1. Zwiadowcze:Finding the Magic
* poza oczywistymi: Nie zadowalaj się typowym kątem miejskim. Pomyśl o teksturach, wzorach i interesujących tłach. Szukać:
* Neon znaki: Kolory i blask neonu mogą dodać żywy, retro.
* zaułki: Mroczne, wąskie alejki mogą stworzyć szorstką, filmową atmosferę.
* powierzchnie odblaskowe: Kałki, mokre chodnik, szklane budynki lub błyszczące metalowe powierzchnie mogą tworzyć odbicia i dodać głębokość.
* mosty i wiadukty: Oferuj interesujące perspektywy i linie.
* Szczegóły architektoniczne: Poszukaj ciekawych fasad budowlanych, łuków lub drzwi.
* parki i fontanny: Jeśli dobrze oświetlona, może oferować bardziej miękkie, bardziej romantyczne opcje.
* sztuka uliczna/malowidła ścienne: Odważny mural może zapewnić dynamiczne i kolorowe tło.
* Czas nocy: Rozważ „Niebieską godzinę” (godzinę po zachodem słońca), aby uzyskać bardziej miękkie, bardziej atmosferyczne światło lub strzelaj później, gdy światła miejskie są w ich szczytowej intensywności.
* bezpieczeństwo najpierw: Zawsze priorytetyzuj bezpieczeństwo. Wybierz dobrze oświetlone obszary i rozważ przyniesienie przyjaciela lub strzelanie do grupy, szczególnie późno w nocy. Bądź świadomy swojego otoczenia.
2. Ustawienia sprzętu i kamery:
* kamera: Niezbędny jest kamera, która dobrze działa w słabym świetle. Idealny jest DSLR lub aparat bezlusterkowy z szybkim obiektywem. Telefon aparatu może pracować z odpowiednim planowaniem i oświetleniem, ale wyniki będą się różnić.
* obiektyw:
* Szybka soczewka (f/1.8, f/1.4, f/2.8): Kluczowe dla wpuszczenia wystarczającej ilości światła i stworzenia płytkiej głębokości pola (rozmyte tło). Dobrym punktem wyjścia jest obiektyw 35 mm, 50 mm lub 85 mm. Zoomowe soczewki mogą również działać, ale ogólnie nie będą tak szybkie.
* szerszy obiektyw (24 mm, 35 mm): Dobry do włączenia większej liczby środowiska miasta.
* statyw: Statyw jest wysoce zalecany do ostrych obrazów, szczególnie przy dłuższych czasach otwarcia migawki.
* zewnętrzny flash (opcjonalnie): Może być używany do wypełnienia światła lub kreatywnych efektów oświetlenia. Światło błyskawiczne jest najbardziej wszechstronne.
* Modyfikatory światła (opcjonalnie): Softboxy, parasole lub żele mogą być używane z lampą błyskową, aby kształtować i pokolorować światło.
* reflector (opcjonalnie): Można użyć do odbicia istniejącego światła na temat.
* Ustawienia aparatu:
* Tryb: Tryb ręczny (M) jest zalecany do pełnej kontroli.
* apertura: Zacznij od szerokiej apertury (np. F/1.8, f/2.8), aby wpuścić więcej światła i utworzyć płytką głębokość pola.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby kontrolować jasność obrazu. Zacznij od 1/60 sekundy i stamtąd dostosuj. Użyj statywu do wolniejszych czasów otwarcia migawki, aby uniknąć rozmycia.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Eksperyment, aby znaleźć najwyższy akceptowalny ISO dla aparatu.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą na „automatyczne” lub eksperymentuj z ustawieniami, takimi jak „Tungsten” lub „Fluorescencie”, aby uzyskać określony kolor. Możesz także dostosować go w przetwarzaniu po przecenianiu.
* Focus: Użyj jednopunktowego autofokusu, aby upewnić się, że badany jest ostry. Skoncentruj się na oczach, jeśli to możliwe.
* pomiar: Użyj pomiaru punktowego, aby dokładnie mieszać światło na twarzy pacjenta.
3. Pozowanie i skład:
* Break the Rules: Nie bój się eksperymentować z niekonwencjonalnymi pozami.
* Kontekst ma znaczenie: Użyj środowiska miasta, aby opowiedzieć historię. Poproś o interakcję z otoczeniem.
* wiodące linie: Wykorzystaj linie w architekturze (drogi, chodniki, budynki), aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* Zasada trzeciego: Umieść temat poza centralnym, aby stworzyć bardziej dynamiczny skład.
* kąty: Eksperymentuj z różnymi kątami strzelania. Spróbuj strzelać z niskiego punktu, aby Twój obiekt wyglądał potężny lub pod wysokim kątem, aby stworzyć poczucie podatności.
* Candid Moments: Uchwyć naturalne wyrażenia i działania. Zrób swój temat, śmiej się lub wchodził w interakcję ze środowiskiem.
* sylwetki: Umieść temat na jasnym źródle światła (np. Znaku ulicy lub neonowej), aby stworzyć uderzającą sylwetkę.
* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku (np. Łuk, drzwi, gałęzie drzew), aby oprawić temat.
