1. Zrozumienie celu wypełnienia światła:
* Zmniejsz kontrast: Sceny o wysokim kontrastu mają głębokie cienie i jasne atrakcje. Światło wypełniające pomaga zmiękczyć przejście między tymi skrajnościami, dzięki czemu obraz jest mniejszy.
* ujawnij szczegółowe informacje w cieniu: Bez światła wypełnienia obszary cienia mogą być całkowicie czarne, ukrywając ważne szczegóły. Wypełnij światło oświetla te obszary, wprowadzając teksturę i formę.
* Ekspozycja salda: Zmniejszając współczynnik kontrastu, lampka wypełniająca pozwala osiągnąć bardziej zrównoważoną ekspozycję, zapewniając odpowiednio rejestrowanie zarówno podświetleń, jak i cieni.
* Utwórz przyjemniejszy obraz: Ogólnie rzecz biorąc, nasze oczy wolą widzieć szczegóły w cieniu niż czystej czerni. Wypełnij światło sprawia, że obrazy wyglądają bardziej naturalnie i atrakcyjnie.
2. Rodzaje światła wypełnienia:
* naturalne światło wypełniające: Jest to zwykle odbijane światło z nieba, chmur lub otaczających powierzchni. To najbardziej naturalne światło wypełniające.
* reflektory: Są to lekkie, przenośne narzędzia, które odbijają istniejące światło z powrotem na temat. Są to powszechna i wszechstronna opcja. Odtwarzacze występują w różnych kolorach (biały, srebrny, złoty, czarny) z różnymi efektami:
* White: Zapewnia miękkie, neutralne światło wypełniające.
* Silver: Odbija więcej światła niż biały, co powoduje jaśniejsze, chłodniejsze wypełnienie. Używaj ostrożnie, ponieważ może tworzyć podświetlacze spekulowe.
* złoto: Dodaje ciepły, złoty ton do światła wypełnienia, często używanego w portrecie.
* czarny (wypełnienie ujemne): Wchłania światło zamiast je odbijać. Można go użyć do zwiększenia kontrastu poprzez pogłębienie cieni po przeciwnej stronie.
* sztuczne światło: Może to być dedykowana lampa błyskowa, ciągłe światło LED, a nawet lampa gospodarstwa domowego. Daje to najwięcej kontroli nad ilością i kierunkiem światła wypełnienia. Flash może być używany w trybie TTL (gdzie mierniki aparatu i reguluje moc lampy błyskowej) lub ręcznie (gdzie sam ustawiasz moc lampy błyskowej). Ciągłe światła są przydatne, ponieważ widać efekt w czasie rzeczywistym.
3. Techniki używania światła wypełnienia:
* Pozycjonowanie: Umieszczenie źródła światła wypełnienia ma kluczowe znaczenie.
* reflektory: Umieść odbłyśnik po przeciwnej stronie głównego źródła światła, pod kątem, aby odbijać światło w cieniu. Eksperymentuj z różnymi kątami i odległościami, aby osiągnąć pożądany efekt. Zwykle będziesz chciał reflektora blisko tematu, aby zmaksymalizować odbicie światła.
* sztuczne światło: Ustaw źródło światła, aby wypełnić cienie bez tworzenia nowych, konkurencyjnych cieni. Może być konieczne zmiękczenie światła dyfuzorem (jak softbox lub parasol), aby wyglądało bardziej naturalnie. Ważny jest również kąt światła wypełnienia. Chcesz uniknąć drugiego silnego cienia.
* Intensywność (moc): Intensywność światła wypełnienia jest kluczem do zrównoważenia ekspozycji.
* reflektory: Dostosuj kąt i odległość reflektora, aby kontrolować ilość odbicia światła. Większy reflektor zapewni więcej światła wypełnienia.
* sztuczne światło: Dostosuj ustawienie zasilania źródła lampy błyskowej lub światła. Zacznij od ustawienia o niskiej mocy i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany efekt. W przypadku Flash typowy punkt początkowy jest często około -2 lub -3 eV.
* dyfuzja: Zmiękcz światło wypełniające, aby uniknąć ostrych cieni.
