i. Podstawowe zasady:
* pewność siebie jest kluczem: Nawet jeśli model jest zdenerwowany, zachęć ich do projekcji zaufania. Dobra postawa, zrelaksowane spojrzenie i celowa postawa przyczyniają się.
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć. Czy temat jest biznesmenem, artystą, poszukiwaczem przygód lub czymś innym? Poza powinna to odzwierciedlać.
* Kątki ma znaczenie: Eksperymentuj z różnymi kątami. Strzelanie z nieco powyżej może cierpieć i zdefiniować linię szczęki. Strzelanie od dołu może stworzyć poczucie mocy.
* Rozkład wagi: Niech model nieznacznie przesunęł swoją wagę. Stwarza to bardziej zrelaksowaną i dynamiczną pozę niż stojąc idealnie prosto.
* Hands: Zwróć uwagę na ręce! Niezręcznie umieszczone ręce mogą zrujnować zdjęcie. Daj im coś do zrobienia (patrz poniżej).
* Jawline: Zdefiniowana linia szczęki jest często uważana za pożądaną. Niech model lekko popchnął podbródek do przodu i w dół (subtelne jest kluczowe). To napina skórę pod brodą.
* komunikat: Porozmawiaj ze swoim modelem. Podaj jasne instrukcje i pozytywne informacje zwrotne. Poinformuj ich, co działa i co dostosować.
* Relaksation: Zachęcaj swój model do rozluźnienia ramion, szczęki i twarzy. Napięte mięśnie przekładają się na sztywne zdjęcia.
* Ruch: Nie bój się włączać ruchu, takich jak chodzenie lub odwracanie głowy.
ii. Stwarzanie pomysłów i konkretnych przykładów:
a. Stojące pozy:
* klasyczny lean:
* Opis: Model opiera się o ścianę, drzewo lub inny solidny obiekt.
* Wariacje:
* Przejdź jedną kostkę nad drugą.
* Jedna ręka w kieszeni, druga trzymająca rekwizyt (np. Puchar kawy, książka).
* Patrząc bezpośrednio w kamerę lub patrzy na bok.
* Lekko zgięte kolano, opierając się na jednej nodze
* wskazówka: Upewnij się, że szczuple jest naturalne, nie zbyt wymuszone.
* Ręce w kieszeniach:
* Opis: Zrelaksowana poza, w której model ma obie ręce w kieszeniach (lub częściowo).
* Wariacje:
* Kciuki zaczepiły się przed kieszeniami.
* Jedna ręka w pełni, druga częściowo.
* Lekko zwrócił się na bok.
* Patrzenie w dół, uśmiechanie się lub poważne.
* postawa mocy:
* Opis: Nogi nieco szersze niż szerokość ramion, dobra postawa, pewna siebie wyraz.
* Wariacje:
* Skrzyżowane ramiona (może być postrzegane jako defensywne, więc zachowaj ostrożnie).
* Ręce na biodrach.
* Jedna ręka w kieszeni, druga spoczywa na biodrze.
* Ramiona cofnęły się
* krzywa „s” (tak, mężczyźni mogą to zrobić!):
* Opis: Subtelna krzywa „S” w ciele tworzy bardziej dynamiczną i interesującą pozę. Pomyśl o niewielkiej zmianie wagi, zakręcie kolan i delikatnej krzywej w kręgosłupie.
* Wariacje:
* Waga na jednej nodze, druga lekko zgięta.
* Nieco odwracając tułów od aparatu.
* Ręka na biodrze lub spoczywając na pobliskim obiekcie.
* Patrząc przez ramię:
* Opis: Model spogląda wstecz przez ramię, tworząc poczucie intrygi.
* Wariacje:
* Całe ciało skierowane z dala od kamery.
* Częściowo odwrócił się.
* Uśmiechanie się lub poważne wyraz.
* Jedna ręka podniesiona na szyję
* Walking:
* Opis: Uchwyć model w ruchu.
* Wariacje:
* Idąc w kierunku aparatu.
* Odchodząc od aparatu.
* Patrząc w kamerę podczas chodzenia.
* Patrząc na bok.
* Zmieniaj tempo.
* Użyj płytkiej głębokości pola, aby zacierać tło
* na tle teksturowanym:
* Opis: Używając tekstur takich jak ściany cegieł, stare drzwi lub naturalne elementy, takie jak drzewa, aby dodać głębokość zdjęcia. Poza może się różnić - pochylanie się, stojące lub wchodzące w interakcje z tłem.
b. Siedzące pozy:
* pochylający się do przodu:
* Opis: Siedząc na krześle, ławce lub schodach, pochylając się z łokciami na kolanach.
* Wariacje:
* Ręce splecione razem.
* Patrząc w dół lub w górę w kamerze.
* Uśmiechnięty lub poważny.
* skrzyżowane nogi:
* Opis: Siedząc ze skrzyżowanymi nogami.
* Wariacje:
* Przeszedł na kostki.
* Jedna noga skrzyżowana nad drugą na kolanach.
