i. Zrozumienie trybów mieszania:
* Definicja: Tryby mieszania określają, w jaki sposób warstwa oddziałuje z warstwami poniżej. Każdy tryb mieszania wykonuje specyficzne obliczenia matematyczne na kolorach pikseli warstwy aktywnej i warstwy podstawowej (warstwa bezpośrednio pod spodem).
* Lokalizacja: Menu rozwijane tryby mieszania można znaleźć w lewym górnym rogu panelu warstw w Photoshopie. Domyślnie jest „normalne”.
* kategorie: Tryby mieszania są pogrupowane w kategorie:
* normalne: Podstawowe mieszanie. Obejmuje normalne, rozpuszczone.
* Darken: Ogólnie przyciemnia obraz. Obejmuje ciemne, mnożenie, oparzenie kolorów, ciemniejszy kolor.
* Lighten: Ogólnie rozjaśnia obraz. Obejmuje rozjaśnienie, ekran, kolorowy unik, jaśniejszy kolor.
* kontrast: Zwiększa kontrast. Obejmuje nakładkę, miękkie światło, twarde światło, żywe światło, światło liniowe, światło szpilkowe, twarda mieszanka.
* Inwersja: Tworzy unikalne efekty kolorów. Obejmuje różnicę, wykluczenie, odejmowanie, podział.
* komponent: Działa z kanałami kolorów. Obejmuje odcień, nasycenie, kolor, jasność.
ii. Niezbędne tryby mieszania do portretowania:
* pomnóż:
* Efekt: Ciemnieje obraz. Działa jak układanie przezroczyste warstwy.
* Zastosowanie:
* Dodaj cienie i głębokość.
* Pogłęb kolory.
* Zastosuj tekstury (papier, grunge) płynnie.
* Utwórz winiety.
* Przykład: Użyj ciemnego pędzla (czarnego lub ciemnobrązowego) na nowej warstwie, ustawionej na mnożenie, aby subtelnie przyciemnić krawędzie portretu, aby uzyskać efekt winiet.
* Ekran:
* Efekt: Rozjaśnia obraz. Przeciwieństwo pomnożenia.
* Zastosowanie:
* Dodaj wyświetlacze.
* Rozjaśnij ogólny obraz.
* Stwórz wycieki światła i rozbłyski słońca.
* Dodaj marzycielską, eteryczną jakość.
* Przykład: Użyj białej pędzla na nowej warstwie, ustaw na ekran, aby dodać atrakcje do włosów lub oczu.
* nakładka:
* Efekt: Łączy mnożenie i ekran, w zależności od podstawowych kolorów. Dchracają ciemne obszary i rozjaśnia obszary jasne, zwiększając kontrast.
* Zastosowanie:
* Dodaj subtelny kontrast i żywotność.
* Zastosuj tekstury, zachowując szczegóły.
* Zwiększcie odcienie skóry.
* Przykład: Zastosuj warstwę tekstur, aby nakładać się, aby dodać subtelny efekt starzejący się lub malarz.
* miękkie światło:
* Efekt: Podobne do nakładki, ale bardziej subtelne. Oświetla lub ciemnieje w zależności od koloru źródłowego, ale z mniejszą intensywnością.
* Zastosowanie:
* Dodaj delikatny kontrast i światło.
* Subtelne cieniowanie i podświetlenie.
* Udoskonalenie odcieni skóry bez surowości.
* Przykład: Użyj warstwy Dodge/Burn z miękkim pędzlem, ustawionym na miękkie światło, aby delikatnie wyrzeźbić twarz światłem i cieniem.
* kolor:
* Efekt: Stosuje kolor (odcień i nasycenie) warstwy aktywnej do warstw poniżej, jednocześnie zachowując jasność dolnych warstw.
* Zastosowanie:
* Subtelnie zmień odcienie skóry.
* Dodaj efekty oceniania kolorów.
* Podświetlania odcienia lub cienie.
* Przykład: Dodaj warstwę regulacji kolorów (takich jak odcień/nasycenie) i ustaw tryb mieszania na kolor. Teraz tylko zmiany kolorów wpłyną na warstwy poniżej, pozostawiając nienaruszoną jasność.
* jasność:
* Efekt: Stosuje jasność (jasność) warstwy aktywnej do warstw poniżej, jednocześnie zachowując kolor (odcień i nasycenie) dolnych warstw.
* Zastosowanie:
* Dostosuj jasność bez wpływu na kolory.
* Wyostrz obrazy bez zmian kolorów.
* Przykład: Jeśli chcesz wyostrzyć obraz bez wprowadzania niechcianych artefaktów kolorów, zastosuj filtr wyostrzenia (jak maska Unsharp) na nowej warstwie i ustaw tryb mieszania na jasność.
* różnica/wykluczenie:
* Efekt: Porównuje kolory aktywnej warstwy i warstwy poniżej, wytwarzając odwrócony lub odjęty kolor. Wykluczenie to bardziej miękka wersja różnicy.
* Zastosowanie:
* Znajdź różnice między dwiema warstwami (np. W celu retuszowania).
* Stwórz unikalne i abstrakcyjne efekty (często stosowane twórczo).
