1. Zrozumienie celu:Bilansowanie światła
Celem jest stworzenie naturalnie wyglądającego obrazu, w którym Flash nie krzyczy:„Byłem tutaj!” Idealnie byłoby, gdyby lampa błyskowa wypełniła cienie i dodać subtelne światło w oczach, bez obezwładnienia światła otoczenia.
2. Sprzęt, którego potrzebujesz:
* DSLR lub kamera bezlusterkowa: Zapewnia ręczną kontrolę nad ustawieniami.
* Zewnętrzny flash (szybkie światło): Niezbędne dla mocy i regulacji. Pomiar TTL (przez soczewki) jest wysoce zalecany dla początkujących, ale zrozumienie ręcznej kontroli jest kluczem do bardziej zaawansowanej pracy.
* dyfuzor: Modyfikator (jak softbox, parasol, a nawet prosta czapka dyfuzora), aby zmiękczyć ostre światło błysku. Bare Flash wygląda nienaturalnie.
* wyzwalacz flash (opcjonalnie, ale zalecany): Umożliwia korzystanie z Flash Off-Carmera, aby uzyskać bardziej kreatywne opcje oświetlenia. Jeśli zaczynasz, często możesz użyć wbudowanej wyskakującej lampą błyskową w aparacie jako tryb dowódcy, aby wyzwolić zewnętrzną lampę błyskową, ale dedykowane wyzwalacze są bardziej niezawodne.
* Light Stand (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): W przypadku korzystania z Flash poza kamerą stojak na światło jest niezbędny do przytrzymywania lampy błyskowej i modyfikatora.
* reflector (opcjonalnie): Może być używany zamiast lub w połączeniu z Flashem, aby odbijać światło i wypełnić cienie.
3. Kroki w celu osiągnięcia zrównoważonego oświetlenia:
* Krok 1:Ustaw ustawienia aparatu dla światła otoczenia:
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola dla rozmytego tła, izolując temat. Mniejsze apertury (np. F/8, f/11) zapewniają większą głębokość pola, utrzymując więcej sceny.
* Sprawa migawki: To kontroluje, ile światła otoczenia zostaje uchwycone. Zacznij od ustawienia czasu otwarcia migawki na maksymalną prędkość synchronizacji lampy błyskowej (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Jest to najszybszy czas otwarcia migawki, jaką możesz użyć z lampą błyskową bez powodowania pasm na obrazie. Dostosuj stamtąd, aby kontrolować jasność tła. * Zwiększenie* czas otwarcia migawki* przyciemnia* tło. * Zmniejszenie* czas otwarcia migawki* rozjaśnia* tło.
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję, po dostosowaniu otworu i czasu otwarcia migawki.
* Tryb pomiarowy: Użyj pomiaru oceny/macierzy, aby kamera odczytała całą scenę i określić najlepszą ekspozycję światła otoczenia.
* Krok 2:Ustaw Flash:
* Tryb flash (TTL vs. Manual):
* ttl (przez-soczewki): Flash automatycznie dostosowuje swoją moc na podstawie pomiaru aparatu. Jest to łatwiejsze dla początkujących, ale mniej precyzyjne. Zacznij od TTL dla prostoty i szybko eksperymentuj, aby znaleźć odpowiednią ekspozycję.
* Instrukcja: Ręcznie ustawiasz energię flash. To wymaga praktyki, ale daje pełną kontrolę i spójne wyniki.
* Power Flash:
* ttl: Zacznij od kompensacji ekspozycji Flash (FEC) ustawiony na 0. Weź strzał testowy i dostosuj FEC, aby rozjaśnić lub przyciemnić wyjście błyskowe. Zwykle będziesz w zakresie od -1 do +1. Ujemny FEC zmniejsza moc flash; Zwiększa to dodatnie FEC.
* Instrukcja: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy (np. 1/32, 1/16) i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądane wypełnienie. Zachowaj lekkie miękkie, chcesz napełnić cienie i dodać światło w oku.
* Zoom Head: Dostosuj głowę powiększającą lampę błyskową, aby dopasować ogniskową soczewkę. To koncentruje światło i pomaga zmaksymalizować moc i wydajność Flasha. Szersze ogniskowe wymagają szerszego pokrycia flash.
* Umieszczenie (na kamerze vs. poza kamerą):
* on-camera: Wygodne, ale światło jest zazwyczaj surowe. Dyfuzor jest *niezbędny *. Przechyl głowę lampy błyskowej w górę i odrzuć światło z sufitu lub ściany (jeśli jest dostępne), aby jeszcze bardziej go zmiękczyć. Jeśli na zewnątrz nie ma nic do odbicia, użyj dobrego dyfuzora.