4. Techniki oświetlenia:
* Dostępne światło:
* Światła miasta jako kluczowe światło: Użyj świateł ulicznych, neonów i światła okiennego jako głównego źródła światła. Zwróć uwagę na kolor i kierunek światła.
* Refleksje: Użyj powierzchni odblaskowych, aby odbijać światło na temat.
* flash (jeśli używasz):
* wypełnij flash: Użyj lampy błyskowej przy niskim ustawieniu mocy, aby wypełnić cienie i rozjaśnić twarz pacjenta. Rozprowadź błysk za pomocą softboxa lub parasola, aby uzyskać bardziej miękki, bardziej naturalny wygląd.
* Flash off-camera: Ustaw flash poza kamerą, aby stworzyć bardziej dramatyczne efekty oświetlenia. Użyj zdalnego spustu, aby wystrzelić lampę błyskową.
* żele: Użyj kolorowych żeli na lamce, aby dodać kolor do światła. Eksperymentuj z różnymi kolorami, aby stworzyć różne nastroje.
* przeciąganie migawki: Połącz lampę błyskową z powolnym czasem otwarcia migawki, aby uchwycić zarówno podmiot (oświetlony przez błyskawikę), jak i tło (zamazane przez powolną czas otwarcia migawki). To tworzy poczucie ruchu.
* Lekkie malarstwo: Użyj latarki lub innego źródła światła, aby „pomalować” światło na temat lub tło podczas długiej ekspozycji.
* Podświetlenie: Umieść swój obiekt z źródłem światła za sobą, aby stworzyć krawędź światła wokół głowy i ramion.
* Eksperymentuj z cieniami: Nie bój się cieni! Mogą dodać głębi i dramat do twoich portretów.
5. Procesing (edycja):
* RAW Format: Strzelaj w surowym formacie, aby zachować maksymalną ilość informacji i elastyczność w edycji.
* oprogramowanie: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, takich jak Adobe Lightroom, Capture One lub Luminar AI.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast, aby zwiększyć lub zmiękczyć obraz.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.
* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty, aby zmaksymalizować zakres dynamiczny.
* Korekta kolorów:
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białą, aby skorygować wszelkie odlewy kolorów.
* Vibrance &Neatation: Dostosuj wibrację i nasycenie, aby poprawić kolory.
* Gradowanie kolorów: Użyj klasyfikacji kolorów, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły.
* Redukcja szumu: Zmniejsz hałas, szczególnie na obrazach o wysokiej ISO.
* Kreatywne efekty:
* podzielone tonowanie: Dodaj różne kolory do wyświetleń i cieni.
* emulacja filmu: Użyj ustawień lub profili, aby naśladować wygląd filmu.
* selektywne korekty: Użyj szczotek lub gradientów, aby dostosować określone obszary obrazu.
* Cropping: Przygotuj obraz, aby poprawić skład.
Wskazówki dotyczące wyjątkowości:
* Opowiedz historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć swoim portretem. Co robi twój temat? Co oni czują? Jak środowisko miasta przyczynia się do historii?
* nieoczekiwane rekwizyty: Wprowadź nieoczekiwane rekwizyty, które kontrastują ze środowiskiem miejskim, jak bukiet kwiatów, antyczny obiekt lub dziwaczny akcesorium.
* Wardrobe: Wybierz odzież, która uzupełnia środowisko miasta i osobowość twojego podmiotu. Rozważ kontrastujące kolory lub tekstury.
* Wyrażenia: Zachęcaj przedmiot do wyrażania szeregu emocji. Nie zadowalaj się uśmiechem.
* Ruch: Uchwyć przedmiot w ruchu. Niech chodzą, tańczą lub skakają.
* Podwójna ekspozycja: Eksperymentuj z podwójną ekspozycją, aby stworzyć surrealistyczne i snowe efekty.
* lekkie szlaki: Użyj długiej ekspozycji, aby uchwycić lekkie szlaki przejeżdżających samochodów.
* Krople wody: Strzelaj w deszczową noc i skup się na kroplach wodnych na twarzy lub ubraniu pacjenta.
* Znajdź unikalną perspektywę: Wspinaj się na dach, strzelaj z niskiego kąta lub użyj obiektywu szerokokątnego, aby stworzyć unikalną perspektywę.
* Współpracuj: Pracuj ze stylistą, artystą makijażu lub innymi kreatywnymi profesjonalistami, aby ożywić twoją wizję.
* Nie bój się porażki :Niektóre pomysły nie będą działać, ale eksperymenty zbliży Cię do oryginalnych strzałów.
Ważne rozważania:
* zezwolenia: Niektóre lokalizacje mogą wymagać pozwoleń na fotografię, zwłaszcza jeśli używasz profesjonalnego sprzętu. Skontaktuj się z władzami lokalnymi.
* szacunek: Szanuj środowisko i ludzi wokół ciebie.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w robieniu wyjątkowych i urzekających portretów w mieście w nocy.
Łącząc te techniki i eksperymentując z różnymi pomysłami, możesz stworzyć naprawdę wyjątkowe i niezapomniane portrety w mieście w nocy. Powodzenia i baw się dobrze strzelanie!