* Przykład: Zduplikuj warstwę i ustaw górną warstwę na różnicę. Dostosuj jedną z warstw, aż obraz będzie w większości czarny. Pozostałe plamy kolorów wskazują obszary różniące się między dwiema warstwami.
iii. Praktyczne techniki i przepływ pracy:
1. Nieniszcząca edycja: Zawsze pracuj nie-niszczącym. Użyj warstw regulacji, inteligentnych obiektów i duplikatów warstw. Umożliwia to później zmianę trybu mieszania i krycia bez trwałej zmiany oryginalnego obrazu.
2. Eksperymentacja: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie. Utwórz nową warstwę, wypełnij ją kolorem lub teksturą i przełącz różne tryby mieszania, aby zobaczyć, co się stanie.
3. Kontrola krycia: Użyj suwaka krycia, aby kontrolować intensywność efektu trybu mieszania. Często subtelny dotyk jest bardziej skuteczny niż podejście ciężkie.
4. Maski do przycinania: Użyj masek przycinania (kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę i wybierz „Utwórz maskę przycinającą”), aby ograniczyć efekt trybu mieszania tylko do warstwy bezpośrednio pod nią. Jest to przydatne do celowanych korekt.
5. Grupowanie warstw: Grupa warstwy razem (CTRL/CMD + G) w celu zorganizowania przepływu pracy i zastosowania trybów mieszania do całej grupy. Pozwala to na bardziej złożone efekty.
6. Maski warstwowe: Użyj masek warstwowych (biały prostokąt obok miniatury warstwy), aby selektywnie zastosować efekt trybu mieszania do niektórych obszarów obrazu. Pomaluj czarną, aby ukryć efekt i z białą, aby go ujawnić.
7. Gradowanie kolorów:
* Technika: Utwórz warstwę regulacji mapy gradientu lub wypełnij warstwę gradientem. Ustaw tryb mieszania na kolor, miękkie światło lub nakładaj i dostosuj krycie.
* cel: Osiągnij określony nastrój lub estetykę (np. Ciepłe, chłodne, vintage).
8. Retrous skórny:
* Technika: Utwórz warstwę „wysokiej częstotliwości” (zduplikuj warstwę podstawową, zastosuj filtr wysokiego przejścia, ustaw tryb mieszania na światło liniowe lub nakładkę, dostosuj nieprzezroczystość). Następnie utwórz warstwę „niskiej częstotliwości” i użyj szczotki leczniczej, aby usunąć skazy.
* cel: Gładka skóra, zachowując teksturę i szczegóły.
9. Dodawanie tekstur:
* Technika: Umieść warstwę tekstur (np. Papier, tkaninę, grunge) nad warstwą portretową. Ustaw tryb mieszania na pomnożenie, nakładanie, miękkie światło lub ekran (w zależności od wartości światła/ciemności tekstury). Dostosuj krycie.
* cel: Dodaj głębię, zainteresowanie wizualne i unikalną estetykę.
10. unikanie i spalanie:
* Technika: Utwórz nową warstwę wypełnioną 50% szarością (edytuj> wypełnienie> 50% szary). Ustaw tryb mieszania na nakładkę lub miękkie światło. Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby rozjaśnić podświetlenia i ciemne cienie.
* cel: Rzeźbuj twarz światłem i cieniem, zwiększając formę i wymiar.
iv. Przykłady korzystania z trybu mieszania w Portreturze Sztuki:
* marzycielski portret: Dodaj miękką, lekką teksturę (jak chmury lub dym) i ustaw tryb mieszania na ekran. Zmniejsz krycie, aby osiągnąć subtelny, eteryczny wygląd.
* vintage portret: Dodaj mapę gradientu odcieniową i ustaw tryb mieszania na kolor lub miękkie światło. Dodaj teksturowaną nakładkę (np. Z skanowanym ziarnach folii) i ustaw tryb mieszania na mnożenie lub nakładanie.
* dramatyczny portret: Użyj czarno-białego zestawu mapy gradientu, aby nakładać się, aby zwiększyć kontrast. Unikaj i mocno spal, aby wyrzeźbić funkcje i stworzyć dramatyczne oświetlenie.
* Portret Streszczenie: Eksperymentuj z różnicą, wykluczeniem, odejmij i dziel trybów mieszania z różnymi kolorami i teksturami, aby uzyskać unikalne i nieoczekiwane wyniki.
v. Kluczowe rozważania:
* Zawartość obrazu: Skuteczność trybu mieszania zależy od podstawowej zawartości obrazu (kolory, tony, tekstury). To, co działa dobrze na jednym portrecie, może nie działać tak dobrze na innym.
* Wizja artystyczna: Użyj trybów mieszania, aby wyrazić swoją wizję artystyczną i stworzyć unikalny styl. Nie bój się eksperymentować i przełamać zasady.
* subtelność: W wielu przypadkach mniej znaczy więcej. Często subtelne regulacje trybu mieszania (niewielkie krycie) są bardziej skuteczne niż zmiany drastyczne.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz z trybami mieszania, tym lepiej zrozumiesz ich efekty i jak skutecznie je używać.
Opanowując tryby mieszania Photoshopa, możesz podnieść portret sztuki i stworzyć naprawdę urzekające i ekspresyjne obrazy. Powodzenia!