i. Zrozumienie fundamentu:Twoja wizja
* Zdefiniuj swój styl: Przed zanurzeniem się w Lightroom zastanów się nad wyglądem, który chcesz osiągnąć. Wolisz:
* ciepłe i świecące odcienie skóry?
* fajna i nastrojowa estetyka?
* Wysoki kontrast i dramatyczne oświetlenie?
* miękkie i eteryczne tony?
* żywe kolory lub stonowane palety?
* Przeanalizuj istniejące zdjęcia: Spójrz na portrety, które podziwiasz, i przeanalizujesz ich ocenę kolorów, kontrast i ogólny charakter. Jakie elementy cię przyciągają? To da ci punkt odniesienia dla własnej pracy.
* Rozważ swój temat: Różne odcienie, wieki i ustawienia skóry wymagają różnych regulacji. Preset, który doskonale działa dla dziecka o jasnej skórze, może nie być odpowiednie dla seniora o ciemniejszej skórze.
ii. Lightroom Opracuj moduł:rdzeń ustawiania wstępnego tworzenia
1. Zacznij od surowego obrazu: Idealnie jest zacząć od surowego obrazu, ponieważ zawiera najwięcej informacji i pozwala na największą elastyczność.
2. Podstawowe korekty panelu: To jest twój fundament.
* Bilans biały: Dostosuj temperaturę i odcień, aby osiągnąć pożądaną temperaturę kolorów dla odcieni skóry. Użyj narzędzia Eyedropper, aby spróbować neutralnego szarego strefy (jeśli jest dostępny) lub wyregulować ręcznie. Często cieplejsze tony (lekko żółtawe) są preferowane do portretów.
* Ekspozycja: Uzyskaj ogólną jasność. Nie nadmiernie eksponuj najważniejszych wydarzeń, szczególnie na twarzy.
* kontrast: Kontroluj różnicę między podświetleniami i cieniami. Zwiększony kontrast może dodać dramatu, a zmniejszony kontrast stwarza bardziej miękki wygląd.
* Podprawy: Odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.
* Shadows: Otwórz ciemne obszary bez wprowadzania zbyt dużego hałasu.
* białe i czarne: Dostosuj ekstremalne punkty zasięgu tonalnego.
3. krzywa tonowa: Potężne narzędzie do kształtowania ogólnego zakresu tonalnego.
* Krzywa punktowa: Utwórz niestandardowe Curves S, aby uzyskać zwiększony kontrast lub odwrotne kaleki S w celu wyblakłego, vintage wygląd.
* Krzywe kanału (czerwony, zielony, niebieski): Dodaj odlewki kolorów, dostosowując poszczególne kanały kolorów. Podnieś dno czerwonego kanału, aby uzyskać wyblakły wygląd w stylu vintage. Opuść górną część niebieskiego kanału, aby uzyskać ciepłe tony.
4. HSL / Color Panel: Tutaj możesz naprawdę kreatywność z kolorem.
* hue: Zmień kolory na obrazie. Na przykład możesz lekko przesunąć pomarańczowe odcienie w kierunku czerwonej, aby uzyskać cieplejszą skórę.
* Nasycenie: Kontroluj intensywność kolorów. Desaturuj niektóre kolory, aby uzyskać stonowany wygląd lub zwiększ je dla żywych.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Możesz rozjaśnić odcienie skóry, zwiększając luminancję pomarańczy i żółtego.
5. Gradowanie kolorów: (Wcześniej podzielone tonowanie) Dodaj subtelne odlewki do wyświetleń i cieni. Jest to doskonałe do tworzenia określonego nastroju.
* Podprawy: Dodaj ciepły (żółty, pomarańczowy) lub chłodny (cyjanowy, niebieski) odcień do jasnych obszarów.
* Shadows: Uzupełnij odcień podświetlenia kontrastującym kolorem lub wybierz podobny odcień, aby uzyskać bardziej subtelny efekt.
6. Panel detali:
* wyostrzenie: Zastosuj umiarkowane wyostrzenie, zwracając uwagę na suwak „maskujący”, aby uniknąć wyostrzenia hałasu w gładkich obszarach, takich jak skóra. Pamiętaj, aby powiększyć do 100%, aby dokładnie ocenić ostrość.
* Redukcja szumu: Zmniejsz luminancję i hałas kolorów, szczególnie w obszarach cienia. Uważaj, aby nie wyrzucić skóry, ponieważ może wyglądać nienaturalnie.
7. Korekty soczewek :
* Włącz korektę profilu: Prawidłowe zniekształcenia obiektywu i winietowanie.
8. Panel efektów:
* Vignetting: Dodaj subtelną winietę, aby przyciągnąć oko widza w stronę tematu. Wartości ujemne przyciemniają krawędzie, a wartości dodatnie je rozjaśniają.
* ziarno: Dodaj filmowe ziarno, aby uzyskać styl vintage.
9. Panel kalibracji: Dostosuj renderowanie kolorów obrazu. Jest to zaawansowana funkcja, ale może być używana do tworzenia unikalnych palet kolorów.
iii. Techniki kreatywne i pomysły
* Matte/Faded Look: Opuść kontrast, podnieś czarne na krzywej tonu i potencjalnie dodaj lekkie desaturacja. Rozważ subtelny niebieski lub cyjanowy odcień w cieniu za pomocą klasyfikacji kolorów.
