REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

Okej, więc chcesz, aby kolory portretowe są pop bez uciekania się do Photoshopa. Wspaniały! Istnieje wiele sposobów na osiągnięcie żywych i przyciągających wzrok portretów przy użyciu technik podczas sesji zdjęciowej i z prostymi narzędziami do edycji. Oto awaria:

i. Techniki w aparacie (fundament świetny kolor)

* oświetlenie to król (i królowa!)

* Światło dobrej jakości: Nic nie przebije naturalnego światła. Strzelaj podczas „Złotych godzin” (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca), aby uzyskać ciepłe, miękkie i pochlebne światło. Ogromne dni mogą być również dobre, zapewniając miękkie, rozproszone światło.

* kierunek światła:

* oświetlenie boczne: Może stworzyć więcej dramatu i wyróżnić tekstury, dodając głębokość i wymiar kolorom.

* Podświetlenie: Tworzy światło obręczy wokół tematu, oddzielając je od tła i dodając odrobinę magii. Wymaga starannego pomiaru, aby uniknąć niedostosowania twarzy pacjenta.

* Unikaj ostrego bezpośredniego światła słonecznego: W południowym słońcu jest twoim wrogiem! Prowadzi to do ostrych cieni, wysadzonych w oczywisku i wypranych kolorów. Jeśli * musisz * strzelać w ostrym świetle, znajdź odcień (otwarty odcień jest idealny) lub użyj dyfuzora.

* Light Reflektory: Użyj reflektorów, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie i rozjaśniając kolory. Odtwarzacze białe, srebrne i złote oferują różne efekty.

* skład i tło

* Rozważ swoje tło: Proste, uporządkowane tło pomoże Twojemu podmiotowi i ich kolory wyróżniają się. Pomyśl o uzupełniających się kolorach (patrz teoria kolorów poniżej).

* Kolor tła: Stonowane lub kontrastowe tło sprawi, że kolory twojego obiektu będzie bardziej żywe. Unikaj tła, które mają ten sam kolor, co odzież pacjenta.

* Zasada trzeciego: Użyj zasady trzeciej, aby stworzyć bardziej atrakcyjny wizualnie kompozycję. Umieszczenie przedmiotu poza centrum może narysować oko i stworzyć bardziej dynamiczny obraz.

* Wardrobe &Styling Choices

* Harmonia kolorów: Pomyśl o paletach kolorów. Uzupełniające się kolory (naprzeciwko siebie na kole kolorów, takie jak niebieski i pomarańczowy lub czerwony i zielony) naturalnie sprawi, że się pop. Analogiczne kolory (obok siebie, takie jak niebieski, niebiesko-zielony i zielony) tworzą harmonijny i przyjemny wygląd.

* Unikaj wypranych kolorów: Pastelowe odcienie mogą wyglądać pięknie, ale jeśli dążysz do „popu”, rozważ użycie jaśniejszych, bardziej nasyconych odcieni.

* tekstura: Tkaniny o interesujących tekstur mogą złapać światło i zwiększyć zainteresowanie wizualne.

* Bilans biały:

* Custom White Balance: Ustaw białą równowagę aparatu, aby dokładnie odbijać źródło światła. Niestandardowy bilans białych (za pomocą szarej karty) jest najdokładniejszy, ale ustawienia wstępne, takie jak „światło dzienne”, „pochmurne” lub „wolframy” również mogą działać. Niepoprawna równowaga białej może prowadzić do matowych lub nienaturalnych kolorów.

