czego potrzebujesz:
* Adobe Photoshop: (Każda najnowsza wersja będzie działać)
* Zdjęcie portretowe: Wybierz zdjęcie, które lubisz, najlepiej z dobrym oświetleniem i stosunkowo czystym tłem.
* Obraz nakładki: To jest kreatywny element, który dodasz. Typowe przykłady obejmują:
* tekstury: (np. Grunge, papier, rozpryski farby, beton)
* Lekkie wycieki/bokeh: (Niewyraźne, kolorowe efekty światła)
* Elementy kwiatowe/natury: (Liście, kwiaty, gałęzie)
* gwiazdy/konstelacje: (Dodanie magicznego lub niebiańskiego charakteru)
* Abstract kształty: (Wzory geometryczne, kolorowe wiry)
* gdzie znaleźć nakładki:
* bezpłatne strony ze zdjęciami: Pexels, Unsplash, Pixabay (wyszukiwanie „tekstury”, „lekkie wycieki”, itp.)
* Płatne strony ze zdjęciami: Adobe Stock, Shutterstock, Envato Elements (wyższa jakość, większa różnorodność)
* Utwórz własne: Możesz nawet stworzyć własne nakładki. Na przykład sfotografuj kawałek teksturowanego papieru, utwórz wycieki światła za pomocą pryzmatu lub narysuj coś cyfrowo.
kroki:
1. Otwórz swoje zdjęcia w Photoshopie:
* Przejdź do `plik> Otwórz ...` i wybierz zarówno zdjęcie portretowe, jak i zdjęcie nakładki. Będą otwierać w osobnych zakładkach.
2. Umieść nakładkę na swój portret:
* Opcja 1 (przeciągnij i upuść): Kliknij kartę obrazu nakładki, aby był aktywny. Następnie kliknij i przeciągnij cały obraz nakładki na kartę zdjęcia portretowego. Zwolnij przycisk myszy. Nakładka powinna teraz pojawić się jako nowa warstwa nad warstwą portretową.
* Opcja 2 (kopiuj i wklej): Wybierz obraz nakładki. Przejdź do `Wybierz> all` (lub naciśnij` ctrl+a` lub `cmd+a`). Następnie przejdź do `edit> copy` (lub naciśnij` ctrl+c` lub `cmd+c`). Kliknij kartę Zdjęcie portretowe, aby było aktywne. Następnie przejdź do `edit> wklej` (lub naciśnij` ctrl+v` lub `cmd+v`).
3. Zmiana zmiany zmiany rozmiaru i umieszcza nakładkę (w razie potrzeby):
* Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstw (zwykle znajdująca się po prawej stronie ekranu. Jeśli go nie widzisz, przejdź do `okno> warstwy).
* Naciśnij `ctrl+t` (lub` cmd+t` na Mac), aby aktywować transformację bezpłatną narzędzie. Wokół nakładki pojawi się pudełko z uchwytami.
* Zmiana zmiana: Przeciągnij obrony rąk (trzymając jednocześnie „shift”, aby utrzymać proporcje), aby nakładka była większa lub mniejsza.
* Pozycjonowanie: Kliknij w polu i przeciągnij, aby zmienić położenie nakładki na portret.
* Rotacja: Przesuń kursor tuż za uchwytem narożnym, aż zamieni się w zakrzywioną strzałkę. Kliknij i przeciągnij, aby obrócić nakładkę.
* Kiedy jesteś zadowolony z rozmiaru, pozycji i rotacji, naciśnij `enter ', aby zastosować transformację.
4. Zmień tryb mieszania:
* To * najważniejszy krok * do stworzenia płynnego i kreatywnego efektu.
* W panelu warstw znajdź menu rozwijane, które obecnie mówi „normalne” (lub coś podobnego) obok warstwy nakładki. To jest tryb blendów menu.
* Kliknij rozwijanie i eksperymentuj z różnymi trybami mieszania. Oto niektóre powszechnie używane i skuteczne dla nakładek:
* Ekran: Rozjaśnia obraz, dobry na lekkie wycieki, gwiazdy i bokeh.
* pomnóż: Ciemnieje obraz, dobry do tekstur i grunge.
* nakładka: Łączy aspekty mnożenia i ekranu, tworząc efekt o wysokim kontraście. Często dobry punkt wyjścia.
* miękkie światło: Bardziej subtelna wersja nakładki.
* Hard Light: Bardziej intensywna wersja nakładki.
* Color Dodge: Tworzy jasne, żywe efekty. Uważaj, aby go nie przesadzić.
* Kolor Burn: Tworzy ciemniejsze, bardziej nasycone efekty.
* Przejdź przez: Użyj klawiszy strzałek w górę i w dół z menu trybu mieszania wybranego w celu szybkiego przełączenia trybów mieszania.
* wskazówka: Nie ma trybu mieszanki „właściwy”. Zależy to całkowicie od twojego portretu, nakładki i efektu, który próbujesz osiągnąć. Eksperyment! Zwróć uwagę na to, jak oddziałują na kolory i tekstury.
5. Dostosuj krycie:
* Nawet przy idealnym trybie mieszania nakładka może być zbyt silna.
* W panelu warstw znajdź suwak „krycia” obok warstwy nakładki.
* Kliknij i przeciągnij suwak w lewo, aby zmniejszyć krycie, dzięki czemu nakładka jest bardziej subtelna. Zwykle wartość od 20% do 80% działa dobrze, ale dostosuj ją do swoich upodobań.
