Dodanie efektu grunge do portretów w Lightroom
Oto przewodnik krok po kroku, jak dodać efekt grunge do swoich portretów w Lightroom, łącząc różne techniki naprawdę wyjątkowego i teksturowanego wyglądu:
i. Przygotowanie i korekty podstawowe:
1. Zaimportuj i wybierz obraz: Zaimportuj swój portret do Lightroom i wybierz obraz, który chcesz edytować. Rozważ obrazy z ciekawym oświetleniem lub silną kompozycją, aby uzyskać bardziej wpływowy wynik.
2. Podstawowe korekty: Przed dodaniem grunge, popraw podstawowe tony:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność. Cel do dobrze narażonego obrazu.
* kontrast: Nieco zwiększ kontrast, aby szczegóły się poparły.
* Podprawy/cienie: Odzyskaj szczegóły w wysadzeniu podświetleń i zmiażdżonych cieniach.
* białe/czarne: Ustaw swoje białe i czarne punkty, aby zapewnić pełny zakres tonalny.
* Temperatura/odcień: Dostosuj temperaturę kolorów do swoich preferencji. Chłodniejsze tony (w kierunku niebieskiego) często dobrze działają z efektami grunge.
ii. Rozwijanie wyglądu grunge (kluczowe kroki):
1. Tekstura i klarowność: Tutaj zaczyna się magia:
* tekstura: Znacznie zwiększyć suwak tekstury (np. +30 do +70). Podkreśla to szczegóły powierzchni i dodaje szorstkiego uczucia. Dostosuj się do smaku; Zbyt wiele może wyglądać nienaturalnie.
* Clarity: Podobnie jak tekstura, klarowność dodaje lokalny kontrast i podkreśla szczegóły w połowie tony. Zwiększ go umiarkowanie (np. +15 do +40). Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może tworzyć ostre krawędzie.
2. krzywa tonowa: Krzywa tonu pozwala kontrolować kontrast i rozkład tonalny:
* krzywa punktowa (lub krzywa parametryczna): Eksperymentuj z różnymi krzywymi. Częstym podejściem jest stworzenie „kaleki S” w celu zwiększenia kontrastu.
* zaciemnij cienie: Nieco opuść lewy dolny punkt krzywej, aby przyciemnić cienie i dodać bardziej dramatyczny wygląd.
* efekt zanikania (opcjonalnie): Utwórz subtelną „zanik”, lekko podnosząc lewy dolny punkt krzywej. To dodaje styl vintage lub zużyty.
3. HSL/Color: Desaturuj pewne kolory i dostosuj swoją luminancję, aby uzyskać bardziej nastrojowy efekt:
* Nasycenie: Zmniejsz nasycenie niektórych kolorów, szczególnie czerwonych i pomarańczy (odcienie skóry) i żółci. To sprawia, że ogólny obraz jest mniej żywy i bardziej wyciszony.
* Luminance: Dostosuj luminancję określonych kolorów. Możesz chcieć przyciemnić luminancję żółci lub czerwonych, aby poprawić nastrój.
* hue: Subtelne przesunięcia odcieni mogą również przyczyniać się do efektu grunge. Eksperymentuj z zmieniającym się bluesem w kierunku cyjan lub czerwieni w kierunku pomarańczy.
4. podzielone tonowanie: Użyj podziału toningu, aby wprowadzić subtelne odlewki kolorów na wyświetlenia i cienie:
* Podprawy: Dodaj odrobinę chłodnego koloru (np. Niebieski lub cyjan) do wyświetleń.
* Shadows: Dodaj odrobinę ciepłego koloru (np. Żółty lub pomarańczowy) do cieni.
* Balance: Dostosuj suwak bilansu, aby sprzyjać wyświetleniu lub cienie. Bilans ujemny faworyzuje cienie, intensyfikując kolor odlewany w tych obszarach. Utrzymuj stosunkowo niskie nasycenie, aby uniknąć zbyt sztucznych kolorów.
5. Szczegóły (wyostrzanie i redukcja szumów):
* wyostrzenie: Wyostrzenie ma kluczowe znaczenie dla otarcia, ponieważ podkreśla szczegóły. Zwiększ suwak ilości, ale pamiętaj o tworzeniu nadmiernego ziarna.
