1. Oświetlenie przednie:
* Definicja: Źródło światła jest umieszczone bezpośrednio przed obiektem.
* Efekt: Minimalizuje cienie, wygładza skórę, a nawet oświetlenie. Może sprawić, że temat wydawałby się bardziej płaski, ale także bardziej młodzieńczy.
* Przypadki użycia:
* Początkujący: Dobry do zaczynania, ponieważ jest łatwy do kontrolowania.
* strzały piękności: Aby zminimalizować niedoskonałości i podkreślić makijaż.
* dokument: Aby uchwycić prostą i uczciwą reprezentację.
* Wady: Może być nudne i brakuje wymiaru. Może również powodować mrużenie, jeśli jest zbyt surowe.
* Wskazówki:
* Użyj softboxa lub dyfuzora, aby zmiękczyć światło i uniknąć ostrych cieni.
* Lekko podbij światło nad obiektem, aby stworzyć subtelny cień pod brodą, dodając odrobinę wymiaru.
2. Oświetlenie boczne (45 stopni):
* Definicja: Źródło światła jest ustawione w przybliżeniu pod kątem 45 stopni z boku obiektu.
* Efekt: Stwarza równowagę między atrakcjami i cieniami, rzeźbiąc twarz i ujawniając teksturę. Dodaje głębokość i wymiar.
* Przypadki użycia:
* Portrety: Wszechstronny kąt, który działa dobrze dla większości przedmiotów.
* Podświetlanie funkcji: Podkreśla kości policzkowe, szczękę i inne kontury twarzy.
* Dodawanie nastroju: W zależności od strony, po której jest światło, możesz stworzyć bardziej dramatyczny lub subtelny efekt.
* Wskazówki:
* Zwróć uwagę na to, która strona twarzy jest oświetlona, a która jest w cieniu. Zastanów się, jak wpływa to na ogólny nastrój.
* Użyj reflektora, aby odbić się z powrotem do strony cienia, zmiękczając kontrast.
3. Oświetlenie boczne (90 stopni):
* Definicja: Źródło światła jest umieszczone bezpośrednio na bok pacjenta (90 stopni).
* Efekt: Tworzy bardzo dramatyczne cienie i atrakcje. Ujawnia teksturę i niedoskonałości. Dzieli twarz na światło i cień.
* Przypadki użycia:
* Dramatyczne portrety: Do stworzenia poczucia tajemnicy lub intensywności.
* Podświetlanie tekstury: Aby pokazać zmarszczki, blizny lub inne szczegóły.
* Abstract Art: Aby stworzyć wysoki, stylizowany wygląd.
* Wady: Może być niepochlebne, jeśli nie są używane ostrożnie. Może podkreślić niedoskonałości.
* Wskazówki:
* Używaj oszczędnie, ponieważ może być surowy.
* Eksperymentuj z odległością źródła światła, aby kontrolować surowość cieni.
* Rozważ teksturę i funkcje skóry podmiotu.
4. Podświetlenie (oświetlenie obręczy):
* Definicja: Źródło światła znajduje się za tematem, oświetlając je z tyłu.
* Efekt: Tworzy jasny zarys lub „obręcz” światła wokół obiektu, oddzielając je od tła. Może stworzyć efekt sylwetki, jeśli podmiot jest niedoświetlony.
* Przypadki użycia:
* Oddzielenie tematu: Wyróżnianie ich z ruchliwego tła.
* tworzenie dramatycznego nastroju: Dodaje poczucie tajemnicy, eteryczności lub wielkości.
* sylwetki: Potężny sposób przekazywania emocji i wytworzenia silnego wpływu wizualnego.
* Wady: Może być trudne do prawidłowego ujawnienia. Wymaga starannego pomiaru.
* Wskazówki:
* Użyj reflektora, aby odbić trochę światła na twarz pacjenta, dodając pewne szczegóły.
* Rozważ kształt sylwetki tematu i ich pozę.
* Eksperymentuj z różnymi poziomami niedociągnięcia, aby osiągnąć różne efekty.
5. Oświetlenie górne:
* Definicja: Źródło światła jest umieszczone bezpośrednio nad obiektem.
* Efekt: Może tworzyć silne cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. Może być niepochlebne, jeśli nie są kontrolowane.
* Przypadki użycia:
* tworzenie dramatycznego efektu: Może być używany do intensywnych, filmowych portretów w stylu noir.
* Dodanie poczucia izolacji: Silne cienie mogą stworzyć poczucie samotności lub wrażliwości.
* Wady: Często niepochlebne z powodu ostrych cieni.
* Wskazówki:
* Użyj dużego, miękkiego źródła światła, aby zmiękczyć cienie.
* Nieco przechyl głowę pacjenta, aby zminimalizować cienie pod oczami.
* Użyj reflektora, aby podskakiwać światło w twarz.
6. Oświetlenie dolne (pod oświetleniem):
* Definicja: Źródło światła znajduje się poniżej tematu.
* Efekt: Tworzy nienaturalny i często niepokojący efekt, z cieniami rzuconymi w górę.
* Przypadki użycia:
* Horror lub fotografia napięcia: Do tworzenia upiornej lub niepokojącej atmosfery.
* Portrety kreatywne lub eksperymentalne: Przekraczać granice tradycyjnego portretu.
* Wady: Rzadko pochlebne.
* Wskazówki:
* Używaj oszczędnie i z celem.
* Rozważ psychologiczny wpływ światła.
Ogólne wskazówki dotyczące używania kąt światła:
* Obserwuj naturalne światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na ludzi w różnych środowiskach. Pomoże ci to zrozumieć skutki różnych stron.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych stron i zobaczyć, co działa najlepiej dla twojego tematu i wizji.
* kontroluj światło: Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy, parasole i odbłyśniki, aby kształtować i zmiękczyć światło.
* Rozważ twarz podmiotu: Różne funkcje twarzy wyglądają lepiej z różnymi kątami oświetlenia.
* Zwróć uwagę na tło: Tło powinno uzupełniać temat i nie oderwać od nich.
* Opowiedz historię: Pomyśl o nastroju i przesłaniu, które chcesz przekazać, i użyj kąt światła, aby pomóc Ci go osiągnąć.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej pracujesz z różnymi kątami oświetlenia, tym lepiej będziesz je skutecznie korzystać.
Rozumiejąc i eksperymentując z różnymi kątami światła, możesz podnieść fotografię ludzi i stworzyć oszałamiające obrazy, które wychwytują piękno i esencję swoich poddanych. Pamiętaj, aby zawsze rozważać historię, którą chcesz opowiedzieć, i użyć światła, aby pomóc Ci to opowiedzieć.