Cel:naturalny, dobrze skomponowany portret
Kluczem jest sprawienie, aby wyglądało to, jak ktoś * inaczej * zrobił zdjęcie, nawet jeśli jesteś fotografem i tematem!
i. Przygotowanie jest kluczem (zanim jeszcze ustawisz liczbę czasu):
* a. Planowanie i koncepcja:
* Jaka jest historia? Co próbujesz przekazać? Zrelaksowany? Ryzykowny? Przemyślany? Znajomość twojego zamiaru poprowadzi twoją pozę, ekspresję i lokalizację.
* Wardrobe: Wybierz ubrania, które uzupełniają ustawienie i nastrój. Unikaj niczego zbyt rozpraszającego lub źle dopasowanego.
* Scouting Lokalizacja: To jest kluczowe. Znajdź miejsce z dobrym naturalnym światłem i ciekawym tłem. Poszukaj miejsc z cieniem, aby uniknąć ostrych cieni na twarzy. Rozważać:
* Naturalne tła: Parki, lasy, plaże, pola, ściany miejskie.
* Konfiguracje domowe: Dobrze oświetlone rogi, ciekawe meble, rośliny.
* b. Sprzęt i ustawienia:
* aparat/telefon:
* Wyczyść obiektyw! Poważnie, jest to najczęstszy błąd. Smudowany obiektyw rujnuje wszystko.
* stabilny statyw: Niezbędne do ostrych obrazów. Pełny statyw jest najlepszy, ale mini statyw może działać w szczypcie, podobnie jak po prostu opieranie telefonu o coś.
* zdalna migawka (wysoce zalecana): To jest * najlepsza * inwestycja. Pozwala uruchomić aparat bez biegania tam iz powrotem, co prowadzi do bardziej naturalnych wyrażeń. Piloty Bluetooth są szeroko dostępne i niedrogie.
* Telefon z Timerem + tryb serii: To Twoja najlepsza opcja, jeśli nie masz zdalnej migawki, ponieważ możesz zrobić wiele zdjęć i wybrać swój ulubiony później.
* Ustawienia aparatu (jeśli używasz „prawdziwego” aparatu):
* apertura: Wybierz przysłanę, która kontroluje głębokość pola.
* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8): Rozmywa tło, czyniąc cię skupieniem. Idealne do portretów. Ale bądź ostrożny, jeśli poruszasz się zbytnio między skupieniem aparatu a ujęciem, skupienie może się zmienić!
* wąska apertura (np. f/8, f/11): Utrzymuje wszystko. Dobry do portretów środowiskowych (gdzie ważne jest tło).
* ISO: Utrzymuj go tak niskie, jak to możliwe (zwykle 100 lub 200), aby zminimalizować hałas, chyba że jesteś w bardzo niskim świetle.
* Sprawa migawki: Upewnij się, że jest wystarczająco szybki, aby uniknąć rozmycia. Co najmniej 1/60 sekundy jest dobrym punktem wyjścia. Jeśli używasz dłuższego obiektywu, możesz potrzebować szybszego czasu otwarcia migawki (np. 1/125 lub 1/250).
* Focus: Skoncentruj się na tym, gdzie będziesz stać. Jeśli masz aparat z autofokusem wykrywania twarzy/oczu, jest to idealne. W przeciwnym razie użyj znacznika na ziemi, aby wskazać swoje miejsce. Przed skupieniem na obiekcie w tym momencie przed ustawieniem licznika czasu.
* Bilans biały: Ustaw go tak, aby pasowały do warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, pochmurne, cień, wolfram, fluorescencyjny). „Auto” może działać, ale kontrola ręczna daje bardziej spójne wyniki.
* Tryb fotografowania: Priorytet przysłony (av/a) lub manualny (m) są najlepsze do kontroli. Tryb portretu na telefonach może być również skuteczny.
* c. Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść kluczowe elementy zdjęcia w tych liniach lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć do ciebie oko widza.
* przestrzeń ujemna: Zostaw trochę pustej przestrzeni wokół ciebie, aby stworzyć poczucie równowagi i pozwól widzowi odpocząć.
* Poziom oczu: Zasadniczo strzelanie na poziomie oczu lub nieco powyżej oka jest pochlebne.
ii. Robienie zdjęć:
* a. Ustaw licznik/zdalny:
* Długość licznika: Zacznij od dłuższego czasu (10 sekund), abyś miał czas na pozycję i skomponować siebie. Gdy czujesz się bardziej komfortowo, możesz to skrócić. Rozważ użycie trybu serii, jeśli urządzenie go obsługuje, aby uzyskać więcej opcji.
* zdalna migawka: Umieść się i naciśnij przycisk!
* b. Pozowanie i wyrażenie:
* relaks! To najtrudniejsza część. Weź głębokie oddechy i spróbuj się rozluźnić. Unikaj sztywnych, nienaturalnych pozy.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych punktów widzenia, pozów i wyrażeń.
