Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:kompleksowy przewodnik
Skuteczne edytowanie strzałów korporacyjnych ma kluczowe znaczenie dla przedstawienia profesjonalnego i wypolerowanego wizerunku. Oto kompleksowy przewodnik po edytowaniu korporacyjnych strzałów w Lightroom, obejmujący kluczowe aspekty od podstawowych dostosowań po bardziej zaawansowane techniki.
i. Rozważania wstępne:
* Oczekiwania klienta: Omów wcześniej oczekiwania z klientem. Zrozum ich pożądany wygląd (np. Naturalny, dopracowany, nowoczesny).
* Spójność: Zapewnij spójność we wszystkich stojakach na głowę z tej samej sesji. Zastosuj te same ustawienia lub ustawienia, co baza, a następnie dostosuj indywidualnie.
* subtelność: Celować w realistyczne i wiarygodne wyniki. Nadedycja może wyglądać nienaturalnie i nieprofesjonalnie. Mniej jest często więcej.
* oświetlenie i pozowanie: Idealnie zacznij od dobrze oświetlonych i pozujących strzały w głowę. Edycja może poprawić, ale nie może całkowicie naprawić biednych podstaw.
ii. Importowanie i początkowa organizacja:
1. Importuj zdjęcia: Zaimportuj swoje strzały do Lightroom.
2. Culling (wybór): Wybierz najlepsze obrazy oparte na ostrości, składu, ekspresji i ogólnej jakości. Użyj flag (wybieranie/odrzucenie) lub ocen gwiazd.
3. Organizacja: Zorganizuj swoje obrazy w foldery lub kolekcje, aby uzyskać łatwy dostęp.
4. Zastosuj metadane: Dodaj odpowiednie metadane, takie jak nazwa fotografa, nazwa klienta, data i słowa kluczowe.
iii. Podstawowe korekty (niezbędne dla wszystkich strzałów w głowę):
Te korekty są Twoim fundamentem. Zacznij tutaj i buduj na nich.
1. Wybór profilu/wstępnego (opcjonalnie):
* Adobe standard: Dobry punkt wyjścia.
* Adobe Color: Może zapewnić bardziej żywy punkt wyjścia.
* Profile dopasowywania aparatu: Profile te próbują dopasować renderowanie kolorów silnika JPEG producenta kamery.
* niestandardowe ustawienia wstępne: Jeśli opracowałeś swój własny styl, zastosowanie ustawień wstępnej jako podstawy może przyspieszyć proces. (np. Niewielki wzmocnienie kontrastu, subtelne wygładzanie skóry itp.)
2. Biała równowaga:
* Eyedropper Tool: Użyj Eyedropper na neutralnym obszarze (np. Białej koszuli, szare tło), aby ustawić białą równowagę.
* Suwaki temperatury i odcieni: Ręcznie dostosuj te suwaki, aby uzyskać naturalny odcień skóry. Poszukaj lekkiego ciepła bez zbyt pomarańczowego.
3. Ekspozycja:
* Slower ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność obrazu. Cel do dobrze narażonego obrazu bez wysadzonych podświetleń lub zmiażdżonych cieni.
4. Contrast:
* Contrast Slider: Dodaj lub odejmij kontrast, aby ulepszyć lub zmiękczyć obraz. Subtelny wzrost kontrastu może dodać definicję.
5. Podprawy i cienie:
* Podświetla suwak: Odzyskaj szczegóły w rozczuciach, takich jak na czole lub kości policzkowe.
* Slowers Slider: Otwórz obszary cienia, aby ujawnić więcej szczegółów.
6. Białych i czarnych:
* suwak Whites: Ustaw najjaśniejszy punkt na obrazie bez przycinania (całkowicie białe obszary bez szczegółów). Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania, aby zobaczyć przycinanie.
* Slower Blacks: Ustaw najciemniejszy punkt na obrazie bez przycinania (całkowicie czarne obszary bez szczegółów). Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania, aby zobaczyć przycinanie.
7. Clarity:
* Slider Clarity: Dodaj subtelną teksturę i definicję. Używaj oszczędnie, ponieważ zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro. Ujemna wartość jasności może złagodzić obraz.
8. Vibrans and Neatation:
* Suwak Vibrance: Dostosuj intensywność stonowanych kolorów, co często jest bezpieczniejszym sposobem na zwiększenie koloru bez nadmiernie nasyconych odcieni skóry.
