W zeszłym tygodniu Austin w Teksasie został ponownie przejęty przez coroczny festiwal SXSW — konwergencja technologii, muzyki i filmu, która sprawia, że ludzie rozmawiają przez wiele miesięcy. Podczas gdy interaktywne i muzyczne części wydarzenia trwają tylko przez połowę czasu, film jest obecny przez cały czas. Tegoroczny Festiwal Filmowy SXSW obejmował ponad 250 filmów fabularnych, krótkometrażowych i premier, które odzwierciedlały głosy i wizje z całego świata, z wielkimi nazwiskami i świeżymi twarzami, które trafiały na ekran. Jedyną wspólną cechą każdego pokazu jest jednak sposób, w jaki się zaczął.
Każdego roku SXSW zleca filmowcowi lub studiu stworzenie niestandardowych „zderzaków” do filmów na festiwalu. Te krótkie klipy toczą się przed każdym filmem, tworząc atmosferę, określając branding i – zawsze z wielkim aplauzem – dziękując oddanym wolontariuszom wydarzenia. W tym roku projekt trafił do zespołu reżysera Saschki Unseld i producenta Kyle Ranson-Walsh z Madly in Love.
Po opracowaniu unikalnej koncepcji swoich filmów para przystąpiła do ożywiania ich, co doprowadziło do współpracy z Shutterstock w zakresie muzyki, zdjęć i materiałów filmowych. Rozmawialiśmy z Saschką i Kyle'em o całym procesie i o tym, jak udało im się zrealizować swoją fascynującą wizję. Przeczytaj całą historię i sprawdź ekskluzywne pierwsze spojrzenie online na jeden z poniższych przerywników.
http://vimeo.com/122776089
Jak rozwijało się partnerstwo z Shutterstock dla tego projektu?
Kyle po raz pierwszy współpracował z Shutterstock podczas produkcji Niezależnego Tygodnia Filmu IFP w zeszłym roku. Współpracowaliśmy przez cały dzień nad programowaniem filmów dokumentalnych i naprawdę ekscytującym panelem omawiającym relacje między twórcami filmów dokumentalnych a ich tematami.
Kiedy powstał ten nowy projekt, od razu pomyśleliśmy o Shutterstock i jego szerokiej bibliotece muzyki i materiałów wideo, które moglibyśmy wykorzystać, aby zmaksymalizować nasze zasoby, jednocześnie tworząc coś wspaniałego.
Czy był dokument do tego projektu? Co chciałeś przekazać?
SXSW zwróciło się do nas pod koniec ubiegłego roku, aby przedstawić pomysły na zderzaki. Ich brief był dość obszerny, a jedynym prawdziwym wymogiem było nakręcenie w sumie pięciu filmów, z których jeden był emitowany specjalnie podczas pokazów o północy.
Zależało nam na tym, aby te krótkie metraże nawiązywały do języka i historii filmu, ale w nowy, świeży sposób. Saschka szczególnie inspiruje się żywiołami przyrody i zaczął się zastanawiać, jak wyglądałyby filmy, gdyby były wyreżyserowane przez sam las.
„Silvia’s Nightmare” autorstwa Nicoli Piovani, przedstawiony w powyższym filmie
Ubiegłoroczny festiwal filmowy zawierał animowane zderzaki. W jaki sposób koncepcja i proces różniły się tym razem?
Uwielbiamy zderzaki, które Ornana zrobiła w zeszłym roku! Są niesamowicie utalentowanym zespołem i zostawili duże buty do wypełnienia. I oczywiście jesteśmy wielkimi fanami animacji. Najpierw zaczęliśmy współpracować w firmie Pixar, gdzie Saschka napisała i wyreżyserowała „Niebieski parasol”.
Dla nas fabuła dyktuje styl, a my lubimy pracować w szerokim zakresie formatów i mediów. Kiedy już mieliśmy pomysł na kręcenie filmów o lesie, stało się jasne, że będą to filmy akcji na żywo, aby wyglądały jak najbardziej realistycznie.
