i. Podstawowe zasady:
* Cel: Jaka jest historia, którą chcesz opowiedzieć? Czy jest to portret profesjonalnego strzału głowy, redakcji mody, strzału w stylu życia, czy coś innego? Cel będzie miał duży wpływ na pozę.
* Język ciała: Język ciała komunikuje tomy. Zastanów się, co chcesz przekazać:pewność siebie, troskliwość, podejście, moc itp.
* kąty: Kąty są twoim najlepszym przyjacielem. Unikaj strzelania prosto, co może spłaszczyć funkcje. Niewielkie kąty i zakręty tworzą głębokość i wymiar.
* oświetlenie: Kluczowe jest zrozumienie, w jaki sposób światło oddziałuje z twarzą i ciałem. Hard Light podkreśla teksturę, a miękkie światło tworzy bardziej pochlebny wygląd.
* komfort: Jeśli Twój temat poczuje się nieswojo, pokaże się na zdjęciach. Zachęć ich do relaksu i przekazania im pozytywnych opinii.
* „niewidzialny ciąg”: Wyobraź sobie sznurek podciągający się z czubka głowy, tworząc dobrą postawę. Pomaga to zapobiec garbowaniu.
ii. Podstawowe pozy i warianty:
Oto podział wspólnych pozycji i sposób dostosowania ich do różnych stylów:
* pozycja:
* klasyczna postawa:
* * Podstawy:* stóp szerokość ramion od siebie, ciężar lekko przesunięty na jedną nogę. Jedna ręka w kieszeni lub spoczywa na biodrze (ale nie zaciśnięta - stwórz małą szczelinę). Drugie ramię rozluźniło się z boku lub delikatnie skrzyżowało.
* * Wariacje:*
* * Niewielki obrót:* Kąt korpusu 45 stopni do aparatu.
* * Lean:* Opieraj się o ścianę lub obiekt (drzewo, post itp.). Utrzymuj to naturalne, nie nadmiernie pozowane.
** Ręce:** Użyj gestów ręcznych, aby stworzyć ruch i zainteresowanie. Delikatnie dotykają twarzy, regulując odzież itp.
** Kontekst:** Stojący pośród natury, tła miejskiego lub scen wewnętrznych.
* „Pose Power”:
* * Podstawy:* stopy nieco szersze niż szerokość ramion, ręce na biodrach lub skrzyżowane nad klatką piersiową. Pewny siebie, bezpośrednie spojrzenie w kamerze. Działa to dobrze dla przedstawienia autorytetu.
* * Wariacje:*
* * Lekko pochyla się do przodu:* przekazuje asertywność.
* * Z kurtką:* Częściowo zapinana kurtka dodaje strukturę.
* szczery wygląd:
* * Podstawy:* Uchwyć moment naturalnej interakcji. Chodzenie, rozmawianie, śmiech.
* * Wariacje:*
* * Walking:* Poproś go w naturalne tempo lub z dala od kamery.
* * Patrząc wstecz:* Niech patrzy przez ramię podczas idzie.
* * Interakcja ze środowiskiem:* Siedzenie w kawiarni, przeglądanie księgarni itp.
* Siedzący pozy:
* relaksowane sit:
* * Podstawy:* Siedzenie na krześle, ławce lub schodach. Nogi lekko rozdzielone lub skrzyżowane w kostkach. Jedno ramię spoczywa na nodze, drugie na podłokieniu lub swobodnie na kolanach.
* * Wariacje:*
* * Pochylenie się do przodu:* przekazuje uważność.
* * Odwrócenie wzroku:* tworzy poczucie introspekcji.
* * Z rekwizytem:* trzymanie książki, filiżanka kawy itp.
* sit cross-netged:
* * Podstawy:* Siedząc na ziemi z skrzyżowanymi nogami. Może to być bardziej swobodna i przystępna pozy.
* * Wariacje:*
* * Pochylenie się na ręce:* Dodaje relaks.
* * Jedna ręka na kolanie:* bardziej ugruntowane uczucie.
* okoń:
* * Podstawy:* Siedzenie na krawędzi czegoś (biurko, stół, półka). Tworzy poczucie oczekiwania.
* * Wariacje:*
** Pochylenie się do przodu:** Interakcja z środowiskiem.
* leżące pozy:
* zwykłe odchylenie:
* * Podstawy:* leżące na trawie, łóżko lub kanapie. Oparte na jednym łokciu, a drugie ramię rozluźnione.
* * Wariacje:*
* * Patrzenie w kamerę:* tworzy połączenie.
* * Odwrócenie wzroku:* Introspekcja i zrelaksowana.
