i. Ogólne zasady pozowania mężczyzn
* nacisk na siłę i pewność siebie: Pozycje mężczyzn często mają na celu projektowanie siły, pewności siebie i przystąpienia. Unikaj zbyt „miękkich” lub jawnie „kobiecych” pozy, chyba że jest to konkretny kierunek artystyczny, w którym wybierasz.
* Znaczenie Jawline: Zdefiniowana linia szczęki jest ogólnie uważana za atrakcyjną. Zwróć uwagę na sposób, w jaki głowa jest pod kątem, aby ją zaakcentować. Często pomaga lekko przechylić głowę do przodu i w dół.
* moc rąk: Ręce są często kluczem do dobrego strzału, ponieważ poprowadzą oko widzów. Umożliwi to podkreślenie i skierowanie ich do niektórych obszarów strzału.
* Unikaj płaskości: Unikaj, aby obiekt był idealnie kwadratowy na aparat (chyba że wybierasz bardzo konkretny, formalny wygląd). Podłączenie ciała stwarza bardziej wizualne zainteresowanie i wymiar.
* Rozważ typ ciała: Pozycje, które dobrze działają dla szczupłej, sportowej kompilacji, może nie być najlepsze w przypadku bardziej krępy lub cięższej kompilacji. Dostosuj swoje pozowanie, aby pochlebiać jednostkę.
* Komunikuj się wyraźnie: Wyraźnie poprowadź swój temat z konkretnymi instrukcjami, w razie potrzeby pokazując pozę. Używaj prostego, bezpośredniego języka.
* relaksacja jest kluczowa: Na zdjęciach pokaże się napięty lub niewygodny temat. Porozmawiaj z nimi, oferuj zachętę i stwórz zrelaksowaną atmosferę.
* Ruch i mikro-podleganie: Nie ustawiaj żadnej pozy i zostaw ją. Zachęcaj do niewielkich poprawek głowy, ramion i rąk, aby znaleźć najbardziej pochlebną pozycję.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą dodawać kontekst, opowiedzieć historię lub po prostu dać tematowi coś wspólnego z rękami (np. Gitara, książka, koszykówka, filiżanka kawy).
* Poznaj swój cel: Co próbujesz osiągnąć przy zdjęciu? Czy to korporacyjny strzał w głowę, zwykły portret, artykuł redakcyjny mody czy coś innego? Będzie to silnie wpłynęło na twoje możliwości.
ii. Stwarzanie pomysłów dla mężczyzn (konkretne pozy)
Kategoryzuję je według typu ogólnego, ale pamiętaj, aby mieszać i dopasować elementy.
a. Stojące pozy
* „niewielki kąt”:
* Opis:Temat stoi pod kątem 45 stopni do aparatu. Jedna stopa nieco do przodu, waga przesuwała się głównie na tylną stopę.
* Ręce:W kieszeniach (częściowo lub w pełni) skrzyżowane ramiona (poluzuj je!), Trzymając kurtkę nad ramieniem lub jedną rękę w kieszeni, a drugą zrelaksowaną z boku.
* Dlaczego to działa:tworzy cieńszą sylwetkę, dodaje wymiar i wygląda na bardziej zrelaksowaną.
* „Lean”:
* Opis:Temat opiera się o ścianę, drzewo lub inny stabilny obiekt.
* Ręce:jedna ręka na ścianie, druga w kieszeni lub trzymając prop. Może przekroczyć jedną nogę nad kostką, aby uzyskać bardziej zrelaksowany wygląd.
* Dlaczego to działa:swobodny, pewny siebie i wygodny.
* „Walking/Suring”:
* Opis:Uchwyć temat w ruchu, chodzenie lub kroczenie w kierunku (lub z dala od) aparatu.
* Ręce:Naturalne huśtawka ramienia lub jedna ręka w kieszeni.
* Dlaczego to działa:dynamiczny i energiczny. Zrób kilka strzałów w serii i wybierz najbardziej naturalny krok.
* „skrzyżowane ramiona (z wariantem)”:
* Opis:Temat przecina ich ramiona, ale unikaj, aby wyglądał sztywny lub defensywny.
* Ręce:lekko poluzuj przyczepność i rozluźnij ramiona. Możesz także je przechylić do przodu, opierając się na nogach z złożonymi przed nimi rękami.
* Dlaczego to działa:tworzy potężny i pewny siebie wygląd. Upewnij się, że nie szuka wymuszonego.
* „Kurtka nad ramię”:
* Opis:Przedmiot ma kurtkę przewiezioną przez jego ramię. Powinien mieć go nad ramieniem dalej od kamery.
* Ręce:Jego ręka powinna znajdować się w kieszeni lub oczywiście na boku. Może także opierać swoje ramię na górnej części kurtki na ramieniu.
* Dlaczego to działa:pozwala obiektowi wyglądać swobodnie i pewnie, i sprawia, że wygląda bardziej przyjaznie.
* „odwrócone”:
* Opis:Temat nie patrzy bezpośrednio na aparat. Być może patrzy w odległość, przez ramię lub na bok.
* Ręce:Ręce są rozluźnione po bokach lub w kieszeniach.
* Dlaczego to działa:przyciąga oko widza do miejsca, w którym patrzy temat.
b. Siedzący pozy
* „Rozprzestrzenianie się nóg”:
* Opis:Temat siedzi z lekko rozłożonym nogami.
* Ręce:Ręce spoczywające na kolanach, jedno ramię spoczywa na tylnej części krzesła.
* Dlaczego to działa:dominacja i komfort projektu.
* „pochylający się do przodu”:
* Opis:Temat siedzi na krawędzi krzesła, pochylając się lekko do przodu.
* Ręce:Ręce splecione przed nimi lub opierające się na kolanach.
