i. Podstawy:dlaczego pozowanie ma znaczenie
* Komunikowanie wiadomości: Popa to nie tylko stać w bezruchu; Przekazuje osobowość, pewność siebie, nastrój i ogólne przesłanie portretu. Czy próbujesz wyglądać przystępnie, potężny, artystyczny lub coś innego? Zrozumienie tego zamiaru kształtuje pozę.
* Pochlebne funkcje: Dobre pozowanie podkreśla twoje najlepsze funkcje i minimalizuje postrzegane wady. Każdy ma unikalne kąty i pozycje, które sprawiają, że wyglądają bardziej atrakcyjnie.
* tworzenie zainteresowania wizualnego: Dynamiczne pozy są na ogół bardziej angażujące niż statyczne. Nawet subtelne przesunięcia masy, umieszczenia dłoni lub kątu głowy mogą mieć dużą różnicę.
* prowadzenie oka widza: Dobrze wykonana pozy prowadzi oko widza przez skład portretu, podkreślając temat (ty) i tworząc zrównoważony i atrakcyjny wizualnie wizerunek.
* zaufanie: Dobrze pozowanie może zwiększyć twoją pewność siebie. Wiedza o tym, co robić przed kamerą, może złagodzić lęk i powodować bardziej naturalne i zrelaksowane wyrażenia.
ii. Podstawowe zasady i techniki:
* Zrozumienie języka ciała:
* ramiona: Unikaj skierowania się do aparatu prosto. Lekko obracanie ciała (około 45 stopni) jest na ogół bardziej pochlebne i odchudzające.
* Rozkład wagi: Przesuń swoją wagę na jedną nogę. Stwarza to subtelną krzywą w ciele, dzięki czemu pozą jest bardziej dynamiczna i naturalna. Nie zamykaj kolan!
* ramiona: Unikaj przycisku ramion bezpośrednio do ciała, ponieważ może to sprawić, że wyglądają na większe. Zostaw niewielką lukę między ramieniem a tułowiskiem, aby stworzyć definicję. Lekko zgnij ręce.
* Hands: Ręce mogą być trudne. Pozostaw je zrelaksowanymi. Unikaj zaciśniętych pięści lub sztywnych, niezręcznych pozycji. Naturalne umieszczanie dłoni obejmują:
* Lekko spoczywając na biodrach.
* Trzymanie obiektu.
* W kieszeniach (częściowo).
* Delikatnie dotykają twarzy lub włosów.
* podbródek i szyja: Lekko rozciągnij szyję i nieco opuść podbródek. To wydłuża twoją szyję i zmniejsza wygląd podwójnego podbródka. Wyobraź sobie, że sznur podciąga cię z korony głowy.
* kręgosłup: Unikaj garbowania. Utrzymuj dobrą postawę, ale nie bądź sztywny. Delikatna krzywa w kręgosłupie dodaje dynamizmu.
* Kąt głowy i kontakt wzrokowy:
* Tilt Head: Lekkie pochylenie głowicy może zwiększyć zainteresowanie i zmiękczyć twoje funkcje. Eksperymentuj z przechyleniem głowy w różnych kierunkach.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy z kamerą (a tym samym przeglądarkę) tworzy połączenie. Jednak wyglądanie nieco poza kamerą może stworzyć bardziej przemyślany lub tajemniczy nastrój. Postępuj zgodnie z instrukcjami fotografa w kierunku oka.
* „Squinching”: To subtelne zwężenie oczu, dzięki czemu wyglądasz bardziej pewnie i zaangażowany. To nie jest pełny czrut, ale lekkie napięcie wokół dolnych powiek.
* Wyrażenia twarzy:
* Relaksation: Najważniejsze jest rozluźnienie mięśni twarzy. Pokazuje napięcie.
* Autentyczność: Dąży do prawdziwych wyrażeń. Pomyśl o czymś pozytywnym lub wciągającym, aby przynieść naturalny uśmiech na twarzy.
* Uśmiech „Mona Lisa”: Subtelny, lekki uśmiech jest często bardziej pochlebny niż szeroki, zębowy uśmiech (choć też mogą być świetne, w zależności od kontekstu).
* Unikaj wymuszonych uśmiechów: Fałszywy uśmiech dochodzi tylko do twoich ust. Prawdziwy uśmiech obejmuje również mięśnie wokół twoich oczu.
* Ćwicz w lustrze: Eksperymentuj z różnymi wyrażeniami przed lustrem, aby zobaczyć, co wygląda najbardziej naturalnie i pochlebnie na tobie.
* Znaczenie ruchu:
* Subtelne zmiany: Nie bój się dokonywać drobnych dostosowań do swojej pozycji w całej sesji zdjęciowej.
* chodzenie lub poruszanie się: Mogą wyglądać bardzo naturalnie i dynamicznie.
* reagowanie na środowisko: Angażować się w otoczenie. Oprzyj się o ścianę, dotknij drzewa, spójrz przez okno.
iii. Rozważania sytuacyjne:
* pozycja:
* klasyczna krzywa „s”: Przesuwanie ciężaru na jedną nogę, lekko zginanie ramion i przechylenie głowy może stworzyć pochlebny kształt „S” z ciałem.
* Umieszczenie ręki: Zobacz powyższe sugestie.
* Pozycja nogi: Przejrzyj nogi na kostki, aby uzyskać bardziej zrelaksowany wygląd.
* Siedzący pozy:
* Unikaj garbowania: Usiądź prosto, ale rozluźnij ramiona.
* kąt swoje ciało: Nie siedź bezpośrednio w kamerze.
* Użyj rekwizytów: Opieranie się na ramieniu krzesła, trzymanie książki lub oparcie dłoni na kolanach może zwiększyć zainteresowanie.
* Przejście nóg: Przejdź nogami na kolanach lub kostkach. Pamiętaj o tym, jak siedzą twoje ubrania.
* leżące pozy:
* Wspieraj głowę: Użyj ramienia lub poduszki, aby podnieść głowę.
* kąt swoje ciało: Unikaj leżenia płasko na plecach.
* Utwórz krzywe: Zegnij kolana i lekko łuk się plecy.
* Skoncentruj się na komforcie: Jeśli czujesz się niekomfortowo, pokaże to w wyrażeniu.
* grupa pozy:
* Vary Wysokości: Niech niektórzy ludzie siedzą, stają i niektórzy szczupli.
* Utwórz połączenia: Zachęcaj ludzi do dotykania się (np. Ramię wokół ramienia).
* Unikaj prostych linii: Zatrzymuje się ludzi, więc nie wszyscy są w kolejce z rzędu.
* Bądź uważny na przestrzeń osobistą: Upewnij się, że wszyscy czują się komfortowo z poziomem kontaktu fizycznego.
iv. Praca z fotografem:
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim fotografem o swoich celach dla sesji zdjęciowej. Jaki nastrój próbujesz stworzyć? Czy są jakieś funkcje, które chciałbyś podkreślić lub zminimalizować?
* słuchaj kierunku: Fotograf ma wizję sesji zdjęciowej i udzieli wskazówek dotyczących pozowania. Bądź otwarty na sugestie.
* Zadaj pytania: Jeśli nie masz pewności, nie wahaj się poprosić o wyjaśnienie.
* Podaj informacje zwrotne: Jeśli pozy jest niewygodny lub nienaturalny, powiadom fotografa.
* Zaufaj procesowi: Zrelaksuj się i baw się dobrze! Im jesteś wygodny, tym lepsze będą zdjęcia.
v. Rzeczy, których należy unikać:
* Sztywność: Najczęstszym błędem pozowania jest bycie zbyt sztywnym. Rozluźnij mięśnie i poruszaj się naturalnie.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zwróć uwagę na to, co robią twoje ręce.
* Sluching: Utrzymuj dobrą postawę.
* bezpośrednio skierowany do kamery (przez większość czasu): Podłączenie ciała jest zwykle bardziej pochlebne.
* wymuszone uśmiechy: Dąży do prawdziwych wyrażeń.
* ignorowanie środowiska: Zaangażować się w swoje otoczenie.
* dyskomfort: Jeśli czujesz się niekomfortowo, pokaże to w wyrażeniu.
* Porównując się z innymi: Skoncentruj się na byciu najlepszą wersją siebie.
vi. Ćwicz i przygotowanie:
* Ćwicz przed lustrem: Eksperymentuj z różnymi pozami i wyrażeniami, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Studiuj pozuje w czasopismach i online: Zwróć uwagę na to, jak modele stanowią i próbuj odtworzyć swoje pozy w lustrze.
* weź selfie: Ćwicz pozuje w różnych oświetleniach i kątach.
* noś ubrania, które sprawiają, że czujesz się pewnie: Twoja odzież może wpłynąć na twoją postawę i nastrój.
* Dostosuj się snu: Bycie dobrze wyposażonym pomoże Ci się zrelaksować i wyglądać najlepiej.
* hydrat: Pij dużo wody, aby skóra wyglądała zdrowo.
Rozumiejąc te zasady i praktykując swoje pozy, możesz znacznie poprawić swoje wrażenia z portretu i stworzyć obrazy, z których będziesz dumny. Pamiętaj, że celem jest poczucie komfortu, pewności siebie i autentycznego przed kamerą. Powodzenia!