* High Contrast B &W: Desaturuj obraz, znacznie zwiększ kontrast i dostosuj czarno -białe suwaki, aby uzyskać dramatyczny efekt. Eksperymentuj z filtrami kolorów w panelu B&W, aby wpłynąć na separację tonalową.
* wygląd inspirowany filmem: Zbadaj cechy określonych zapasów filmowych (np. Kodak Portra, Fujifilm) i spróbuj odtworzyć palety kolorów, ziarno i kontrast. Dokładnie użyj panelu oceniania kolorów.
* ciepłe i złote: Skoncentruj się na ciepłym bilansie białym, zwiększ pomarańczową i żółtą luminancję, a potencjalnie dodaj odrobinę ciepła w wyznacznikach przy użyciu panelu klasyfikacji kolorów. Lekko zmięknij cienie.
* Cool &Moody: Zmień równowagę białej w kierunku niebieskiego, zmniejsz nasycenie i dodaj lekki niebieski lub fioletowy odcień w cieniu. Zwiększyć kontrast umiarkowanie.
* pop o kolor: Odizolować określony kolor (np. Czerwony w sukience) i zwiększ jego nasycenie podczas desaturowania innych kolorów. Użyj panelu HSL do precyzyjnej kontroli.
* Regulacja odcienia skóry: Skoncentruj się na pomarańczowym i żółtym panelu HSL. Nieco zmiany odcienia, dostosuj nasycenie i rozjaśnij luminancję tych kolorów, aby uzyskać pożądane odcienie skóry. Użyj lokalnych korekt w celu dostrajania.
* Dramatyczne oświetlenie: Skoncentruj się na silnych kontrastach między wyświetleniami i cieniami oraz ocenianie kolorów, aby dodać dramatyczny efekt.
iv. Oszczędzanie wstępnie
1. Clean Slate: Przed zapisaniem zresetuj lokalne ustawienia regulacji (filtr ukończony, pędzel regulacyjny, filtr promieniowy). Presety powinny zazwyczaj wpływać na ustawienia globalne, a nie lokalne korekty.
2. Idź do rozwoju> Nowy ustawienie: Podaj swoje wstępne nazwę opisową (np. „Ciepły portret - Soft Glow”).
3. Wybierz grupę: Zorganizuj ustawienia wstępne w foldery, aby uzyskać łatwy dostęp.
4. Zaznacz pola: Wybierz ustawienia, które chcesz dołączyć w ustawieniu wstępnym. Ważne: * Unchecke* Ustawienia, takie jak „Bilans biały” (chyba że chcesz tego samego WB zastosowanego do każdego obrazu) i „korekty lokalne”. Skoncentruj się na rdzeniowej ocenianiu kolorów i regulacjach tonalnych. Korekty obiektywów i inne szczegóły, które chcesz stosować konsekwentnie.
5. Utwórz: Zapisz swój ustawienie wstępne.
v. Testowanie i rafinacja
* Zastosuj się do różnych obrazów: Przetestuj swoje ustawienie na różnych obrazach o różnych odcieniach skóry, warunkach oświetlenia i podmiotach.
* Dobre dostosowanie: Każdy obraz jest wyjątkowy. Prawdopodobnie będziesz musiał dokonać niewielkich korekt ekspozycji, bilansu białego i innych ustawień po zastosowaniu ustawień wstępnych. Rozważ dokonywanie lokalnych korekt w celu dokładniejszej kontroli.
* iterate: Nie bój się dostosować swojego ustawienia wstępnego i zapisać go nieco inną nazwą (np. „Ciepły portret - Soft Glow V2”). Pozwala to porównać różne wersje i z czasem udoskonalić swój styl.
* Użyj lokalnych korekt: Połącz ustawienie wstępne z lokalnymi korektami. Użyj pędzla lub gradientów regulacji, aby jeszcze bardziej poprawić lub zmiękczyć wygląd.
vi. Kluczowe rozważania
* Nieniszcząca edycja: Edycja Lightroom jest nieniszcząca, więc zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu.
* kopia zapasowa ustawień wstępnych: Regularnie wyeksportuj swoje ustawienia, aby chronić swoją pracę.
* Studiuj inne ustawienia wstępne: Pobierz i przeanalizuj istniejące ustawienia, aby nauczyć się różnych technik i przepływów pracy. Unikaj jednak po prostu ich kopiowania; Staraj się rozwinąć własny unikalny styl.
* Przetwarzanie wsadowe: Po uzyskaniu zestawu ustawień, które lubisz, użyj ich, aby przetworzyć dużą liczbę zdjęć dla spójnego wyglądu.
* Zrozum ograniczenia: Presety nie są uniwersalne. Jakość oryginalnego obrazu i ogólne oświetlenie będą miały duży wpływ na wynik. Przygotuj się na dostosowanie parametrów i wykorzystanie lokalnych korekt dla najlepszego wyniku.
Podsumowując, Creative Lightroom Portret Presets to proces eksperymentów, obserwacji i udoskonalania. Zdefiniuj swój styl, opanuj moduł opracowywania i ciągle testuj i dostosuj wstępne ustawienia, aby osiągnąć pożądany wygląd.