REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

Znalezienie świetnych tła dla portretów na zewnątrz jest kluczowym elementem tworzenia oszałamiających i niezapomnianych zdjęć. Oto podział ich znalezienia, biorąc pod uwagę różne podejścia i czynniki:

1. Zrozumienie, co czyni dobre tło:

* Prostota: Unikaj tła, które są zbyt zajęte lub zagracone. Prostota pozwala wyróżniać się przedmiotem.

* Uzupełniające się kolory: Poszukaj kolorów, które uzupełniają odcień i ubrania skóry obiektu. Rozważ koło kolorów - uzupełniające się kolory są przeciwne (np. Niebieski i pomarańczowy, żółty i fioletowy). Analogiczne kolory (obok siebie na kole kolorów, takie jak blues i zieleń) również działają dobrze dla harmonijnego wyglądu.

* potencjał poza wynikiem (bokeh): Tło, które można pięknie zamazać (bokeh), powoduje separację i zwraca uwagę na temat. Osiąga się to dzięki szerszym otworom (dolne Numery, takie jak f/2.8, f/4).

* oświetlenie: Oświetlenie tła powinno uzupełnić światło na temat. Unikaj tła, które są drastycznie jaśniejsze lub ciemniejsze niż temat, ponieważ może to powodować problemy z narażeniem.

* Tekstura i zainteresowanie: Tło o subtelnej fakturze (cegła, drewno, liście) lub interesujące wzory może zwiększyć zainteresowanie wizualne bez rozpraszania uwagi.

* historia: Tło powinno subtelnie ulepszyć historię, którą próbujesz opowiedzieć na ten temat. Czy odzwierciedla ich osobowość, zawód lub zainteresowania?

* czystość: Upewnij się, że tło jest wolne od rozproszenia, takich jak śmieci, nieestetyczne znaki lub inne niepożądane elementy.

2. Techniki zwiadowcze:

* Odkryj swoją okolicę:

* Parki i ogrody: Parki publiczne, ogrody botaniczne i arboretum to klasyczne wybory. Poszukaj drzew, kwiatów, ławek, mostów i interesującego krajobrazu.

* Urban Environments: Rozważ zaułki, ceglane ściany, kolorowe budynki, sztukę graffiti i obszary przemysłowe, aby uzyskać bardziej nerwowy lub nowoczesny wygląd.

* Naturalne krajobrazy: Lasy, plaże, pola, góry i jeziora oferują oszałamiające naturalne tła.

* Elementy architektoniczne: Unikalne drzwi, schody, łuki i okna mogą tworzyć ciekawe kompozycje.

* Rozważ różne pory roku: Twój lokalny obszar będzie miał różne tła dostępne podczas wiosny (kwiaty), lato (zieleń), jesieni (kolorowe liście) i zima (śnieg).

* Użyj zasobów online:

* Google Maps/Google Earth: Zwiadowcze potencjalne lokalizacje z góry. Poszukaj zielonych przestrzeni, zbiorników wodnych i interesujących konstrukcji. Widok ulicy może dać ci perspektywę na poziomie gruntu.

* Instagram/Social Media: Wyszukaj hashtagi oparte na lokalizacji (np. #ParkName, #CityNamEportraits), aby zobaczyć zdjęcia wykonane w Twojej okolicy i odkryć ukryte klejnoty.

* Aplikacje fotograficzne (np. Scout lokalizacji): Niektóre aplikacje są specjalnie zaprojektowane, aby pomóc fotografom w znalezieniu lokalizacji opartych na kryteriach takich jak światło, sceneria i dostępność.

* flickr: Wyszukaj grupy Flickr i zdjęcia geotagowane, aby znaleźć inspirujące lokalizacje i zobaczyć, jak używali ich inni fotografowie.

* Odwiedź lokalizacje o różnych porach dnia: Jakość i kierunek światła mogą drastycznie zmienić wygląd tła.

* Porozmawiaj z mieszkańcami: Zapytaj znajomych, sąsiadów lub osób pracujących w okolicy o rekomendacje. Mogliby wiedzieć o ukrytych miejscach, których nie znalazłeś inaczej.

* Rozważ porę roku: Zmiany sezonowe mogą dramatycznie zmienić wygląd lokalizacji. Park, który jest bujny latem, może być nagi zimą.

3. Techniki kompozycyjne, aby podkreślić tło:

* głębokość pola (apertura):

* płytka głębokość pola (szeroka apertura - np. F/1.8 - f/4): Rozmywa tło, tworząc separację i zwracając uwagę na temat. Jest to idealne, gdy chcesz mieć miękki, marzycielski wygląd.

