Zrozumienie miękkiego wyglądu portretowego
Zanim zanurzymy się, zrozummy, co sprawia, że portret jest „miękki”:
* Zmniejszona ostrość: Subtelne rozmycie szczegółów.
* niższy kontrast: Mniej surowe przejścia między światłem a cieniem.
* Zwiększona ekspozycja: Jaśniejsza, bardziej atmosfera.
* delikatne atrakcje: Świecające atrakcje, często rozproszone.
* ciepły lub neutralny ton: Unikanie zbyt chłodnych lub ostrych kolorów.
* Wygładzanie skóry (opcjonalnie): Zmniejszenie wad i niedoskonałości.
Krok po kroku Lightroom 4 Ustawienia
1. Otwórz obraz portretowy: Wybierz obraz portretowy, którego chcesz użyć jako odniesienia.
2. Podstawowe korekty panelu:
* Ekspozycja: Zwiększ to nieznacznie (np. +0,30 do +0,70), aby rozjaśnić obraz. Dostosuj na podstawie swojego obrazu.
* kontrast: Zmniejsz to (np. -20 do -40), aby zmiękczyć cienie i wyróżnienia.
* Podprawy: Zmniejsz to, aby odzyskać szczegóły w wysadzonych obszarach (np. -20 do -40).
* Shadows: Zwiększ to, aby rozjaśnić cienie i ujawnić szczegóły (np. +20 do +40).
* białe: Dostosuj na podstawie obrazu. Zwykle niewielki spadek może pomóc (-5 do -15)
* czarne: Dostosuj na podstawie obrazu. Zwykle niewielki wzrost może pomóc (+5 do +15)
* Clarity: To jest klucz! Zmniejsz to (np. -10 do -30). Wartość negatywnej przejrzystości zmiękcza obraz i zmniejsza ostre krawędzie. Idź za daleko, a będzie wyglądać rozmyte.
* vibrance: Zwiększ nieznacznie (np. +5 do +15), aby zwiększyć kolory w naturalny sposób, zwłaszcza odcienie skóry.
* Nasycenie: Dostosuj zgodnie z preferencjami. Niewielki wzrost (np. +3 do +7) może być korzystny, ale uważaj, aby nie przesyłać.
3. Panel krzywej tonowej:
* Krzywa punktowa: Bardzo niewielka kustosz S może dodać subtelnego wzmocnienia kontrastu przy jednoczesnym zachowaniu miękkości. Chwyć środek krzywej i podciągnij go *lekko *. Następnie chwyć lewy dolny punkt i odciągnij go bardzo lekko, aby pogłębić czarne. Kluczem jest subtelność.
* krzywa kanału (czerwona, zielona, niebieska): Drobne regulacje tutaj mogą dostroić Twoje kolory. Eksperymentuj z subtelnymi krzywymi, aby dodać ciepło (wyreguluj czerwony i niebieski) lub chłodne tony (wyreguluj zielony i niebieski).
4. HSL/Color/B &W Panel:
* Luminance:
* Orange: Wzrost (np. +5 do +15), aby rozjaśnić odcienie skóry.
* żółty: Wzrost (np. +5 do +15), aby rozjaśnić żółte odcienie. Dostosuj w zależności od tła.
* Nasycenie:
* Orange: Niewielki spadek (-3 do -7) w celu zmniejszenia zbyt nasyconych odcieni skóry.
* żółty: Dostosuj na podstawie elementów obrazu i tła.
* hue: W razie potrzeby lekko przesuń odcienie skóry w kierunku czerwonego lub żółtego. Jest to wysoce zależne od obrazu.
5. Panel detali:
* wyostrzenie: Tutaj kontrolujesz ogólną ostrość. Zostaw to * niższe * niż zwykle.
* kwota: Zmniejsz to (np. 20-40).
* promień: Pozostaw na domyślnie (1.0).
* detal: Wzrost, aby zrekompensować zmniejszoną ilość i zachowaj pewną ostrość.
