i. Podstawowe zasady - podstawy, o których należy pamiętać
* komfort jest kluczem: Pojawi się sztywna, niewygodna poza. Ciągle sprawdzaj z tematem i upewnij się, że czują się zrelaksowani. Zachęć ich do robienia przerw i dostosowywania w razie potrzeby.
* Naturalny ruch: Nawet w pozycji statycznej sugerują niewielkie ruchy. Poproś ich o zmianę, dostosuj postawę lub wyglądają nieco poza kamerą.
* kąty i linie: Zwróć uwagę na to, jak ciało tworzy linie i kąty. Pozycja prosta może wydawać się płaska. Podłączenie ciała do aparatu zwiększa głębokość i zainteresowanie.
* Rozkład wagi: Tam, gdzie obciąża jest przywiązana, wpływa na ogólny wygląd. Waga na jednej nodze może stworzyć bardziej zrelaksowaną, dynamiczną pozę.
* Ręce Matter: Niezręczne ręce mogą zrujnować zdjęcie. Daj im coś do zrobienia (przytrzymaj obiekt, włóż je do kieszeni, opieraj je na powierzchni). Unikaj zaciśniętych pięści lub sztywnych, prostych palców.
* Definicja Jawline: Często pożądane w fotografii męskiej. Lekka podbródek podbródka (technika „żółwi” lub „szyi z kurczaka”, używana bardzo subtelnie!) Może pomóc zdefiniować linię szczęki.
* ramiona: Ramiona do tyłu i w dół pomagają poprawić postawę i sprawia, że temat wydaje się bardziej pewny siebie.
* Komunikacja: Dostosuj swój temat wyraźnie i z pewnością siebie. Używaj języka zachęcającego. Wyjaśnij, dlaczego sugerujesz pozy.
ii. Stojące pozy
* postawa „niewielki kąt”:
* Kołek nadwozia 45 stopni do aparatu.
* Waga na jednej nodze, lekko zginając drugą.
* Ręce w kieszeniach (kciuki są zwykle bardziej zrelaksowane).
* Jedno ramię nieco do przodu.
* Podbródek lekko przechylił się w górę lub w dół, w zależności od pożądanego wyglądu.
* poza „pochylona”:
* Pochyl się o ścianę, drzewo lub inną konstrukcję.
* Przejdź jedną kostkę nad drugą.
* Ramiona skrzyżowane lub jedno ramię na ścianie/konstrukcji, drugie w kieszeni.
* Spójrz poza kamerą, aby uzyskać bardziej szczery charakter.
* poza „chodzenia”:
* Uchwyć przedmiot w ruchu.
* Eksperymentuj z różnymi prędkościami i kątami chodzenia.
* Skoncentruj się na uchwyceniu naturalnego kroku.
* Użyj szybszego czasu otwarcia migawki, aby zamrozić ruch lub wolniejszy czas otwarcia migawki, aby uzyskać efekt rozmycia ruchu.
* postawa „pewna siebie”:
* Stopa od siebie.
* Dobra postawa, ramiona do tyłu i w dół.
* Ramiona rozluźnione po bokach lub jedna ręka w kieszeni.
* Bezpośredni kontakt wzrokowy z aparatem (lub lekkim uśmieszkiem).
* poza „patrzenie wstecz”:
* Zrób obiekt odejdź od aparatu, a następnie obróć i spójrz na ramię.
* Uchwytuje poczucie tajemnicy lub intrygi.
iii. Siedzący pozy
* poza „skrzyżowane nogi”:
* Siedzenie na krześle, stołku lub ziemi.
* Przejdź jedną nogę nad drugą na kolanie.
* Lekko pochyla się do przodu.
* Ramiona spoczywające na nogach.
* poza „pochylająca się do przodu:
* Siedzenie na krześle, stołku lub krawędzi stołu.
* Pochyl się do przodu, spoczywając przedramiona na kolanach.
* Może to stworzyć bardziej przemyślany lub introspekcyjny nastrój.
* poza „zrelaksowana”:
* Siedząc wygodnie na krześle lub na ziemi.
* Jedna noga prosta, drugi wygięty.
* Ramiona rozluźnione po bokach lub spoczywając na ziemi.
* Unikaj zbyt dużej ilości garbowania; Utrzymuj dobrą postawę.
* poza „schody”:
* Siedząc na schodach, z rozciągniętymi jedną lub obiema nogami.
* Zmieniaj kąt ciała i kierunek wzroku.
* poza „podłogi”:
* Siedząc na podłodze o ścianę, skrzyżowane nogi, kolana
* Ramiona rozluźnione na kolanach
* Patrząc na kamerę lub na bok
iv. Działanie pozami
* sport/hobby: Uchwyć temat angażujący się w ich ulubione działania (granie w koszykówkę, pracując nad samochodem, grając na gitarze).
* pracujący/tworzenie: Fotografuj temat w ich środowisku pracy, robiąc coś, co pasjonuje się (pisanie, malowanie, kodowanie).
