1. Punkt wyjścia:obraz, który chcesz zmiękczyć
* Wybierz zdjęcie portretowe w Lightroom, do którego chcesz zastosować efekt zmiękczania. Idealnie, obraz powinien być dobrze narażony i rozsądnie ostry na początek.
2. Podstawowe korekty panelu:
* Ekspozycja: Dostosuj to do ogólnej jasności obrazu. Cel dla odpowiednio odsłoniętej twarzy. Lekko nadmierne eksploatacja może przyczynić się do miękkiego wyglądu, ale uważaj, aby nie wysadzić w powietrze. Polecam wzroście +0.10 do +0.30 jako punkt wyjścia.
* kontrast: Znacznie to zmniejszyć. Obniżenie kontrastu zmiękcza tony i zmniejsza ostre krawędzie. Wypróbuj gdzieś między -20 do -40.
* Podprawy: Zmniejsz atrakcje, aby odzyskać szczegóły i zapobiec surowości w jaśniejszych obszarach twarzy. Zacznij od odległości od -30 do -60.
* Shadows: Zwiększ cienie, aby podnieść ciemniejsze obszary obrazu, dodatkowo zmiękczając kontrast i ujawniając szczegóły w cieniu. Spróbuj +20 do +40.
* białe: Zwiększ to nieznacznie, aby rozjaśnić obraz. To uzupełnia windę cienia. Zacznij od około 10 do +20, ale dostosuj się do smaku.
* czarne: Nieco obniżone, aby dodać odrobinę głębokości i zapobiec zbytniemu wypłukaniu obrazu. Zacznij od -5 do -15.
3. Dostosowanie krzywej tonu:
* Tutaj naprawdę dostosujesz ogólny ton i dodasz subtelną „S-Curve”, aby uzyskać bardziej miękki wygląd.
* kanał: Wybierz „krzywą punktową” zamiast „krzywej parametrycznej”.
* krzywa: Stwórz bardzo delikatną klapę S.
* Kliknij linię przekątną, aby dodać punkty zakotwiczenia. Prawdopodobnie będziesz chciał 3-4 punktów.
* dolna lew: Lekko podnieś punkt lewicy dolnego. To rozjaśnia najciemniejsze cienie, czyniąc je mniej surowymi. Najlepsza jest tutaj bardzo mała regulacja.
* Middle: Dostosuj środkowy punkt nieco w górę, aby zwiększyć ogólną jasność środkowych.
* top-right: Lekko ściągnij w dół górny punkt. To zapobiega to, że najważniejsze informacje stają się zbyt jasne.
* Alternative Tone Curve:Podnoszenie czarnych (Matte Look)
*Zamiast krztunce S, możesz stworzyć matowy wygląd, podnosząc dolną lewą punkt krzywej tonu *znacznie *. To podnosi czarny punkt i desaturuje cienie. To bardziej stylizowany wygląd.
4. Dokonywanie panelu szczegółowego:
* wyostrzenie: Zmniejsz wyostrzanie lub całkowicie wyłącz go. Wyostrzenie może być szkodliwe dla miękkiego portretu. Ustaw kwotę na 0 (lub nawet niższe, jeśli czujesz się komfortowo). Możesz także zmniejszyć promień do 0,5 lub niższego.
* Redukcja szumu: Zwiększ zmniejszenie szumu luminancji, aby wygładzić skórę i zmniejszyć ziarno. Zacznij około 20-30 i dostosuj, aż osiągniesz gładką konsystencję skóry. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ zbyt duża redukcja hałasu może sprawić, że skóra będzie wyglądać plastikowa.
* Redukcja szumów kolorów: Nieznacznie zwiększ redukcję szumów kolorów (10-20), aby oczyścić dowolne artefakty kolorów w cieniu.
5. Regulacja HSL/Kolor Panelu:
* To tutaj możesz celować w określone kolory na obrazie, aby ulepszyć odcienie skóry lub dodać subtelną ocenę kolorów.
* hue: Dostosuj suwaki do pomarańczy i czerwieni, aby dopracować odcienie skóry. Lekko zmieniające się te kolory może sprawić, że skóra będzie wyglądać cieplej lub chłodniej. Kluczowe są małe korekty. Ogólnie rzecz biorąc, nieco pomarańczowo w kierunku czerwonego, aby uzyskać cieplejszy wygląd lub w kierunku żółtego, aby uzyskać chłodniejszy wygląd.
* Nasycenie: Zmniejsz nasycenie wysoce nasyconych kolorów (takich jak czerwone, pomarańcze i żółcie), jeśli rozpraszają. Niewielka redukcja może pomóc w bardziej zrównoważonym i naturalnym wyglądzie.
* Luminance: Zwiększ luminancję pomarańczy i czerwonych, aby rozjaśnić odcienie skóry i dodaj subtelny blask.
6. Tonowanie podzielone (opcjonalnie):
* Pozwala to dodać subtelnego odcienia kolorów do podświetleń i cieni.
* Podprawy: Dodaj bardzo subtelny ciepły ton (np. Pomarańczowy lub żółty) do wyświetleń, aby poprawić ciepło obrazu. Użyj bardzo niskiego nasycenia (np. 5-10).
* Shadows: Dodaj bardzo subtelny chłodny ton (np. Niebieski lub turkusowy) do cieni, aby uzyskać kontrast. Użyj bardzo niskiego nasycenia (np. 5-10).
* Balance: Dostosuj suwak bilansu, aby sprzyjać podświetleniu lub cienie.
7. Korekty panelu efektów:
* Vignetting: Dodanie niewielkiej negatywnej winiety może pomóc zwrócić uwagę na twarz pacjenta. Bądź bardzo subtelny (np. Oni około -5 do -15). Dostosuj punkt środkowy i okrągłość, aby pasować do obrazu.
* ziarno: Dodanie bardzo niewielkiej ilości ziarna (np. Ilość około 5-10) może pomóc w dodaniu faktury przypominającej film i rozbicie gładkości obrazów cyfrowych.
8. Korekty obiektywu:
* W panelu korekcji obiektywu włącz „Usuń aberracja chromatyczne” i „Włącz korektę profilu”. To poprawi zniekształcenia soczewki i aberracje chromatyczne, co powoduje czystszy obraz.
9. Zapisz jako ustawienie:
* Gdy będziesz zadowolony z regulacji, przejdź do panelu wstępnego (zwykle po lewej stronie ekranu).
* Kliknij ikonę „+”, aby utworzyć nowy ustawienie wstępne.
* Nazwij ustawienie wstępnego czegoś opisowego, jak „miękki portret”.
* W oknie dialogowym „Nowy Preset” wybierz, które ustawienia chcesz dołączyć w ustawieniach wstępnych. Zasadniczo najlepiej dołączyć wszystkie ustawienia, które dostosowałeś. Możesz * wykluczyć * ustawienia, takie jak ekspozycja, bilans biały i korekty obiektywu, jeśli chcesz, aby ustawienie ustawowe były bardziej wszechstronne na różnych obrazach.
* Kliknij „Utwórz”.
Kluczowe rozważania i wskazówki:
* subtelność jest kluczowa: Celem jest ulepszenie obrazu, a nie drastyczna jego zmiana. Dokonaj małych, przyrostowych korekt.
* Dostosowania specyficzne dla obrazu: Żaden wstępnie nie działa idealnie na każdym obrazie. Prawdopodobnie będziesz musiał dostosować ustawienia (zwłaszcza ekspozycję i bilans biały) po zastosowaniu ustawienia wstępnego do nowego zdjęcia.
* tony skóry: Zwróć szczególną uwagę na odcienie skóry. Użyj panelu HSL/Color, aby je w razie potrzeby dostosować.
* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i wartościami, aby znaleźć to, co najlepsze dla Twojego stylu i rodzajów portretów, które przyjmujesz.
* Backup: Zawsze wspieraj swoje ustawienia wstępne!
Przykładowe wartości wstępne (punkt początkowy):
To tylko przykłady; Dostosuj je, aby pasowały do swoich zdjęć.
* podstawowe:
* Ekspozycja:+0.20
* Kontrast:-30
* Najważniejsze informacje:-50
* Cienie:+30
* Białka:+15
* Czarne:-10
* krzywa tonowa: Delikatny S-Curve (patrz opis powyżej)
* detal:
* Wysokość wyostrzenia:0
* Luminance redukcji szumów:25
* HSL/Color: (Drobne korekty pomarańczowego i czerwonego odcienia/nasycenia/luminancji)
* podzielone tonowanie: Najważniejsze informacje:Odcień 30, nasycenie 8; Cienie:Hue 220, nasycenie 8; Równowaga 0
* Efekty: Winiec:kwota -10, punkt środkowy 50, okrągłość 0; Ilość ziarna 8
* Korekty soczewek: Włączony
Podążając za tymi krokami i eksperymentując, możesz stworzyć piękny i skuteczny wstępny wstępny „miękki portret”, który ulepszy fotografię portretową w Lightroom 4. Pamiętaj, aby z czasem ćwiczyć i udoskonalić ustawienie wstępne, aby uzyskać idealny wygląd swojego stylu.