1. Zrozumienie naturalnego światła:
* złota godzina (wschód/zachód słońca): To najlepszy przyjaciel fotografa. Światło jest miękkie, ciepłe i kierunkowe, tworząc pochlebne cienie i piękny blask.
* Plus: Ciepłe, miękkie, nawet lekkie, mniej ostre cienie, podkreśla detale
* wady: Krótkie okno możliwości, wymaga planowania
* Dni pochmurne/pochmurne: Jest to prawdopodobnie najłatwiejsze światło do pracy. Chmury działają jak gigantyczna softbox, rozpraszając słońce i tworząc równomierne, miękkie światło.
* Plus: Miękkie, a nawet lekkie, eliminuje ostre cienie, idealne do portretów, pozwala strzelać w otwartym cieniu
* wady: Mogą być płaskie i mniej dynamiczne, kolory mogą być wyciszone
* Otwórz odcień: Jest to cień dostarczany przez duży obiekt (budynek, drzewo itp.), W którym badany jest nadal narażony na dużą ilość światła otoczenia, ale nie bezpośredniego światła słonecznego.
* Plus: Unika ostrych cieni, bardziej miękkiego światła niż bezpośredniego słońca, dobre do portretów
* wady: Nadal może być nieco kontrasty, trzeba pamiętać o rozlewaniu światła w zacieniony obszar
* Bezpośrednie światło słoneczne: Najtrudniejsze. Jest surowy, tworzy silne cienie i może powodować mrużenie i niewygodne ciepło. Unikaj tego, jeśli to możliwe.
* Plus: Może tworzyć dynamiczne i dramatyczne obrazy, podkreśla tekstury
* wady: Surowe cienie, mrużenie, niepochlebne światło, potencjał wysadzenia
2. Ustawienie tematu:
* Otwarty odcień to twój przyjaciel: W miarę możliwości szukaj otwartego odcienia. To najłatwiejszy sposób, aby uzyskać pochlebne światło bez odbłyśnika. Ustaw obiekt tuż w cieniu, skierowany do otwartego obszaru. Umożliwi to delikatne wypełnienie światła otoczenia.
* Podświetlenie: Ustaw swój temat z słońcem za nimi. Może to stworzyć piękne światło obręczy wokół ich włosów i ramion. Będziesz musiał ujawnić twarz pacjenta, co może oznaczać nieznacznie niedostosowanie tła. Użyj kompensacji ekspozycji aparatu (+/-), aby rozjaśnić twarz pacjenta. Można to również używać w złotej godzinie w celu uzyskania pięknych rezultatów.
* kąt światła: Zwróć uwagę na kąt słońca. Nawet w otwartym cieniu możesz subtelnie dostosować pozycję swojego pacjenta, aby kontrolować, gdzie spada światło. Niewielki zwrot głowy może mieć duży wpływ na to, jak rzucane są cienie.
* Unikaj bezpośredniego napowietrznego światła słonecznego: To tworzy niepochlebne cienie pod oczami i nosem. To najmniej pożądane światło dla portretów.
3. Ustawienia i techniki aparatu:
* Kompensacja ekspozycji: Użyj kompensacji ekspozycji aparatu, aby dostosować ogólną jasność obrazu. Jeśli twój przedmiot jest w cieniu, może być konieczne zwiększenie kompensacji ekspozycji (+). Jeśli światło jest bardzo jasne, może być konieczne jego zmniejszenie (-).
* Tryby pomiarowe: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru:
* Pomiar oceny/macierzy: Jest to ogólnie dobry punkt wyjścia. Analizuje całą scenę i próbuje znaleźć zrównoważoną ekspozycję.
* Metry punktowe: Użyj tego, gdy chcesz dokładnie pomieścić niewielki obszar tematu (jak jego twarz). Wskaż miernik miejsca na policzku i dostosuj ekspozycję, aż zostanie odpowiednio odsłonięty.
