REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

Stworzenie ustawień „miękkiego portretu” w Lightroom 4 polega na subtelnie zmniejszaniu ostrości, zwiększeniu odcieni skóry i dodawaniu nieco marzycielskiej, eterycznej jakości. Oto podział kroków i rozważań, wraz z wartościami, które możesz dostosować do preferencji:

1. Zresetuj ustawienia:

* Zacznij od odpowiednio odsłoniętego i zrównoważonego białego obrazu w Lightroom.

* Co najważniejsze, zresetuj wszystkie ustawienia do zera. Zapewnia to, że zaczynasz od czystej tabliczki i stosujesz tylko żądane korekty. Aby to zrobić, przejdź do:`Develop> Reset`.

2. Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Dostosuj się, aby osiągnąć dobrą ogólną jasność. Zazwyczaj chcesz nieco jaśniejszy wygląd miękkiego portretu. Wartości będą się znacznie różnić w zależności od oryginalnego obrazu.

* kontrast: Nieznacznie zmniejszyć. To zmiękcza atrakcje i cienie. Spróbuj:`-10 do -20`. Zbyt duża redukcja może sprawić, że obraz jest płaski.

* Podprawy: Nieco opuść, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach i przyczynić się do miękkiego wyglądu. Spróbuj:`-15 do -30`.

* Shadows: Zwiększ nieznacznie, aby podnieść cienie i ujawnić więcej szczegółów w ciemniejszych obszarach. Spróbuj:`+10 do +25`.

* białe: Nieznacznie zwiększyć lub zmniejszyć, aby dostroić ogólną jasność. Uważaj, aby nie wycinać wyświetleń. Spróbuj:`-5 do +5`.

* czarne: Nieznacznie zwiększyć, aby podnieść czarne i dalsze zmiękczanie kontrastu. Spróbuj:`+5 do +15 '.

* Clarity: To jest klucz do miękkiego wyglądu. Znacznie zmniejszyć przejrzystość. To zmiękcza tekstury i sprawia, że ​​skóra wygląda płynniej. Spróbuj:`-20 do -40 '. Idź za daleko i wygląda nierealistycznie.

* vibrance: Zwiększ nieznacznie, aby subtelnie zwiększyć nasycenie stonowanych kolorów, zwłaszcza odcienie skóry. Spróbuj:`+5 do +15 '.

* Nasycenie: Zwiększ bardzo subtelnie, aby zwiększyć ogólny kolor. Unikaj nadekracji, zwłaszcza czerwieni. Spróbuj:`+0 do +5`.

3. Krzywa tonowa:

* Krzywa tonu jest potężnym narzędziem. Subtelny S-Curve może zwiększyć głębokość, ale dla bardziej miękkiego wyglądu wypróbuj łagodniejsze podejście.

* subtelny S-Curve (opcjonalnie): Stwórz lekkie zakręt w krzywej tonowej. Lekko rozciągnij podświetlenia i lekko podnieś cienie. To dodaje delikatny kontrast.

* spłaszcz krzywą (dla bardzo miękkich): Alternatywnie, utwórz punkt w prawym górnym rogu i przeciągnij go w dół niewielkiej ilości, a kolejny punkt po lewej dolnej części i przeciągnij go w niewielkiej ilości. To spłaszczy ogólny kontrast. Potrzebna jest bardzo niewielka zmiana.

4. Regulacja HSL/kolorów:

* To tutaj dopracowujesz tony skóry i ogólną równowagę kolorów.

* hue:

* Orange: Dostosuj lekko w kierunku żółtego lub czerwonego, aby poprawić odcień skóry. Eksperyment między -5 do +5. Kluczowe są bardzo małe korekty.

* czerwony: Podobne do pomarańczowej, dostosuj czerwony w kierunku pomarańczowym lub magenta.

* Nasycenie:

* Orange: Zwiększ nieznacznie, aby poprawić odcień skóry. Spróbuj:`+5 do +15 '.

* czerwony: Nieznacznie zmniejszyć, aby zapobiec zbyt czerwonej skórze. Spróbuj:`-5 do -10`.

* Luminance:

* Orange: Zwiększ nieznacznie do rozjaśniania skóry. Spróbuj:`+5 do +10`.

5. Dostosowania szczegółów (ważne dla miękkości):

* wyostrzenie: Ma to kluczowe znaczenie dla miękkiego portretu. Drastycznie zmniejsz wyostrzanie.

* kwota: Zmniejsz się do „0 do 30”. Dokładna wartość zależy od obiektywu i aparatu. Możesz nawet całkowicie to wyłączyć.

* promień: Zachowaj promień mały, zwykle około 0,5 do 0,8 `.

* detal: Zmniejsz ten suwak, aby jeszcze bardziej zmiękczyć obraz. Spróbuj `0 do 20 '.