6. Dodaj maskę warstwy (opcjonalnie, ale zalecany):
* Maski warstw pozwalają selektywnie ukryć lub ujawnić części nakładki bez trwale niczego. Jest to przydatne do skupienia wpływu na niektóre obszary portretu.
* Upewnij się, że warstwa nakładki jest nadal wybierana.
* Na dole panelu warstw kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” (wygląda jak prostokąt z okrągłym środkiem). Biały prostokąt pojawi się obok miniatury warstwy nakładki. To jest twoja maska warstwowa.
* Malowanie na masce:
* Wybierz narzędzie pędzla (naciśnij `B`).
* Upewnij się, że kolory pierwszego planu/tła są ustawione na czarno -białe. (Naciśnij `d`, aby zresetować je do domyślnego czarno -białego.)
* czarne ukrywa się, białe ujawnia.
* ukryć części nakładki: Ustaw swój kolor pierwszego planu na czarny. Pomaluj maskę (kliknij i przeciągnij) nad obszarami, w których nakładka jest mniej widoczna lub całkowicie ukryta. Na przykład możesz zmniejszyć wpływ na twarz pacjenta.
* Aby ujawnić części nakładki: Ustaw swój kolor pierwszego planu na biały. Pomaluj maskę nad obszarami, w których chcesz, aby nakładka była bardziej widoczna.
* Dostosuj rozmiar i miękkość pędzla: Użyj klawiszy „[” i `]`, aby zmniejszyć/zwiększyć rozmiar pędzla. Dostosuj „twardość” w ustawieniach szczotki (zwykle u góry ekranu), aby kontrolować miękkość pędzla. Miękki pędzel tworzy gładsze przejścia.
* Poprawienie błędów: Jeśli przypadkowo ukrywasz się za dużo, przełącz kolor pierwszego planu na biały i pomaluj nad tym obszarem, aby go ujawnić ponownie.
7. Dalsze korekty (opcjonalnie):
* Gradowanie kolorów: Możesz dodać warstwy regulacji (np. Krzywe, bilans kolorów, odcień/nasycenie) ponad wszystkie inne warstwy, aby dopracować ogólne kolory i tony obrazu.
* wyostrzenie: Dodaj niewielki filtr wyostrzenia (filtr> Wyostrz> Maskę Unsharp), aby wydać szczegóły. Uważaj, aby nie nadmiernie wybierać.
8. Zapisz swoją pracę:
* Przejdź do `plik> Zapisz jako ...`
* Wybierz format pliku, który zachowuje warstwy (np. PSD lub TIFF), jeśli chcesz móc edytować obraz później.
* W celu udostępniania online zapisz kopię jako JPEG (plik> Eksport> Zapisz dla sieci (Legacy) ... `). To zmniejszy rozmiar pliku.
Wskazówki i rozwiązywanie problemów:
* Nieniszcząca edycja: Zawsze pracuj z warstwami i maskami warstw. Pozwala to wprowadzać zmiany bez trwałej zmiany oryginalnego obrazu.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych trybów mieszanki, poziomów krycia i kombinacji nakładek.
* subtelność jest kluczowa: Często najskuteczniejsze nakładki to te, które są stosowane subtelnie. Mniej jest często więcej.
* Rozdzielczość nakładki: Użyj nakładek, które są co najmniej taką samą rozdzielczością jak portret, aby uniknąć pikselizacji.
* nakładki i kolor: Rozważ kolory w swojej nakładce i sposób, w jaki będą wchodzić w interakcje z kolorami w twoim portrecie. Może być konieczne dostosowanie kolorów nakładki za pomocą warstw regulacji.
* Zorganizuj swoje warstwy: Zmień nazwę warstw, aby utrzymać plik Photoshop zorganizowany (np. „Portret”, „nakładka tekstury”, „Light Leaks”, „Mask”).
* Maski do przycinania: Innym przydatnym podejściem jest użycie masek przycinania do ograniczenia wpływu nakładki do określonego obszaru, takiego jak tylko podmiot lub tylko tło.
* Za pomocą więcej niż jednej nakładki :Możesz dodać wiele nakładek i użyć oddzielnych masek warstwowych i trybów mieszania dla każdego, osiągając bardzo złożone wyniki.
przykładowe scenariusze:
* Dodanie brundii: Umieść nakładkę tekstur (np. Beton, rdzę) na szczycie portretu, ustaw tryb mieszania na „pomnóż” lub „nakładkę” i zmniejsz krycie. Użyj maski warstwowej, aby usunąć teksturę z twarzy pacjenta.
* Dodanie wycieków światła: Umieść nakładkę wycieku światła na górze portretu, ustaw tryb mieszania na „Ekran” lub „Kolor Dodge” i dostosuj nieprzezroczystość. Użyj maski warstwowej, aby kontrolować, gdzie pojawiają się wycieki światła.
* Dodanie elementów kwiatowych: Umieść kwiecistą nakładkę na swój portret, ustaw tryb mieszanki na „nakładkę” lub „miękkie światło” i użyj maski warstwowej, aby bezproblemowo mieszać kwiaty w tle.
Ten samouczek stanowi solidne podstawy. Najlepszym sposobem nauki jest ćwiczenie i eksperymentowanie! Baw się dobrze, tworząc wyjątkowe i piękne portrety!