* reflektory: Białe reflektory zapewniają najmiększe wypełnienie.
* sztuczne światło: Użyj dyfuzora takiego jak softbox, parasol, a nawet kawałek półprzezroczystego materiału, aby zmiękczyć światło.
* Ratio: Rozważ stosunek oświetlenia między głównym światłem a światłem wypełnienia. Niższy stosunek (np. 2:1) oznacza mniejszy kontrast, podczas gdy wyższy stosunek (np. 4:1) oznacza większy kontrast.
* eksperyment: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi pozycjami, intensywnościami i metodami dyfuzji. Zajmij ujęcia testowe i przejrzyj wyniki na ekranie LCD aparatu.
4. Konkretne scenariusze i przykłady:
* Portrety: Światło wypełniające jest niezbędne do portretów, zwłaszcza podczas strzelania na zewnątrz w jasnym świetle słonecznym. Użyj odbłyśnika, aby odbić światło w twarz pacjenta i zmniejszyć ostre cienie pod oczami i nosem.
* Fotografia produktu: Light Fill pomaga ujawnić szczegóły i tekstury w produktach, dzięki czemu wyglądają bardziej atrakcyjnie. Użyj kombinacji odbłyśników i sztucznego światła, aby osiągnąć zrównoważoną ekspozycję.
* Krajobrazy: Użyj naturalnego światła wypełnienia z nieba, aby zmiękczyć cienie w krajobrazach. Jest to szczególnie przydatne podczas „złotej godziny”, gdy światło jest ciepłe i rozproszone.
* strzelanie w bezpośrednim świetle słonecznym: Bezpośrednie światło słoneczne może tworzyć ostre cienie. Użyj dużego reflektora, aby odbijać światło z powrotem na obiekcie, lub przenieś obiekt w odcień i użyj reflektora, aby wypełnić pozostałe cienie.
* strzelanie do pomieszczenia: Często światło otoczenia w środku będzie zbyt przyćmione, więc potrzebne będzie sztuczne światło, szczególnie jeśli pragniesz płytkiej głębokości pola, a zatem musisz obniżyć ISO.
5. Kluczowe rozważania:
* Temperatura kolorów: Upewnij się, że temperatura kolorów lampy wypełnienia jest kompatybilna z głównym źródłem światła. Używanie świateł o niedopasowanych temperaturach kolorów może powodować odlewy kolorów. (np. Nie mieszaj zrównoważonego lampy błyskowej z żarliwym oświetleniem bez korygowania różnicy kolorów). Korzystanie z żeli flash może pomóc zrównoważyć temperaturę kolorów.
* przesadzanie: Zbyt dużo światła wypełnienia może sprawić, że obraz będzie wyglądał płaski i nienaturalny. Celem jest zmniejszenie kontrastu, a nie całkowicie go wyeliminowanie.
* odległość: Odległość między źródłem światła wypełnienia a podmiotem wpływa na intensywność światła wypełnienia. Im bliżej źródła światła, tym jaśniejsze światło wypełniające.
* Uważaj na Catchlights: W portretach światło wypełniające może stworzyć drugi światło w oczach podmiotu. Uważaj na pozycję i intensywność światła wypełnienia, aby uniknąć rozpraszania uwagi. Zwykle lepiej jest mieć jeden dominujący światło z głównego światła.
6. Processing:
Chociaż zawsze najlepiej jest uzyskać oświetlenie w aparacie, możesz również użyć oprogramowania końcowego (takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop) do regulacji cieni i wyświetleń. Jednak często bardziej skuteczne jest używanie światła wypełnienia podczas procesu fotografowania, aby uchwycić jak najwięcej szczegółów. Postrocze po przetwarzaniu należy stosować do dokładnego dostrajania, a nie jako substytut właściwego oświetlenia.
Rozumiejąc zasady wypełnienia światła i eksperymentowania z różnymi technikami, możesz radykalnie poprawić jakość swoich zdjęć. Pamiętaj, aby ćwiczyć i zwracać uwagę na szczegóły, a wkrótce będziesz mógł tworzyć oszałamiające obrazy z zrównoważoną ekspozycją i przyjemnymi szczegółami cienia.