REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Light Fill to twoja tajna broń do zmiękczania cieni, ujawniająca detale w ciemnych obszarach i tworzenie bardziej zrównoważonego i przyjemnego obrazu. Zasadniczo jest to każde źródło światła używane do uzupełnienia głównego światła (światło kluczowe). Oto kompleksowy przewodnik na temat korzystania z Light w fotografii:

1. Zrozumienie kluczowych pojęć:

* kluczowe światło (główne światło): Podstawowe źródło światła oświetlające Twój temat. Tworzy dominujące wydarzenia i cienie.

* wypełnij światło: Wtórne źródło światła używane do rozjaśniania cieni stworzonych przez światło kluczowe.

* Współczynnik światła (współczynnik oświetlenia): Różnica jasności między światłem kluczowym a światłem wypełnienia. Ten stosunek określa ogólny kontrast twojego obrazu. Mniejszy stosunek (np. 2:1) powoduje niższy kontrast, podczas gdy większy stosunek (np. 8:1) powoduje wyższy kontrast.

* Shadows: Obszary, które otrzymują mniej lub bez bezpośredniego światła. Światło wypełnienia pomaga kontrolować głębokość i intensywność tych cieni.

* podkreślenie: Najjaśniejsze obszary na twoim obrazie, odbierające bezpośrednie światło z kluczowego światła.

2. Wybór źródła światła wypełnienia:

* reflektory: Bardzo powszechna i wszechstronna opcja. Odbijają światło z kluczowego światła z powrotem na temat. Dostępne w różnych kolorach:

* White: Zapewnia miękkie, neutralne wypełnienie. Dobry do ogólnego użytku.

* Silver: Oferuje jaśniejsze, bardziej spekulowe (bezpośrednie) odbicie, nieznacznie zwiększając kontrast. Używaj ostrożnie, ponieważ może to być surowe.

* złoto: Dodaje skórze ciepły, złoty odcień. Idealne do portretów w chłodniejszych środowiskach lub do dodania wyglądu słonecznego.

* czarny (wypełnienie ujemne): Zmniejsza światło otoczenia i sprawia, że ​​cienie się głębiej. Przydatny, gdy * chcesz * więcej kontrastu.

* Bezgazowe światła/lampy błyskowe: Zapewnij największą kontrolę nad intensywnością i kolorem. Możesz użyć ich w aparacie (często odbijanym) lub poza kamerą, wyzwalanych zdalnie.

* ciągłe światła (diody LED, softboxy): Dobry do zobaczenia efektu światła wypełnienia w czasie rzeczywistym. Łatwy do dostosowania i uczenia się.

* naturalne światło: Nawet naturalne światło może działać jak wypełnienie. Ogromne dni zapewniają bardzo miękkie, rozproszone światło, działające jako naturalne wypełnienie. Otwarty odcień może również zapewnić delikatne wypełnienie.

3. Umieszczenie i pozycja:

* ogólnie naprzeciwko kluczowego światła: To najczęstsza konfiguracja. Umieszczenie światła wypełnienia po przeciwnej stronie kluczowego światła pomaga wyrównać oświetlenie i zmniejszyć ostre cienie.

* blisko osi soczewki: Aby uzyskać bardziej miękkie wypełnienie, umieść światło wypełnienia bliżej osi soczewki (granica między kamerą a obiektywem). Zmniejsza to wygląd drugiego zestawu cieni.

* Eksperyment z kątem: Dostosuj kąt światła wypełnienia (zwłaszcza odbłyśników), aby kontrolować ilość światła odbijanego na obiekcie.

* Rozważ rozmiar i kształt tematu: Większy temat może wymagać większego źródła światła wypełnienia lub wielu źródeł.

4. Kontrolowanie intensywności światła wypełnienia:

* odległość: Im bliżej światła wypełnienia jest dla tematu, tym będzie intensywne.

* kąt: Dostosowanie kąta (szczególnie z odblaskami) zmienia intensywność światła odbitego.

* Ustawienia zasilania (błyski/światła ciągłe): Dostosuj moc wyjściową sztucznych źródeł światła.

* dyfuzory: Dodanie dyfuzora (np. Softbox, scrim) do lampki wypełniającego zmiękczy światło i zmniejszy ostre pasemka.

* scrims (do zmniejszenia naturalnego światła): Jeśli strzelasz w jasnym świetle słonecznym, między słońcem można umieścić scrim, aby zmniejszyć intensywność kluczowego światła, skutecznie sprawiając, że istniejące światło jest wypełnieniem.

5. Przewodnik krok po kroku do używania światła wypełnienia:

1. Ustal swoje kluczowe światło: Skonfiguruj główne źródło światła (niezależnie od tego, czy jest to naturalne, czy sztuczne) i ustaw go, aby stworzyć pożądane atrakcje i cienie.