* Masowanie: Przytrzymaj klawisz Alt/Option i przeciągnij suwak maskujący w prawo. Zastosuje to jedynie ostrzenie na krawędzie i uniknie ostrzenia obszarów gładkiej skóry.
* Redukcja szumu: Zwiększ to, aby wygładzić każdy cyfrowy szum (szczególnie w cieniu) i dodatkowo zwiększ miękki wygląd.
* Luminance: Wzrost (np. 10-30) w zależności od poziomów szumu na twoim obrazie.
* kolor: Wzrost (np. 10-20) w celu zmniejszenia szumu kolorów.
6. Panel korekcji soczewek:
* Włącz korektę profilu: Zaznacz to pole, aby poprawić zniekształcenia soczewki i winiet. Może to często poprawić ogólny wygląd portretu.
* Usuń aberracja chromatyczna: Zaznacz to pole, aby wyeliminować wszelkie kolory.
7. Panel efektów:
* Winietting post-crop: * Bardzo * subtelna winieta może pomóc zwrócić uwagę na temat.
* kwota: Niewielka ilość ujemna (np. -5 do -15) jest zwykle wystarczająca.
* Midpoint: Dostosuj punkt środkowy, aby kontrolować rozmiar winiety.
* ziarno: Unikaj dodawania ziarna dla czystego, miękkiego wyglądu.
8. Zapisanie wstępnego:
* Kliknij przycisk „+” w panelu ustawień wstępnych.
* Wymień swój ustawienie wstępne (np. „Soft Portrait”, „Marzycielski portret”).
* Co najważniejsze, ostrożnie wybierz * Które ustawienia * chcesz uwzględnić w ustawieniu wstępnym. Prawdopodobnie * nie * nie chcesz uwzględniać poprawek soczewek (ponieważ różne soczewki będą miały różne profile) lub usuwanie punktów. Prawie na pewno nie chcesz uwzględniać równowagi białej, ponieważ jest to specyficzne dla każdego obrazu.
* Kliknij „Utwórz”.
Ważne rozważania i wskazówki:
* Dostosowania specyficzne dla obrazu: Pamiętaj, że ustawienia wstępne są punktem wyjścia. Prawie zawsze będziesz musiał dokonać dalszych dostosowań do każdego obrazu.
* Bilans biały: Równowaga biała ma kluczowe znaczenie dla dobrych odcieni skóry. Dostosuj to przed zastosowaniem ustawienia ustawionego lub wyklucz go z ustawienia wstępnego i dostosuj go ręcznie za każdym razem.
* Wygładzanie skóry (zaawansowane): Lightroom 4 nie ma dedykowanych narzędzi wygładzania skóry, takich jak późniejsze wersje. Możesz osiągnąć subtelny efekt wygładzania za pomocą pędzla regulacyjnego z:
* Negatywna jasność (-15 do -30)
* Pozytywna ostrość (10 do 20)
* Nieznacznie zmniejszony hałas
* Pomaluj skórę szczotką, unikając oczu, ust i włosów.
* Ćwicz i eksperyment: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie. Wypróbuj różne ustawienia i zobacz, co działa najlepiej dla Twojego stylu i rodzajów portretów, które kręcisz.
* przed/po porównaniu: Użyj klawisza „Y”, aby przełączyć między widokami przed i po i zobaczyć efekt regulacji.
Wartości przykładowe (punkt początkowy)
To tylko punkty początkowe. Dostosuj je na podstawie swojego obrazu:
* Ekspozycja: +0,50
* kontrast: -30
* Podprawy: -30
* Shadows: +30
* Clarity: -20
* vibrance: +10
* Wysokość wyostrzenia: 30
* Luminance redukcja szumów: 15
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z ustawieniami, możesz stworzyć piękny wstępny wstępny „miękki portret” w Lightroom 4, który zapewni Twojemu portretowi marzycielski, pochlebny i ponadczasowy wygląd. Powodzenia!