REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom wymaga delikatnej równowagi. Chcesz poprawić wygląd i profesjonalizm projektu, nie przesadzając z nim i sprawiając, że wyglądają nienaturalnie. Oto kompleksowy przewodnik na temat edytowania korporacyjnych strzałów w Lightroom:

i. Przygotowanie i organizacja

* import i cull: Zaimportuj swoje zdjęcia do Lightroom. Przejdź i flag (wybierz) najlepsze obrazy i odrzuć te, które są bezużyteczne.

* Słowa kluczowe: Dodaj odpowiednie słowa kluczowe (np. „Corporate Headshot”, „Business Professional”, „John Doe”) do łatwego wyszukiwania.

* Presets (opcjonalnie): Chociaż prawdopodobnie dostosujesz edycje dla każdego obrazu, pomocne może być ustanawianie wstępnego ustawienia. Poszukaj ustawień wstępnych zaprojektowanych do portretowania, koncentrując się na odcieniach skóry i jasności. Uważaj, aby nie stosować ustawień ślepo.

* Organizacja (opcjonalnie): Możesz tworzyć foldery i kolekcje, aby strzały w głowę uporządkowane są przez klienta, datę lub inne kryteria.

ii. Podstawowe korekty (korekty globalne)

Są to korekty, które wpływają na cały obraz.

* Korekty profilu (korekty soczewki):

* Przejdź do panelu „Korekty obiektywów”.

* Włącz „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. Lightroom automatycznie wykryje i poprawi zniekształcenia soczewki i aberrację chromatyczną, poprawiając ostrość i ogólną jakość obrazu.

* Bilans biały:

* Użyj „White Balance Selector” (narzędzie Eyedropper), aby kliknąć neutralny szary obszar (jeśli jest dostępny), aby ustawić prawidłowy bilans biały.

* Alternatywnie dostosuj suwaki „Temperaturę” i „odcień” ręcznie, aż odcienie skóry będą wyglądać naturalnie, a obraz nie będzie zbyt ciepły lub zbyt chłodny. Błęd na boku nieco cieplejszego, a nie chłodniejszego.

* Ekspozycja:

* Dostosuj suwak „ekspozycji”, aby uzyskać dobrze oświetlony obraz. Unikaj nadmiernej eksploatacji (szczególnie na twarzy) lub niedoświetlonych cieni zbyt dużych. Idealnie, histogram powinien być zrównoważony, z informacjami w całym zakresie.

* kontrast:

* Nieco zwiększ kontrast dla definicji i wymiaru. Zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać ostro.

* Podprawy:

* Wyciągnij suwak „Najważniejsze”, aby odzyskać szczegóły w wysadzonych obszarach, szczególnie na czole lub jasnej odzieży. Kluczowe są delikatne korekty.

* Shadows:

* Podnieś suwak „cieni”, aby rozjaśnić ciemne obszary i ujawnić szczegóły. Uważaj, aby nie podnosić go zbytnio, co może wprowadzić hałas.

* białka i czarni:

* Dostosuj suwaki „białych” i „czarnych”, aby ustawić prawdziwe białe i czarne punkty na obrazie. Przytrzymaj klawisz „Alt” (Windows) lub „Opcja” (Mac) podczas przeciągania tych suwaków, aby zobaczyć, gdzie następuje przycinanie (czyste białe lub czyste czarne piksele). Chcesz * małego * kawałka przycinania dla mocnego obrazu, ale unikaj nadmiernego przycinania.

* Clarity:

* Dodaj niewielką „przejrzystość”, aby zwiększyć teksturę i szczegóły. Unikaj przesadzania, ponieważ zbyt duża jasność może podkreślić niedoskonałości skóry. Mniej jest często więcej dla portretów.

* dehaze:

* Subtelny dotyk „Dehaze” może dodać uderzenie, szczególnie w strzawiach na zewnątrz. Bądź bardzo ostrożny z tym suwakiem; Łatwo jest przesadzić.

* Vibrance &Neatation:

* Nieco zwiększ „wibrację”, aby zwiększyć kolory w subtelny sposób. „Nasycenie” jest bardziej agresywną regulacją i ogólnie należy unikać zbyt dużego zwiększania portretów. Preferowane jest regulacja każdego koloru za pomocą HSL (patrz poniżej).

iii. Lokalne korekty (korekty ukierunkowane)

Te korekty pozwalają ukierunkować określone obszary obrazu.

