Dlaczego zabawki świetnie działają do praktyki oświetlenia portretowego:
* Temat statyczny: Zabawki nie poruszają się, nie dają się ani nie nudzą. Pozwala to poświęcić czas, eksperymentować i regulować światła bez nacisku.
* różnorodność form i tekstur: Możesz użyć różnych zabawek o różnych kształtach, rozmiarach, materiałach (plastikowym, tkaninie, metalu itp.) I kolorach, aby zobaczyć, jak światło się z nimi oddziałuje.
* Środowisko niskociśnieniowe: Możesz popełniać błędy i swobodnie eksperymentować, nie martwiąc się o niedogodność prawdziwej osoby.
* wygodne i niedrogie: Zabawki są łatwo dostępne i nie wymagają płatności ani planowania.
* Skoncentruj się na świetle: Usuwając złożoność pozowania i oddziaływania z prawdziwym modelem, możesz skoncentrować się wyłącznie na świetle i jego skutkach.
Jak ćwiczyć oświetlenie portretowe z zabawkami:
1. mądrze wybierz swoje zabawki:
* różnorodność jest kluczowa: Wybierz zakres zabawek, w tym:
* figurki: Figury akcji, lalki, popiersie itp. Oferują kształty podobne do człowieka.
* Zwierzęta: Pchane zwierzęta, plastikowe dinozaury lub zabawkowe samochody o wyraźnych cechach.
* Complex Formes: Zabawki z skomplikowanymi detalami, teksturami i różnym poziomem współczynnika współczynnika odbicia.
* Rozważ skalę: Większe zabawki naśladują bliższy temat portretowy, a mniejsze zabawki pozwalają symulować więcej konfiguracji portretów środowiskowych.
* Wariacja kolorów: Światło oddziałuje inaczej z jasnymi i ciemnymi obiektami. Zbierz wybór z różnorodnymi kolorami.
2. Skonfiguruj swoje „studio”:
* Kontrolowane środowisko: Niezbędny jest zaciemniony pokój lub przestrzeń, w której można kontrolować światło otoczenia.
* tła: Użyj bezproblemowego papieru, tła tkanin, ścian, a nawet interesujących tekstur, takich jak drewno lub cegła, aby stworzyć różne nastroje.
* statyw: Statyw ma kluczowe znaczenie dla spójnych wyników i ostrych obrazów.
* źródła światła: Użyj dowolnego wyposażenia oświetlenia. Nawet pojedyncza lampa biurka może być świetnym punktem wyjścia. Im więcej różnorodności, tym lepiej. Niektóre opcje:
* Bezgazowe światła (miga): Wszechstronny i kontrolowany.
* ciągłe światła: Panele LED, softbox, a nawet lampy gospodarstwa domowego.
* reflektory: Białe tablice piankowe, srebrne odbłyśniki, a nawet folia aluminium, aby odbijać światło.
* dyfuzory: Softboxy, parasole, a nawet spisanie papieru, aby zmiękczyć światło.
3. Zbadaj różne konfiguracje oświetlenia:
* Konfiguracja jednorodka: Podstawa oświetlenia portretowego. Eksperymentuj z położeniem światła (z przodu, z boku, tyłu, powyżej, poniżej) i kąt, aby zobaczyć, jak wpływa na cienie i wyróżnienia.
* Konfiguracja dwóch świateł: Dodaj światło wypełniające (zwykle słabsze niż główne światło), aby zmniejszyć cienie i stworzyć bardziej zrównoważone oświetlenie. Eksploruj także za pomocą światła obręczy.
* Trzy światło konfiguracji: Użyj głównego światła, światła wypełnienia i podświetlenia (światła włosów), aby stworzyć separacja i głębokość.
* Rembrandt Lighting: Ustaw światło, aby utworzyć trójkąt światła po stronie cienia twarzy.
* oświetlenie motyli: Umieść światło bezpośrednio przed obiektem i nieco powyżej, aby utworzyć cień w kształcie motyla pod nosem.
* podzielone oświetlenie: Ustaw światło, aby oświetlić tylko połowę twarzy pacjenta.
* szerokie oświetlenie: Ustaw obiekt, aby strona ich twarzy najbliżej aparatu była bardziej oświetlona.
* krótkie oświetlenie: Ustaw obiekt, aby strona twarzy najdalej od kamery była bardziej oświetlona.
4. Obserwuj i analizuj:
* Shadows: Zwróć szczególną uwagę na kształt, rozmiar i miękkość cieni. Jak definiują formę zabawki?
* Podprawy: Gdzie spadają atrakcje? Jak dodają wymiaru i tekstury?
* kontrast: Jak duża jest różnica między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami? Wysoki kontrast może stworzyć dramat, a niski kontrast może stworzyć bardziej miękki, bardziej pochlebny wygląd.
* Podprawy spekulowe: Zwróć uwagę, jak światło odbija błyszczące powierzchnie. Dostosuj umiejscowienie światła, aby je kontrolować lub wyeliminować.
5. Eksperymentuj z modyfikatorami:
* dyfuzory: Zmiękcz światło i stwórz bardziej stopniowe przejścia między podświetleniami i cieniami.
* reflektory: Odbij światło, aby wypełnić cienie i dodać wymiar.
* żele: Dodaj kolor świateł, aby stworzyć różne nastroje i efekty.
* flagi (gobo): Blokuj światło z niektórych obszarów, aby stworzyć określone cienie lub kształty.
6. Dostosuj ustawienia aparatu:
* apertura: Kontroluje głębokość pola. Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8), aby uzyskać płytką głębokość pola i rozmytych tła lub wąską otwór (np. F/8), aby uzyskać większą głębokość pola.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować ekspozycję. Użyj wolniejszego czasu otwarcia migawki, jeśli potrzebujesz więcej światła (ale uważaj na wstrząsnięcie aparatu).
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby dopasować temperaturę kolorów źródła światła.
7. Rób notatki i powtarzaj:
* Dokumentuj swoje konfiguracje: Zrób zdjęcia swojej konfiguracji oświetlenia, abyś mógł je później odtworzyć.
* prowadzić dziennik: Zapisz swoje obserwacje i wyniki osiągnięte przez różne ustawienia i techniki.
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w zrozumieniu i kontrolowaniu światła.
Zaawansowane techniki do wypróbowania:
* Symuluj światło okienne: Użyj dużego dyfuzora i ustaw go, aby naśladować światło przechodzące przez okno.
* Utwórz sylwetki: Podświetl zabawkę i naraż się na tło, aby stworzyć sylwetkę.
* Eksperymentuj z żelami kolorowymi: Dodaj kolor świateł, aby stworzyć dramatyczne lub artystyczne efekty.
* Użyj rekwizytów: Włącz rekwizyty, aby dodać kontekst i opowiedzieć historię.
* Focus Stacking: Aby uzyskać ekstremalne zbliżenia, użyj technik układania fokusu, aby uzyskać ostrą zabawę.
Kluczowe wynos:
Celem jest * zrozumienie *, jak działa światło i jak możesz je manipulować, aby osiągnąć pożądany wygląd. Praktyka z zabawkami zbuduje „pamięć mięśni” i wizualne zrozumienie, aby przejść do prawdziwych portretów znacznie płynniej. Ta metoda jest również świetnym sposobem testowania nowego sprzętu bez obecnego modelu. Baw się dobrze eksperymentować!