1. Filtr absolwentowy (dla określonych obszarów tonalnych):
Ta metoda pozwala zastosować podzielone tonowanie do określonych części obrazu, takich jak niebo lub pierwszy plan.
* kroki:
* Konwertuj na czarno -biały: Jeśli twój obraz nie jest już czarno -biały, przekonwertuj go, przechodząc do panelu podstawowego i przeciąganie nasycenia suwak do -100. Alternatywnie użyj czarno -białego profilu w przeglądarce profilu .
* Wybierz filtr dyplomowy: Kliknij filtr ukończony ikona na górnym pasku narzędzi (lub naciśnij g ).
* narysuj gradient: Kliknij i przeciągnij obraz, aby utworzyć obszar gradientu. Dostosuj pozycję i długość gradientu, przeciągając uchwyty.
* Dostosuj odcień i nasycenie: W panelu filtra stopniowo znajdź kolor Próbka. Kliknij go, aby otworzyć zbieracz kolorów. Wybierz kolor dla wyświetleń lub cieni *w tym gradiencie *.
* Dobre dostosowanie: Dostosuj nasycenie suwak w stopniowanym panelu filtracyjnym, aby kontrolować intensywność koloru.
* powtórz: Utwórz dodatkowe filtry stopniowe, aby zastosować różne tony do innych obszarów obrazu.
* zalety:
* Dokładna kontrola nad lokalizacją podzielonych tonów.
* Może być używany do celowania określonych obszarów, takich jak niebo, woda lub odcienie skóry.
* wady:
* Może być czasochłonne, jeśli potrzebujesz zastosowania wielu gradientów.
2. Pędzel regulacji (dla jeszcze bardziej ukierunkowanej kontroli):
Podobne do filtra dyplomowego, ale pozwala malować w rozdzielonym efekcie toningu.
* kroki:
* Konwertuj na czarno -biały: Tak samo jak powyżej.
* Wybierz pędzel regulacyjny: Kliknij pędzel regulacyjny ikona na górnym pasku narzędzi (lub naciśnij k ).
* Dostosuj ustawienia pędzla: Ustaw pędzel rozmiar , Feather , Flow i gęstość do twoich upodobań. Większe pióro stworzy bardziej miękkie przejścia. Użyj Auto Mask Opcja, jeśli pracujesz z zdefiniowanymi krawędziami.
* maluj na obrazie: Pomaluj obszary, w których chcesz zastosować podzielony ton.
* Dostosuj odcień i nasycenie: W panelu pędzla regulacyjnego znajdź kolor Próbka. Kliknij go, aby otworzyć zbieracz kolorów. Wybierz kolor podświetleń lub cieni *w obszarze szczotkowanym *.
* Dobre dostosowanie: Dostosuj nasycenie suwak w panelu pędzla regulacyjnego, aby kontrolować intensywność koloru.
* powtórz: Utwórz dodatkowe szczotki regulacji, aby zastosować różne tony do innych obszarów obrazu.
* zalety:
* Niezwykle precyzyjna kontrola - pomaluj dokładnie tam, gdzie chcesz.
* Dobra do celowania w złożone kształty i szczegóły.
* wady:
* Może być czasochłonne i wymaga starannego malowania.
* Wymaga praktyki, aby osiągnąć naturalne wyniki.
3. Korzystanie z ustawień:
* Przeglądaj lub stwórz: Przeglądaj gotowe ustawienia o toningu podzielonych (wbudowane lub pobrane) lub utwórz własne. Wiele zasobów online oferuje bezpłatne i płatne ustawienia wstępne Lightroom.
* Zastosuj i dostosuj: Zastosuj ustawienie wstępne, a następnie dopracuj ustawienia w module rozwoju do swoich upodobań.
* zalety:
* Szybkie i łatwe do zastosowania spójnego wyglądu.
* Dobry punkt wyjścia do tworzenia własnych niestandardowych tonów podzielonych.
* wady:
* Presete mogą nie zawsze doskonale nadawać się do każdego obrazu. Wymaga pewnej korekty.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* subtelność jest kluczowa: Zacznij od bardzo niskich wartości nasycenia i stopniowo je zwiększ. Nadmiernie nasycone tony podzielone mogą wyglądać sztucznie.
* Uzupełniające się kolory: Rozważ użycie uzupełniających się kolorów (przeciwnie do siebie na kołach kolorów) dla podświetleń i cieni, aby uzyskać bardziej dramatyczny efekt (np. Ciepłe atrakcje i chłodne cienie).
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kombinacji kolorów i poziomów nasycenia, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.
* Użyj masek: W połączeniu z podzielonym panelem toningowym maski (zwłaszcza maski jasności stworzone z maskowaniem zasięgu w Lightroom Classic) mogą zapewnić jeszcze bardziej dopracowaną kontrolę nad tym, gdzie stosowane są tony.
* Rozważ temat: Pomyśl o nastroju i emocjach, które chcesz przekazać swoim obrazem, wybierając podzielone tony.
* wyostrzenie: Tonowanie podzielone może czasem nieznacznie zmiękczyć obraz, więc może być konieczne odpowiednio dostosowanie wyostrzenia.
* Użyj panelu klasyfikacji kolorów w Lightroom Classic (wersja 9.0 i później): Jest to * preferowana * metoda dla większości użytkowników od wersji 9.0. Pozwala dostosowywać cienie, środkowe podkładki i wyróżnianie osobno za pomocą kontroli odcienia, nasycenia i luminancji. Jest o wiele bardziej intuicyjny i elastyczny niż stary podzielony panel tonizujący. Aby użyć, znajdź panel oceniania kolorów i wybierz odpowiednie koło kolorów (cienie, środkowe, atrakcje lub globalne). Dostosuj odcień i nasycenie koła kolorów dla docelowego obszaru tonalnego.
* podzielony panel tonizujący (starsze wersje Lightroom): Jeśli używasz starszej wersji Lightroom (Pre-9.0), będziesz używać starszego panelu „podzielonego tonowania”. Znajduje się w module programu. Ten panel oferuje osobne suwaki odcieni i nasycenia zarówno dla podświetleń, jak i cieni. Możesz także dostosować suwak „równowagi”, aby faworyzować wyświetlanie lub cienie w efekcie podzielonego tonowania. Choć starszy, jest nadal zdolny, tylko mniej wyrafinowany niż nowszy panel oceniania kolorów.
Rozumiejąc te metody i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć oszałamiające czarno-białe obrazy w Lightroom. Pamiętaj, aby ćwiczyć i rozwijać własny styl!