REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pędzel regulacyjny w Lightroom to potężne narzędzie do ukierunkowanego retuszu portretowego. Oto przewodnik krok po kroku, jak skutecznie go używać:

1. Zaimportuj i wybierz swój obraz:

* import: Otwórz Lightroom i zaimportuj portret, który chcesz retuszować.

* Wybierz moduł opracuj: Przełącz na moduł programuj (naciśnij „D” lub kliknij kartę „Opracuj”).

2. Początkowe globalne korekty (opcjonalnie, ale zalecane):

* Przed zanurzeniem się w zlokalizowanych korekt jest dobrą praktyką, aby dokonywać ogólnych korekt obrazu. Obejmuje to:

* Ekspozycja: Popraw wszelkie nadmierne lub niedoceniane.

* kontrast: Dostosuj ogólny kontrast do swoich upodobań.

* Bilans biały: Upewnij się, że odcienie skóry wyglądają naturalnie.

* Podprawy/cienie: Odzyskaj szczegóły w prześwietlonych wyświetleniach lub niedoświetlonych cieniach.

* Clarity/Texture: Uważaj na te na całym świecie, ponieważ mogą wpływać na skórę. Używaj oszczędnie lub wcale.

3. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego:

* Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego na pasku narzędzi (wygląda jak pędzel). Skrót klawiatury:Naciśnij „K”.

4. Ustawienia pędzla:

* Są one kluczowe dla kontrolowania efektu pędzla. Eksperymentuj, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego obrazu.

* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Dostosuj przy użyciu klawiszy „[” i „]”.

* Feather: Określa miękkość krawędzi pędzla. Wysokie pióro tworzy bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejście. Dolne pióro tworzy trudniejszą krawędź. Wyższe pióro jest ogólnie lepsze dla skóry.

* Flow: Kontroluje szybkość stosowania korekty. Niższy przepływ pozwala stopniowo budować efekt, który jest ogólnie preferowany do subtelnego retuszu. Użyj niskiego przepływu (5-20%).

* gęstość: Ogranicza maksymalny efekt pędzla. Gęstość 100% oznacza, że ​​efekt osiągnie pełny potencjał podczas szczotkowania. Zmniejszenie gęstości może pomóc w tworzeniu bardziej naturalnych wyników. Użyj wysokiej gęstości (80-100%), chyba że musisz ograniczyć efekt.

* Auto Mask: Bardzo ważne dla precyzyjnych korekt. Po włączeniu pomaga pędzelowi pozostać w granicach podobnych kolorów i tonów, co ułatwia wybór określonych obszarów, takich jak skóra.

5. Typowe techniki retuszowania z pędzlem regulacyjnym:

Oto kilka konkretnych regulacji, które możesz wprowadzić za pomocą pędzla:

* Wygładzanie skóry (zmniejszanie skazy/zmarszczek):

* Ustawienia:

* Clarity: Zmniejsz ten suwak. -10 do -30 to dobry punkt wyjścia.

* tekstura: Zmniejsz ten suwak. -10 do -30 to dobry punkt wyjścia.

* ostrość: Zmniejsz ten suwak. -10 do -20 to dobry punkt wyjścia.

* Feather: Wysoki (70-100).

* Flow: Niski (5-20).

* Jak: Delikatnie szczotkuj obszary przebarwieniami, zmarszczkami lub nierówną konsystencją skóry. Użyj bardzo lekkiego dotyku i stopniowo buduj efekt. Unikaj malowania drobnych detali, takich jak rzęsy, brwi i usta.

* Ważne: Nie przesadzaj! Chcesz wygładzić skórę, a nie sprawić, by wyglądała jak plastik.

* rozjaśniające oczy:

* Ustawienia:

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (+0,10 do +0.30). Dostosuj się do smaku.

* Podprawy: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15).

* białe: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15).

* kontrast: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15), aby uzyskać więcej blasku.

* Feather: Medium (50-70).

* Flow: Niski (10-20).

* Auto Mask: NA.

* Jak: Ostrożnie szczotkuj tęczówkę oczu. Unikaj białych oczu, ponieważ nadmierne rozwój może wyglądać nienaturalnie.

* ciemnie/definiowanie rzęs i brwi:

* Ustawienia:

* Ekspozycja: Nieznacznie zmniejszyć (-0,10 do -0,30).

* Shadows: Nieznacznie zmniejszyć (-5 do -15), aby pogłębić kolor.

* Clarity: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15) dla definicji.

* Feather: Niski do średniej (30-50), w zależności od pożądanej ostrości.

* Flow: Niski (10-20).

* Auto Mask: NA.

* Jak: Delikatnie szczotkuj rzęsy i brwi, po ich naturalnym kształcie.

* Podkreślające usta:

* Ustawienia:

* Nasycenie: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +15), aby poprawić kolor.

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (+0,10 do +0,20) dla subtelnej atrakcji.

