i. Zasady podstawowe:
* Kąty są twoim przyjacielem: Unikaj kwadratowych, symetrycznych pozy. Wędknięcie ciała powoduje wizualne zainteresowanie, efekty odchudzające i dodaje dynamizmu.
* Break the Symmetry: Symetria może być nudna wizualnie. Nieco inne pozycje ramienia lub nogi, przechylona głowa lub przesunięcie wagi mogą mieć ogromną różnicę.
* poza „contrapposto”: To klasyczna i uniwersalna poza. Waga spoczywa na jednej nodze, tworząc lekką krzywą w kręgosłupie i zrelaksowane ramię. Naturalnie wprowadza kąty.
* Utwórz przestrzeń: Unikaj mocno dociśnięcia kończyn do ciała. Tworzenie małych szczelin (na przykład między ramionami a tułówką) określa formę i uniemożliwia szersze spojrzenie.
* Poznaj swój temat: To, co wygląda dobrze na jednej osobie, może nie wyglądać dobrze na drugiej. Rolę odgrywają rolę typu ciała, osobowość i komfort.
* komunikacja jest kluczowa: Prowadź swój temat jasno i uprzejmie. Użyj konkretnych instrukcji, a nie niejasnych terminów. Pokaż im, co masz na myśli, jeśli to możliwe.
* Ćwicz i eksperyment: Im więcej ćwiczysz i eksperymentujesz z różnymi pozami, tym lepiej się zdarzył, co działa najlepiej.
ii. Konkretna część ciała pozowanie i wędkowanie:
* głowa i szyja:
* podbródek, czoło: Wydłuża to szyję i zmniejsza wygląd podwójnego podbródka. Nie przesadzaj; Cel do subtelnej regulacji.
* Przechyl głowę: Nawet niewielkie przechylenie zwiększa zainteresowanie i osobowość. Eksperymentuj z różnymi kątami.
* zwróć się do światła: Kierunek światła może dramatycznie wpłynąć na kształt i cienie na twarzy. Obróć twarz pacjenta w kierunku głównego źródła światła do pochlebnego oświetlenia.
* Wydłużenie szyi: Niech przedmiot nieco wydłużył szyję, wyobrażając sobie sznurek wyciągający je z korony głowy.
* Uważaj na cienie: Uważaj na ostre cienie pod brodą, nosem i oczami. Dostosuj oświetlenie lub pozowanie, aby je zminimalizować.
* ramiona:
* kąt ramion: Unikaj wyrównania ramion do aparatu. Wędźdząc, tworzy szczuplejszą sylwetkę.
* upuść jedno ramię: Niewielka kropla ramion dodaje zrelaksowanego i naturalnego charakteru.
* Unikaj zgarbiania: Zachęcaj do dobrej postawy, nie lekko odciągając ramiona do tyłu i w dół.
* ramiona i ręce:
* Unikaj spłaszczania: Ramiona przyciśnięte do ciała mogą sprawić, że wydają się szersze. Stwórz niewielką lukę.
* zgięte ramiona są lepsze: Proste, sztywne ramiona mogą wyglądać niezręcznie. Niewielkie zakręt w łokciu jest bardziej naturalne.
* Umieszczenie ręki jest kluczowe: Zwróć szczególną uwagę na umieszczenie ręki. Rozważ te opcje:
* Ręce w kieszeniach: Zrelaksowany i swobodny. Niech temat tylko częściowo wkłada ręce, aby uzyskać bardziej stylowy wygląd.
* Ręce na biodrach: Pewny siebie i potężny.
* trzymanie obiektu: Prop może dać ręce coś do zrobienia i dodać kontekst do portretu.
* spoczywając na powierzchni: Stół, krzesło lub ściana mogą zapewnić wsparcie i naturalną pozę.
* Unikaj widzialnych dłoni: Palmy skierowane do aparatu mogą rozpraszać uwagę. Lekko pod kątem dłoni.
* Soft Hands: Poinstruuj temat, aby rozluźnij ręce i uniknąć zaciskania ich w pięści.
* palce: Utrzymuj palce zrelaksowane i lekko oddzielone. Unikaj wskazywania palców bezpośrednio w aparat.
* TOUSO:
* Wędźnia tułowia: Podobnie jak ramiona, wędkowanie tułowia jest odchudzające i zwiększa wizualne zainteresowanie.
* Twist: Posiadanie ramion i bioder pod kątem w nieco innych kierunkach tworzy dynamiczną i pochlebną pozy.
* Lean in: Niewielkie skłonność do kamery może stworzyć poczucie połączenia i zaangażowania.
* nogi i stopy:
* zmiana wagi: Posiadanie podmiotu na jedną nogę tworzy naturalną krzywą w ciele.
* wskaż palec: Lekko skierowanie palca w kierunku kamery może wydłużyć nogę.
* zginanie kolana: Lekkie zakręt przedniej nogi sprawia, że poza jest bardziej zrelaksowana i naturalna.