* Filtr dyplomowy:

* Użyj narzędzia „Filtr”, aby przyciemnić lub rozjaśnić część obrazu. Jest to przydatne do wieczornej jasności tła lub dodania subtelnej winiety. Na przykład delikatnie przyciemnij górną część obrazu, jeśli tło rozprasza.

* pędzel regulacyjny:

* „Pędzel regulacji” jest głównym narzędziem do ukierunkowanej edycji skóry i innych lokalnych regulacji. Użyj go do:

* zmiękcza skórę: Zmniejsz „przejrzystość” i zwiększ „teksturę” * bardzo nieco * w obszarach skóry. Eksperymentuj z negatywną ostrością. Użyj dużego rozmiaru pędzla i niskiego przepływu/gęstości do subtelnego mieszania. Skoncentruj się na większych obszarach, unikając drobnych szczegółów, takich jak pory. Piechanie jest kluczowe.

* rozjaśnij oczy: Użyj małego pędzla, aby nieznacznie zwiększyć „ekspozycję” i „kontrast” w oczach, aby ich błyszczą. Dodaj odrobinę „jasności” i „nasycenia” (bardzo mało!) Do tęczówki. Uchwytanie wyostrzania sprawi, że będą pop.

* Zmniejsz skazy: Użyj narzędzia „leczniczego pędzla” (wyjaśnionego poniżej), aby usunąć rozproszenie, takie jak wady, bezpańskie włosy lub kłaczowi na ubraniach.

* Dodge &Burn (subtelny): Lekko rozjaśnione obszary, które naturalnie łapią światło (podświetlacze) i ciemne cienie w celu subtelnego konturowania.

* zęby Whiten (ostrożnie!): Użyj bardzo małego pędzla i nieznacznie zmniejsz „nasycenie” i zwiększ „ekspozycję” na zębach. Unikaj, aby wyglądały nienaturalnie biało. Cel do naturalnej jasności.

* Filtr radialny:

* „Filtr promieniowy” umożliwia tworzenie regulacji w kształcie okrągłym lub owalnym. Może to być przydatne dla:

* Vignetting: Utwórz subtelną winietę, aby zwrócić uwagę na temat.

* Podkreślanie twarzy: Rozjaśnij obszar wokół twarzy, aby wyróżnić się.

iv. Dostosowania szczegółów

* wyostrzenie:

* Wyostrzenie jest niezbędne, ale kluczowe jest uniknięcie nadmiernego wybuchu.

* Przejdź do panelu „Detail”.

* Zacznij od niskiej „kwoty” (20-50). Zwiększ go stopniowo podczas oglądania obrazu na 100%.

* Nieznacznie zwiększ „promień” (0,5-1,5), aby uzyskać bardziej naturalny wygląd.

* Dostosuj suwak „detali”, aby kontrolować wyostrzone ilość drobnych szczegółów.

* Użyj suwaka „maskującego”, aby chronić gładkie obszary (takie jak skóra) przed ostrzeniem. Przytrzymaj „alt” (Windows) lub „Option” (Mac) podczas przeciągania suwaka w celu wizualizacji maski. Białe obszary zostaną zaostrzone, a czarne obszary będą chronione.

* Redukcja szumu:

* Jeśli twój obraz ma szum (ziarnistość), szczególnie w cieniu, użyj suwaków „Redukcja szumu” w panelu „Szczegół”.

* Zwiększ „luminancję”, aby zmniejszyć ogólny hałas. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to zbytnio zmiękczyć obraz.

* Zwiększ „kolor”, aby zmniejszyć hałas kolorów (plamki).

v. HSL/Color Panel

Ten panel umożliwia dostrajanie poszczególnych kolorów.

* hue: Dostosuj określony odcień każdego koloru (np. Zmień czerwony w kierunku pomarańczowej lub magenta). Subtelne zmiany mogą poprawić odcienie skóry.

* Nasycenie: Kontroluj intensywność każdego koloru. Zmniejsz nasycenie czerwonych i pomarańczy, aby uzyskać bardziej naturalny odcień skóry.

