Nauka kadrowania aparatu ma kluczowe znaczenie dla Twojego sukcesu w fotografii. Kiedy pokazujesz widzom inną perspektywę, wyzwalasz emocje, które sprawiają, że lepiej łączą się z Twoją pracą.
Oto niektóre z najpopularniejszych kątów kamery, które pomogą Ci wpłynąć na odczucia ludzi, gdy patrzą na Twoje zdjęcia.
Rób portrety na poziomie oczu, aby uzyskać bardziej intymne perspektywy
Najprostszym i najczęstszym kątem fotografowania jest poziom oczu. To jest dla nas najbardziej znana perspektywa.
Pierwszym krokiem jest spojrzenie w oczy fotografowanej osoby. Fotografowie początkujący często używają własnych oczu jako przewodnika przy zdjęciach z poziomu oczu.
Ale w rzeczywistości musisz być w linii z okiem fotografowanej osoby. Jeśli zauważysz, że przechylasz aparat w górę lub w dół, robisz to źle.
Przesuń aparat, aby dopasować go do wysokości obiektu. Jeśli fotografowany obiekt jest wyższy od Ciebie, włącz podgląd na żywo na ekranie i unieś aparat nad głowę.
Kiedy fotografujesz mniejszą osobę, rozważ kucanie, a nawet klękanie.
Powinieneś również zwróć uwagę na głowę badanego. Kąty twarzy są niezbędne, jeśli chodzi o zdjęcia na poziomie oczu. W większości sytuacji chcesz, aby Twój model odwracał wzrok od obiektywu.
Poproś go, aby skupił wzrok na obiekcie za aparatem. Dzięki temu nie będą wyglądać niezręcznie na Twoich zdjęciach.
Jeśli chcesz intymnych portretów, poproś ich, aby wpatrywali się w obiektyw. Możesz też poprosić ich, aby zamiast tego spojrzeli na logo aparatu na górze aparatu.
Wypróbuj ujęcie z niskiego kąta, aby obiekt wyglądał na ogromny
Poziom oczu może się znudzić, jeśli jest to jedyna perspektywa, z której korzystasz. Zawsze możesz to zmienić, używając ujęć pod małym kątem.
Ujęcie pod małym kątem sprawia, że obiekt wygląda na znacznie większy niż jest w rzeczywistości. Jeśli chcesz, aby wyglądały one dominująco na Twoim zdjęciu, to jest to najlepsza perspektywa do wykorzystania.
Niskie kąty sprawiają, że ruch na zdjęciu jest bardziej dramatyczny. Ponieważ sprawia, że nogi wyglądają na gigantyczne, wszystko, co robi osoba, wygląda również bardziej intensywnie.
Dlatego filmy często wykorzystują je w scenach akcji.
Ale jest też minus. Niskie kąty nie są najlepszą opcją w przypadku portretów, ponieważ sprawiają, że ludzie wydają się nieatrakcyjni, ponieważ fotografujesz od dołu.
Może również sprawić, że obiekt będzie wyglądał groźnie, ponieważ ich ciała wyglądają nieproporcjonalnie. Zrób kilka zdjęć próbnych i sprawdź, czy jest to właściwa perspektywa dla Twojego obrazu.
Zrób zdjęcie pod dużym kątem, aby uwzględnić tło
Jeśli chcesz, aby osoba wyglądała na mniejszą niż przeciętna, zrób zdjęcie pod dużym kątem. Ponieważ strzelasz do nich, sprawiasz, że obiekt wygląda na drobny.
Ta perspektywa wywołuje również różne psychologiczne efekty u widza. W większości przypadków sprawia, że obiekt wygląda mniej intensywnie, ponieważ wygląda na mały.
Jego efekt staje się bardziej widoczny, gdy fotografujesz kilka stóp nad nimi. Może również pomóc przekazać niewinność dziecka, zwłaszcza gdy patrzy w obiektyw.
Jeśli podniesiesz aparat nieco wyżej, ten kąt może stworzyć wrażenie wolności. Czemu? Ponieważ kręcenie z wysokości sprawia, że ludzie czują się jak latanie.
Często oglądasz filmy pokazujące niesamowite ujęcia aktorów z dźwigu.
Użyj kąta widzenia z lotu ptaka z dronem
Gotowy na nowe ujęcia pod dużym kątem? Rozważ skorzystanie z widoku z lotu ptaka. Jak sama nazwa wskazuje, ta perspektywa obejmuje robienie zdjęć z nieba.
Widok z lotu ptaka jest taki sam, jak ujęcie pod dużym kątem. Jedyna różnica polega na tym, że robisz zdjęcia ze znacznej wysokości.
W dzisiejszych czasach za pomocą drona można wykonać zdjęcie z lotu ptaka. Ale możesz to również zrobić, przechodząc na wyższe poziomy budynku i kierując aparat w dół.
Widok z lotu ptaka może sprawić, że obiekt będzie wydawał się znacznie mniejszy niż wtedy, gdy znajdujesz się na ziemi. Ta perspektywa może również sprawić, że Twoi widzowie poczują się, jakby patrzyli na dioramę.
Ta wyjątkowa perspektywa obejmuje również większy obszar, ponieważ jesteś dalej od tematu. Jest to więc doskonały sposób na dokumentowanie krajobrazów i architektury.
Użyj holenderskiego narzędzia Angle do ostrych zdjęć
Kąt holenderski (tzw. kąt pochylenia) sprawia, że obrazy wyglądają na ostre, ponieważ zapewnia niekonwencjonalną perspektywę.