* strzelaj w surowym:

* Raw vs. JPEG: Strzelanie w formacie surowym zachowuje więcej informacji niż JPEG. Daje to znacznie większą elastyczność podczas edycji w celu dostosowania kolorów, ekspozycji i równowagi białej bez utraty jakości obrazu.

ii. Proste narzędzia do edycji (po zrobieniu zdjęcia)

Istnieje wiele bezpłatnych lub tanich aplikacji i programów edytowania, które oferują podstawowe, ale potężne narzędzia ulepszania kolorów. Oto kilka sugestii, ze skupieniem się na łatwości użytkowania:

* aplikacje na smartfony (idealne do szybkich edycji):

* snapseed (bezpłatny): Oferuje selektywne regulacje, umożliwiając rozjaśnienie i nasycenie kolorów w określonych obszarach obrazu. Użyj narzędzia „Tune Image” do ogólnych regulacji i narzędzia „selektywne” dla określonych obszarów.

* VSCO (bezpłatnie z płatnymi ustawieniami): Zapewnia szeroką gamę filtrów i narzędzi do edycji, w tym regulacje kolorów, kontrast i ostrość. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami, a następnie dostosuj dostosowanie do swoich upodobań.

* Lightroom Mobile (bezpłatnie z subskrypcją zaawansowanych funkcji): Uproszczona wersja Adobe Lightroom, oferująca potężne narzędzia do edycji do korekty kolorów i ulepszenia.

* Afterlight (płatne): Wszechstronna aplikacja z dużą gamą narzędzi do oceniania kolorów i kreatywnej edycji.

* darmowe oprogramowanie komputerowe:

* gimp (bezpłatny): Potężny edytor obrazów typu open source, który jest świetną alternatywą dla Photoshopa. Ma bardziej strome krzywa uczenia się, ale oferuje dużą kontrolę nad regulacjami kolorów.

* Darktable (bezpłatny): Kolejny doskonały procesor obrazu i edytor zdjęć z otwartym źródłem.

iii. Techniki edycji

Oto podział narzędzi do edycji do użycia i sposób ich użycia, aby Twoje kolory są popowe:

* Ekspozycja:

* Dostosuj ogólną jasność: Upewnij się, że obraz jest odpowiednio odsłonięty. Nieco niedostateczny obraz może czasem sprawić, że kolory wydawały się bogatsze, ale uważaj, aby nie stracić szczegółów w cieniu.

* kontrast:

* Zwiększ kontrast: Dodanie kontrastu sprawia, że ​​jasne obszary jaśniejsze i ciemne obszary ciemniejsze, co może zwiększyć nasycenie kolorów. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał surowo.

* Nasycenie/vibrance:

* vibrance vs. nasycenie: * Vibrance* dostosowuje intensywność* wyciszonych* kolorów na obraz, podczas gdy* nasycenie* dostosowuje intensywność* wszystkich* kolorów. Wibracja jest ogólnie bezpieczniejszą opcją, ponieważ mniej prawdopodobne jest, że odcienie skóry wyglądają nienaturalnie. Eksperymentuj z obojgiem, aby zobaczyć, co działa najlepiej.

* Unikaj nadmiernego nasycenia: Zbyt duże nasycenie może prowadzić do nienaturalnie wyglądających kolorów i wysadzonych atrakcji. Trochę przechodzi długą drogę.

* Temperatura kolorów (regulacja bilansu białego):

* ciepło i chłód: Dostosuj temperaturę kolorów, aby rozgrzać (dodaj żółty/pomarańczowy) lub ochłodzić (dodaj niebieski) swój obraz. Nieco cieplejsza temperatura może często sprawić, że odcienie skóry wyglądają zdrowsze i bardziej żywe.

* Korekty odcienia:

* selektywne korekty kolorów: Wiele narzędzi do edycji pozwala dostosować odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów. Jest to przydatne do dopracowywania określonych kolorów na twoim obrazie, takich jak sprawianie, że blues na niebie bardziej żywy lub regulacja odcieni skóry.

* Clarity:

* Dodaj klarowność (ostrożnie): Jasność zwiększa kontrast w połowie tony, dzięki czemu obraz wydaje się ostrzejszy i bardziej szczegółowy. Używaj go oszczędnie, ponieważ zbyt duża jasność może sprawić, że skóra będzie wyglądać teksturowana i nienaturalna.

