i. Przygotowanie i przepływ pracy
1. Globalne korekty najpierw: Przed zanurzeniem się w szczotce regulacji dokonaj globalnych regulacji w panelu podstawowym. Obejmuje to:
* Ekspozycja: Poprawna ogólna jasność.
* kontrast: Dostosuj zakres tonalny.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w jasnych i ciemnych obszarach.
* białe i czarne: Ustaw czyste białe i czarne punkty.
* Clarity &Vibrance/Neatation: Dostosuj ogólny wygląd. Po raz pierwszy „Big Picture” zaoszczędzi czas później.
2. Zoom w: Przyjdź do obszaru, który retuszujesz (np. Oczy, skóra), aby zobaczyć drobne szczegóły. Użyj skrótów z zoom lub klawiatury (np. `+`, Aby powiększyć, `-` do powiększenia).
ii. Za pomocą szczotki regulacji do retuszowania
1. Wybierz pędzel regulacyjny: Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel do pędzla) na pasku narzędzi Module Programu lub naciśnij klawisz „K`.
2. Zrozum ustawienia pędzla: Panel pędzla regulacji oferuje kilka ustawień, które musisz dostosować:
* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Użyj suwaka lub klawiszy wspornika lewego/prawego (`[` `i`] `). Spraw, aby był nieco większy niż obszar, który retuszujesz.
* Feather: Określa miękkość krawędzi pędzla. Wyższe pióro =bardziej miękkie przejścia, które zwykle są pożądane do retuszowania. Dostosuj suwak lub Shift+[`i Shift+]`. Zasadniczo najlepsze jest wysokie pióro.
* Flow: Kontroluje szybkość, z jaką zastosowano efekt. Niższy przepływ pozwala na stopniowe, subtelne zmiany. Ma to kluczowe znaczenie dla naturalnych wyników. Rozpocznij niski (np. 5-20%) i zbuduj efekt.
* gęstość: Określa maksymalną krycie efektu. Niższa gęstość ogranicza ogólną intensywność. Utrzymaj gęstość na 100%, chyba że masz konkretny powód, aby ją zmniejszyć.
* Auto Mask: Wykrywa krawędzie i pomaga zapobiec malowaniu pędzla na niezamierzonych obszarach. Użyj tego uważnie. Może to być pomocne w przypadku szczegółów wokół oczu i ust, ale może również powodować artefakty, jeśli krawędzie są złożone lub niski kontrast.
3. Wspólne techniki retuszowania: Oto niektóre z najczęstszych zastosowań pędzla regulacyjnego i ustawień do użycia:
* Wygładzanie skóry:
* cel: Zmniejsz skazy, zmiękcz cienkie linie, a nawet odcień skóry.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Dostosuj w razie potrzeby dla tego obszaru.
* Feather: Wysoki (80-100%).
* Flow: Niski (5-20%).
* gęstość: 100%
* Clarity: Wartość ujemna (-10 do -30). Obniżenie jasności zmiękcza skórę. Nie przesadzaj, bo skóra będzie wyglądać nienaturalnie.
* ostrość: Nieco ujemne (0 do -10). To dodatkowo zmiękcza skórę.
* Opcjonalnie: Nieznacznie zwiększ ekspozycję (2-5), aby subtelnie rozjaśnić skórę, szczególnie jeśli obszar jest zacieniony.
* Jak używać: Pomaluj obszary, które chcesz wygładzić (czoło, policzki, podbródek). Używaj krótkich, nawet uderzeń. Budować efekt stopniowo. Unikaj brwi, rzęs, ust i grzbietu nosa.
* rozjaśniające oczy:
* cel: Spraw, aby oczy popłynęły i wydają się bardziej żywe.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Mniejsze, aby zmieścić się w tęczówce.
* Feather: Średnie do wysokiego (50-80%).
* Flow: Niski (10-20%).
* gęstość: 100%
* Ekspozycja: Wzrost (5-20). Eksperyment, aby znaleźć właściwą równowagę.
* kontrast: Nieznacznie zwiększyć (5-10), aby dodać definicję.
* Opcjonalnie: Dodaj odrobinę jasności (5-10), aby wyostrzyć tęczówkę.
* Jak używać: Pomaluj tęczówki (kolorową część) każdego oka. Uważaj, aby nie malować na białych oczu, które mogą wyglądać nienaturalnie. Unikaj ucznia (czarna część).
* ciemne rzęsy/brwi:
* cel: Dodaj definicję i wyróżniaj je.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Mały, aby podążać za kształtem rzęs/brwi.
* Feather: Niski do średniej (30-50%).
* Flow: Niski (10-20%).
* gęstość: 100%
* Ekspozycja: Zmniejszyć (-5 do -15).
* Opcjonalnie: Zwiększ kontrast (5-10) dla większej definicji.
* Jak używać: Ostrożnie pomaluj rzęsy i brwi, podążając za ich naturalnym kształtem. Użyj krótkich, kontrolowanych pociągnięć.