* Dlaczego to działa:wciągające i przemyślane. Dobry dla strzałów w głowę lub portrety, w których chcesz przekazać inteligencję.
* „skrzyżowana noga (przy kostce)”:
* Opis:Podmiot siedzi z jedną nogą skrzyżowaną nad drugą na kostce.
* Ręce:Ręce spoczywające na nogach.
* Dlaczego to działa:zrelaksowany i przystępny.
* „Ramię na krześle”:
* Opis:Podmiot siedzi, z jednym ramieniem spoczywającym z tyłu krzesła.
* Ręce:Ręka może być otwarta lub spleciona.
* Dlaczego to działa:swobodny i pewny siebie.
* na ziemi (pochylanie się):
* Opis:Temat siedzi na ziemi z pleców opierając się o ścianę lub inne wsparcie
* Ręce:Jego dłonie są naturalnie po jego boku, ale może także podnieść rękę i oprzeć na ścianie, na której się opiera
* Dlaczego to działa:daje swobodny i bardzo zrelaksowany wygląd.
c. Działanie/pozycje dynamiczne
* „Mid-Action”:
* Opis:Uchwyć temat w trakcie aktywności, którą lubią (np. Gra na gitarze, pracuje nad projektem, uprawiając sport).
* Ręce:Ręce są naturalnie zaangażowane w aktywność.
* Dlaczego to działa:autentyczne i wciągające. Prezentuje osobowość i zainteresowania.
* „Patrząc przez ramię (podczas chodzenia)”:
* Opis:Temat odchodzi od aparatu, a następnie odwraca się, by spojrzeć przez ramię.
* Ręce:zrelaksowane i naturalne.
* Dlaczego to działa:dodaje poczucie tajemnicy i intrygi.
* „Skakanie/skok”:
* Opis:Przechwyć temat w powietrzu w skoku.
* Ręce:Ramiona naturalnie rozciągnięte dla równowagi.
* Dlaczego to działa:energiczny i zabawny. Wymaga dobrego czasu i szybkiego czasu otwarcia migawki.
* Wspinaczka:
* Opis:Temat wspina się na jakiś obiekt, taki jak skała, drabina lub podobny obiekt
* Ręce:Jego ręce chwytają przedmiot, a jego ramiona są zaangażowane w akcję
* Dlaczego to działa:tworzy intensywne ujęcie, które może być dynamiczne
iii. Male Fotografia Tips
* oświetlenie:
* silniejsze oświetlenie: Mężczyźni często wyglądają dobrze z silniejszym, bardziej zdefiniowanym oświetleniem. Rozważ użycie pojedynczego źródła światła, aby tworzyć cienie i podkreślić strukturę kości.
* Męskie cienie: Użyj cieni, aby dodać głębokość i wymiar do twarzy.
* Unikaj zbyt miękkiego światła: Podczas gdy miękkie światło może być pochlebne, może również zbytnio zmiękczyć funkcje, dzięki czemu obiekt wygląda mniej męski.
* Kąt kamery:
* strzelaj lekko od dołu: Strzelanie z nieco poniżej może sprawić, że obiekt może wydawać się wyższy i mocniejszy. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może zniekształcać funkcje.
* Poziom oczu: Strzelanie na poziomie oczu jest ogólnie dobrym punktem wyjścia dla naturalnego wyglądu.
* Focus:
* ostre skupienie się na oczach: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są one ostre, aby wciągnąć widza.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Użyj zasady trzeciej, aby stworzyć zrównoważoną i atrakcyjną wizualnie kompozycję.
* wiodące linie: Użyj wiodących linii, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Nie bój się używać negatywnej przestrzeni, aby stworzyć poczucie dramatu lub izolacji.
* Wardrobe:
* proste i klasyczne: Klasyczne wybory odzieży, takie jak dobrze dopasowany koszulka, dżinsy lub garnitur dopasowany, często najlepiej działają.
* Rozważ tło: Wybierz odzież, która uzupełnia tło i nie koliduje z nim.
* rekwizyty: Użyj rekwizytów, aby dodać zainteresowanie i osobowość na zdjęciu.
* Processing:
* Subtelne retuszowanie: Unikaj zbyt agresywnego retuszu. Skoncentruj się na usuwaniu skazy i zmiękczaniu drobnych linii przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego wyglądu.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby ulepszyć szczegóły i stworzyć chrupiący wygląd.
* kontrast i tonowanie: Dostosuj kontrast i tonowanie, aby stworzyć nastrój odpowiedni dla tematu i ogólny styl zdjęcia.
* reżyserowanie:
* bądź konkretny: Podaj tematu jasne i zwięzłe instrukcje.
* pokaż, nie mów tylko: Pokazaj pozę, aby pomóc obiektowi zrozumieć, czego chcesz.
* Oferuj zachętę: Pozytywne wzmocnienie może pomóc obiektowi zrelaksować się i czuć się pewniej.
* Poszukaj autentyczności: Uchwyć prawdziwe wyrażenia i emocje.
iv. Kluczowe wyniki
* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi pozami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* obserwuj: Przestudiuj pracę innych fotografów specjalizujących się w męskich portretach.
* Adapt: Nie bój się dostosowywać pozów i technik dostosowanych do poszczególnych tematów i ogólnego celu sesji zdjęciowej.
* komunikat: Porozmawiaj ze swoim tematem i spraw, aby czują się komfortowo.
* Bądź cierpliwy: Znalezienie idealnej pozy.
* baw się dobrze! Ciesz się procesem tworzenia świetnych zdjęć.
Łącząc te zasady, pozują pomysły i wskazówki dotyczące fotografii, będziesz na dobrej drodze do przechwytywania oszałamiających męskich portretów, które prezentują siłę, pewność siebie i autentyczność. Powodzenia!