REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Oświetlenie

Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Okej, oto załamanie przewodnika po współczynnikach oświetlenia w fotografii portretowej, obejmujące to, co to jest, dlaczego ważne jest, jak osiągnąć różne wskaźniki i typowe błędy. Zorganizuję to, aby był pouczający i pomocny dla fotografów na wszystkich poziomach.

Przewodnik wskaźnika oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

Wprowadzenie:

Oświetlenie jest prawdopodobnie najważniejszym elementem fotografii portretowej. Kształtuje twój temat, tworzy nastrój i kieruje okiem widza. Chociaż istnieje wiele aspektów oświetlenia, jedną kluczową koncepcją do opanowania jest współczynnik oświetlenia . Zrozumienie i kontrolowanie wskaźników oświetlenia podniesie twoje portrety z migawek po profesjonalne obrazy.

Czym jest współczynnik oświetlenia?

Współczynnik oświetlenia (czasami nazywany również współczynnikiem kluczy do wypełnienia) jest po prostu różnicą w jasności między oświetloną stroną twarzy twojego pacjenta (światło kluczowe) a podobieństwem (pod wpływem światła wypełnienia lub światła otoczenia). Jest wyrażany jako stosunek (np. 2:1, 4:1, 8:1).

* światło kluczowe: Podstawowe źródło światła oświetla badany. Stwarza główną atrakcję.

* wypełnij światło: Wtórne źródło światła lub odbłyśnik, który „wypełnia” cienie stworzone przez kluczowe światło, zmniejszając kontrast. Sprawia, że ​​cienie jest bardziej miękkie i ujawnia szczegóły w ciemniejszych obszarach.

* Odczyt licznika jest kluczem: Stosunek jest określany przez porównanie odczytów miernika światła pobranych po osłonieniu kluczowej i podanej strony twarzy pacjenta.

Dlaczego współczynniki oświetlenia są ważne?

* nastrój i atmosfera: Wskaźniki dramatycznie wpływają na nastrój portretu. Niższe współczynniki (np. 1:1, 2:1) tworzą miękkie, bardziej równomierne oświetlenie, co skutkuje łagodniejszymi, bardziej pochlebnymi portretami. Wyższe wskaźniki (np. 4:1, 8:1) tworzą bardziej dramatyczne cienie, dodając głębokość, tajemnicę i intensywność.

* Postrzeganie tematu: Oświetlenie może wyrzeźbić twarz. Strategiczne stosowanie wskaźników może podkreślić pochlebne cechy i minimalizować mniej pożądane. Cienie mogą definiować kości policzkowe, szczupłe twarze i dodawać charakter.

* profesjonalizm: Konsekwentne i celowe stosowanie wskaźników oświetlenia jest znakiem rozpoznawczym profesjonalnego portretu. Pokazuje kontrolę nad twoim oświetleniem i celową wizją artystyczną.

* ekspozycja i zakres dynamiczny: Zrozumienie współczynników pomaga w zarządzaniu ogólną ekspozycją i zakresem dynamicznym obrazu. Wyższe wskaźniki wymagają starannej uwagi, aby uniknąć utraty szczegółów na wyświetleniach lub cienie.

Zrozumienie wspólnych współczynników oświetlenia:

Oto rozkład niektórych typowych wskaźników oświetlenia i ich cechy:

* 1:1 (bez stosunku/płaskiego oświetlenia): Światło kluczowe i światło wypełniające są równe intensywności. Powoduje to bardzo równomierne oświetlenie przy minimalnych cieniach. Może być przydatny w przypadku określonych wyborów estetycznych, ale ogólnie uważany za mniej pochlebny, ponieważ może sprawić, że obiekt będzie wyglądał płaski i dwuwymiarowy.

* Przypadki użycia: Ujęcia piękności, fotografia produktu (czasami). Można używać twórczo.

* 2:1 (niski kontrast): Kluczowe światło jest dwa razy bardziej jasne niż światło wypełniające. Zapewnia to subtelne cienie i delikatne modelowanie twarzy. Jest to wszechstronny i pochlebny stosunek.

* Przypadki użycia: Ogólne portret, portrety rodzinne, strzały w głowę, portrety urody.

* 3:1 (umiarkowany kontrast): Kluczowe światło jest trzy razy jasne niż światło wypełniające. Cienie są bardziej wyraźne, dodając większą głębokość i wymiar. Dobry punkt wyjścia dla wielu portretów.

* 4:1 (rosnący kontrast): Kluczowe światło jest czterokrotnie jasne niż światło wypełniające. Ten stosunek tworzy bardziej dramatyczny wygląd z głębszymi cieniami.

* Przypadki użycia: Więcej artystycznych portretów, portrety z naciskiem na nastrój, portrety ludzi.

* 8:1 (wysoki kontrast): Kluczowe światło jest osiem razy jasne niż światło wypełniające. To tworzy silne cienie i dramatyczny, prawie teatralny wygląd. Może być bezlitosne, jeśli nie są ostrożnie obsługiwane.

* Przypadki użycia: Dramatyczne portrety, fotografia w stylu noir, portrety dzieł sztuki.

Jak określić współczynnik oświetlenia:

Potrzebne narzędzia:

* Miernik światła: Najdokładniejszy sposób. Użyj ręcznego miernika światła (padający miernik światła) lub miernika punktowego w aparacie.

* Grey Card: Pomaga zapewnić dokładne odczyty liczników, szczególnie w sytuacjach o mieszanym oświetleniu.

* Zrozumienie F-Stops: Stosunek jest bezpośrednio związany z różnicą w F-Stopach między stronami klucza i wypełnienia.

kroki:

1. Skonfiguruj światło kluczowe i przedmiot: Ustaw swoje kluczowe światło.

2. Weź odczyt licznika po stronie kluczowej: Umieść czujnik światła miernika skierowany do kluczowego światła na policzku i odczyt. Zwróć uwagę na F-stop.