* skrzyżowane nogi: Siedząc, skrzyżowane nogi mogą być eleganckie i pochlebne. Upewnij się, że kostki są skrzyżowane, a nie kolana.
* Pokaż sylwetkę: Fotografując portrety całego ciała, zwróć uwagę na sylwetkę stworzoną przez nogi. Unikaj ich połączenia.
* Unikaj sztywnych nóg: Podobnie jak ramiona, sztywne nogi nie są atrakcyjne wizualnie.
iii. Pozowanie dla różnych typów ciała:
* Curvy Figures:
* objęcie krzywych: Nie próbuj ukrywać krzywych. Zamiast tego użyj pozowania, aby podkreślić je w pochlebny sposób.
* Zdefiniuj talię: Pozycje, które definiują talię, takie jak te z rękami na biodrach lub niewielki zwrot akcji, są szczególnie pochlebne.
* Kąty boczne: Kąty boczne są zwykle bardziej pochlebne niż widoki z przodu.
* Uwagi dotyczące odzieży: Dopasowana odzież, która przerzuca ciało, a nie workowate lub zbyt ciasne ubrania, często działa najlepiej.
* Smukłe liczby:
* objętość i kształt: Dodaj objętość i kształt do ciała dzięki pozowaniu i wyborom odzieży.
* ruch i przepływ: Dynamiczne pozy z płynnymi tkaninami mogą zwiększyć zainteresowanie i wymiar.
* Unikaj nadmiernie odchudzania pozy: Pozycje, które mają na celu odcień, ciało może sprawić, że smukła postać będzie wyglądać zbyt cienko.
* Wysokie liczby:
* Rozbij długość: Użyj pozycji, które rozbijają długość ciała, takie jak siedzenie lub zgięcie kolana.
* silny i pewny siebie: Wysokie postacie często mogą z łatwością wyciągać mocne i pewne siebie pozy.
* Unikaj problemów z głową: Uważaj na głowę w kadrze.
* Krótsze liczby:
* Wydłużyć ciało: Stwoja, które wydłużają ciało, takie jak wskazanie palca lub stojące wysoko, mogą być pochlebne.
* Wysokie kąty aparatu: Strzelanie pod nieco wyższym kątem może sprawić, że osoba wydaje się wyższa.
* Unikaj obezwładnienia tła: Wybierz tła, które nie przytłacza tematu.
iv. Praktyczne wskazówki i techniki:
* Zacznij od podstawowych pozy: Zacznij od prostych pozycji i stopniowo dodaj złożoność.
* Użyj lustra: Ćwicz pozując siebie przed lustrem, aby lepiej zrozumieć, co działa, a co nie.
* Obserwuj inne portrety: Przestudiuj pozy używane w profesjonalnych portretach, aby uczyć się od najlepszych.
* Zrób wiele strzałów: Nie bój się robić wielu zdjęć. Im więcej strzelasz, tym bardziej prawdopodobne jest, że wykonasz świetny obraz.
* Zmieniaj swoje kąty: Strzelaj pod różnymi kątami (wysoki, niski, bok), aby zobaczyć, jak wygląda pozy z różnych perspektyw.
* Zoom: Powiększanie lub wyjście zmienia również pozorną kompresję ciała.
* Użyj trybu ciągłego fotografowania: Pozwoli ci to uchwycić subtelne różnice w pozie i ekspresji.
* Zapewnij pozytywne wzmocnienie: Zachęcaj swój temat i daj im znać, kiedy wykonują dobrą robotę.
* Pokaż im wyniki: Przejrzyj zdjęcia z tematem i uzyskaj ich opinię.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie może zająć trochę czasu, więc bądź cierpliwy i nie spiesz się.
* Pamiętaj o zasadzie trzeciej: Zastosuj zasadę trzeciej podczas komponowania strzału, aby stworzyć bardziej zrównoważony i atrakcyjny wizualnie obraz.
* oświetlenie: Kierunek i jakość światła wpłyną na twoją pozę. Dostosuj swoją pozę za pomocą oświetlenia.
v. Poza podstawami:dodanie osobowości i emocji:
* Połącz się z tematem: Najważniejsze jest połączenie się z poddanym i uchwycenie ich osobowości.
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są ostre i wciągające.
* Uchwyć autentyczne wyrażenia: Nie wymuszaj uśmiechów. Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia sobą.
* Opowiedz historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć ze swoim portretem i użyj pozycji, aby przekazać tę historię.
* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz zasady pozowania, nie bój się ich złamać. Eksperymentuj z różnymi pozami i technikami, aby stworzyć unikalne i interesujące obrazy.
Opanowując te zasady i techniki, będziesz na dobrej drodze do oszałamiających i pochlebnych portretów. Pamiętaj, ćwicz doskonałość, więc eksperymentuj i udoskonalaj swoje umiejętności. Powodzenia!