i. Zrozumienie estetyki grunge
Przed zanurzeniem się w Lightroom zrozum, co sprawia, że obraz jest „grunge”:
* Wysoki kontrast: Podkreśla różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.
* Tekstura i szczegóły: Podkreśla niedoskonałości, zadrapania, kurz i ziarno.
* desaturacja lub stonowane kolory: Zmniejsza żywe kolory, aby uzyskać bardziej ponury lub vintage wygląd.
* zniekształcenie i hałas: Można używać subtelnie do zwiększenia surowego, niedoskonałego charakteru.
* ciemne tony: Często pochyla się w kierunku ciemniejszej ogólnej ekspozycji.
ii. Konfigurowanie obrazu
* Wybierz odpowiedni obraz: Efekty grunge najlepiej działają na obrazach o mocnych cechach, ciekawych teksturach lub tematach, które nadają się do ostrego stylu. Obrazy, które są już nieco nastrojowe lub dramatyczne, często działają dobrze.
* Podstawowe korekty najpierw: Przed dodaniem efektów specyficznych dla grunge dostosuj podstawową ekspozycję, równowagę białą i cienie/wyróżnienia, aby osiągnąć dobry punkt wyjścia.
iii. Regulacja Lightroom (krok po kroku)
Oto sugerowany przepływ pracy, ale możesz eksperymentować z kolejnością i intensywnością każdego kroku:
1. Basic Panel:
* Ekspozycja: Często nieznacznie obniżaj ekspozycję, aby stworzyć ciemniejszy nastrój. Nie przesadzaj; Chcesz zachować szczegóły.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby stworzyć większy oddzielenie światła i ciemności.
* Podprawy: Zmniejsz trochę atrakcji, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.
* Shadows: Zwiększ cienie, aby ujawnić więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach. Może to stworzyć bardziej dynamiczny zakres.
* białe i czarne: Dostosuj białe i czarne, aby dopracować ogólny kontrast i nastrój.
* Clarity: Jest to *kluczowe *. Zwiększ suwak przejrzystości. Dodaje to kontrast w połowie tony, zwiększając teksturę i szczegóły. Eksperyment, aby znaleźć słodkie miejsce; Zbyt wiele może wyglądać nienaturalnie.
* Vibrance &Neatation: Opuść je, często drastycznie. Desatuowanie obrazu jest kluczowym elementem wyglądu grunge. Możesz desaturować globalnie lub selektywnie.
2. Panel krzywej tonu:
* Utwórz S-Curve: To dodatkowo zwiększa kontrast. Niewielki kształt „S” jest zwykle najlepszy, ale eksperyment.
* Fade the Blacks (opcjonalnie): Podnieś dolny punkt krzywej tonu lekko w górę, aby zniknąć czarne i nadać styl vintage, matowy wygląd. Nie zawsze jest to konieczne, ale może być skuteczne.
3. HSL/Color Panel (odcień, nasycenie, luminancja):
* Nasycenie: Dostrojenia nasycenia poszczególnych kolorów. Na przykład możesz zmniejszyć nasycenie bluesa i zieleni dla bardziej stonowanego klimatyzacji. Ostrożnie dostosuj odcienie skóry, aby uniknąć ich nienaturalnie.
* Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Zaciemnienie niektórych kolorów może zwiększyć ogólny nastrój.
* hue: Subtelnie dostosuj odcień kolorów, aby stworzyć bardziej unikalny lub vintage ton.
4. Panel detali:
* wyostrzenie: Nieco wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły, ale uważaj, aby nie nadmiernie wykręcić, co może podkreślić niechciany hałas. Użyj suwaka maskującego, aby chronić gładkie obszary (takie jak skóra) przed nadmiernym wyborem.
* Redukcja szumu: W zależności od obrazu może być konieczne zmniejszenie szumu, zwłaszcza jeśli zwiększyłeś przejrzystość lub cienie. Jednak * mała * hałas może przyczynić się do estetyki grunge. Użyj redukcji szumów kolorów, aby pomóc w opasowaniu kolorów.
5. Panel efektów:
* ziarno: *To jest klucz*. Dodaj do obrazu dużą ilość ziarna. Eksperymentuj z suwakami wielkości i chropowatości. Większy rozmiar i wyższa chropowatość stworzą bardziej wyraźne, szorstkie ziarno. Nie bój się tutaj trochę za burtę.
* Vignetting: Dodaj subtelną winietę, aby przyciemnić krawędzie obrazu i zwróć uwagę na centrum. Wartości ujemne przyciemniają krawędzie, wartości dodatnie je rozjaśniają. Eksperymentuj z ilością, punktem środkowym i okrągłością, aby uzyskać pożądany efekt.
6. Panel kalibracji (opcjonalnie):
* Ten panel umożliwia dostosowanie czerwonych, zielonych i niebieskich kolorów podstawowych. Subtelne korekty tutaj mogą mieć znaczący wpływ na ogólny ton i nastrój obrazu. Eksperymentuj z suwakami odcienia i nasycenia.
7. Za pomocą szczotek regulacji (regulacje selektywne):
* Tutaj możesz naprawdę dostosować efekt grunge. Użyj szczotek regulacji, aby selektywnie zastosować efekty do określonych obszarów obrazu. Na przykład:
* ciemne krawędzie: Użyj pędzla z negatywną ekspozycją i jasnością, aby przyciemnić krawędzie obrazu, tworząc bardziej dramatyczny efekt.
* Zwiększ teksturę: Użyj pędzla o zwiększonej jasności i ostrości, aby podkreślić określone tekstury, takie jak zmarszczki lub odzież.
* Selektywne desaturacja: Użyj szczotki ze zmniejszonym nasyceniem, aby desaturować określone obszary, takie jak tło, aby dalej podkreślić temat.
* Dodaj ziarno lokalnie: Możesz nawet dodać więcej ziarna do określonych obszarów.
iv. Wskazówki i rozważania
* Eksperymenty jest kluczowe: Nie ma pojedynczej formuły „grunge”. Eksperymentuj z różnymi kombinacjami ustawień, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla każdego obrazu.
* subtelność vs. over-the-top: Zdecyduj, jak ekstremalny chcesz efekt grunge. Możesz wybrać subtelny, vintage klimat lub bardziej agresywny, szorstki wygląd.
* tony skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Efekty grunge mogą łatwo sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie. Użyj selektywnych regulacji, aby chronić i ulepszyć skórę.
* Presets: Wyszukaj online „Lightroom Grunge Presets”. Mogą one stanowić punkt wyjścia do edycji, który możesz następnie dostosować do swoich upodobań. Poznaj techniki przed poleganiem wyłącznie na ustawieniach wstępnych.
* Nieniszcząca edycja: Pamiętaj, że Lightroom jest edytorem nieniszczącym, więc zawsze możesz powrócić do oryginalnego obrazu lub później dostosować swoje ustawienia.
* przed/po porównań: Regularnie porównaj swój edytowany obraz z oryginałem, aby zobaczyć, jak daleko zaszedłeś i uniknąć nadmiernej edycji.
* Rozważ historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć z obrazem. Czy efekt grunge poprawia tę historię?
Przykładowe podsumowanie przepływu pracy (uproszczone):
1. Niższa ekspozycja, zwiększ kontrast.
2. odzyskaj wyświetlenia, otwórz cienie.
3. CRANK UP Clarity.
4. desaturate.
5. Dodaj ziarno.
6. winieta.
7. selektywne regulacje z szczotkami.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz tworzyć oszałamiające portrety grunge, które są zarówno ostre, jak i atrakcyjne wizualnie. Powodzenia!