REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić kreatywną fotografię portretową (przewodnik krok po kroku)

Jak robić kreatywne fotografowanie portretowe:przewodnik krok po kroku

Creative Portret Photography polega na wykroczeniu poza standardowym strzałem w głowę i opowiadanie historii, przywołanie emocji lub pokazanie tematu w wyjątkowy i przekonujący sposób. Chodzi o przekraczanie granic i wyrażanie swojej artystycznej wizji. Oto przewodnik krok po kroku, który pomoże Ci zacząć:

1. Konceptualizacja i planowanie:

* Opracuj wizję:

* Jaka jest historia, którą chcesz opowiedzieć? Rozważ nastrój, przesłanie i emocje, które chcesz przekazać.

* Kto jest twoim przedmiotem? Pomyśl o ich osobowości, zainteresowaniach i unikalnych cechach. Jak możesz je podkreślić?

* co jest twoja estetyka? Przeglądaj różne style fotografii (surrealistyczne, minimalistyczne, vintage itp.) I zobacz, co rezonuje z tobą.

* Utwórz tablicę nastroju: Zbierz obrazy, kolory, tekstury i pomysły, które Cię inspirują. Pinterest to twój przyjaciel!

* Pomysły na burzę mózgów:

* Lokalizacja: Rozważ lokalizacje, które uzupełniają twoją wizję. Pomyśl poza typowymi studiami - opuszczone budynki, lasy, krajobrazy miejskie, a nawet własny dom może być świetnymi opcjami.

* rekwizyty: Rekwizyty mogą dodawać kontekst, symbolikę i zainteresowanie wizualne. Pomyśl o rzeczach, które odnoszą się do twojego tematu lub ulepszają opowiadanie historii.

* Wardrobe: Odzież powinna być zgodna z ogólną koncepcją i pochlebiać Twój temat. Rozważ kolory, tekstury i style.

* oświetlenie: Jak użyjesz światła do tworzenia nastroju i dramatu? Czy użyjesz naturalnego światła, sztucznego światła lub kombinacji?

* pozowanie: Pomyśl o pozach, które są naturalne i ekspresyjne, ale także przyczyniają się do historii.

2. Przygotowanie i logistyka:

* Scout the Location: W przypadku strzelania na zewnątrz odwiedź lokalizację wcześniej, aby ocenić warunki oświetlenia, potencjalne wyzwania (tłumy, zagrożenia) i najlepsze kąty.

* Zbierz swój sprzęt:

* aparat i soczewki: Rozważ obiektyw z szerokim otworem (np. F/1.8, f/2.8) dla płytkiej głębokości pola i pięknego bokeh. Soczewki Zoom oferują elastyczność.

* sprzęt oświetleniowy: Reflektory, światła błyskawiczne, stroby, softboxy, dyfuzory - w zależności od planowanej konfiguracji oświetlenia.

* rekwizyty i garderoba: Zorganizuj i przygotuj wszystko z wyprzedzeniem.

* Baterie i karty pamięci: Upewnij się, że masz mnóstwo naładowanych baterii i wystarczającą ilość kart pamięci.

* Komunikuj się z tematem:

* Udostępnij swoją wizję: Wyjaśnij koncepcję, nastrój i ogólne cele sesji.

* Omów opcje garderoby i pomysły na pozowanie: Uzyskaj swój wkład i upewnij się, że są komfortowe z planem.

* buduj relację: Zrelaksowany i wygodny temat spowoduje bardziej naturalne i autentyczne portrety.

3. Sesja zdjęciowa:

* start proste: Zacznij od podstawowych pozycji i konfiguracji oświetlenia, aby rozgrzać się i komfortowego tematu.

* Direct &Guide: Podaj jasne i zwięzłe instrukcje dotyczące pozowania i ekspresji.

* Eksperyment z kątami i kompozycjami:

* Zmień swoją perspektywę: Strzelaj z wysokich, niskich lub nietypowych kątów.

* Zagraj w kompozycję: Użyj zasady trzeciej, wiodących linii, symetrii lub negatywnej przestrzeni, aby stworzyć zainteresowanie wizualne.

* Bądź kreatywny w ramach: Użyj naturalnych elementów lub rekwizytów, aby oprawić poddany.