* Pomiar ważony w środku: Podobne do oceny, ale nadaje większą wagę środku ramy.
* apertura (f-stop):
* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8, f/4): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i izolując poddany. Idealne do portretów.
* wąska apertura (np. f/8, f/11, f/16): Tworzy dużą głębokość pola, utrzymując zarówno podmiot, jak i tło. Dobry do portretów środowiskowych lub ujęć grupowych.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję.
* Bilans biały: Odpowiednio ustawiaj swoją białą saldo na warunki oświetlenia (np. „Pochmurne” na pochmurne dni, „Cień” dla otwartego odcienia, „Światło dzienne” na słoneczne dni). Możesz także użyć „Auto White Balance”, ale nie zawsze może być dokładne. Strzelanie w formacie RAW pozwala łatwo dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* wypełnij flash (używaj ostrożności): Jeśli absolutnie potrzebujesz strzelać w ostrym świetle, * subtelny * wypełnienie lampy błyskowe może pomóc w podnoszeniu cieni. Używaj go jednak oszczędnie i wybierz moc Flash, aby uniknąć wyglądu sztucznego.
4. Pozowanie i komunikacja:
* pozowanie do naturalnego światła: Poprowadź przedmiot w pozy, które korzystają z dostępnego światła.
* zwróć się do światła: Niech lekko obróci się w kierunku źródła światła, aby rozjaśnić ich twarz.
* Uważaj na mrużenie: Jeśli mrużą, niech lekko pochylą głowę lub przenieś się do nieco bardziej zacienionego obszaru.
* podbródek w górę/w dół: Małe regulacje podbródka mogą mieć duży wpływ na kształt twarzy. Ogólnie rzecz biorąc, podbródek * nieco * w dół jest bardziej pochlebny.
* Komunikuj się z tematem: Poinformuj ich, co próbujesz osiągnąć i poprowadzić ich przez pozy. Zrelaksowany i wygodny temat zawsze będzie wyglądał lepiej.
5. Processing:
* Oprogramowanie do edycji: Użyj oprogramowania do edycji (takich jak Adobe Lightroom, przechwytywanie jednego lub bezpłatne opcje, takie jak GIMP lub Darktable), aby dostroić swoje obrazy.
* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Popraw wszelkie problemy z ekspozycją i dodaj lub zmniejsz kontrast, aby wydobyć najlepsze na swoich obrazach.
* Odzyskiwanie cienia i wyróżniania: Odzyskaj szczegóły w cieniach i najważniejszych atrakcjach, które mogły zostać utracone podczas strzelania.
* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białych, żywotność i nasycenie, aby osiągnąć pożądany wygląd.
* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby wydać szczegóły.
Kluczowe wskazówki dotyczące fotografii bez powtórki:
* Priorytetuj światło: Najważniejsze jest znalezienie najlepszego dostępnego światła. Poruszaj się, eksperymentuj z różnymi kątami i bądź cierpliwy.
* Strzelaj podczas Złotej godziny: Jeśli to możliwe, zaplanuj swoje pędy na złotą godzinę, aby uzyskać najlepsze światło.
* Obejrzyj pochmurne dni: Nie bój się strzelać w pochmurne dni. Miękkie, nawet światło jest bardzo pochlebne.
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w zrozumieniu naturalnego światła i skutecznej pracy z nim.
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło zachowuje się w różnych sytuacjach. Obserwuj cienie, atrakcje i kolory, które tworzy.
* Rozważ dyfuzor: Dyfuzor to półprzezroczysty ekran, który zmiękcza bezpośrednie światło słoneczne. Jest to bardziej przenośne i łatwiejsze w użyciu niż reflektor w niektórych sytuacjach. Może to być dobry kompromis dla zmiękczenia ostrzejszego światła.
Rozumiejąc te zasady i regularnie praktykując, możesz uchwycić piękne portrety ludzi na zewnątrz, nie polegając na reflektorze. Powodzenia!