1. Wybór obrazu:
* Wybierz odpowiedni temat: Obrazy z istniejącymi elementami metalowymi, teksturami lub atrakcjami będą działać najlepiej. Pomyśl samochody, przedmioty przemysłowe, biżuterię, architekturę z metalicznymi detalami itp.
* Dobre oświetlenie: Zacznij od zdjęcia, które ma już dobre światło. Oświetlenie boczne, które łapie tekstury, jest idealne.
* Wysoka rozdzielczość: Obraz o wyższej rozdzielczości pozwoli na bardziej szczegółowe korekty i lepszy wynik końcowy.
2. Basic Adjustments (The Foundation):
* Ekspozycja: Nieco niedoświetlone obraz, aby poprawić wyświetlenia. This helps the metallic areas pop. W razie potrzeby możesz to dostosować później.
* kontrast: Znacznie zwiększyć kontrast. To oddzieli jasne i ciemne obszary, podkreślając metaliczny połysk. Idź za daleko, a przycinasz swoje podświetlenia lub cienie.
* Podprawy: Pociągnij najważniejsze informacje, aby odzyskać szczegóły w najjaśniejszych obszarach i zapobiec wysadzeniu miejsc. Eksperyment, ale zwykle umiarkowana redukcja jest skuteczna.
* Shadows: Otwórz lekko cienie, aby ujawnić szczegóły w ciemniejszych obszarach, ale nie przesadzaj - chcesz zachować głębokość.
* białe: Dostosuj suwak białych, aby kontrolować najjaśniejsze punkty na obrazie. Z tego pochodzi „metalowy blask”, ale potrzebna jest staranna kontrola. Zwiększenie go często pomaga.
* czarne: Dostosuj suwak Blacks, aby pogłębić najciemniejsze obszary, przyczyniając się do ogólnego kontrastu i nastroju. Obniżenie go zwykle poprawia dramatyczne wyczucie.
3. Ulepszenie tekstury i jasności:
* Clarity: Zwiększ suwak przejrzystości. Dodaje to definicję środkowym i zwiększa teksturę, dzięki czemu powierzchnia wydaje się bardziej zdefiniowana i „metaliczna”. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ zbyt duża jasność może tworzyć artefakty.
* tekstura: Zwiększ suwak tekstury. Jest to podobne do jasności, ale koncentruje się na drobniejszych detalach, wydobywając niedoskonałości powierzchni i zwiększając metaliczny wygląd. Ponownie użyj go rozsądnie, aby uniknąć zbyt ostrego wyglądu.
* dehaze: Niewielki wzrost dehaze może czasami pomóc w wyciągnięciu szczegółów i kontrastu, szczególnie w obrazach z pierwiastkami atmosferycznymi. Używaj oszczędnie.
4. Regulacja kolorów (dopracowanie wyglądu):
* Temperatura (bilans biały): Dostosuj suwak temperaturowy, aby pasował do pożądanego tonu metalicznego. Chłodniejsze odcienie (w kierunku niebieskiego) mogą dobrze działać w przypadku stali lub chromu, podczas gdy cieplejsze tony (w kierunku żółtego/pomarańczowego) mogą pasować do złota lub mosiądzu.
* tint: Adjust the tint slider to correct any color casts or to add a subtle color nuance to the metal. Może być konieczne niewielkie przesunięcie w kierunku magenta lub zieleni.
* Nasycenie: Kontrolować nasycenie. Generally, a slightly decreased saturation works better, but it depends on the specific metal and the desired effect. W przypadku metali realistycznych na ogół chcesz unikać zbyt nasyconych kolorów. Kluczem jest selektywne nasycenie (patrz HSL/Kolor Panel poniżej).
* HSL/Color Panel:
* hue: Subtelne przesunięcia w odcieniu mogą radykalnie zmienić postrzegany typ metalu. Na przykład przesunięcie żółci w kierunku Orange może zwiększyć złoty wygląd.
* Nasycenie: W tym miejscu możesz selektywnie desaturować kolory, które nie przyczyniają się do efektu metalicznego i zwiększyć nasycenie, które są. Skoncentruj się na kolorach obecnych w metalicznych powierzchniach.
* Luminance: Dostosowanie luminancji określonych kolorów może dodatkowo zwiększyć atrakcje i cienie. Zwiększenie luminancji kolorów w atrakcjach i obniżenie ich w cieniu może stworzyć większe poczucie głębi i realizmu.