3. Weź odczyt licznika po stronie wypełnionej: Umieść czujnik światła miernika skierowany do aparatu na policzku i odczyt. Zwróć uwagę na F-stop.

4. Oblicz różnicę: Różnica w F-STOPS odpowiada współczynnikowi oświetlenia.

* 1 Różnica F-stop =2:1

* 2 Różnica F-stop =stosunek 4:1

* 3 Różnica F-stop =stosunek 8:1

Przykład:

* Kluczowa strona:f/8

* Zarodna strona wypełniająca:f/5.6 (1 stop mniej)

* Współczynnik oświetlenia:2:1

Jak kontrolować współczynniki oświetlenia:

* Odległość źródeł światła: Przeniesienie kluczowego światła bliżej pacjenta zwiększa jego intensywność. Przenoszenie światła wypełnienia bliżej obiektu zwiększa jego intensywność po stronie cienia.

* Moc źródeł światła: Dostosuj ustawienia mocy w strobach studio lub światłach błyskawicznych.

* Modyfikatory:

* softboxy i parasole: Rozprowadź światło, tworząc bardziej miękkie cienie i niższy kontrast.

* reflektory: Odskocz światło z powrotem na temat, działając jako światło wypełniające. Rozmiar i kolor reflektora wpływają na intensywność i kolor wypełnienia.

* siatki i snoots: Skoncentruj światło, tworząc bardziej zdefiniowane cienie i wyższy kontrast.

* Światło otoczenia: Pamiętaj o otoczeniu w swoim środowisku strzelania. Zmniejsz lub wyeliminuj, aby mieć większą kontrolę nad swoim oświetleniem.

Praktyczne przykłady i konfiguracje

* 2:1 stosunek (miękkie, pochlebne światło):

* Jedna softbox jako kluczowy światło pod niewielkim kątem dla obiektu.

* Duży biały odbłyśnik naprzeciwko kluczowego światła, ustawionego w celu wypełnienia cieni. Dostosuj odległość reflektora, aby osiągnąć pożądany stosunek 2:1.

* 4:1 stosunek (klasyczny wygląd portretu):

* Kluczowe światło z mniejszym modyfikatorem (np. Oktabox z siatką), aby stworzyć więcej światła kierunkowego.

* Mniejszy reflektor lub drugi zestaw źródła światła o niższej mocy, aby zapewnić wypełnienie. Miernik ostrożnie.

* 8:1 stosunek (dramatyczny i nastrojowy):

* Kluczowe światło z plamą siatki lub snoot, aby skoncentrować światło.

* Minimalne lub bez światła wypełnienia. Możesz użyć czarnej flagi (panel blokujący światło) naprzeciwko kluczowego światła, aby pogłębić cienie.

Powszechne błędy, których należy unikać:

* nie pomiar: Zgadnienie przy współczynniku oświetlenia jest przepisem na niespójność. Zawsze używaj światła.

* ignorowanie światła otoczenia: Światło otoczenia może znacząco wpłynąć na twoje wskaźniki, szczególnie podczas fotografowania na zewnątrz lub w jasnych środowiskach.

* nadmierne poleganie na wypełnieniu światła: Zbyt dużo światła wypełnienia może wyeliminować cienie i sprawić, że portret będzie wyglądał płaski i pozbawiony życia.

* Za pomocą niewłaściwego modyfikatora: Korzystanie z niewłaściwego modyfikatora światła może powodować zbyt wiele lub zbyt mało rozprzestrzeniania się, co zepsuła planowany stosunek.

* ignorowanie odcienia skóry podmiotu: Bardzo jasne lub bardzo ciemne odcienie skóry mogą wymagać regulacji współczynników oświetlenia. Ciemniejsze odcienie skóry często korzystają z nieco niższych współczynników, aby ujawnić szczegółowe informacje w cieniu.

* nie biorąc pod uwagę tła: Tło powinno uzupełniać temat i ogólny nastrój portretu. Jeśli tło jest zbyt jasne, może odwrócić uwagę od obiektu. Jeśli jest zbyt ciemno, może sprawić, że obiekt wydaje się odizolowany.

Poza liczbami:interpretacja artystyczna

Chociaż zrozumienie współczynników oświetlenia jest kluczowe, pamiętaj, że fotografia jest formą sztuki. Eksperymentuj z różnymi wskaźnikami i technikami oświetleniowymi, aby znaleźć to, co najlepiej odpowiada w twoim stylu i tematu. Nie bój się przełamać „zasad”, aby osiągnąć unikalny i przekonujący obraz.

Wniosek:

Współczynniki opanowania oświetlenia jest znaczącym krokiem w kierunku tworzenia portretów jakości zawodowej. Rozumiejąc, w jaki sposób różne współczynniki wpływają na nastrój, głębokość i ogólny wpływ twoich zdjęć, możesz uzyskać większą kontrolę nad swoim oświetleniem i uzyskać oszałamiające wyniki. Więc chwyć światło, eksperymentuj z różnymi konfiguracjami i odkryj moc współczynników oświetlenia w fotografii portretowej!

  1. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  2. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  3. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy

  4. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  5. Ciągłe oświetlenie a lampa błyskowa:co jest lepsze w fotografii

Oświetlenie
  1. Jak zrobić zielony ekran we właściwy sposób

  2. Litchi dla dronów DJI (kompletny przewodnik)

  3. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  4. Profoto wprowadza lampę błyskową A1X

  5. Jak wyłączyć automatyczną jasność w iOS 14 i iPadOS 14?

  6. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  7. Jak zbiorczo usunąć załączniki iMessage na iPhonie i iPadzie?