i. Planowanie i przygotowanie:
* Wybierz odpowiednie zdjęcie: Grunge działa najlepiej ze zdjęciami, które mają już nieco szorstki lub vintage. Portrety z silnym oświetleniem, ciekawe tekstury w tle lub lekko niedoskonała kompozycja zwykle wyglądają lepiej z efektem. Zdjęcia, które są zbyt czyste i wypolerowane, mogą nie pasować do stylu.
* mają wizję: Po jaki rodzaj grunge? Czy jest subtelny i vintage, czy ciężki i wpływowy? Znajomość pożądanego rezultatu pomoże Ci podejmować lepsze decyzje w trakcie procesu edycji.
* Kopia robocza: Zawsze pracuj nad kopią oryginalnego obrazu. To zachowuje oryginał na wypadek, gdybyś nie podobał się wynik.
ii. Kroki edycji Lightroom:
Oto wspólny przepływ pracy, dostosowany do twojego wizerunku i pożądana estetyka:
a. Podstawowe korekty (opracuj moduł):
1. Ekspozycja: Zwykle będziesz chciał nieco przyciemnić obraz. Grunge często kwitnie w cieniu. Nieco zmniejsz suwak ekspozycji.
2. Contrast: Zwiększ kontrast, aby wydobyć szczegóły i spraw, aby obraz jest mniej płaski. Pomaga to teksturom „pop”.
3. Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach i dalej ciemniejszy nastrój.
4. Shadows: Nieco zwiększ cienie, aby wydobyć szczegóły w ciemniejszych obszarach bez całkowitego podnoszenia Czarnych. Unikaj, aby wyglądało to zbyt płasko.
5. białe: Zmniejsz białe, aby kontrolować najjaśniejsze części obrazu.
6. czarne: Zmniejsz czarnych, aby pogłębić cienie i stworzyć bogatszy ton.
b. Krzywa tonowa:
1. s-curve: Zastosuj subtelną S-Curve do krzywej tonowej. To dodatkowo zwiększy kontrast. Przeciągnij środkowy punkt w górę w górę, aby uzyskać podświetlenia i lekko w dół dla cieni.
2. Dostosowania kanału (opcjonalnie): Eksperymentuj z poszczególnymi kanałami RGB w krzywej tonu do zabarwienia kolorów. Subtelne przesunięcia kanałów czerwonych, zielonych lub niebieskich mogą dodać do stylu vintage lub w trudnej sytuacji. Na przykład obniżenie niebieskiego kanału w cieniu może dodać żółty/brązowy odcień.
c. HSL/Kolor Panel:
1. hue: Subtelne regulacje odcienia niektórych kolorów mogą poprawić styl vintage. Na przykład przesuwanie się nieco żółci w kierunku pomarańczowego lub zieleni w kierunku desaturowanego tonu oliwek.
2. Nasycenie: Obniż nasycenie, szczególnie w przypadku kolorów, które wydają się zbyt żywe. Deseryny wygląd jest powszechny w grunge. Możesz selektywnie desaturować niektóre kolory bardziej niż inne (np. Zmniejszenie nasycenia w czerwono, aby odcienie skóry były mniej żywe).
3. Luminance: Dostosuj luminancję określonych kolorów, aby kontrolować ich jasność. Na przykład ciemne czerwone i żółte, aby dodać głębokość.
d. Panel detali:
1. Wyostrzenie: Dodaj umiarkowaną ilość ostrzania, aby przynieść tekstury. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie. Zwróć uwagę na suwak „maskujący”; Utrzymanie klucza alt/opcji podczas dostosowania maskowania pokaże ci, które obszary są ostrzane. Staraj się wyostrzyć tylko szczegóły, a nie gładkie obszary.
2. Redukcja szumu: Zwiększ redukcję hałasu, aby zmniejszyć wszelką niechcianą ziarnistość, zwłaszcza jeśli zwiększasz ostrość. Zrównoważyć to ostrożnie, ponieważ zbyt duża redukcja szumów może zbytnio zmiękczyć obraz.
3. Suwak tekstury: Jest to kluczowe narzędzie do grunge. Eksperymentuj z nieznacznym wzrostem lub zmniejszeniem suwaka tekstury, aby wydobyć szczegóły i odpowiednio wytworzyć ostrzejszy lub gładszy wygląd. Zwykle niewielki wzrost działa dobrze.
e. Panel efektów:
1. Clarity: Zwiększ jasność, aby zwiększyć kontrast w średnim tonie i wydać szczegóły. Używaj go rozsądnie, ponieważ zbyt wiele może stworzyć nieprzyjemny, nadmiernie przetworzony wygląd.