* Luminance: Dostosuj jasność każdego koloru. Rozjaśnij pomarańcze i żółcie, aby rozjaśnić skórę. Darken Blues, aby zrobić popowe oczu.

vi. Znaczek leczenia i pieczęć klonów

Te narzędzia służą do usuwania rozproszenia.

* Szczotka lecznicza: Używać do mieszania obszarów. Dobry dla małych wad i niedoskonałości. Ustaw „Typ” na „Heal” lub „Uważające treść”.

* Stamp: Kopiuje piksele z jednego obszaru do drugiego. Używaj do bardziej złożonych przeprowadzek lub gdy pędzel gojenia nie działa dobrze.

vii. Kalibracja (opcjonalnie, ale potencjalnie przydatna)

* Kalibracja kamery: Ten panel może subtelnie dostosować ogólne renderowanie kolorów obrazu. Eksperymentuj z różnymi profiliami aparatu, aby sprawdzić, czy podoba Ci się efekt.

viii. Przed/po porównaniu i eksport

* przed/po: Użyj klawisza BackSlash (\), aby przełączyć między oryginalnym i edytowanym obrazem, aby ocenić swoje postępy.

* Eksport: Kiedy jesteś zadowolony z edycji, wyeksportuj obraz.

* Format pliku: JPEG jest ogólnie najlepszym wyborem dla strzałów w głowę.

* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów dla sieci i większość drukowania.

* Rozdzielczość: Do drukowania zaleca się 300 DPI. Do użytku w Internecie wystarczy 72 DPI.

* rozmiar: Zmień rozmiar obrazu do odpowiednich wymiarów dla jego zamierzonego użycia.

* Jakość: Ustaw jakość na wysokie (80-90), aby uzyskać optymalne wyniki.

Kluczowe zasady i najlepsze praktyki:

* subtelność jest kluczowa: Celem jest ulepszenie, a nie do końca przekształcenie. Nadedycja może powodować nienaturalny i nieprofesjonalny wygląd.

* naturalne odcienie skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Unikaj, aby skóra wyglądała zbyt pomarańczowo, żółta lub popielata.

* retuszowanie Focus: Skoncentruj się na usuwaniu tymczasowych przebarwień i rozproszenia, a nie na zmiany podstawowych cech podmiotu. Nie usuwaj moli ani zmarszczek, chyba że klient zaproponuje.

* Utrzymuj teksturę: Nie nadmiernie gładko skóra do tego stopnia, że ​​wygląda jak plastik. Zachowaj teksturę dla naturalnego wyglądu.

* Spójny styl: Jeśli edytujesz wiele strzałów dla tej samej firmy, zapewnij spójny styl edycji na wszystkich obrazach.

* Zatwierdzenie klienta: Jeśli to możliwe, pokaż edytowane obrazy klientowi w celu zatwierdzenia przed dostarczeniem końcowych plików. Bądź otwarty na ich opinie.

* Rozważania etyczne: Unikaj zmiany wyglądu pacjenta w sposób, który można uznać za mylące lub zwodnicze.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się skutecznie edytowania strzał w głowę.

* Presets to punkt wyjścia, a nie miejsce docelowe: Dostosuj je, aby pasowały do ​​każdego obrazu.

Postępując zgodnie z tymi wytycznymi, możesz tworzyć profesjonalne strzały korporacyjne, które poprawiają wygląd twoich badanych i wyświetla wypolerowany obraz. Pamiętaj, najważniejsze jest osiągnięcie naturalnego i autentycznego wyglądu, który odzwierciedla osobowość i profesjonalizm jednostki.

  1. Jak korzystać z narzędzia Clarity w Lightroom (łatwe krok po kroku)

  2. Jak zastosować wygląd kolorowania dłoni w Lightroomie?

  3. Ostrzenie w Lightroomie

  4. Zejdź nisko, aby uzyskać wyjątkową perspektywę

  5. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

Adobe Lightroom
  1. 5 najlepszych filtrów Google Nik Color Efex Pro 4 i sposób, w jaki mogą wzmocnić Twoje obrazy

  2. Jak zrobić pokaz slajdów w Photoshopie (łatwy krok po kroku!)

  3. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  4. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  5. Jak stworzyć podwójną ekspozycję w Photoshopie w 3 minuty?

  6. Podsumowanie zmian strony edycji w DaVinci Resolve 16

  7. Jak zrobić niesamowitą wyskakującą kartkę ze swoimi zdjęciami