* Poruszaj się: Nawet niewielkie regulacje twojej pozycji mogą mieć dużą różnicę.
* Rozważ światło: Odwróć twarz w kierunku źródła światła, aby oczy błyszczą oczy. Unikaj mrużenia w jasnym świetle słonecznym.
* Naturalne interakcje: Jeśli jesteś w naturalnym otoczeniu, wchodzą z nim. Oprzyj się o drzewo, wybierz kwiat, spójrz na widok.
* „FAKT IT, dopóki go nie zrobisz”: Nawet jeśli czujesz się niezręcznie, spróbuj wyświetlić emocje, do których dążisz. Prawdziwy uśmiech jest prawie zawsze lepszy niż wymuszony.
* różnorodność: Zrób wiele zdjęć z subtelnymi wariantami. Zmień swój wyraz, lekko kliknij głowę, zmień wagę.
* c. Przejrzyj i dostosuj:
* Sprawdź swoje strzały: Po kilku wykonaniu przejrzyj zdjęcia w aparacie lub telefonie. Czy jesteś w centrum uwagi? Czy kompozycja działa? Czy jesteś zadowolony ze swojego wyrazu?
* Dokonaj korekt: Dopracuj swoją pozycję, wyreguluj ustawienia aparatu lub znajdź inną lokalizację.
iii. Edycja i przetwarzanie pocztowe:
* a. Oprogramowanie:
* aplikacje telefoniczne: Snapseed, VSCO, Lightroom Mobile.
* Oprogramowanie komputerowe: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One.
* b. Kluczowe edycje:
* Cropping: Udostępnij kompozycję i usuń wszelkie zakłócenia.
* Ekspozycja: Dostosuj jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w obszarach prześwietlonych lub niedostatecznych.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białą i nasycenie kolorami.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę ostrości, aby obraz wyglądał wyraźnie.
* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wady lub rozproszenie uwagi, ale nie przesadzaj.
* Presets/Filtry: Używaj ich oszczędnie. Często subtelne jest lepsze. VSCO i Lightroom mają świetne opcje.
iv. Typowe błędy, których należy unikać („[nie]” w tytule):
* 1. Złe oświetlenie: Ostre światło słoneczne bezpośrednio na twarzy tworzy niepochlebne cienie i sprawia, że zmrużyłeś mrużone. Szukaj cienia lub strzelaj podczas „Złotych godzin” (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca). Walka, spróbuj ustawić się w pobliżu okna lub użyj miękkiego, rozproszonego światła.
* 2. Niepochlebne kąty: Strzelanie z zbyt niskiej, sprawia, że podbródek wygląda większy. Eksperymentuj, aby znaleźć najlepsze kąty.
* 3. Oczywiste bieganie/chodzenie: Nie pozwól widzowi zobaczyć, jak walczysz na pozycję po ustawieniu timera. Celem jest naturalny wygląd. To tutaj pilot naprawdę pomaga! Jeśli musisz wejść do strzału, zrób to powoli i od niechcenia.
* 4. Rozpraszające tła: Zagracone lub zajęte tło przyciągnie od ciebie uwagę. Wybierz proste tło lub rozmyć go szerokim otworem. Przed rozpoczęciem sprawdź „bombowce fotograficzne”.
* 5. Sztywne i nienaturalne pozy: Zrelaksować się! Unikaj sztywnych pozy. Wyobraź sobie, że wchodzisz w interakcje z kimś lub czymś.
* 6. Nadmierna edycja: Nie przesadzaj z filtrami i retuszowaniem. Naturalny wygląd jest zwykle bardziej atrakcyjny. Unikaj zbyt rozmytego wyglądu, szczególnie w przypadku skóry.
* 7. Zapominanie o czyszczeniu obiektywu: Poważnie, rujnuje więcej zdjęć, niż myślisz.
* 8. Rozmyte zdjęcia: Upewnij się, że aparat jest stabilny i że używasz wystarczająco szybkiego czasu otwarcia migawki. Focus jest kluczem!
* 9. Ignorowanie kompozycji: Słabo skomponowane zdjęcie rozprasza. Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i negatywnej przestrzeni, aby stworzyć wizualnie atrakcyjny obraz.
* 10. Strach przed eksperymentami: Nie bój się próbować nowych rzeczy. Najlepsze portrety samozadowolenia często pochodzą z nieoczekiwanych momentów. Im więcej ćwiczysz, tym bardziej dowiesz się, co jest dla Ciebie najlepsze.
w podsumowaniu:
Portrety samozadowolenia wymagają praktyki i planowania. Im więcej czasu inwestujesz w przygotowanie, tym lepsze będą Twoje wyniki. Zrelaksuj się, baw się dobrze i nie bój się eksperymentować! Dzięki odpowiednim ustawieniom i małej praktyce możesz uchwycić oszałamiające autoportrety. Powodzenia!