* poza camera: Zapewnia większą kreatywną kontrolę. Umieść błysk na boku tematu, naśladując naturalne światło słoneczne. Kąt światła znacząco wpływa na wygląd cieni i podświetleń.
* Krok 3:Równoważenie światła otoczenia i lampy błyskowej:
* Oceń swoje zdjęcia testowe: Zrób strzał z testu i dokładnie go przejrzyj. Szukać:
* Właściwa ekspozycja: Czy tło jest odpowiednio odsłonięte? Jeśli nie, dostosuj czas otwarcia migawki. Szybszy czas otwarcia migawki przyciemni tło, a wolniejszy czas otwarcia migawki go rozjaśni. Czy zdmuchujesz atrakcje? Jeśli tak, zmniejsz ISO, zmniejsz otwór (mniejszy) lub zwiększyć czas otwarcia migawki.
* wypełnij światło: Czy cienie na twoim temacie są odpowiednio wypełnione? Jeśli nie, zwiększ energię błyskową (FEC w TTL, poziom mocy w instrukcji). Czy wypełnienie jest zbyt mocne i nienaturalne? Jeśli tak, zmniejsz energię błyskową.
* catchlight: Czy w oczach pacjenta jest coś do połowy? To dodaje życie portretowi. Jeśli nie, dostosuj pozycję Flash. Chcesz zobaczyć małe, jasne odbicie w oczach.
* dostosuj i powtórz: Dokonaj niewielkich regulacji ustawień aparatu i energii błyskowej, a następnie wykonaj kolejny strzał testowy. Powtarzaj ten proces, aż osiągniesz pożądaną równowagę. To proces iteracyjny.
4. Kluczowe rozważania i wskazówki:
* światło Faloff: Pamiętaj, że światło szybko spada. Im dalszy podmiot pochodzi z lampy błyskowej, tym mniej skuteczne będzie Flash. Musisz zwiększyć energię błyskową lub podnieść błysk bliżej swojego tematu.
* dyfuzory są kluczem: Nie lekceważ znaczenia dobrego dyfuzora. Dyfuzor zmiękcza światło, tworząc bardziej naturalny i przyjemny wygląd. Większe dyfuzory ogólnie zapewniają bardziej miękkie światło.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im bardziej ćwiczysz mieszanie światła otoczenia i flash, tym lepiej się nim staniesz. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i scenariuszami oświetleniowymi, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym. Możesz dostosować ekspozycję, równowagę białych i inne ustawienia bez utraty jakości obrazu.
* Pozycja Sun: Pozycja Słońca jest kluczowa. Unikaj strzelania słońcem bezpośrednio za tematem (podświetlanym), chyba że chcesz sylwetki lub masz potężny błysk, aby obezwładnić słońce. Oświetlenie boczne lub strzelanie w otwartym cieniu są często łatwiejsze w zarządzaniu.
* Bilans biały: Ustawianie prawidłowej równowagi białej jest ważne, aby uniknąć nienaturalnych odlewów kolorów. Eksperymentuj z różnymi wstępnymi bilansami białymi (np. Światło dzienne, pochmurne, cień) lub użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały.
* Komunikacja z tematem: Poinformuj swojego tematu, co próbujesz osiągnąć. Zachęć ich do relaksu i bycia naturalnym.
przykładowe scenariusze:
* jasne światło słoneczne: Jeśli słońce jest szorstkie, umieść podmiot w otwartym cieniu (np. Pod drzewem lub zwisem budynku). Użyj flash wypełnienia, aby rozjaśnić cienie i stwórz bardziej równomierną ekspozycję.
* Ogromny dzień: Ogromne dni zapewniają miękkie, rozproszone światło, ale światło może być płaskie. Użyj fashu, aby dodać trochę popu i wymiaru.
* złota godzina: Złota godzina (godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca) zapewnia ciepłe, piękne światło. Użyj oszczędnego wypełnienia, aby dodać odrobinę wypełnienia i utwórz lampki.
w podsumowaniu:
Mieszanie światła otoczenia i wypełnienia polega na tworzeniu równowagi. Wymaga to praktyki i dobrego zrozumienia aparatu i lampy błyskowej. Zacznij od TTL, a następnie przejdź do instrukcji, gdy zrozumiesz zasady. Eksperymentuj, przejrzyj swoje wyniki i baw się dobrze!