* głęboka głębokość pola (wąska apertura - np. f/8 - f/16): Utrzymuje zarówno temat, jak i tło, umożliwiając zaprezentowanie całej sceny. Jest to przydatne, gdy tło jest integralną częścią historii.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie, aby obramować obiekt i tło. Może to zwiększyć głębokość i zainteresowanie wizualne. Przykłady obejmują drzewa, łuki, drzwi lub naturalne elementy, takie jak gałęzie.

* wiodące linie: Użyj linii w tle (drogi, ścieżki, ogrodzenia itp.), Aby poprowadzić oko widza w kierunku tematu lub stworzyć poczucie głębokości.

* Zasada trzeciego: Umieść podmiot poza środkiem w ramce, używając reguły trzeciej, aby stworzyć bardziej dynamiczny kompozycję i pozwól tło zajmować znaczną część obrazu.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni w tle, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić uwagę na temat.

* perspektywa: Eksperymentuj z różnymi kątami strzelania (wysoki, niski, poziom oczu), aby zmienić sposób, w jaki tło pojawia się w ramce.

4. Światło i cień:

* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują ciepłe, miękkie i pochlebne światło.

* Ogromne dni: Ogromne dni zapewniają miękkie, rozproszone światło, które minimalizuje ostre cienie.

* Podświetlenie: Ustaw obiekt z źródłem światła za nimi, aby stworzyć miękki blask lub sylwetkę. Użyj reflektora lub napełnij lampę błyskową, aby w razie potrzeby rozjaśnić twarz pacjenta.

* Światło dappled: Zachowaj ostrożność do kadrowanego światła (filtrowanie światła przez drzewa), ponieważ może tworzyć nierówne i rozpraszające cienie na twarzy podmiotu. Czasami możesz używać go twórczo, ale uważać.

* Shadow Play: Poszukaj ciekawych wzorów światła i cienia na tle, aby dodać dramat i wizualne zainteresowanie.

5. Radzenie sobie z niedoskonałymi środowiskami:

* Zmień swój kąt: Czasami niewielka zmiana perspektywy może wyeliminować rozpraszające elementy.

* Przenieś temat: Zmień pozycję podmiotu, aby uniknąć niepożądanych elementów w tle.

* Użyj szerszej apertury (mniejsza liczba f): Rozmyj tło bardziej, aby zminimalizować zakłócenia.

* klon/leczenie w przetwarzaniu posterunku: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, aby usunąć rozpraszające elementy, takie jak śmieci lub linie energetyczne.

* objęcie niedoskonałości: Czasami nieco niedoskonałe tło może dodać obrazu i autentyczność.

* Dodaj rekwizyt: Użyj rekwizytu na pierwszym planie, aby zwrócić uwagę na mniej niż idealne tło.

6. Rozważania prawne:

* właściwość prywatna: Zawsze uzyskaj pozwolenie przed strzelaniem na własności prywatnej.

* zezwolenia: Niektóre parki i przestrzenie publiczne wymagają zezwoleń do fotografii na sesje komercyjne. Sprawdź lokalne przepisy.

* Wydanie modelu: Jeśli używasz obrazów do celów komercyjnych, uzyskaj wersję modelu od poddanego.

Kluczowe wyniki:

* planuj z wyprzedzeniem: Nie pojawiaj się tylko i mam nadzieję na najlepsze. Lokalizacje zwiadowcze wcześniej i rozważ porę dnia i roku.

* bądź uważany: Zwróć uwagę na swoje otoczenie i poszukaj interesujących tekstur, wzorów i światła.

* eksperyment: Wypróbuj różne kąty, kompozycje i ustawienia, aby zobaczyć, co działa najlepiej.

* Ćwicz: Im więcej strzelasz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać i wykorzystać świetne tła.

* baw się dobrze: Fotografia powinna być przyjemna! Nie bój się być kreatywnym i próbować nowych rzeczy.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz konsekwentnie znaleźć i wykorzystywać świetne tła, aby podnieść fotografię portretową na świeżym powietrzu. Powodzenia!

  1. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  2. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  3. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  4. Pełna ramka vs APS-C dla fotografii dzikiej przyrody:który jest najlepszy?

  5. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

Porady Fotograficzne
  1. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  2. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  3. Co robi scenarzysta? Podstawy pracy

  4. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  5. Polecany filmowiec:Luke Miller (Pathos Media)

  6. Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

  7. Współczynnik proporcji fotografii:co to jest i dlaczego ma znaczenie?