2. Oceń cienie: Zrób strzał testowy i zbadaj cienie. Czy są zbyt ciemni? Czy brakuje im szczegółów?

3. Ustaw światło wypełniające: Zacznij od umieszczenia światła wypełnienia po przeciwnej stronie światła kluczowego, nieco niżej i bliżej osi soczewki.

4. Dostosuj intensywność: Eksperymentuj z ustawieniami odległości, kątem i mocą (jeśli używasz sztucznego światła), aby osiągnąć pożądany poziom wypełnienia. Miej oko na swój stosunek światła.

5. Weź kolejny strzał testowy: Oceń wyniki. Czy cienie są wystarczająco zmiękczone? Czy ogólny kontrast jest zrównoważony?

6. Udoskonal: Dokonaj niewielkich regulacji pozycji, kątu i intensywności światła wypełnienia, aż osiągniesz pożądany efekt. W razie potrzeby powtórz kroki 5 i 6.

6. Przykłady i scenariusze:

* Portrety: Światło wypełnienia jest niezbędne do portretów, szczególnie w ustawieniach studyjnych. Zmiękcza zmarszczki, zmniejsza cienie pod oczami i tworzy bardziej pochlebne światło.

* Portrety zewnętrzne w świetle słonecznym: Użyj reflektora, aby odbić światło słoneczne z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie spowodowane ostrym słońcem.

* Fotografia produktu: Światło wypełniające pomaga ujawnić szczegóły w ciemnych obszarach produktu i tworzyć bardziej równomierne oświetlenie na powierzchni.

* Macro Photography: Światło wypełnienia może być kluczowe dla oświetlenia małych przedmiotów i wydobywania drobnych szczegółów.

7. Powszechne błędy, których należy unikać:

* Przeszpanie wypełnienia: Zbyt dużo światła wypełnienia może sprawić, że obraz będzie wyglądał płaski i nienaturalny. Cel do subtelnego efektu, który wzmacnia obraz bez całkowitego eliminowania cieni.

* za pomocą lampki wypełniającego, które jest zbyt jasne: Może to stworzyć „wysadzony” lub wyprany wygląd.

* ignorowanie temperatury kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów wypełnienia pasuje do temperatury kolorów kluczowego światła, aby uniknąć odlewów kolorów. W razie potrzeby użyj żeli do korygowania rozbieżności.

* Tworzenie podwójnych cieni: Dzieje się tak, gdy światło wypełniające jest zbyt mocne lub nie jest poprawnie ustawione. Może się rozpraszać i sprawić, że obraz wygląda nienaturalnie.

* Zapominanie o specyfikach: Pamiętaj o zależności od lustrzanych powierzchni refleksyjnych. Dostosuj swoje oświetlenie, aby zminimalizować lub kontrolować te podświetlenia.

8. Wskazówki dotyczące praktyki:

* start proste: Zacznij od jednego kluczowego światła i białego odbłyśnika. Stopniowo wprowadzaj bardziej złożone konfiguracje oświetlenia, gdy zdobywasz doświadczenie.

* Eksperymentuj z różnymi współczynnikami światła: Wypróbuj różne wskaźniki (2:1, 4:1, 8:1), aby zobaczyć, jak wpływają one na ogólny wygląd twoich zdjęć.

* Użyj światła: Miernik światła może pomóc w dokładnym zmierzeniu intensywności kluczowego światła i wypełnienia światła, umożliwiając dostosowanie współczynników oświetlenia.

* Ćwicz w różnych środowiskach: Eksperymentuj z światłem wypełnienia w różnych ustawieniach, takich jak w pomieszczeniu, na zewnątrz i w studio.

* przestudiuj pracę innych fotografów: Zwróć uwagę na sposób, w jaki używają lampki do tworzenia różnych efektów.

Podsumowując:

Fill Light to potężne narzędzie, które może znacznie poprawić jakość twoich zdjęć. Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i regularnego ćwiczenia, możesz opanować tę technikę i stworzyć bardziej zrównoważone, przyjemne i profesjonalne obrazy. Pamiętaj, aby eksperymentować, obserwować i udoskonalić swoją technikę, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego stylu i tematu.

  1. Jak zrobić oświetlenie akcentów

  2. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  3. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  4. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  5. Jak zrobić oświetlenie akcentów

Oświetlenie
  1. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  2. Jak rozwiązać największy problem z pracującymi snootami optycznymi

  3. Nowy sprzęt:Ilford przywraca Harman Direct Positive Paper, aby uszczęśliwić fotografów otworkowych

  4. Jaka jest najlepsza karta SD do wideo 4K?

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  6. Jak korzystać z funkcji powolnego zoomu firmy Panasonic

  7. Jak naprawić komunikat USB „Odblokuj iPhone'a, aby używać akcesoriów”