie dynamizmu i energii.
* Portret z Sparklers: Poproś tematu, aby trzymał sparklera i przesuń je podczas ekspozycji, aby stworzyć smugi światła.
Powszechne problemy i rozwiązania:
* Przekręcony temat: Zmniejsz energię błyskową lub użyj mniejszej apertury.
* podmiot niedoświetlony: Zwiększ energię błyskową lub użyj szerszego otworu.
* Za dużo rozmycia: Użyj szybszego czasu otwarcia migawki lub poproś o to, aby pozostali w bezruchu.
* za mało rozmycia: Użyj wolniejszego czasu otwarcia migawki lub poproś o ruch tematu więcej.
* Shake Camera: Użyj statywu lub zwiększ czas otwarcia migawki.
Kluczowe wynos: Przeciąganie migawki jest twórczą techniką, która wymaga czasu i eksperymentów do opanowania. Nie bój się wypróbować różnych ustawień i zobaczyć, co działa najlepiej dla twojego tematu i otaczającego środowiska. Powodzenia!