5. Krzywa tonu (zaawansowana kontrola kontrastu):
* Krzywa punktowa: Krzywa tonu pozwala na bardzo precyzyjne regulacje kontrastu. Niewielka krzywa „S” na ogół zwiększy kontrast. Eksperymentuj z różnymi kształtami krzywej, aby osiągnąć pożądany wygląd. Przystojna krzywa w najważniejszych i cieniach spowoduje bardziej dramatyczny efekt.
* Krzywe regionu: Użyj krzywych regionu (atrakcje, światła, ciemności, cienie), aby uzyskać bardziej ukierunkowane regulacje.
6. Wyostrzenie:
* kwota: Zwiększ ilość wyostrzenia, aby zwiększyć drobne szczegóły i tekstury metalu.
* promień: Dostosuj promień, aby kontrolować rozmiar wyostrzonego obszaru. Mniejszy promień wyostrzy drobniejsze detale, a większy promień wyostrzy szersze obszary.
* detal: Zwiększ suwak szczegółów, aby wydać więcej szczegółów na obrazie. Zachowaj ostrożność, aby nie przemywać, ponieważ może to wprowadzić artefakty.
* Masowanie: Użyj suwaka maskującego, aby zapobiec wyostrzeniu w niechcianych obszarach, takich jak gładkie powierzchnie lub tło. Trzymanie Alt/Option podczas dostosowania maskowania pomoże wyobrazić sobie zamaskowany obszar.
7. Redukcja szumu:
* Redukcja szumu luminancji: Zwiększ redukcję szumu luminancji, aby zmniejszyć szum na obrazie, szczególnie w cieniu.
* Redukcja szumów kolorów: Zwiększ redukcję szumu kolorów, aby zmniejszyć szum kolorowy na obrazie.
8. Przed i po porównań:
* Często przełącz pomiędzy widokami przed i po (naciśnij klawisz „\”), aby zobaczyć wpływ swoich regulacji i upewnić się, że niczego nie przesadzasz.
Kluczowe rozważania i wskazówki:
* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj z żadną regulacją. Małe, przyrostowe zmiany generalnie prowadzą do bardziej naturalnego i przyjemnego wyniku.
* eksperyment: Nie ma pojedynczej „magicznej formuły”. Najlepsze ustawienia będą zależeć od konkretnego obrazu i pożądanego efektu. Eksperymentuj z różnymi suwakami i kombinacjami, aby znaleźć to, co działa najlepiej.
* Lokalne korekty: Użyj lokalnych narzędzi regulacji (pędzel regulacyjny, filtr dyplomowy, filtr promieniowy), aby ukierunkować określone obszary obrazu. Na przykład możesz użyć pędzla, aby selektywnie zwiększyć przejrzystość lub kontrast w obszarze metalicznym.
* Presets: Możesz zapisać swoje ustawienia jako ustawienie wstępne, aby szybko zastosować je do innych zdjęć.
* Rozważ dodanie subtelnej winiety: Lekka winieta może przyciągnąć oko widza do tematu i zwiększyć dramatyczne wyczucie.
* Zwróć uwagę na specyfikację: Są to małe, jasne odbicia światła na metalu. Zwiększenie tych wydarzeń może sprawić, że metal wydaje się bardziej realistyczny i odblaskowy.
* Studiuj zdjęcia referencyjne: Spójrz na profesjonalne zdjęcia metalowych przedmiotów, aby uzyskać inspirację i zrozumieć, w jaki sposób światło oddziałuje z różnymi rodzajami metalu.
Przykładowy przepływ pracy (punkt początkowy):
1. Podstawowe poprawki: Nieznacznie niedoświetlenie, zwiększ kontrast.
2. Tekstura i klarowność: Zwiększ przejrzystość i faktura umiarkowanie.
3. HSL/Color: Lekko desaturują kolory, wyreguluj odcień do pożądanego metalowego tonu. Dostosuj luminancję, aby zwiększyć atrakcje.
4. krzywa tonowa: S-curve dla dodatkowego kontrastu.
5. Wyostrzenie: Wyostrzyć, aby uzyskać szczegółowe zwiększenie.
6. Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów.
7. Lokalne korekty: Udostępnij określone obszary szczotkami/filtrami.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz tworzyć oszałamiające i dramatyczne efekty metaliczne w Lightroom. Pamiętaj, aby ćwiczyć i dostosowywać te techniki do twoich konkretnych obrazów i wizji artystycznej. Powodzenia!