REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

Wykonanie wyjątkowego portretu w mieście w nocy wymaga połączenia umiejętności technicznych, kreatywnej wizji i przemyślanego planowania. Oto podział, jak osiągnąć urzekający i charakterystyczny obraz:

1. Planowanie i rozwój koncepcji:

* Zdefiniuj swoją wizję: Jakie uczucie chcesz wywołać? Jaką historię chcesz opowiedzieć? „Unikalny” wynika z jasnego pomysłu. Przykłady:

* Tajemnicza sylwetka: Skupiony na kształcie i lekkiej grze.

* żywa energia miejska: Uchwycenie ruchu i koloru.

* intymne i wrażliwe: Cicha chwila pośród chaosu.

* surrealistyczne i snów: Stosując nietypowe perspektywy lub techniki.

* Scouting Lokalizacja: Kluczowe dla fotografii nocnej. Poszukaj lokalizacji, które oferują:

* Ciekawe źródła światła: Światła uliczne, znaki neonowe, okna sklepowe, oświetlenie budowlane. Rozważ temperaturę kolorów każdego z nich.

* Potencjał w tle: Szczegóły architektoniczne, tekstury, refleksje, wiodące linie.

* Bezpieczne i dopuszczalne przestrzenie: Unikaj własności prywatnej lub obszarów z problemami bezpieczeństwa.

* Rozważanie tematu: W jaki sposób Twój temat łączy się z wybraną lokalizacją i ogólną koncepcją?

* strój: Odzież powinna uzupełnić ustawienie i nastrój. Rozważ kolory, tekstury i sposób, w jaki pojawią się w sztucznym świetle.

* poza i wyrażenie: Eksperymentuj z różnymi pozami, kątami i wyrażeniami, aby przekazać pożądane emocje. Kieruj je, ale także zachęcaj do naturalnego ruchu.

2. Przekładnia i wyposażenie:

* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa z ręcznymi elementami sterującymi jest idealna do maksymalnej kontroli.

* obiektyw: Szybka soczewka (niska przysłona, taka jak f/1.8, f/2.8) jest niezbędna do przechwytywania wystarczającej ilości światła w warunkach niskiego światła. Rozważać:

* Prime obiektyw (35 mm, 50 mm, 85 mm): Doskonały do ​​portretów o płytkiej głębokości pola.

* Zoom obiektyw (24-70 mm, 70-200 mm): Oferuje wszechstronność w ramach.

* statyw: Absolutnie niezbędne do ostrych obrazów w wolniejszych czasach otwarcia migawki.

* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Może być używany do wypełnienia światła lub kreatywnych efektów. Rozważ użycie dyfuzorów lub żeli do modyfikacji światła.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Minimalizuje koktajl aparatu podczas korzystania z statywu.

* rekwizyty (opcjonalnie): Może zwiększyć narrację i zwiększyć zainteresowanie wizualne (np. Parasol, świecący obiekt, instrument muzyczny).

* Modyfikatory światła (opcjonalnie): Reflektory, dyfuzory, żele mogą pomóc w rzeźbie i kontrolować światło.

* zapasowe baterie i karty pamięci: Niezbędne, ponieważ fotografia nocna może być wymagająca.

3. Ustawienia i techniki aparatu:

* strzelaj w surowym: Zapewnia największą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

* Tryb ręczny (M): Daje pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.

* apertura:

* szeroka apertura (np. f/1.8, f/2.8): Tworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot. Idealny do portretów, w których chcesz zwrócić uwagę na twarz.

* węższa apertura (np. f/5.6, f/8): Zwiększa głębokość pola, utrzymując więcej sceny. Przydatne, gdy chcesz uchwycić środowisko wraz z tematem.

* Sprawa migawki: Określ ilość światła wchodzącego do aparatu. Użyj statywu do powolnych czasów otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia ruchu. Strzelanie ręczne będzie wymagało szybszych czasów otwarcia migawki.

* ISO: Dostosuj wrażliwość aparatu na światło. Zachowaj jak najniższe, aby zminimalizować hałas (ziarno). Zwiększ ISO tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Zacznij od ISO 100 i dostosuj w górę.

* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, aby dopasować temperaturę kolorów źródła światła. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami (np. Tamfcz, fluorescencyjny, auto), aby osiągnąć pożądany wygląd. RAW Format pozwala na łatwe regulacje bilansu białego w przetwarzaniu końcowym.

* Focusing:

* Manual Focus (MF): Może być pomocny w warunkach o słabym świetle, zwłaszcza jeśli autofokus walczy. Użyj Focus Pasowanie (jeśli ma go aparat) lub powiększ, aby zapewnić ostrość.

* autofocus (AF): Użyj jednopunktowego autofokusu (AF-S lub jeden strzał) i skup się na oczach pacjenta.

