i. Podstawowe zasady i ogólne wskazówki:
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem. Wyjaśnij swoją wizję, podaj jasne i zwięzłe instrukcje i podaj pozytywne opinie. Spraw, że czują się komfortowo i pewni siebie. Zrelaksowany obiekt wygląda lepiej.
* start proste: Nie przytłacz swojego tematu od razu złożonymi pozami. Zacznij od podstawowych postaw i stopniowo wprowadzaj warianty.
* Obserwuj naturalny ruch: Zwróć uwagę na sposób, w jaki Twój temat naturalnie stoi, siedzi i porusza się. Użyj tego jako podstawy swoich pozycji. Nie chcesz, żeby szukał wymuszonego.
* Chin and Jawline: Niewielkie pochylenie podbródka może mieć znaczącą różnicę. Zasadniczo przechylenie podbródka * lekko * może zdefiniować linię szczęki i zmniejszyć wygląd podwójnego podbródka. Eksperyment, aby znaleźć to, co działa najlepsze dla jednostki.
* „Squinch”: Posiadanie obiektu lekko mrużył oczy (tylko nieco) może zwiększyć intensywność i pewność siebie. Zapobiega wyglądaniu oczu zbyt szerokim lub wolnym.
* Kąty są twoim przyjacielem: Unikaj całego tematu przez cały czas w kamerze. Nieco obrócenie ciała na bok (nawet tylko kilka stopni) może stworzyć bardziej dynamiczny i pochlebny wygląd.
* Rozkład wagi: Przesuwanie ciężaru z jednej nogi na drugą natychmiast tworzy bardziej zrelaksowaną i naturalnie wyglądającą postawę. Wprowadza ciało subtelną krzywą.
* Ręce Matter: Ręce mogą łatwo wyglądać niezręcznie. Daj im coś do zrobienia!
* Kieszenie (częściowo w, w pełni, kciuka)
* Trzymanie rekwizytu (filiżanka kawy, książka, telefon, kurtka)
* Spoczywając na powierzchni (ściana, stół, krzesło)
* Przekraczanie ramion (ale pamiętaj o tym, że wyglądają na defensywnie lub zamknięte)
* Bieganie palcami przez włosy (subtelnie)
* Wskazanie (w stosownych przypadkach dla kontekstu)
* Język ciała: Pamiętaj o mowie ciała. Gorowanie może powodować niepewność, a zbyt sztywna postawa może wyglądać nienaturalnie. Zachęcaj do pewnej siebie i zrelaksowanej postawy.
* Poznaj swój temat: Rozważ ich budowę, osobowość i styl odzieży. Dostosuj swoje pozy do ich indywidualnych cech.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz pozowanie ludzi, tym lepiej stracicie rozpoznanie pochlebnych kąty i wyrażeń.
ii. Stojące pozy:
* klasyczna postawa:
* Stopa od siebie.
* Lekkie zgięcie w jednym kolanie.
* Waga nieco przesunęła się na jedną nogę.
* Ramiona rozluźnione po bokach lub jednej ręce w kieszeni.
* Lekki skręć ciała z dala od kamery.
* pochylanie się:
* Opierając się o ścianę, drzewo lub inną powierzchnię. Pozwala to na bardziej zrelaksowany i swobodny wygląd.
* Jedno ramię na powierzchni, z drugim ramieniem rozluźnionym lub w kieszeni.
* Zmieniaj kąt ciała i umieszczenie nóg.
* skrzyżowane ramiona:
* Potężna i pewna poza, ale uważaj, że nie wygląda to zbyt agresywnie ani nie zamknięte.
* Unikaj zbyt mocno przekraczania ramion.
* Zachęcaj do zrelaksowanego wyrazu.
* Walking:
* Uchwyć przedmiot w ruchu.
* Eksperymentuj z różnymi prędkościami i kątami chodzenia.
* Skoncentruj się na uchwyceniu naturalnego i pewnego siebie krok.
* odwróć wzrok:
* Podmiot spogląda w odległość, tworząc poczucie tajemnicy lub introspekcji.
* To może być dobry sposób na uchwycenie bardziej szczerego i naturalnego wyglądu.
* z proporcją:
* Używanie rekwizytu takiego jak kurtka, torba lub książka może dodać zainteresowania i kontekstu zdjęcia.
* Upewnij się, że rekwizyt jest odpowiedni dla tematu i ogólnego tematu sesji.
* Przykłady:trzymanie gitary, nosząc kask motocyklowy, niosąc teczkę.
* poza „superman”: (Więcej dla motywów fitness lub superbohaterów)
* Silna postawa, klatka piersiowa, ramiona do tyłu, ręce na biodrach lub lekko zaciśnięte.
* Pewne wyrażenie.
* Używaj ostrożnie, ponieważ może łatwo wyglądać tandetnie, jeśli nie zrobiono dobrze.
iii. Siedzące pozy:
* na krześle/stołku:
* Siedząc wyprostowany z dobrą postawą.
* Pochylenie się łokciami na kolanach.
* Siedząc na boki z jedną nogą skrzyżowaną nad drugą.
* Zmieniaj kąt ciała i umieszczenie ramion.
* na ziemi:
* Siedząc ze skrzyżowanymi nogami.
* Siedzenie z wyciągniętymi nogami.
* Opierając się na rękach.
* Zmieniaj kąt ciała i wyraz twarzy.
* na schodach:
* Siedząc na kroku z jedną nogą rozciągniętą na następny krok.
* Opierając się o poręcz.
* Zmieniaj kąt ciała i wyraz twarzy.
* zrelaksowany i swobodny:
* Zachęcaj do naturalnej i wygodnej postawy.
* Unikaj sztywnych lub wymuszonych pozy.
* Pozwól obiektowi się zrelaksować i być sobą.
iv. Pozuje za pomocą rąk:
* Ręce w kieszeniach:
* Klasyczna i wszechstronna poza.
* Zmieniaj głębokość rąk w kieszeniach.
* Spróbuj włożyć tylko kciuki do kieszeni.
* Ręce na twarzy:
* Opoczwanie dłoni na podbródku lub policzku może stworzyć przemyślany lub introspekcyjny nastrój.
* Uważaj, aby nie pokryć zbyt dużej ilości twarzy.
* dotykanie włosów:
* Bieganie palcami przez włosy może dodać odrobinę nonszalancji.
* Unikaj, aby wyglądało to zbyt postawione lub wymyślone.
* trzymanie czegoś:
* Trzymanie rekwizytu może dać ręce coś do zrobienia i zwiększyć zainteresowanie zdjęciem.
* Upewnij się, że rekwizyt jest odpowiedni dla tematu i ogólnego tematu sesji.
* gestying:
* Korzystanie z gestów dłoni może dodać do zdjęcia energię i dynamizm.
* Upewnij się, że gesty są naturalne i odpowiednie dla kontekstu.
* Pokrywające palce:
* Trzymając ręce przed ciałem, blokujące palce mogą stworzyć zrelaksowaną pozę.
v. Działanie pozy:
* związane z sportem: (Jeśli temat jest wysportowany)
* Strzelanie w koszykówkę, rzucanie piłką nożną, kołysząc się w klubie golfowym.
* Uchwyć akcję u szczytu.
* Praca: (Jeśli to możliwe dla ich zawodu)
* Wpisywanie laptopa, pisząc notatnik, używając narzędzi.
* Pokaż temat w swoim żywiole.
* Active Lifestyle:
* Bieganie, wędrówki, jazda na rowerze.
* Uchwyć temat, który cieszy się z ich hobby.
* taniec:
* (W razie potrzeby i czują się komfortowo) uchwycić moment ruchu i ekspresji.
vi. Wyraz twarzy:
* „Squinch”: Jak wspomniano wcześniej, niewielki mruczyk.
* Prawdziwy uśmiech: Zachęcaj do prawdziwego uśmiechu, a nie tylko wymuszonego uśmiechu. Pomyśl o czymś zabawnym. Porozmawiaj z nimi o czymś, co lubią.
* Subtelne uśmieszek: Niewielki uśmieszek może przekazać pewność siebie i urok.
* poważne/intensywne: Aby uzyskać bardziej dramatyczny wygląd, skup się na oczach i szczęce.
* odwróć wzrok: Podmiot spogląda w odległość, tworząc poczucie tajemnicy lub introspekcji.
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Potężny i wciągający. Upewnij się, że oczy są ostre i skupione.
* eksperyment! Nie bój się wypróbować różnych wyrażeń i zobaczyć, co działa najlepiej.
vii. Odzież i styl:
* ubieraj się na tę okazję: Ubranie powinny pasować do motywu i stylu sesji zdjęciowej.
* dopasowanie jest kluczem: Dobrze dopasowane ubrania są niezbędne dla pochlebnego wyglądu.
* Koordynacja kolorów: Wybierz kolory, które uzupełniają odcień skóry podmiotu i ogólną estetykę zdjęcia.
* Accessorize: Akcesoria takie jak zegarki, pasy i czapki mogą zwiększyć osobowość i zainteresowanie.
* Rozważ środowisko: Pomyśl o tym, jak wygląd będzie wyglądać w wybranej lokalizacji.
viii. Oświetlenie:
* naturalne światło: Często najbardziej pochlebne, szczególnie miękkie, rozproszone światło.
* sztuczne światło: Użyj świateł studyjnych lub lampy błyskowej, aby stworzyć różne nastroje i efekty.
* Shadows: Użyj cieni, aby dodać głębokość i wymiar do zdjęcia.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia, aby zobaczyć, co działa najlepiej.
ix. Powszechne błędy, których należy unikać:
* wymuszone pozy: Jeśli pozą wydaje się nienaturalna, będzie wyglądać nienaturalnie.
* niezręczne ręce: Zawsze daj ręce coś do zrobienia.
* słaba postawa: Zachęcaj dobrą postawę do stworzenia pewnego siebie i pochlebnego wyglądu.
* niepochlebne kąty: Uważaj na kąt ciała i aparatu.
* ignorowanie środowiska: Tło powinno uzupełniać temat, a nie odwrócić od nich uwagi.
* nie komunikowanie: Porozmawiaj ze swoim tematem i podaj im jasne instrukcje.
* Nie recenzowanie zdjęć podczas sesji: Często sprawdzaj swoje zdjęcia i w razie potrzeby dokonaj regulacji.
x. Praktyka i inspiracja:
* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę fotografów, których podziwiasz, i przeanalizuj ich techniki pozowania.
* Ćwicz z przyjaciółmi lub rodziną: Zaproponuj robienie zdjęć znajomych lub rodziny, aby doskonalić swoje umiejętności.
* eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać swoje twórcze granice.
* Opracuj swój własny styl: Znajdź to, co działa najlepiej dla Ciebie i Twoich tematów, i rozwinąć swój własny unikalny styl.
Podsumowując, najważniejsze rzeczy to:
* komfort: Spraw, aby obiekt czuje się komfortowo.
* Komunikacja: Wyraźnie przekazuj swoją wizję.
* naturalność: Dąży do naturalnych i zrelaksowanych pozy.
* kąty: Wykorzystaj kąty na swoją korzyść.
* Ćwicz: Praktyka czyni idealną!
Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające i niezapomniane portrety mężczyzn, którzy wychwytują ich osobowość, pewność siebie i styl. Powodzenia!