REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Opinia:Dlaczego Photoshop rujnuje fotografię krajobrazową

Okej, oto fragment opinii na temat tego, dlaczego niektórzy ludzie uważają, że Photoshop (i podobne oprogramowanie do edycji obrazów) rujnuje fotografię krajobrazową wraz z kontrargumentami do rozważenia:

Opinia:Photoshop rujnuje fotografię krajobrazową

Fotografia krajobrazowa, w jego sercu, powinna polegać na uchwyceniu surowego piękna i siły natury. Chodzi o to, by być obecnym za chwilę, obserwowanie światła, kompozycji i unieśmiertelnienia tego ulotnego doświadczenia. Jednak szalejące użycie Photoshopa zniekształciło ten ideał, co prowadzi do kilku szkodliwych konsekwencji:

* erozja autentyczności: Najważniejszym problemem jest utrata autentyczności. Zamiast dokładnego uchwycenia sceny, fotografowie często polegają teraz na ciężkiej manipulacji, aby stworzyć hiperrealny, często nierealny obraz. Niebo jest zamieniane, kolory są zwiększane na nienaturalne poziomy, a elementy są usuwane lub dodawane, aby pasowały do ​​z góry przyjętego idei perfekcji. Stwarza to rozłączenie między obrazem a rzeczywistością, oszukując widzów i ustalając nieosiągalne oczekiwania. Ludzie zaczynają wierzyć, że te wyprodukowane krajobrazy są prawdziwe, co prowadzi do rozczarowania, gdy doświadczają tych samych lokalizacji osobiście.

* homogenizacja stylu: Łatwość zastosowania podobnych technik Photoshopa doprowadziła do homogenizacji stylu. Każde zdjęcie krajobrazowe wydaje się mieć tę samą formułę:zbyt nasycone kolory, ekstremalny zakres dynamiczny i idealnie gładką wodę. Indywidualność i ekspresja artystyczna są stłumione, ponieważ fotografowie gonią trendy, a nie rozwijają własną unikalną wizję. Powoduje to nadwyżkę przewidywalnych obrazów z ciasteczkami, które nie mają oryginalności i wpływu emocjonalnego.

* Dewaluacja umiejętności: Biegłość Photoshopa jest coraz bardziej priorytetowo traktowana nad podstawowymi umiejętnościami fotograficznymi, takimi jak kompozycja, ekspozycja i zrozumienie światła. Po co zawracać sobie głowę czekaniem na idealne światło, skoro możesz po prostu „naprawić to w poście”? To poleganie na przetwarzaniu podważa znaczenie planowania, cierpliwości i wiedzy technicznej, które kiedyś były niezbędne do stworzenia świetnego zdjęcia krajobrazu. Focus przesuwa się od przechwytywania świetnego obrazu w kamerze do tworzenia jednego na ekranie komputera.

* Utrzymanie nierealistycznych oczekiwań: Krajobrazy z Photoshopem przyczyniają się do zniekształconego postrzegania świata przyrody. Prezentują wyidealizowaną wersję rzeczywistości, wolną od niedoskonałości i niespójności. Może to prowadzić do nierealistycznych oczekiwań wśród widzów, którzy mogą być rozczarowani, gdy osobiście napotykają te same lokalizacje. Podważa również uznanie dla naturalnego piękna, które istnieje bez sztucznego ulepszenia. Dążenie do tej fałszywej doskonałości może faktycznie umniejszać naszą przyjemność z prawdziwego świata.

* Etyczne obawy: Kiedy dokonane są dramatyczne zmiany, obrazy przestają być reprezentacyjne lokalizacji i stają się sztuką cyfrową. Rodzi to obawy etyczne, gdy przekazują je jako fotografię dokumentalną, w której dokładność obrazu jest kluczowa.

Jednak ważne jest, aby wziąć pod uwagę te kontrargumenty:

* Fotografia * zawsze * dotyczyła manipulacji: Od unikania i spalania w ciemni po wybór soczewek i rodzajów filmów, fotografowie zawsze do pewnego stopnia manipulowali obrazem. Photoshop jest po prostu mocniejszym narzędziem do osiągnięcia tych efektów.

* Wyrażenie artystyczne: Photoshop może być używany jako narzędzie do wyrażenia artystycznego. Niektórzy fotografowie używają go do tworzenia surrealistycznych lub fantastycznych krajobrazów, które nie mają być realistycznymi przedstawieniami świata. Jest to całkowicie ważne, dopóki fotograf jest przejrzysty w stosunku do poziomu manipulacji.

* Korekty techniczne: Photoshop może być używany do skorygowania wad technicznych na obrazie, takich jak szum lub aberracja chromatyczna. Korekty te mogą poprawić ogólną jakość obrazu bez znacznej zmiany treści.

* przechwytywanie zakresu dynamicznego: Współczesne czujniki wciąż starają się uchwycić pełny zakres dynamiczny sceny, szczególnie w trudnych warunkach oświetlenia. Photoshop może być używany do scalania wielu ekspozycji w celu utworzenia obrazu, który dokładniej reprezentuje to, co widział fotograf.

* osobiste preferencje: Ostatecznie ilość Photoshopa używanego na zdjęciu krajobrazu jest kwestią osobistych preferencji. Niektórzy fotografowie wolą bardziej naturalistyczne podejście, podczas gdy inni przyjmują ciężką manipulację. Nie ma dobrego ani złego sposobu na stworzenie zdjęcia krajobrazu.

Wniosek:

Podczas gdy Photoshop oferuje niesamowity potencjał twórczy, jego nadużycie może umniejszać autentyczność i integralność fotografii krajobrazowej. Kluczowe jest, aby fotografowie używali Photoshopa odpowiedzialnie i etycznie, priorytetem uchwycenia prawdziwych momentów i rozwijanie własnej unikalnej wizji, a nie po prostu ścigania trendów i tworzenie nierealistycznych przedstawień świata przyrody. Również widzowie powinni zdawać sobie sprawę z potencjału manipulacji i podejścia do zdjęć krajobrazowych z krytycznym okiem. Ostatecznie najlepszą fotografią krajobrazową jest ta, która inspiruje podziw i uznanie dla świata przyrody, niezależnie od tego, czy jest on mocno przetworzony, czy nie. Kluczem jest intencja, przejrzystość i integralność artystyczna.

  1. Jak edytować stare obrazy za pomocą nowego zestawu umiejętności

  2. AI jest wszędzie w fotografii. Czy powinniśmy po prostu nauczyć się to kochać?

  3. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  4. Jak robić toczące ujęcia samochodów

  5. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  2. Łączenie technik komponowania:9 przykładów, które Cię zainspirują

  3. Pliki SRT:jak tworzyć je ręcznie lub automatycznie

  4. Samouczek operatorski:przestrzeganie zasady trzech sekund

  5. Jak animować za pomocą częstotliwości dźwiękowych w programie Adobe After Effects

  6. Czy marketing e -mailowy jest opłacalny dla fotografów?

  7. Jak nakręciliśmy film fabularny za 200 dolarów