* Redukcja szumu: Zwiększ redukcję szumów, jeśli zauważysz nadmierne ziarno lub artefakty cyfrowe po ostrzeniu i dodaniu tekstury. Redukcja szumu luminancji jest zwykle bardziej skuteczna.
6. Efekty (ziarno i winietting): Ta sekcja ma kluczowe znaczenie dla ukończenia efektu grunge:
* ziarno: Dodaj umiarkowaną ilość ziarna (np. 20-40). Eksperymentuj z suwakami rozmiaru i chropowatości, aby znaleźć wzór ziarna, który pasuje do obrazu. To znacząco przyczynia się do szorstkiego, teksturowanego wyglądu.
* Vignetting: Dodaj niewielką ujemną winietę (suwak ilości). To przyciemnia krawędzie obrazu, przyciągając oko widza do środka. Eksperymentuj z suwakami punktu środkowego i okrągłości, aby dostosować kształt i intensywność winiety.
7. Kalibracja: Eksperymentuj z panelem kalibracji kamery, znaleziony na dole modułu programowania. Dostosowanie czerwonych, zielonych i niebieskich suwaków pierwotnych może subtelnie zmieniać tony kolorów i dodać unikalny wygląd. Jest to subtelna regulacja, więc użyj go oszczędnie.
iii. Zaawansowane techniki i udoskonalenia:
1. SZZUNKI REGULACJI I FILTRY RODALNE: Użyj tych narzędzi, aby selektywnie zastosować efekty do określonych obszarów obrazu. Na przykład:
* zmiękcza skórę: Użyj pędzla regulacyjnego z ujemną jasnością i teksturą, aby zmiękczyć skórę, pozostawiając efekt grunge na resztę obrazu.
* Zwiększ szczegóły: Użyj pędzla regulacyjnego z pozytywną jasnością i ostrością, aby zwiększyć szczegóły w oczach lub innych obszarach zainteresowania.
* ciemne krawędzie: Użyj filtra promieniowego z ujemną ekspozycją, aby stworzyć silniejszy efekt winiet.
2. Filtry dyplomowe: Użyj filtrów stopniowych, aby utworzyć stopniowe przejście efektów, takie jak przyciemnienie nieba lub dodanie koloru rzuconego na dno obrazu.
3. Integracja Photoshopa (opcjonalnie): Aby uzyskać bardziej zaawansowane efekty grunge, rozważ otwarcie obrazu w Photoshopie:
* nakładki tekstury: Dodaj nakładki tekstur (np. Beton, papier, rdza) przy użyciu trybów mieszania, takich jak mnożenie, nakładka lub miękkie światło.
* szczotki grunge: Użyj szczotek grunge, aby dodać rozpryski, zarysowania i inne niedoskonałości.
* Mapy przemieszczenia: Utwórz mapę przemieszczenia, aby zniekształcić obraz na podstawie tekstury, dodając naprawdę unikalny efekt grunge.
Wskazówki i rozważania:
* mniej jest często więcej: Unikaj przesadzania efektów. Celem jest stworzenie subtelnego, wiarygodnego szczupli, a nie całkowicie zniekształconego obrazu.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.
* Dostosowania specyficzne dla obrazu: Najlepsze ustawienia będą się różnić w zależności od konkretnego obrazu. Dostosuj ustawienia, aby pasowały do istniejących tonów i detali obrazu.
* Presets: Utwórz własne ustawienia o grunge, aby przyspieszyć przepływ pracy i zachować spójny styl.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w tworzeniu realistycznych i atrakcyjnych wizualnie efektów grunge.
* Rozważ temat: Zastanów się, czy wygląd grunge uzupełnia temat twojego portretu. Szorstki, zwietrzały wygląd może nie być odpowiedni dla wszystkich portretów.
Ustawienia przykładowe (punkty początkowe - dostosuj do smaku):
* tekstura: +30 do +70
* Clarity: +15 do +40
* ziarno: 20-40 (rozmiar i chropowatość:eksperyment!)
* winieta: -10 do -30
* wyostrzenie: Ilość:60-80 (dostosuj hałas)
Łącząc te techniki i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć różnorodne oszałamiające efekty grunge, które dodają unikalny i urzekający wygląd portretów w Lightroom. Pamiętaj, aby zapisać swoje ulubione ustawienia jako ustawienia wstępne dla konsekwentnych wyników w przyszłości!