* Pochylenie się lub siedzenie pionowo.
* Ramiona skrzyżowane lub spoczywające na kolanach.
* Siedzenie na krokach:
* Opis: Zrelaksowana poza z modelem siedzącym na schodach.
* Wariacje:
* Opierając się o kroki.
* Siedząc pionowo, z dłońmi spoczywającymi na kolanach.
* Patrząc w górę, w dół lub przy kamerze.
* Jedna noga przedłużona, druga wygięta.
* na ziemi (uważaj na komfort):
* Opis: Siedząc na ziemi, nogi wyciągnięte lub zgięte.
* Wariacje:
* Opierając się na rękach.
* Ramiona owinięte wokół kolan.
* Patrząc w odległość.
* Jedna noga prosta, jeden wygięty.
c. Działanie/ruch pozy:
* sport/hobby:
* Opis: Uchwyć model zaangażowany w ich ulubioną aktywność.
* Przykłady: Gra w koszykówkę, granie na gitarze, pracując nad samochodem, malowanie.
* wskazówka: Skoncentruj się na uchwyceniu autentycznych emocji i ruchu.
* szczere spojrzenie:
* Opis: Model robi coś naturalnego (np. Picie kawy, czytanie książki) i spogląda w kamerę.
* wskazówka: Stwórz poczucie spontaniczności.
* Wspinaczka/eksplorowanie:
* Opis: W naturalnym otoczeniu poproś model wspinający się po skałach, spacerując przez las itp.
* wskazówka: Uchwyć poczucie przygody i eksploracji.
iii. Ręce:Często zapomniane szczegóły
* Unikaj zaciśniętych pięści: Wyglądają agresywnie.
* relaksowane ręce są kluczowe: Zachęcaj do lekkiej krzywej palców.
* Daj im coś do zrobienia:
* Trzymanie rekwizytu (filiżanka kawy, książka, kapelusz, narzędzie).
* Spoczywając na pobliskim obiekcie (ściana, drzewo).
* W kieszeniach (jak wspomniano powyżej).
* Płukanie włosów z twarzy.
* Regulacja odzieży (kurtka, kołnierz).
* Dotykanie twarzy (gładząc brodę, dotykając podbródka - użyj oszczędnie).
iv. Wardrobe &Styling:
* dopasowanie jest niezbędne: Ubrania, które dobrze pasują, są kluczowe. Zbyt luźne lub zbyt ciasne będzie wyglądać niepochlebnie.
* Rozważ środowisko: Wybierz odzież, która uzupełnia lokalizację i ogólną historię, którą próbujesz opowiedzieć.
* Warstwy dodaje głębokość: Kurtki, kamizelki, szaliki mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne i teksturę.
* zachowaj autentyczne: Zachęcaj model do noszenia ubrań odzwierciedlających ich osobisty styl.
* Nie bój się wyposażyć: Zegarki, czapki i okulary mogą dodawać osobowości.
v. Rozważania oświetlenia
* naturalne światło to twój przyjaciel: Ogromne dni oferują miękkie, a nawet oświetlenie, które jest bardzo pochlebne. Złota godzina (godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca) zapewnia ciepłe, piękne światło.
* Unikaj ostrego bezpośredniego światła słonecznego: Może to stworzyć ostre cienie i uczynić modelu. Jeśli musisz strzelać w bezpośrednim świetle słonecznym, użyj odblaskowego, aby odbijać światło z powrotem na twarz lub ustaw model w cieniu.
* Sztuczne oświetlenie: Jeśli używasz sztucznych świateł, rozważ softbox lub parasol, aby rozproszyć światło i stworzyć bardziej pochlebny efekt.
* Eksperymentuj z cieniami: Cienie mogą dodać głębokość i dramat do twoich zdjęć.
vi. Processing
* Subtelne ulepszenia: Unikaj nadmiernej edycji. Celem jest ulepszenie zdjęcia, a nie tworzenie zupełnie innego obrazu.
* Podstawowe korekty: W razie potrzeby dostosuj ekspozycję, kontrast i bilans biały.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby wydać szczegóły.
* retuszowanie (używaj oszczędnie): Usuń wady lub rozproszenie, ale unikaj, aby model wyglądał nienaturalnie.
* czarno -biały: Rozważ przekształcenie niektórych zdjęć na czarno -biały. Może to stworzyć ponadczasowy i klasyczny wygląd.
vii. Kluczowe wyniki:
* Komunikuj się wyraźnie: Wyjaśnij modelu swoją wizję.
* Spraw, aby były wygodne: Model zrelaksowany to model fotogeniczny.
* eksperyment: Wypróbuj różne pozy, kąty i oświetlenie.
* Skoncentruj się na autentyczności: Uchwyć prawdziwą osobowość modelu.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.
Rozumiejąc te zasady i eksperymentując z tymi pomysłami, będziesz na dobrej drodze do robienia oszałamiających i niezapomnianych zdjęć mężczyzn. Powodzenia!