* Ulepszenie warg:
* cel: Dodaj kolor i definicję do ust.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Dostosuj się do kształtu ust.
* Feather: Średni (50-70%).
* Flow: Niski (10-20%).
* gęstość: 100%
* Nasycenie: Nieznacznie rosną (5-15). Dodaj subtelny kolor.
* kontrast: Nieznacznie wzrośnie (5-10) dla definicji.
* Opcjonalnie: Nieznacznie zwiększyć przejrzystość (5-10) dla tekstury.
* Jak używać: Pomaluj na całym obszarze warg. Unikaj przechodzenia przez linię warg.
* Zmniejszenie zaczerwienienia:
* cel: Zminimalizować zaczerwienienie w skórze lub oczu.
* Ustawienia:
* Rozmiar: Dostosuj w razie potrzeby.
* Feather: Wysoki (70-90%).
* Flow: Niski (5-15%).
* gęstość: 100%
* Nasycenie: Zmniejszyć (-5 do -15). Zmniejszenie nasycenia zmniejszy intensywność czerwieni.
* hue: Lekko przesuń suwak odcienia w kierunku cyjan/niebieski koniec widma (zwykle 2-5 jednostek). To przesuwa kolor od czerwonego.
* Jak używać: Pomaluj na czerwonych obszarach.
4. Praca z wieloma korektami: W celu złożonego retuszu często potrzebujesz wielu korekt w tym samym obszarze. Kliknij przycisk „Nowy” u góry panelu pędzla regulacyjnego, aby utworzyć nową regulację pędzla z różnymi ustawieniami. To pozwala na układanie efektów.
5. Pokaż/Ukryj nakładkę maski: Naciśnij klawisz „O”, aby włączyć i wyłączyć nakładkę czerwonej maski. Pomaga to zobaczyć dokładnie, gdzie pomalowałeś.
6. Edytuj istniejące korekty: Kliknij szpilkę (oznaczenie małego koła, w którym nałożyłeś szczotkę), aby wybrać i edytować jego ustawienia. Możesz także usunąć regulację, wybierając jego PIN i naciskając klawisz Usuń.
7. Usuń części regulacji:
* Usuń pędzel: Podczas wybierania szczotki regulacji przytrzymaj klucz `alt` (Windows) lub„ Option` (Mac). Kursor pędzla zmieni się na znak minus, co wskazuje, że teraz wymazujesz. Użyj pędzla do usuwania, aby udoskonalić krawędzie regulacji lub usuń części efektu.
iii. Wskazówki dotyczące realistycznego retuszu
* subtelność jest kluczowa: Mniej jest często więcej. Nadrechowanie może sprawić, że portret będzie wyglądał sztucznie i nienaturalnie. Zacznij od subtelnych zmian i stopniowo zwiększaj efekt, aż osiągniesz pożądany wynik.
* Zachowaj teksturę: Unikaj całkowicie usuwania tekstury skóry. Mała konsystencja jest niezbędna dla naturalnego wyglądu. Uważaj, aby nie używać zbyt dużej negatywnej jasności.
* Zwróć uwagę na oświetlenie: Retuszowanie powinno uzupełnić istniejące oświetlenie na zdjęciu. Nie próbuj drastycznie zmieniać oświetlenia za pomocą pędzla regulacyjnego.
* Użyj przed/po widokach: Przełącz widok przed/po (klawisz BackSlash `\`), aby porównać regulacje z oryginalnym obrazem. Pomaga to uniknąć nadmiernej edycji.
* Practice czyni idealne: Retuszowanie to umiejętność, która poprawia się wraz z praktyką. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Pracuj niepodoziarmienie: Lightroom jest nieniszcząca, co oznacza, że twój oryginalny obraz nigdy się nie zmieni. Wszystkie korekty są przechowywane jako metadane. Zawsze możesz powrócić do oryginału lub zmodyfikować swoje edycje później.
* szczotka leczą/klon: Aby usunąć większe przebarwienia lub rozproszenie uwagi, rozważ użycie narzędzia znaczków leczenia lub klonów w Lightroom. Szczotka regulacyjna jest lepsza dla subtelniejszych regulacji.
* Rozważ odcień skóry: Upewnij się, że używasz globalnych regulacji i lokalnych regulacji, które utrzymują odpowiedni odcień skóry dla tematu.
* Profesjonalne wtyczki: Aby uzyskać prawdziwie wysokiej klasy retusz, rozważ wtyczki takie jak portret imagenomiczny lub doskonały portret. Oferują one zaawansowane możliwości wygładzania skóry i retuszowania.
w podsumowaniu: Pęknięcie regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do subtelnego, zlokalizowanego retuszu portretowego. Rozumiejąc ustawienia pędzla, stosując niski przepływ i gęstość oraz działając ostrożnie, możesz osiągnąć naturalne wyniki. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby rozwijać własny styl retuszowania.