Jak zabrałeś się do wybierania materiału filmowego i muzyki oraz łączenia przerywników?
Zderzaki mają nawiązywać do kultowych gatunków, dlatego bardzo ważne było znalezienie muzyki, która podkreśli te tematy. Saschka najpierw znalazł kompozycje pasujące do każdej historii i odpowiedniego materiału, który nakręciliśmy w plenerze. Później w procesie redakcyjnym wrócił i pociągnął elementy materiału filmowego, aby w razie potrzeby ułożyć je w atmosferze i efektach specjalnych.
Użyliśmy nawet nieruchomego obrazu! Pod koniec procesu pracowaliśmy nad układem napisów końcowych i zdaliśmy sobie sprawę, że idealnie byłoby zakończyć sercem z patyków i gałązek. Nie mieliśmy czasu na zbudowanie czegoś takiego, ale na szczęście Shutterstock miał dokładnie to, czego potrzebowaliśmy.
Co odróżnia te pięć filmów od siebie i co je łączy?
Konceptualnie wszystkie filmy to historie nakręcone w lesie, pod lasem. Spędziliśmy czas badając, jak ustrukturyzować historie tak, aby każda z nich wydawała się wyjątkowa, i postanowiliśmy wykorzystać kultowe gatunki filmowe jako punkty odniesienia. Cztery zderzaki nawiązują do gatunków filmowych (Romans, Noir, Dramat i Horror). Świętują też cztery pory roku w lesie. Piąty film to specjalny film poświęcony „NatureCam” zaprojektowany i wyprodukowany przez naszego niezwykle utalentowanego scenografa, Luke'a Greena.
Jakie masz nadzieję, że widzowie zobaczą te klipy? Ile wpłyną na kolejne filmy?
Oczywiście mamy nadzieję, że publiczność je pokochała! SXSW dysponuje takim eklektycznym doborem filmów, gromadzonym przez ekspercki zespół programistyczny. Atmosfera na festiwalu jest bardzo energetyczna, a tak wiele się dzieje. Mamy nadzieję, że te filmy zapewniły wszystkim mini-ucieczkę do naturalnego świata, gdy usadowili się na swoich miejscach.
Tylko jeden film (Horror) został zaprojektowany specjalnie z myślą o pokazach o północy. Resztę poddano rotacji zgodnie z harmonogramem badań przesiewowych SXSW. Nawet dla nas była to zagadka, którą można pokazać przed konkretnym pokazem.
Śnieżna zamieć autorstwa Aroo
Prawdziwy padający śnieg autorstwa DanielChristelProduction
Klipy użyte podczas tworzenia przerywnika „Dramat”
Co było największym wyzwaniem związanym z tym projektem i co najbardziej zaskoczyło Cię w wynikach?
Naszym największym wyzwaniem przy ich tworzeniu był nasz własny apetyt na kreatywność. Postanowiliśmy tworzyć ambitne filmy z bardzo małym budżetem i ograniczonym czasem. Jesteśmy naprawdę dumni z tego, jak się potoczyli i nie moglibyśmy tego zrobić bez naszego zespołu i partnerów. Shutterstock, Digital Bolex, Tysiąc Ptaków, Sutro Studios i Fire Proof Stages pomogły nam sprawić, że te filmy wyglądają i brzmią niesamowicie.
Co najbardziej podobało Ci się w pracy z zasobami wideo i muzycznymi Shutterstock?
Współpraca z Shutterstock dała nam dostęp do bogactwa materiałów wizualnych i dźwiękowych do zabawy. Nie wyobrażamy sobie, jak bylibyśmy w stanie je stworzyć bez biblioteki.
Pozostałe przerywniki będą dostępne do obejrzenia na sxsw.com w nadchodzących tygodniach. Sprawdź aktualizacje!