* Master Lighting:

* naturalne światło: Zwróć uwagę na kierunek, jakość i intensywność światła. Poszukaj pochlebnego światła i unikaj ostrych cieni.

* sztuczne światło: Użyj sprzętu oświetleniowego, aby wyrzeźbić światło i stworzyć pożądany nastrój. Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami światła, aby zmiękczyć lub kierować światłem.

* Uchwyć prawdziwe momenty: Poszukaj szczerech wyrażeń, ulotnych gestów i autentycznych emocji.

* przejrzyj i dostosuj: Regularnie przejrzyj zdjęcia, które odbierasz i wprowadzaj w razie potrzeby dostosowywanie oświetlenia, pozowania lub kompozycji.

* bądź elastyczny: Czasami najlepsze kreatywne pomysły pojawiają się spontanicznie podczas sesji zdjęciowej. Bądź otwarty na improwizację i badanie nieoczekiwanych możliwości.

4. Procesing (edycja):

* Wybierz najlepsze obrazy: Wybierz najsilniejsze obrazy, które najlepiej uchwycić twoją wizję.

* Podstawowe korekty: Zacznij od podstawowych korekt, takich jak ekspozycja, kontrast, bilans biały i cienie/wyróżnienia.

* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby poprawić nastrój i atmosferę swoich zdjęć. Eksperymentuj z różnymi paletami kolorów i wyglądem.

* retuszowanie (opcjonalnie): Oczyść wszelkie zakłócenia, przebarwienia lub niedoskonałości. Pamiętaj o nadmiernym urechowaniu i dąż do naturalnego wyglądu.

* Creative Effects (opcjonalnie): Dodaj kreatywne efekty, takie jak tekstury, nakładki lub winiety, aby jeszcze bardziej poprawić obraz.

* wyostrzenie: Wyhoduj swoje obrazy, aby optymalne przeglądanie różnych urządzeń.

* Eksport: Wyeksportuj swoje obrazy w odpowiednim rozmiarze i formacie do zamierzonego użycia (np. Web, druk).

Wskazówki dotyczące kreatywnych fotografii portretowej:

* Break the Rules: Nie bój się eksperymentować i łamać tradycyjne zasady fotografii.

* Skoncentruj się na połączeniu: Połącz się z tematem i stwórz wygodne i wspólne środowisko.

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej strzelasz, tym bardziej rozwijasz swoje umiejętności i znajdziesz swój niepowtarzalny styl.

* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę fotografów, których podziwiasz, i przeanalizuj ich techniki i podejścia.

* Bądź cierpliwy: Fotografia kreatywna wymaga czasu i wysiłku. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne.

* objęcie niedoskonałości: Czasami najciekawszymi i przekonującymi portretami są te, które są nieco niedoskonałe lub niekonwencjonalne.

* Opowiedz historię: Każdy kreatywny portret powinien opowiedzieć historię i wywołać emocje u widza.

* baw się dobrze! Ciesz się procesem tworzenia i wyrażania siebie poprzez fotografię.

Zalecenie oprogramowania:

* Adobe Photoshop: Standard branżowy do edycji i manipulacji zdjęć.

* Adobe Lightroom: Doskonałe do organizowania, edycji i klasyfikacji kolorów.

* przechwytywaj jeden: Potężna alternatywa dla Lightroom z doskonałymi możliwościami przetwarzania RAW.

* gimp: Bezpłatna i open source alternatywa dla Photoshopa.

Podążając za tymi krokami i obejmując swoją kreatywność, możesz tworzyć oszałamiające i niezapomniane portrety, które wychwytują esencję twoich tematów i opowiadać fascynujące historie. Powodzenia!

  1. Jak pisać wskazówki kamery w skrypcie - wskazuje techniki

  2. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  3. Jak skutecznie korzystać z kątów portretowych:wizualny przewodnik

  4. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  5. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

Porady dotyczące fotografii
  1. Dlaczego musisz wypróbować przepływ pracy audio-first dla swoich filmów?

  2. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  3. Prezentacja klienta:JSCULPT

  4. Najlepsze mikrofony z Androidem dla podcasterów i twórców wideo

  5. Jak retuszować portret z luminar

  6. 10 twórców filmów urodzinowych - jak zrobić zabawny film urodzinowy?

  7. Fotografowanie ludzi:zrobić portrety w stylu, czy nie?