* suwak nasycenia: Dostosuj ogólną intensywność wszystkich kolorów. Używaj ostrożnie, ponieważ może to łatwo prowadzić do nienaturalnych odcieni skóry.
9. krzywa tonowa:
* Krzywa punktowa (zalecana): Pozwala na dokładniejszą kontrolę nad kontrastem. Utwórz subtelną S-Curve, aby uzyskać bardziej atrakcyjny wygląd. Unikaj ekstremalnych krzywych.
* krzywa parametryczna: Może być używany do szerszych regulacji różnych zakresów tonalnych.
iv. Dostosowania szczegółów (koncentrując się na ostrości i hałasu):
1. Wyostrzenie:
* kwota: Kontroluje ogólną siłę wyostrzania. Rozpocznij od niskiego (np. 30-50) i stopniowo zwiększaj.
* promień: Kontroluje szerokość efektu ostrzania. Mniejszy promień (np. 0,5-1,0) jest zwykle najlepszy dla strzałów w głowę.
* detal: Kontroluje, ile szczegółów jest wyostrzone. Zwiększ to, aby wyostrzyć drobne szczegóły, ale uważaj, aby nie nadmiernie ostrzyć skóry.
* Masowanie: To jest kluczowe. Przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania suwaka, aby maskować obszary, których nie chcesz wyostrzyć (np. Skóra). Staraj się jedynie wyostrzyć krawędzie i tekstury, takie jak włosy i odzież.
2. Redukcja szumu:
* Luminance: Zmniejsza hałas luminancji (ziarnistość). Używaj oszczędnie, ponieważ zbyt wiele może sprawić, że obraz będzie wyglądał miękki i przypominający plastik.
* kolor: Zmniejsza hałas kolorów (plamistyczne kolory).
* detal: Dostosowuje, ile szczegółów jest zachowane podczas redukcji szumu.
* kontrast: Dostosowuje kontrast redukcji szumów.
v. Ukierunkowane korekty (udoskonalanie określonych obszarów):
1. pędzel regulacyjny:
* Wygładzanie skóry:
* Nieco zmniejsz jasność i teksturę na skórze.
* Nieco zwiększ ostrość na oczach i ustach.
* Dodge and Burn:subtelnie rozjaśnia (Dodge) Podświetlanie i ciemne (spal) cienie, aby dodać wymiar.
* Ulepszenie oka:
* Nieco zwiększ ekspozycję w oczach, aby były jaśniejsze i bardziej wciągające.
* Nieco zwiększ jasność, aby dodać ostrość i definicję.
* Dostosuj równowagę białą (temperaturę i odcień), aby skorygować wszelkie odlewki kolorów w oczach.
* Ulepszenie warg:
* Nieco zwiększ nasycenie, aby poprawić kolor ust.
* Nieco zwiększ jasność, aby dodać definicję.
* Ulepszenie włosów:
* Zwiększ kontrast i przejrzystość, aby dodać teksturę i definicję włosów.
* Zmniejsz atrakcje, aby kontrolować wszelkie zbyt jasne obszary włosów.
* Regulacja odzieży:
* Dostosuj ekspozycję i kontrast w celu zwiększenia tekstury i szczegółów odzieży.
* Popraw wszelkie odlewy kolorów lub nierównomierne oświetlenie na odzieży.
2. Filtr dyplomowy:
* ciemne niebo lub tło: Utwórz subtelny gradient, aby przyciemnić niebo lub tło.
* Dodaj winietę: Utwórz subtelną winietę, aby zwrócić uwagę na temat.
3. Filtr promieniowy:
* Podświetl twarz: Utwórz subtelne koło wokół twarzy i zwiększ ekspozycję, aby zwrócić uwagę na temat.
vi. Usuwanie punktów (usuwanie przebarwień):
1. Narzędzie do usuwania punktów:
* Tryb leczenia: Łączy teksturę i kolor otaczającego obszaru. Dobre dla mniejszych przebarwień.
* Tryb klonów: Kopiuje teksturę i kolor z obszaru źródłowego. Dobre dla większych lub bardziej złożonych przebarwień.
* Ostrożnie usuń wady, zbłąkać włosy i inne zakłócenia. Unikaj nadmiernego przetwarzania i tworzenia plastikowego wyglądu.
vii. Ocenianie kolorów (opcjonalnie, ale dodaje styl):
1. HSL/Color Panel:
* hue: Dostosuj odcień określonych kolorów. Użyj subtelnie, aby dostroić tony skóry lub ulepszyć określone kolory na obrazie.