* wyostrzenie:

* wyostrzy się na kruchość: Subtelna ilość wyostrzenia może sprawić, że kolory wydają się bardziej żywe, zwiększając krawędzie i detale na obrazie. Unikaj nadmiernego wybuchu, co może tworzyć niechciane artefakty i hałas.

* Lokalne korekty (edycja selektywna):

* Ulepszenia ukierunkowane: Używaj narzędzi takich jak pędzle lub filtry promieniowe, aby wprowadzić regulacje określonych obszarów obrazu. Na przykład możesz selektywnie rozjaśnić oczy lub poprawić kolor kwiatu.

* krzywe:

* Advanced Color Control: Narzędzie Curves oferuje bardziej zaawansowany sposób dostosowania tonów i kolorów na obrazie. Umożliwia manipulowanie wyświetleniami, cieniami i tonami środkowymi z precyzyjną kontrolą.

iv. Kluczowe rozważania i wskazówki:

* subtelność jest kluczowa: Unikaj nadmiernej edycji. Celem jest naturalne ulepszenie kolorów, a nie stworzenie sztucznie wyglądającego obrazu.

* Ćwicz i eksperyment: Najlepszym sposobem nauki tworzenia kolorów jest ćwiczenie i eksperymentowanie z różnymi technikami. Wypróbuj różne ustawienia i zobacz, jak wpływają one na Twoje obrazy.

* Monitoruj kalibrację: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby zobaczyć dokładne kolory.

* Poznaj swój aparat: Poznaj możliwości i ograniczenia aparatu.

* Nie bój się cofnąć: Większość programów edycji pozwala cofnąć zmiany. Nie bój się eksperymentować i powrócić do oryginału, jeśli nie podoba ci się wyniki.

* Opracuj swój własny styl: Podczas eksperymentu rozwiniesz swój własny styl i preferencje dotyczące edycji kolorów.

v. Podstawy teorii kolorów (bardzo krótki przegląd):

Zrozumienie trochę teorii kolorów bardzo pomoże ci zarówno w kręceniu, jak i edycji. Oto super uproszczone intro:

* Wheel Color: Fundacja! Pokazuje relacje między kolorami.

* Kolory podstawowe: Czerwony, żółty, niebieski - nie można ich wymieszać, aby stworzyć inne kolory.

* Kolory wtórne: Zielony, pomarańczowy, fioletowy - wykonany przez mieszanie dwóch podstawowych kolorów.

* Kolory trzeciorzędowe: Wykonane przez mieszanie pierwotnego i wtórnego koloru (np. Czerwony-pomarańczowy).

* Uzupełniające się kolory: Kolory naprzeciw siebie na kole kolorów (np. Czerwony i zielony, niebieski i pomarańczowy). Stwarza one wysoki kontrast i sprawiają, że się pop.

* Analogiczne kolory: Kolory obok siebie na kole kolor (np. Niebieski, niebiesko-zielony, zielony). Tworzą one harmonijny i zrównoważony wygląd.

* monochromatyczny: Używając różnych odcieni i tonów jednego koloru.

Podsumowując, skoncentruj się na tym, aby jak najlepiej uzyskać w aptwie poprzez wybór oświetlenia, kompozycji i garderoby. Następnie użyj prostych narzędzi do edycji, aby subtelnie i gustownie ulepszyć kolory. Powodzenia i baw się dobrze eksperymentować!

  1. Czy naprawdę potrzebujesz fantazyjnego sprzętu do strzelania do panoram?

  2. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  3. 7 powodów, dla których powinieneś kierować swoją fotografią podróży

  4. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  5. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak znaleźć świetne tła dla portretów na zewnątrz

  2. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  3. Nie popełniaj tych pięciu błędów filmowych

  4. Seria artystyczna Shutterstock z kompozytorką Michelle Carter

  5. Jak korzystać z studia zewnętrznego do naturalnych portretów

  6. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  7. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę