REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

Dodanie efektu grunge do portretów w Lightroom może stworzyć fajny, ostry i vintage. Oto przewodnik krok po kroku:

i. Początkowa konfiguracja (korekty podstawowe):

Przed zanurzeniem się w efekt grunge konieczne jest, aby Twój portret był przyzwoity.

1. Zaimportuj swoje zdjęcie: Otwórz Lightroom i zaimportuj portret, który chcesz edytować.

2. Podstawowe korekty panelu: Praca w rozwijaniu moduł. Zacznij od panelu podstawowego i dostosuj następujące czynności:

* Ekspozycja: Popraw wszelkie nadmierne lub niedoceniane.

* kontrast: Niewielki wzrost może pomóc później w efekcie grunge, ale jeszcze nie przesadzaj.

* Podprawy: Zmniejsz, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach (szczególnie jeśli planujesz dodać dużo tekstury).

* Shadows: Wzrost, aby wydobyć szczegóły w ciemniejszych obszarach.

* białe: Dostosuj, aby kontrolować najjaśniejsze części obrazu.

* czarne: Dostosuj się, aby kontrolować najciemniejsze części obrazu.

* Clarity: Zwykle zmniejszenie jasności pomaga w bardziej miękkim, vintage. Wypróbuj około -10 do -30. To sprawi, że obraz będzie nieco gładszy.

* vibrance/nasycenie: Możesz nieznacznie zmniejszyć nasycenie, ponieważ efekty grunge często działają lepiej z stonowanymi kolorami.

ii. Tworzenie efektu grunge:

Oto kilka technik, które możesz połączyć, aby osiągnąć wygląd grunge:

a. Krzywa tonowa:

Krzywa tonowa ma kluczowe znaczenie dla dodania kontrastu i tego charakterystycznego odczucia grunge.

1. Przejdź do panelu krzywej tonu: W module opracowywanym znajdź panel „krzywej tonu”.

2. Dostosuj krzywą: Masz tutaj kilka opcji:

* s-curve (nieznacznie zmodyfikowane): Stwórz delikatną klapę S, aby zwiększyć kontrast. Ale zamiast gładkiego S, uczyń krzywą bardziej kątową. To stworzy surowsze przejścia i „bardziej uderzający” wygląd.

* Matte Effect: Podnieś lewy dolny punkt krzywej nieco w górę. To podnosi czarnych, tworząc wyblakły, matowy wygląd. Jest to bardzo powszechne w efektach grunge.

* podzielone tonowanie za pomocą krzywej tonowej: Bardziej zaawansowana technika:Wprowadź kilka niewielkich odlewów kolorów, manipulując poszczególnymi czerwonymi, zielonymi i niebieskimi kanałami krzywej tonu. Na przykład lekko podnieś czerwony kanał w cieniu, aby uzyskać czerwonawy/brązowy odcień w ciemnych obszarach.

* eksperyment: Nie ma jednego uniwersalnego. Graj z krzywą, aż uzyskasz wygląd. Surowe kąty w krzywej stworzą bardziej poważniejszy, bardziej intensywny efekt.

b. HSL/Kolor Panel:

Ten panel umożliwia dostosowanie poszczególnych kolorów na swoim obrazie.

1. Przejdź do panelu HSL/Kolor: W module programu znajdź panel „HSL/Color”.

2. Nasycenie: Zmniejsz nasycenie kolorów, które są zbyt żywe. Często czerwone i pomarańcze są dobrymi kandydatami do desaturacji.

3. Luminance: Dostosuj jasność poszczególnych kolorów. Możesz przyciemnić bluesa na nastrojowe niebo lub rozjaśnić żółcie, aby uzyskać efekt osłonięty słonecznie.

4. hue: Subtelnie przesuń odcienie niektórych kolorów. Na przykład przesuwanie żółci nieco w kierunku pomarańczowego może stworzyć cieplejszy, vintage wygląd.

c. Panel detali (wyostrzenie i redukcja szumów):

* wyostrzenie: Zasadniczo zmniejszenie wyostrzenia może zmiękczyć obraz, przyczyniając się do stylu vintage. Jeśli * zrobisz * wyostrz, zrób to bardzo subtelnie.

* Redukcja szumu: Dodanie odrobiny szumu może faktycznie * zwiększyć * efekt grunge. Nieznacznie zwiększ suwak „szumów” w „Redukcji szumu koloru”. Nie przesadzaj, bo będzie to po prostu źle. Zwykle wystarczy wartość między 5-15.

d. Panel efektów (ziarno, winietting):

Ten panel jest kluczem do dodania końcowych dotknięć grunge.

1. ziarno: Najważniejszy element efektu grunge.

* kwota: Zwiększ suwak „kwoty”. Eksperyment, aby znaleźć równowagę. Zacznij od wartości między 20-50.

* Rozmiar: Dostosuj suwak „rozmiar”, aby kontrolować rozmiar cząstek ziarna. Większe ziarno może stworzyć bardziej dramatyczny efekt.

* szorstkość: Zwiększ suwak „chropowatości”, aby ziarno wyglądało bardziej nierównomiernie i teksturowane.

2. Vignetting: Dodaj winietę, aby zaciemnić krawędzie obrazu, przyciągając oko na środek.

* kwota: Użyj suwaka „kwoty”, aby przyciemnić krawędzie. Wartość ujemna przyciemnia, wartość dodatnia rozjaśnia się. Aby uzyskać lęk grunge, zwykle preferowane jest przyciemnienie.

* Midpoint: Dostosuj suwak „środkowy”, aby kontrolować, jak daleko winieta rozciąga się w kierunku środka obrazu.

* okrągłość: Dostosuj suwak „okrągłości”, aby zmienić kształt winiety.

3. Dehaze: Choć ogólnie używane do usuwania mgły, lekkie * negatywne * dehaze może dodać unikalny, lekko wyprany wygląd. Używaj oszczędnie. Spróbuj -5 do -15.

e. Panel kalibracji:

Ten panel pozwala na bardziej zaawansowane korekty kolorów. Eksperymentuj z czerwonym, zielonym i niebieskim odcieniem pierwotnym, nasyceniem i suwakami luminancji. Subtelne zmiany w nich mogą dodać ciekawe odlewy kolorów i dodatkowo udoskonalić ogólny wygląd.

iii. Korekty lokalne (opcjonalnie):

Możesz użyć pędzla regulacyjnego, filtra promieniowego lub filtra stopniowego, aby selektywnie nałożyć efekt grunge. Na przykład:

* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla ze zmniejszoną jasnością, zwiększoną hałasem i lekkim odlewem kolorów, aby pomalować faktury grunge na określonych obszarach, takich jak odzież, ściany lub cienie.

* Filtr radialny: Utwórz zaciemniony, hałaśliwy obszar wokół obiektu, aby je izolować.

* Filtr dyplomowy: Dodaj ciemniejszy, teksturowany gradient do góry lub dolnej części obrazu.

iv. Eksperymentacja i iteracja:

* Zapisz ustawienia: Po osiągnięciu wyglądu, które chcesz, zapisz go jako ustawienie, abyś mógł łatwo zastosować go do innych portretów.

* Wypróbuj różne tekstury: Poszukaj zasobów online oferujących tekstury grunge (PNG z przejrzystością). Zaimportuj je jako warstwy w Photoshopie i mieszaj je z portretem przy użyciu różnych trybów mieszania (nakładka, pomnóż, miękkie światło itp.). Następnie ponownie zaimpontuj edytowany obraz z powrotem do Lightroom, aby uzyskać ostateczne akcenty.

* Nie przesadzaj: Kluczem jest znalezienie równowagi. Zbyt dużo ziarna, hałasu lub winietowania może wyglądać sztucznie i rozpraszając.

Kluczowe rozważania:

* Temat obrazu: Efekty grunge najlepiej działają z portretami, które mają nieco szorstki lub nerwowy charakter.

* tony skóry: Uważaj, aby odcienie skóry wyglądały nienaturalnie. Zwróć szczególną uwagę na kolor i nasycenie skóry.

* Personal Taste: Ostatecznie najlepszym efektem grunge jest ten, który lubisz najbardziej. Eksperymentuj i znajdź swój własny styl.

Łącząc te techniki, możesz stworzyć różne atrakcyjne efekty grunge na portretach za pomocą Lightroom. Pamiętaj, aby eksperymentować i dobrze się bawić!

  1. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  2. Wskazówki dotyczące kreatywnego wykorzystania ziarna w Lightroomie

  3. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  4. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  5. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

Adobe Lightroom
  1. Jak płynnie zmieniać kolor włosów w Photoshopie

  2. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  3. Używanie Photoshopa do tworzenia iluzji głębi ostrości za pomocą zdjęć sportowych

  4. Szybka wskazówka:dopasowywanie kolorów w Photoshopie

  5. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  6. Jak korzystać z Adobe Camera Raw i Photoshop, sprawiają, że obrazy krajobrazowe pop.

  7. Jak wybrać idealny tryb ustawiania ostrości w każdej sytuacji?