* Nasycenie: Dostosuj nasycenie określonych kolorów.
* Luminance: Dostosuj jasność określonych kolorów.
2. Panel oceniania kolorów (wcześniej podzielony tonowanie):
* Shadows: Dodaj kolor od rzutu.
* Podprawy: Dodaj odlewkę kolorów do wyświetleń.
* Balance: Dostosuj równowagę między cieniami i wyróżnia odlewy kolorów. Używaj bardzo subtelnie do profesjonalnego wyglądu.
viii. Korekty soczewek (zniekształcenia ustalające):
1. Panel korekcji soczewek:
* Włącz korektę profilu: Automatycznie koryguje zniekształcenie soczewki i aberrację chromatyczną w oparciu o zastosowany obiektyw.
* Ręczne korekty: Jeśli automatyczna korekta nie jest idealna, ręcznie dostosuj zniekształcenie, aberracja chromatyczna i winiet.
ix. Przycinanie i prostowanie:
1. narzędzie uprawne:
* Kompozycja: Uprawy w celu poprawy składu obrazu. Rozważ zasadę trzeciej.
* współczynnik kształtu: Wybierz odpowiedni współczynnik kształtu (np. 1:1 dla zdjęć profilowych, 4:5 dla wydruków).
* wyprostuj: Użyj narzędzia prostego, aby naprawić wszelkie problemy z perspektywy.
x. Eksportowanie:
1. Ustawienia pliku:
* Format pliku: JPEG jest powszechny do użytku internetowego. TIFF jest lepszy do celów archiwalnych lub dalszej edycji.
* Jakość: Ustaw jakość na wysokim poziomie (np. 80-100) dla JPEG, aby uniknąć artefaktów kompresyjnych.
* Kolor Space: SRGB jest standardem dla Internetu i większości laboratoriów drukowanych.
2. Rozmiar obrazu:
* Zmiana zmiany biegów: Podaj pożądane wymiary obrazu.
* Rozdzielczość: 300 DPI do wydruku, 72 DPI dla sieci.
3. Wyostrzenie wyjściowe:
* wyostrzy dla: Wybierz odpowiednie ustawienie wyostrzania do zamierzonego wyjścia (ekran, matowy papier, błyszczący papier).
* kwota: Ustaw ilość wyostrzenia (niski, standardowy, wysoki).
4. Metadata: Wybierz, czy dołączyć, czy wykluczyć metadane.
5. znakomite (opcjonalnie): W razie potrzeby dodaj znak wodny.
Kluczowe wskazówki dla strzałów korporacyjnych:
* naturalne odcienie skóry: Priorytetyzuj dokładne i naturalne odcienie skóry. Unikaj zbyt pomarańczowych lub żółtych tonów.
* ostre oczy: Upewnij się, że oczy są ostre i dobrze zdefiniowane.
* Czyste tło: Minimalizuj rozproszenie uwagi w tle.
* Spójny styl: Utrzymuj spójny styl edycji we wszystkich stojakach na głowę, aby uzyskać spójny wygląd.
* miękkie światło: Symuluj lub ulepsz miękkie, pochlebne światło.
* Unikaj trendów: Trzymaj się klasycznych technik edycji, które będą testować próbę czasu.
* Regularnie tworzenie kopii zapasowych: Zawsze tworzyć kopię zapasową edytowanych plików.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w edytowaniu korporacyjnych strzałów w głowę.
Rozważania oprogramowania:
* Lightroom Classic: Idealny dla profesjonalistów i tych, którzy potrzebują zaawansowanych funkcji edycji i narzędzi organizacyjnych.
* lightroom (oparty na chmurze): Usprawniona wersja Lightroom, która jest bardziej dostępna dla początkujących i tych, którzy wolą przepływ pracy oparty na chmurze.
Postępując zgodnie z tymi wytycznymi, możesz konsekwentnie produkować profesjonalne i wypolerowane strzały korporacyjne, które zaspokajają potrzeby klienta i ulepszają wizerunek ich marki. Pamiętaj, aby z czasem ćwiczyć i udoskonalić swoje umiejętności, aby rozwinąć swój wyjątkowy styl. Powodzenia!