2. Dehaze: Użyj ostrożnie Dehaze. Niewielkie negatywne odchudzanie może dodać miękki, marzycielski, starzejący się charakter, podczas gdy pozytywne dehaze może zwiększyć istniejącą teksturę.
3. ziarno: Dodaj ziarno, aby symuluj ziarno lub wygląd w trudnej sytuacji. Eksperymentuj z suwakami wielkości i chropowatości, aby osiągnąć pożądany efekt. Zacznij od subtelnych ilości i dostosuj do smaku. Ma to kluczowe znaczenie dla szalonego wyglądu.
4. winieta: Dodaj winietę, aby zaciemnić krawędzie obrazu i zwróć uwagę na temat. Wybierz subtelną negatywną winietę (suwak „kwoty” idący po lewej), aby uzyskać klasyczny wygląd lub pozytywną winietę dla bardziej surrealistycznego efektu. Dostosuj suwaki „Midpoint”, „Okrągłość” i „pióro”, aby kontrolować kształt i miękkość winiety.
f. Korekty i transformacja obiektywu (opcjonalnie):
1. Włącz korektę profilu: Jeśli Twój profil soczewki jest dostępny, włączanie korekt profilu może automatycznie naprawić zniekształcenie i winiet. Może to czasem oczyścić obraz za dużo, aby uzyskać efekt grunge, więc zastanów się, czy chcesz zachować niedoskonałości.
2. Transform: W razie potrzeby użyj panelu transformacji, aby poprawić problemy z perspektywy.
iii. Maskowanie (regulacje selektywne):
* Gradient filtra/liniowy: Użyj filtra stopniowego, aby przyciemnić niebo lub dodać subtelny efekt wycieku światła na jedną stronę obrazu.
* Filtr radialny: Użyj filtra promieniowego, aby przyciemnić lub rozjaśnić obszar wokół obiektu, zwracając na niego uwagę.
* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie zastosować korekty do określonych obszarów obrazu. Na przykład możesz przyciemnić cienie w zakątkach lub selektywnie dodać ziarno do niektórych tekstur.
iv. Ustawienia eksportu:
* Format pliku: JPEG jest zwykle w porządku do udostępniania online. TIFF jest lepszy do drukowania i dalszej edycji.
* Jakość: Ustaw jakość na wysokim poziomie, aby uniknąć wprowadzania niechcianych artefaktów kompresyjnych, szczególnie jeśli dodałeś ziarno.
Wskazówki i rozważania:
* Eksperymenty jest kluczowe: Grunge jest subiektywny. Zagraj z różnymi ustawieniami i zobacz, co najlepiej działa dla Twojego obrazu.
* subtelność: Łatwo jest przesadzić efekt grunge. Zacznij od małych korekt i stopniowo je zwiększ, aż osiągniesz pożądany wygląd.
* Presets: Wyszukaj w Internecie wstępne ustawienia Lightroom specjalnie zaprojektowane pod kątem efektów grunge lub vintage. Mogą one stanowić punkt wyjścia do edycji.
* Nakładka tekstur: Aby uzyskać bardziej zaawansowane efekty grunge, rozważ dodanie tekstur nakładki w Photoshopie. Możesz znaleźć bezpłatne lub płatne nakładki tekstury grunge online. Te warstwy dodają na obrazie rzeczywiste zarysowania, kurzu i inne niedoskonałości. Ustaw tryb mieszania warstwy tekstury (np. Pomnóż, nakładkę, miękkie światło) i dostosuj krycie, aby osiągnąć pożądany efekt.
* Zwróć uwagę na odcienie skóry: Unikaj, aby odcienie skóry wyglądały nienaturalnie lub błotniste. Użyj selektywnych regulacji, aby zachować naturalne odcienie skóry, jednocześnie dodając efekt grunge do reszty obrazu.
* Rozważ temat: Temat twojego portretu powinien uzupełnić efekt grunge. Portret kogoś w poszarpanej odzieży lub z wyblakłą twarzą może być bardziej odpowiedni do edycji grunge niż portret kogoś w strojach formalnych.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz tworzyć atrakcyjne portrety grunge w Lightroom, które są pełne charakteru i tekstury. Pamiętaj, aby dobrze się bawić i rozwinąć swój wyjątkowy styl. Powodzenia!