* Clarity: Nieznacznie zwiększyć (+5 do +10) dla definicji.

* Feather: Medium (50-70).

* Flow: Niski (10-20).

* Auto Mask: NA.

* Jak: Ostrożnie umyj usta, pozostając w linii warg.

* Dodge and Burn (Światło rzeźbiące):

* Dodge (Brightening): Użyj dodatniej wartości ekspozycji (+0.10 do +0.30). Posmaruj obszary, które chcesz podkreślić, takie jak kości policzkowe, grzbiet nosa lub czoło.

* Burn (ciemnie): Użyj ujemnej wartości ekspozycji (-0,10 do -0,30). Posmaruj obszary, które chcesz stworzyć cień, takich jak pod kątem policzkowym lub wzdłuż linii szczęki.

* Ważne: Utrzymuj przepływ bardzo niski (5-10) i powoli zwiększ efekt, aby uzyskać naturalny wygląd. Pióro powinno być stosunkowo wysokie (50-70).

* Zmniejszenie zaczerwienienia:

* Ustawienia:

* Nasycenie: Zmniejszenie (np. -10 do -20). Zastosuj to tylko tam, gdzie występuje zaczerwienienie.

* hue: Nieznacznie przesuń odcień w kierunku zielonego (np. +5 do +10). To zależy od konkretnego czerwonego tonu, który próbujesz poprawić.

* Feather: Wysoki (70-100).

* Flow: Niski (10-20).

* Auto Mask: NA.

* Jak: Posmaruj obszary zaczerwienieniem, takie jak wady lub podrażniona skóra.

6. Przeglądanie i edytowanie regulacji:

* Widoczność pinu: Kliknij małe kropki (szpilki), które pojawiają się w miejscu, w którym nałożyłeś szczotkę, aby wybrać i edytować określoną regulację. Możesz także ponownie kliknąć ikonę pędzla regulacyjnego, aby przełączyć widoczność pinu.

* "show edytuj piny": Usytuowany na dole modułu Rozwoju, możesz wybrać, gdy szpilki regulacyjne są widoczne (zawsze, automatyczne, wybrane, nigdy).

* reset: Jeśli popełnisz błąd, kliknij przycisk „Resetuj”, aby wyczyścić ustawienia wybranej regulacji.

* Usuń: Wybierz PIN i naciśnij klawisz Usuń, aby usunąć tę konkretną regulację.

* duplikat: Kliknij PIN prawym przyciskiem myszy i wybierz „duplikat”, aby skopiować ustawienia do innego obszaru.

7. Najlepsze praktyki i wskazówki:

* start subtelny: Zawsze zacznij od subtelnych korekt i stopniowo zwiększaj efekt w razie potrzeby. Łatwiej jest dodać więcej niż zabrać zbyt wiele.

* Zoom w: Powiększ do 100% lub więcej, aby zobaczyć drobne szczegóły i upewnij się, że regulacje wyglądają naturalnie.

* Użyj wielu pędzli: Nie bój się używać wielu szczotek regulacji dla różnych obszarów lub efektów. Daje to większą kontrolę.

* narzędzie leczenia przed pędzlem: Rozważ użycie narzędzia do usuwania/leczenia punktowego * przed * za pomocą pędzla regulacyjnego. Narzędzie leczenia jest lepsze do usuwania małych, wyraźnych skazy. Szczotka regulacyjna jest lepsza do wygładzania skóry i subtelnych regulacji.

* Practice czyni idealne: Retrousing wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Twojego stylu i konkretnych potrzeb każdego portretu.

* Rozważ niezniszczający przepływ pracy: Szczotka regulacyjna jest nieniszcząca, co oznacza, że ​​nie zmienia on trwale oryginalnego obrazu. Zawsze możesz powrócić do oryginału, jeśli nie jesteś zadowolony z wyników.

* Unikaj nadmiernego uruchomienia: Celem jest ulepszenie portretu i stworzenie pochlebnego obrazu, a nie stworzenie całkowicie nierealistycznego lub wyglądającego wyniku. Zachowaj naturalną teksturę i charakter.

* Użyj skrótów klawiatury: Uczenie się skrótów klawiatury znacznie przyspieszy przepływ pracy.

* Obrazy odniesienia: Spójrz na profesjonalnie retuszowane portrety, aby uzyskać inspirację i dowiedzieć się, jak subtelne powinny być dostosowania.

Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć pięknie retuszowane portrety. Pamiętaj, aby skupić się na subtelnych, naturalnych ulepszeniach.

  1. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  2. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  3. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  4. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  5. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

Adobe Lightroom
  1. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  2. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  3. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  4. Stwórz efekt usterki w Premiere Pro w 3 krokach

  5. 20 najlepszych programów do przycinania wideo do przycinania filmów w 2021 r.

  6. Jak przekonwertować MOV na MP4 w 5 łatwych sposobach (ze zdjęciami)

  7. Naprawianie punktowe obrazów w Photoshopie