Ludzie oczekują, że zdjęcia będą zawsze proste. Kiedy przechylasz ramę, przyciągasz uwagę widzów, ponieważ jest to niezwykłe.
Ta kreatywna perspektywa ma swoje korzenie w kinie. Ponieważ sprawia, że zdjęcie wygląda niestabilnie, powoduje uczucie dyskomfortu. Dlatego widzisz, jak często go używają horrory.
Ale holenderski tilt nie musi być groźny przez cały czas. Może to również sprawić, że akcja na Twoim zdjęciu będzie wydawać się bardziej odważna i odważna.
Przechylone kadrowanie dodaje iluzję ruchu. Wzmacnia ruch obiektu. Nic więc dziwnego, że cały czas widzisz go również w scenach akcji.
Zrób zbliżenia do intymnych portretów
Zbliżenie jest jednym z najbardziej przydatnych kątów fotografowania. Zapewnia idealną odległość między Tobą a obiektem.
Tworzy intymną i przyjazną atmosferę na Twoich zdjęciach. Ten kąt nie jest konfrontacyjny, ale też nie jest zbyt odległy.
Podczas robienia portretów pomyśl o odległości od osoby, z którą rozmawiasz. Nie powinieneś być zbyt daleko, żeby krzyczeć.
Ale nie powinieneś też być zbyt blisko, aby naruszać ich osobistą przestrzeń.
Fotografowie portretowi cały czas używają zbliżeń . Ale jest to również jeden z najczęstszych kątów fotografowania martwej natury.
Jest skuteczny, ponieważ oferuje perspektywę, która pasuje do tego, jak patrzymy na przedmioty w prawdziwym życiu.
Zrób ekstremalne zbliżenia, aby uchwycić szczegóły twarzy, takie jak oczy
Ekstremalne zbliżenie (aka ECU) tworzy bardziej intymną przestrzeń między obrazem a widzem niż przeciętne zbliżenie. Pozwala także widzom na interakcję z Twoim zdjęciem w bardziej osobisty sposób.
Ten kąt pozwala ludziom zobaczyć dokładniejsze szczegóły, których nie mogliby inaczej.
ECU ma wiele pozytywnych zastosowań, ale może również mieć negatywny wpływ na Twoje zdjęcia. Jego dystans może powodować klaustrofobię.
A ponieważ jest konfrontacyjny, może również powodować dyskomfort dla niektórych widzów. Przede wszystkim skupienie się na jednym obszarze uniemożliwia pokazanie reszty obiektu. Pamiętaj o tym podczas komponowania ujęć.
Użyj dalekiego ujęcia, aby pokazać otoczenie obiektu
Długie ujęcie to termin techniczny, który oznacza strzelanie z dystansu. Fotografowie często używają go, aby pokazać otoczenie, w którym znajduje się obiekt.
Możesz użyć długiego ujęcia, aby sfotografować dowolne miejsce, niezależnie od tego, czy jest to ulica, czy korytarz. Jego głównym celem jest ustalenie scenariusza i dostarczenie ludziom większego kontekstu miejsca na zdjęciu.
Jeśli chcesz zrobić długie ujęcie, cała długość fotografowanej osoby powinna zmieścić się w kadrach.
Musisz również pokazać wystarczająco dużo lokalizacji, aby dać ludziom wskazówkę, gdzie wszystko się dzieje.
Wypróbuj ekstremalne dalekie strzały, aby dodać poczucie skali
Celem ekstremalnie dalekiego ujęcia jest pokazanie masywności lokalizacji w porównaniu z Twoim temat.
Więc jeśli na przykład fotografujesz osobę w mieście, budynki i niebo muszą zajmować większość miejsca.
Ten kąt działa podobnie do zwykłego długiego ujęcia. Jedyna różnica polega na tym, że odległość od obiektu jest teraz większa.
Innymi słowy, powinieneś być na tyle daleko od swojego punktu zainteresowania, aby był to tylko mały fragment obrazu.
Zrób zdjęcie szerokokątne, aby wprowadzić kreatywne zniekształcenia
W szerokim kącie nie chodzi o to, jak ustawiasz się podczas robienia zdjęcia. Jego magia polega na tym, jak zniekształca elementy na obrazie.
Dzięki temu możesz robić zdjęcia z różnych perspektyw i za każdym razem uzyskiwać niepowtarzalny efekt.
Możesz na przykład użyć ujęcia szerokokątnego, aby spraw, aby Twój obiekt wydawał się większy. Daje podobny efekt do ujęć pod niskim kątem, ponieważ nieproporcjonalnie wyrzuca kończyny fotografowanej osoby.
Ale możesz również użyć szerokiego kąta do długich ujęć. Podczas fotografowania z dużej odległości obiekt wydaje się mniejszy. W ten sposób tło na obrazie jest bardziej widoczne.
Korzystanie z szerokiego kąta pozwala również fotografować piękne krajobrazy i architekturę. Możesz sfotografować więcej scenerii, ponieważ zajmuje o wiele więcej miejsca niż zwykły obiektyw.
Wniosek
Twoje zastosowanie kątów kamery ma ogromne znaczenie podczas tworzenia wyjątkowych fotografii. Poświęć więc trochę czasu, aby się ich nauczyć, aby bardziej zaangażować odbiorców.
Pamiętaj, że nie chodzi tylko o fajne perspektywy. Jest to również sposób, w jaki ludzie ogólnie myślą o swoich obrazach.