i. Techniki w aparacie (przed ujęciem):
* 1. Wybierz odpowiedni temat i lokalizację:
* Harmonia kolorów: Poszukaj przedmiotów i tła z uzupełniającymi się kolorami (np. Pomarańczowo -niebieski, żółty i fioletowy, czerwony i zielony) w celu uzyskania wpływu wizualnego. Kontrastujące kolory naturalnie się wyróżniają.
* Kolory solidne: Podmiot na zwykłym, jasnym tle może być bardzo skuteczny. Czerwona sukienka o turkusową ścianę.
* tekstura: Ciekawe tekstury mogą poprawić kolory. Pomyśl o ceglanych ścianach, drewnianych ogrodzeniach, kwiatach lub unikalnym ubraniu.
* Rozważ światło: Kolory wyglądają inaczej w zależności od źródła światła. Ciepłe Złotą Hour Light poprawi czerwone, pomarańcze i żółte. Zmoważne dni oferują bardziej miękkie, bardziej lekkie, idealne do prezentacji szerszej gamy kolorów. Ostre światło słoneczne może zmyć kolory i tworzyć mocne cienie, więc ogólnie unikaj go dla żywych portretów.
* 2. Opanuj ustawienia aparatu:
* Bilans biały: To jest kluczowe. Nieprawidłowa równowaga białej może sprawić, że kolory będą wyglądać matowe lub nienaturalne. Eksperymentuj z ustalonymi trybami (takimi jak „pochmurne”, „słoneczne”, „cień”) lub użyj niestandardowego ustawienia bilansu białego, aby uzyskać najdokładniejszą wersję kolorów. Celuj w neutralne tony.
* Styl obrazu/profil (jeśli jest dostępny): Wiele kamer ma wbudowane style obrazu (np. „Vivid”, „krajobraz”, „portret”), które wpływają na nasycenie i kontrast. Eksperymentuj z nimi, aby zobaczyć, co daje pożądany wygląd. Strzelaj w surowym formacie, będziesz miał znacznie większą kontrolę w przetwarzaniu po przetwarzaniu później bez utraty jakości obrazu.
* apertura: Używanie szerszego otworu (mniejsza liczba F, taka jak f/2.8 lub f/4), stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i sprawiając, że kolory pacjenta wyróżniają się jeszcze bardziej.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby uniknąć hałasu, który może desaturować kolory.
* Ekspozycja: Lekko przełomowanie obrazu (bez wycinania podświetleń) może czasem sprawić, że kolory wydają się jaśniejsze, ale uważaj, aby go nie przesadzić.
* 3. Użyj filtra polaryzacyjnego:
* Filtr ten zmniejsza olśnienie i odbicia, szczególnie na powierzchniach takich jak woda, liście i szkło. Usunięcie olśnienia znacznie zwiększa nasycenie kolorów. Są bardzo skuteczne w przypadku portretów zewnętrznych w pobliżu powierzchni odblaskowych.
* 4. Komunikuj się z tematem:
* Wybór odzieży ma znaczenie! Zaproponuj ubranie, które uzupełnia tło i wydobywa ich najlepsze funkcje. Odważne kolory, wzory i tekstury mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne.
ii. Podstawowe techniki przetwarzania (bez Photoshopa):
Możesz użyć bezpłatnego lub taniego oprogramowania, takiego jak:
* aplikacje mobilne: Snapseed, VSCO, Lightroom Mobile (bezpłatna wersja), Remini
* Oprogramowanie komputerowe: GIMP (bezpłatny), Darktable (bezpłatny), fotopea (bezpłatna alternatywa w Photoshopie online), Luminar AI (płatne)
Oto jak sprawić, by kolory pojawiły się w tych programach:
* 1. Dostosuj ekspozycję i kontrast:
* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję na rozjaśnienie ogólnego obrazu.
* kontrast: Dodanie odrobiny kontrastu sprawi, że kolory wydają się bardziej zdefiniowane. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ zbyt duży kontrast może wyglądać surowo.
* 2. Gra z wibracją i nasyceniem:
* vibrance: To jest twój najlepszy przyjaciel! Vibrance selektywnie zwiększa nasycenie * stonowanych * kolorów, pozostawiając już nasycone kolory stosunkowo nietknięte. Daje to bardziej naturalny, zrównoważony wynik niż po prostu zwiększenie nasycenia.
* Nasycenie: Używaj ostrożnie! Rosnące nasycenie na całym świecie może łatwo sprawić, że kolory wyglądają sztucznie i przytłaczające. Użyj go oszczędnie, jeśli w ogóle * po * dostosowaniu wibracji.
* 3. Użyj selektywnych regulacji kolorów (HSL):
* HSL (odcień, nasycenie, luminancja): Jest to potężne narzędzie, które pozwala dostosować odcień, nasycenie i luminancję (jasność) poszczególnych zakresów kolorów (np. Czerwony, pomarańczowy, żółty, zielony, niebieski, fioletowy).
* Przykłady:
* Chcesz niebieskie niebo? Zwiększ nasycenie niebieskiego zakresu.
* Chcesz bardziej zieloną trawę? Zwiększ nasycenie zielonego zakresu i subtelnie dostosuj odcień do bardziej żywy zielony.
* Chcesz cieplejsze odcienie skóry? Zwiększ nasycenie pomarańczowych i czerwonych zakresów.
* Luminance: Użyj luminancji, aby rozjaśnić lub przyciemnić określone kolory. Na przykład przyciemnienie niebieskiego na niebie może sprawić, że wydaje się bogatszy i bardziej dramatyczny.
* 4. Wyostrzenie (używaj oszczędnie):
* Wyostrzenie może zwiększyć szczegóły i sprawić, że kolory wydają się bardziej chrupiące, ale nadmierne wywarcie może tworzyć niechciane artefakty. Użyj subtelnej ilości.
* 5. Krzywe tonowe (zaawansowane, ale potężne):
* Krzywe tonu pozwalają dostosować kontrast i równowagę kolorów na swoim obrazie. Kurwy S zwiększają kontrast, podczas gdy odwrotne zwinny S zmniejszają kontrast. Eksperymentuj z różnymi kształtami krzywej, aby osiągnąć pożądany wygląd.
Kluczowe rozważania i wskazówki:
* mniej jest więcej: Kluczem jest stopniowe i subtelnie dokonywanie korekt. Nadmierne przetwarzanie może sprawić, że twoje portrety wyglądają nienaturalnie i amatorskie.
* Zacznij od RAW: Jeśli aparat go obsługuje, strzelaj w formacie surowym. Pliki RAW zawierają znacznie więcej informacji niż JPEG, co zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Monitoruj kalibrację: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby zapewnić dokładną reprezentację kolorów.
* Poznaj narzędzia: Poświęć czas na eksperyment z różnymi funkcjami wybranego oprogramowania. Oglądaj samouczki i ćwicz na różnych obrazach, aby opanować techniki.
* Rozwijaj swój styl: Ostatecznie najlepszym sposobem na uczynienie kolorów w twoich portretach jest rozwijanie własnego unikalnego stylu i estetyki. Eksperymentuj z różnymi technikami i znajdź to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Zapisz ustawienia: Jeśli znajdziesz zestaw dostosowań, które lubisz, zapisz je jako ustawienie wstępne, aby szybko zastosować je do innych zdjęć.
Łącząc przemyślane techniki w aparacie z starannym przetwarzaniem, możesz tworzyć oszałamiające, żywe portrety bez polegania na Photoshopie. Powodzenia!