* „Superman”:
* * Podstawy:* Leżenie na brzuchu z lekko podniesioną klatką piersiową, wspieraną przedramionami. Ta pozy może podkreślić ramiona i plecy.
* * Wariacje:*
* * Patrząc na kamerę lub z boku. *
iii. Konkretne wskazówki dotyczące pozowania mężczyzny:
* Jawline: Podkreśń linię szczęki. Niewielkie pochylenie głowy w dół i do przodu może pomóc w zdefiniowaniu tego. (Uważaj na terytorium „Double Chin” - bądź subtelny.)
* ramiona: Szerokie ramiona Siła projektu. Subtelnie poszerz ramiona, lekko je odciągając.
* Hands: Zwróć uwagę na ręce. Niezręczne ręce mogą zrujnować zdjęcie. Pozostaw je zrelaksowanymi.
* W kieszeniach (kciuki wychodzą, nie zaciśnięte pięści).
* Spoczywając na kolanie.
* Trzymanie rekwizytu.
* Delikatnie dotykają twarzy.
* Postawa: Dobra postawa jest niezbędna. Stań wysoki, ale nie sztywno.
* Unikaj kobiecych pozów: Uważaj na pozy, które mogą feminizować temat, chyba że jest to cel. Unikaj pozycji z przesadnym kołysaniem bioder lub delikatnymi gestami dłoni.
* objęcie niedoskonałości: Nie staraj się o doskonałą symetrię. Niewielkie niedoskonałości sprawiają, że poza jest bardziej naturalna i powiązana.
* akcja: Zintegruj akcję z pozą, taką jak dostosowanie krawata lub chodzenie. To zwiększa dynamizm i zainteresowanie wizualne.
* Wardrobe: Zastanów się nad ubraniem podmiotu i jak uzupełnia pozy.
iv. Komunikowanie się z tematem:
* jasne instrukcje: Podaj jasne i zwięzłe instrukcje. Użyj wskazówek wizualnych i w razie potrzeby pokazuj pozę.
* Pozytywne wzmocnienie: Oferuj pozytywne opinie i zachętę.
* kierunek, nie dyktowanie: Poprowadź ich w pozę, nie zmuszaj ich.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może zająć trochę czasu. Bądź cierpliwy i wyrozumiały.
* angażuj się w rozmowę: Rozmowa z tematem może pomóc im się zrelaksować i czuć się bardziej komfortowo.
v. Wskazówki dotyczące fotografii ogólnej:
* Kompozycja: Użyj zasady trzeciej, wiodących linii i innych technik kompozycyjnych, aby tworzyć atrakcyjne wizualnie obrazy.
* apertura: Użyj szerokiej apertury (niskiej liczby F), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując obiekt.
* Sprawa migawki: Użyj wystarczająco szybkiego czasu otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia ruchu, szczególnie podczas fotografowania ujęć akcji.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Bilans biały: Prawidłowo ustaw bilans biały, aby zapewnić dokładne kolory.
* Focus: Ostre skupienie jest niezbędne. Skoncentruj się na oczach lub najważniejszym elemencie kompozycji.
vi. Zaawansowane techniki:
* Reżyserowanie wzroku: Sprawdź, czy obiekt spojrzał bezpośrednio w kamerę, aby uzyskać potężne połączenie lub poproś o to, aby spojrzeć w odległość, aby uzyskać bardziej kontemplacyjny nastrój.
* Za pomocą rekwizytów: Rekwizyty mogą dodawać kontekst i osobowość do zdjęcia. Rozważ użycie elementów odzwierciedlających zainteresowania lub zawodu podmiotu.
* Scouting Lokalizacja: Wybierz lokalizację, która uzupełnia temat i ogólny nastrój sesji.
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć, i użyj pozą, lokalizacji i oświetlenia, aby przekazać tę historię.
vii. Ćwiczenie praktyczne
1. Wybierz temat. Przyjaciel, członek rodziny, a nawet siebie w lustrze.
2. Wybierz jeden z podstawowych pozycji. (np. Stojąca - klasyczna postawa).
3. Eksperymentuj z 3-5 wariantami tej pozy. Zmień pozycje ręki, kąt ciała itp.
4. Zrób zdjęcia każdej wariancji.
5. Sprawdź zdjęcia. Które z nich działają najlepiej? Dlaczego? Co mogłeś zrobić inaczej?
Pamiętaj: Najlepszym sposobem na poprawę umiejętności pozowania jest ćwiczenie, ćwiczenie, ćwiczenie! Najważniejsze jest uchwycenie osobowości obiektu i sprawienie, że czują się komfortowo przed kamerą. Nie bój się eksperymentować i dobrze się bawić! Powodzenia!