* śmiech/uśmiech: Zachęć prawdziwy śmiech i uśmiechy. Opowiedz żart, zadaj głupie pytanie lub poproś o coś zabawnego.
* ruch: Chodzenie, bieganie, skakanie - mogą tworzyć dynamiczne i angażujące obrazy.
v. Umieszczenie ręki - kluczowy szczegół
* w kieszeniach: Kciuki wychodzą zwykle bardziej zrelaksowane. Unikaj wpychania całej ręki głęboko w kieszeń.
* spoczywając na powierzchni: Ściana, stół, krzesło - może to zapewnić naturalne i wygodne miejsce dla dłoni.
* trzymanie obiektu: Książka, kubek do kawy, narzędzie - może dodać kontekst i zainteresowanie zdjęciem.
* Fingers: Może to stworzyć bardziej przemyślany lub intymny nastrój.
* na twarzy: Ręka lekko dotykająca policzka lub podbródka może być uderzającą pozą, ale uważaj, aby uniknąć zaciemnienia twarzy.
* skrzyżowane ramiona: Może wyglądać pewnie lub defensywnie, w zależności od postawy.
* po bokach: Zrelaksowana postawa jest kluczem do wycofania tego.
vi. Wskazówki dotyczące określonych typów ciała
* Slim Builds: Unikaj zbyt szerokich postaw, które mogą sprawić, że wyglądają mniej. Zamontowane odzież często działa dobrze. Eksperymentuj z warstwami.
* kompilacje muskularne: Podkreśl sylwetkę z pozami, które pokazują mięśnie. Ważna jest dopasowana odzież.
* Większe kompilacje: Unikaj pozycji, które ściskają ciało. Podsumowanie ciała i używanie pochlebnego oświetlenia może pomóc. Ciemniejsze ubranie można odsunąć. Upewnij się, że ubrania dobrze pasuje, niezbyt ciasno.
vii. Rozważania dotyczące odzieży
* Fit: Odzież powinna dobrze pasować, niezbyt ciasno lub zbyt luźne.
* styl: Ubranie powinno pasować do pożądanego nastroju i osobowości podmiotu.
* kolor: Wybierz kolory, które uzupełniają odcień skóry podmiotu i tło.
* Wzory: Unikaj zbyt zajętych wzorów, które mogą rozpraszać uwagę.
* pielęgnacja: Upewnij się, że ubrania są czyste, naciśnięte i reprezentacyjne.
viii. Lokalizacja i środowisko
* Lokalizacje zwiadowcze: Przed sesją znajdź lokalizacje, które mają świetne światło, ciekawe tło i są zgodne z ogólną estetyką, którą próbujesz osiągnąć.
* naturalne światło: Jeśli to możliwe, skorzystaj z naturalnego światła. Eksperymentuj z różnymi porami dnia. Złote godziny (wschód i zachód słońca) są idealne.
* Ustawy miejskie: Ściany, zaułki, mosty i obszary przemysłowe mogą zapewnić świetne tło dla fotografii męskiej.
* Naturalne ustawienia: Parki, lasy, plaże i pola mogą stworzyć bardziej zrelaksowany i naturalny charakter.
ix. Oświetlenie
* rozproszone światło: Miękkie, nawet światło jest ogólnie pochlebne. Użyj dyfuzora lub strzelaj w cieniu.
* światło kierunkowe: Oświetlenie boczne może tworzyć dramatyczne cienie i podkreślać funkcje obiektu.
* Podświetlenie: Może stworzyć sylwetkę lub efekt halo.
* sztuczne światło: Użyj strobów lub światła błyskawicznego, aby kontrolować oświetlenie. Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami (softboxy, parasole, reflektory).
x. Edycja i przetwarzanie końcowe
* Korekta kolorów: Dostosuj kolory, aby stworzyć spójny wygląd.
* retuszowanie: Usuń wady i rozproszenie uwagi, ale unikaj nadmiernego urechowania.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.
* Czarno -biała konwersja: Może stworzyć ponadczasowy i klasyczny wygląd.
xi. Wskazówki ogólne
* start proste: Zacznij od podstawowych pozy i stopniowo wprowadzaj bardziej złożone.
* Zrób wiele strzałów: Nie bój się eksperymentować i robić mnóstwo zdjęć.
* Przejrzyj obrazy razem: Pokaż temat zdjęć podczas fotografowania i poproś o ich opinię. Pomaga im to poczuć się bardziej zaangażowanym i komfortowo.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może zająć trochę czasu, szczególnie dla kogoś, kto nie jest przyzwyczajony do bycia przed kamerą.
* , co najważniejsze, bądź kreatywny! Użyj tych wskazówek jako punktu wyjścia, ale nie bój się przełamać zasad i wypróbować nowe rzeczy.
Łącząc te wskazówki i techniki, możesz tworzyć oszałamiające i wpływowe portrety mężczyzn, które są zarówno pochlebne, jak i autentyczne. Pamiętaj o dostosowaniu tych pomysłów do indywidualnego tematu i konkretnych celów sesji zdjęciowej. Powodzenia!