* pomiar: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (np. Ewaluative/Matrix, Center Veight, Spot), aby osiągnąć zrównoważoną ekspozycję. Zwróć uwagę na atrakcje i cienie.

4. Techniki oświetlenia kreatywnego:

* Światło otoczenia: Obejmuj istniejące źródła światła w środowisku.

* Podświetlenie: Ustaw obiekt z źródłem światła za nimi, aby stworzyć sylwetkę lub efekt światła obręczy.

* oświetlenie boczne: Podświetl tekstury i stwórz dramatyczne cienie.

* sztuczne światło:

* wypełnij flash: Użyj lampy błyskowej, aby wypełnić cienie i zmniejszyć kontrast. Dostosuj moc Flash, aby osiągnąć naturalny wygląd.

* Flash off-camera: Oddziel lampę błyskową od aparatu, aby stworzyć bardziej dynamiczne i kierunkowe światło. Użyj stojaka i zdalnego spustu.

* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby „pomalować” światło na obiekcie lub tle podczas długiej ekspozycji. To wymaga statywu.

* Za pomocą neonowych znaków: Kolory są unikalne i tworzą interesujące wzory światła.

5. Kompozycja i kadrowanie:

* Zasada trzeciego: Ustaw obiekt poza centrum, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.

* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza w kierunku obiektu.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie, aby obramować obiekt i dodać głębokość do obrazu. (np. Archway, drzwi, liście).

* Refleksje: Włącz odbicia z kałuż, okien lub szklanych powierzchni.

* Eksperyment z kątami: Spróbuj strzelać z różnych perspektyw (np. Niski kąt, wysoki kąt, kąt holenderski), aby stworzyć unikalny wygląd.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół tematu, aby stworzyć poczucie izolacji lub podkreślić środowisko.

6. Procesing (edycja):

* surowe przetwarzanie: Dostosuj równowagę białą, ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i jasność.

* Gradowanie kolorów: Ulepsz kolory i stwórz określony nastrój lub styl. Rozważ użycie podziału toningu, aby dodać różne kolory do wyświetleń i cieni.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby ulepszyć szczegóły, ale uważaj, aby nie przesadzić.

* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, szczególnie na obrazach o wysokiej ISO.

* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład lub usunąć rozproszenie.

* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń skazy lub rozproszenie uwagi ze skóry pacjenta, ale unikaj nadmiernego wykorzystywania, aby zachować naturalny wygląd.

Wskazówki dotyczące wyjątkowości:

* objęcie niedoskonałości: Nie bój się eksperymentować z niekonwencjonalnymi technikami lub ustawieniami. Czasami najciekawsze obrazy to te, które przełamują zasady.

* Opowiedz historię: Pomyśl o narracji, którą chcesz przekazać i wykorzystać swoją fotografię, aby opowiedzieć tę historię.

* Połączenie osobiste: Połącz się z tematem. Prawdziwe połączenie przełoży się na bardziej autentyczny i przekonujący portret.

* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj różne techniki oświetlenia, kompozycje i style po przetwarzaniu.

* przestudiuj innych fotografów: Spójrz na pracę innych fotografów portretowych i poznaj ich techniki i style. Ale nie tylko ich kopiuj; Znajdź swój własny unikalny głos.

* Spójrz poza oczywiste: Unikaj klisz. Szukaj unikalnych lokalizacji i perspektyw.

* Cierpliwość jest kluczowa: Fotografia nocna wymaga cierpliwości i praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne. Eksperymentuj i ucz się, a ostatecznie stworzysz wyjątkowy portret, który sobie wyobrażasz.

Łącząc staranne planowanie, wiedzę techniczną i kreatywne eksperymenty, możesz uchwycić oszałamiające i unikalne portrety, które wyróżniają się z tłumu i opowiedzieć fascynującą historię. Powodzenia!

  1. Jak używać dwóch świateł LED, osiągają nastrojowe portrety

  2. Jak zrównoważyć światło błyskowe i otoczenia jak profesjonal

  3. Porady dotyczące portretów plenerowych z naturalnym światłem, błyskiem wypełniającym i dyfuzorami

  4. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  5. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

Oświetlenie
  1. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  2. Lumix S1H:pierwsza bezlusterkowa kamera Panasonic 6K jest już dostępna

  3. Nikon wypuszcza swój pierwszy pełnoklatkowy aparat bezlusterkowy

  4. iOS 9 Developer Beta 5 i iOS 9 Public Beta 3 wydane do testów

  5. Najważniejsze wskazówki, jak najlepiej wykorzystać zdjęcia z safari

  6. 8 powodów, dla których system Windows 10 będzie niesamowity

  7. Dlaczego profesjonaliści używają tych modyfikatorów oświetlenia