* Masowanie: Zwiększ suwak maskujący. Zapobiega to wyostrzeniu obszarów płaskim kolorem, takim jak skóra. Wyższe wartości są zwykle pożądane dla portretów. Wartości między 50-80 są dobrym punktem wyjścia. Przytrzymaj klawisz AlT/Option, przeciągając suwak, aby zobaczyć, które obszary są ostrzane. Białe obszary są zaostrzone, czarne obszary nie.

* Redukcja szumu: Nieco zwiększ redukcję hałasu, nawet jeśli nie widzisz widocznego hałasu. To wygładza skórę.

* Luminance: Spróbuj `+5 do +15 '. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może sprawić, że obraz wyglądał na plastikowy.

6. Korekty obiektywów (opcjonalnie):

* Jeśli fotografujesz z obiektywem, który wprowadza zniekształcenie lub winiet, włączając korektę soczewek może poprawić ogólną jakość obrazu.

* Sprawdź „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. Wykorzysta to profil twojego obiektywu, aby rozwiązać typowe problemy.

7. Efekty (subtelna winieta):

* Subtelna winieta może przyciągnąć oko widza w stronę tematu.

* kwota: Dodaj bardzo niewielką ujemną winietę. Spróbuj:`-5 do -15`.

* Midpoint: Dostosuj, aby kontrolować rozmiar winiety.

* okrągłość: Dostosuj się, aby dopracować kształt winiety.

8. Kalibracja:

* Jest to zaawansowane, ale może dostroić ogólny wygląd koloru.

* czerwony podstawowy, zielony podstawowy, niebieski podstawowy: Subtelne przesunięcia w tych suwakach mogą zmienić ogólną obsadę kolorów obrazu. Eksperymentuj z bardzo małymi korektami, aby osiągnąć pożądany wygląd.

9. Zapisz wstępnie:

* Gdy będziesz zadowolony z regulacji, kliknij przycisk „+” obok panelu „Presets” w module programu.

* Podaj swoje wstępne nazwę opisową (np. „Soft Portrait V1”).

* Ważne: Pamiętaj, aby wybrać * wszystkie * Ustawienia, które dostosowałeś w polu „Zaznacz”. Jeśli chcesz, aby ustawienie ustawowe zastosowały określone korekty soczewek, usuwanie aberracji chromatycznej itp., Pamiętaj, aby sprawdzić te pola.

* Kliknij „Utwórz”.

Wskazówki i rozważania:

* Zacznij od dobrego obrazu: Dobrze narażony i odpowiednio zrównoważony obraz zawsze daje lepsze wyniki.

* subtelność jest kluczowa: Najlepsze miękkie ustawienia portretów są subtelne. Unikaj ekstremalnych korekt, które mogą sprawić, że obraz wyglądał nienaturalnie.

* eksperyment: Sugerowane wartości to tylko punkty początkowe. Eksperymentuj z różnymi wartościami, aby zobaczyć, co działa najlepiej dla twoich obrazów i osobistego stylu.

* Dokładność odcienia skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Użyj panelu HSL/kolorów, aby dostroić je do swoich upodobań.

* Opcja czarno -biała: Można to również zastosować do czarno -białych zdjęć, aby uzyskać gładki i artystyczny wygląd.

* zależne od obrazu: Presety są punktem wyjścia. Prawie zawsze będziesz musiał nieznacznie poprawić ustawienia dla każdego obrazu.

* Ćwicz: Im więcej eksperymentujesz, tym lepiej zrozumiesz, jak różne suwaki wpływają na obraz.

Kluczowe wyniki dla miękkiego portretu:

* Zmniejsz jasność: Najważniejszy krok.

* Zmniejsz wyostrzenie: Niezbędne do zmiękczania tekstur.

* Zwiększ cienie: Pomaga podnieść obraz i zmiękczyć kontrast.

* Subtelne korekty kolorów: Dostrojenia odcieni skóry.

* subtelna redukcja szumu: Dalszy wygładza skórę.

Podążając za tymi krokami i eksperymentując z wartościami, możesz stworzyć piękny wstępny „miękki portret” w Lightroom 4, który dodaje marzycielski i pochlebny akcent do twoich zdjęć. Pamiętaj, aby zapisać ustawienie wstępne i dostosować go w razie potrzeby dla różnych obrazów. Powodzenia!

  1. Jak fotografować fajerwerki, aby tworzyć impresjonistyczne obrazy

  2. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  3. Jak korzystać ze wskaźników przycinania w Lightroomie

  4. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  5. Najlepsze ustawienia portretów Lightroom w 2022 roku (6 wspaniałych wyborów)

Adobe Lightroom
  1. Wzmacnianie półcieni w Photoshopie

  2. Prosty, 3-etapowy proces uboju:„edytujący” system uboju

  3. Łatwe wygładzanie skóry za pomocą filtra górnoprzepustowego w programie Photoshop

  4. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  5. Redaktorka Sarah Taylor o tym, dlaczego Adobe Premiere Pro to jej ulubione narzędzie do montażu filmów takich jak Tribeca’s

  6. Prawidłowa konwersja obrazów na czarno-białe

  7. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom