1. Zaimportuj i wybierz odpowiedni portret:
* Wybierz portret z dobrym oświetleniem i tematem, który chcesz zmiękczyć. Portret z naturalnym światłem często działa dobrze.
2. Podstawowe korekty panelu:
* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć ekspozycję, jeśli obraz jest niedośredni. Cel na zrównoważoną ekspozycję, w której odcienie skóry wyglądają naturalnie. Nie przesadzaj, bo stracisz szczegóły. Zacznij od +0,3 do +0,5 i dostosuj stamtąd.
* kontrast: Znacznie obniżyć kontrast. Ma to kluczowe znaczenie dla miękkiego wyglądu. Cel wartości od -20 do -40. Obniżenie kontrastu spłaszcza obraz, zmniejszając ostre linie i wyróżnienia.
* Podprawy: Zmniejsz atrakcje. Pomaga to odzyskać szczegóły w jasnych obszarach twarzy i wygładzić potencjalną nadmierne prześwietlenie. Wypróbuj wartość od -30 do -60.
* Shadows: Nieznacznie zwiększ cienie. To otwiera ciemniejsze obszary i dodaje większej równości odcienia skóry. Wypróbuj wartość od +10 do +30.
* białe: Dostosuj białe zgodnie ze sceną. Niewielki spadek (-5 do -15) może czasem zapobiec wysadzeniu w powietrze. Jeśli obraz wygląda płasko, może być potrzebny niewielki wzrost (+5 do +15).
* czarne: Dostosuj czarne zgodnie ze sceną. Podobne do białych, baw się tym, aż uzyskasz dobrą równowagę tonalową. Jeśli wszystko jest zbyt wyciszone, opuść to (-5 do -15).
3. Dostosowanie krzywej tonu:
* niewielki S-Curve (opcjonalnie): Możesz stworzyć bardzo delikatną klapę S, aby dodać odrobinę kontrastu bez uczynienia obrazu. *Jednak*, dla naprawdę miękkiego wyglądu, możesz to pominąć lub uczynić to wyjątkowo subtelnym. Kliknij opcję „Krzywa punktowa”.
* Podnieś cienie: Delikatnie podnieś lewy dolny punkt krzywej w górę niewielką ilość. To dodatkowo zmiękcza cienie i zmniejsza kontrast.
* Nieco niższe wyświetlenia: Delikatnie opuść prawy górny punkt krzywej niewielką ilość. To zmniejsza najważniejsze surowość.
* Ważne: Zachowaj te ruchy bardzo subtelne!
4. Regulacja panelu szczegółowego (kluczowa dla miękkości):
* wyostrzenie: Tutaj dzieje się magia. Drastycznie zmniejsz ilość wyostrzania. To główne narzędzie, które zmiękczy skórę.
* kwota: Zmniejsz do 0 lub nawet wartość ujemną, taką jak -10 do -20 (eksperyment!). Wartość 0 zasadniczo wyłączy wyostrzanie, znacząco przyczyniając się do miękkiego wyglądu.
* promień: Zachowaj to bardzo niskie, około 0,5 - 0,7. Większy promień przeciwdziała efektowi zmiękczania.
* detal: Zmniejsz to również nieznacznie (5-15). Pomaga to wygładzić drobne szczegóły.
* Masowanie: Zwiększ suwak maskujący, aby odizolować efekt ostrzania do krawędzi i unikaj nadmiernego wybuchu skóry. Zacznij około 50-70 i dostosuj w razie potrzeby. Utrzymanie klucza alt/opcji podczas regulacji suwaka maskującego pokaże ci, które obszary są ostrożne (białe), a które nie (czarne). Chcesz, aby głównie krawędzie były białe.
* Redukcja szumu: Zastosuj niewielką redukcję szumu luminancji. Pomaga to wygładzić skórę i zmniejszyć każdą ziarnistość. Zacznij od 10-20 i dostosuj w razie potrzeby. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to sprawić, że obraz wyglądał sztucznie. Nie * nie stosuj redukcji szumów kolorów, chyba że występuje określony problem z szumem kolorów.
5. Regulacja HSL/panelu kolorów (subtelne poprawki):
* Luminance: Dostosuj luminancję tonów skóry (pomarańczowy i czerwony). Często można nieznacznie zwiększyć luminancję tych kolorów (+5 do +15), aby rozjaśnić skórę.
* Nasycenie: Zmniejsz nasycenie tonów skóry (pomarańczowo i czerwony) bardzo lekko (-5 do -10), jeśli skóra wygląda zbyt żywa.
* hue: Bardzo subtelne regulacje odcieni mogą poprawić odcienie skóry. Niewielka zmiana w kierunku pomarańczy w czerwonym odcieniu może rozgrzać się skóra.
6. Tonowanie podzielone (opcjonalnie - dodaje subtelny odcień kolorów):
* Podprawy: Dodaj bardzo subtelny ciepły ton do wyświetleń (np. Lekko żółty lub pomarańczowy odcień) z bardzo niskim nasyceniem (np. 5-10).
* Shadows: Dodaj bardzo subtelny chłodny ton do cieni (np. Niewielki niebieski lub zielony odcień) z bardzo niskim nasyceniem (np. 5-10).
* Balance: Dostosuj suwak bilansowy, aby kontrolować odsetek podświetleń i cieni dotkniętych podzielonym tonowaniem.
7. Panel kalibracji (opcjonalnie - do dalszego tonowania kolorów):
* Ten panel pozwala na zaawansowane korekty kolorów, które mogą przyczynić się do określonego nastroju lub wyglądu. Eksperymentuj z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi suwakami pierwotnymi. Małe korekty mogą znacząco wpłynąć na ogólną obsadę kolorów.
8. Zapisz wstępnie:
* Gdy będziesz zadowolony z regulacji, kliknij przycisk „+” w panelu ustawień wstępnych (zwykle po lewej stronie ekranu).
* Nadaj swojemu wstępnie opisującą nazwę (np. „Miękki portret - naturalne światło”).
* Pamiętaj, aby zaznaczyć pola obok ustawień, które chcesz dołączyć do ustawień wstępnych (ekspozycja, kontrast, wyświetlenia, cienie, krzywa tonu, wyostrzenie, redukcja szumu, HSL, tonowanie podzielone, kalibracja aparatu).
* Kliknij „Utwórz”.
Wskazówki i rozważania:
* eksperyment: To są punkty początkowe. Dostosuj wartości, które pasują do konkretnego obrazu. Każdy portret jest inny!
* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania dowolnego z tych korekt. Celem jest stworzenie miękkiego, naturalnie wyglądającego portretu, a nie sztucznego lub rozmytego.
* Odcień skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Nie spraw, by wyglądają nienaturalnie lub nadmiernie przetworzone.
* Kontekst ma znaczenie: Najlepszy ustawienie ustawień będzie zależeć od oświetlenia i ogólnego stylu obrazu.
* narzędzie pędzla: Aby uzyskać bardziej ukierunkowane zmiękczenie, użyj pędzla regulacyjnego. Możesz malować na określonych obszarach (takich jak skóra) i zmniejszyć jasność, ostrość i dodawać lekki negatywny kontrast dla zlokalizowanego wygładzania.
* krycie: Jeśli ustawienie jest zbyt silne, zmniejsz ogólną krycie wstępnego w panelu „History”.
Przykładowe wartości początkowe (pamiętaj o dostosowaniu!):
* Ekspozycja:+0.4
* Kontrast:-30
* Najważniejsze informacje:-50
* Cienie:+20
* Białka:-10
* Czarni:-5
* Ilość wyostrzenia:0 (lub -10 Jeśli możesz wykonać wartości ujemne)
* Promień wyostrzenia:0,5
* Wyostrzenie szczegółów:10
* Maskowanie wyostrzania:60
* Redukcja szumu luminancji:15
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z ustawieniami, możesz stworzyć piękny wstępny wstępny „miękki portret” w Lightroom 4, który zapewni Twojemu portrety marzycielski i pochlebny wygląd. Powodzenia!