REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zaplanować idealne zdjęcie krajobrazowe

Planowanie idealnego zdjęcia krajobrazu obejmuje połączenie badań, przygotowania, zrozumienia sprzętu i elastyczności, gdy jesteś w terenie. Oto kompleksowy przewodnik:

1. Badania i inspiracja:

* eksploruj lokalizacje:

* platformy internetowe: Użyj stron internetowych takich jak 500px, Flickr, Instagram, Unsplash i lokalne grupy fotograficzne, aby znaleźć potencjalne lokalizacje. Poszukaj kompozycji, które rezonują z tobą.

* Google Maps &Earth: Są one nieocenione do zwiadu. Zidentyfikuj punkty obserwacyjne, interesujące formacje skalne, zbiorniki wody, szlaki i potencjalne kompozycje. Użyj „Widok 3D” i „Widok ulicy”, aby uzyskać realistyczne wyczucie tego obszaru.

* Książki i czasopisma: Tradycyjne zasoby nadal zapewniają doskonałą inspirację i często podkreślają mniej znane lokalizacje.

* Lokalne strony parki i turystyki: Zasoby te zawierają informacje o szlakach, zezwoleniach i dostępności.

* przestudiuj istniejące zdjęcia:

* Analizuj kompozycje: Jakie elementy sprawiają, że zdjęcie działa? W jaki sposób światło oddziałuje z sceną? Jak powstaje głębokość?

* nota metadane (jeśli są dostępne): ISO, przysłona, czas otwarcia migawki, ogniskowa i pora dnia mogą zaoferować cenne wskazówki dotyczące podejścia fotografa.

* Rozważ swój styl: Jakie zdjęcia krajobrazowe chcesz stworzyć? Dramatyczne zachody słońca, spokojne zbocze gór, minimalistyczne papę morskie?

2. Planowanie czasu i światła:

* Golden Hour &Blue Hour: Są to okresy krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca (Złota godzina) oraz po zachodzie słońca i przed wschodem słońca (niebieska godzina), które oferują najbardziej przyjemne światło do fotografii krajobrazowej. Używaj aplikacji takich jak:

* Photopills: Kompleksowa aplikacja, która pokazuje pozycję Słońca, Księżyca, Drogę Mleczną i wiele więcej. Ma również wbudowany planista.

* Ephemeris fotografa (tpe): Podobne do fotopillów, ale z bardziej skoncentrowanym interfejsem do śledzenia słońca i księżyca.

* Sun Surveyor: Kolejna doskonała opcja wizualizacji ścieżek słońca i księżyca.

* Rozważ warunki pogodowe:

* Clouds: Nie bój się chmur! Mogą dodać do zdjęć dramaty, teksturę i wizualne zainteresowanie. W szczególności chmury burzowe mogą stworzyć niesamowite możliwości.

* mgła i mgła: Warunki te mogą dodać eteryczną jakość krajobrazów, upraszczając scenę i tworząc poczucie tajemnicy.

* deszcz i śnieg: Choć trudne, elementy te mogą tworzyć unikalne i przekonujące obrazy. Przygotuj się na ochronę swojego sprzętu.

* Sprawdź prognozę: Użyj niezawodnych aplikacji pogodowych lub stron internetowych, aby monitorować warunki pogodowe w wybranej lokalizacji.

* Rozważania sezonowe:

* Fall Colours: Zaplanuj swoją podróż po szczytowym sezonie liści.

* Spring Wildflowers: Zbadaj, kiedy i gdzie kwitną kwiaty w Twojej okolicy.

* Zimowe krajobrazy: Pokryte śnieżne góry i zamrożone jeziora mogą być niesamowicie piękne.

* Summer Milky Way: Zaplanuj fotografię nocną podczas bezksiężycowych nocy w miesiącach letnich.

3. Przygotowanie przekładni:

* kamera:

* DSLR lub bezlusterka: Idealny do maksymalnej kontroli i jakości obrazu.

* smartfon: Może być zaskakująco zdolny, szczególnie w dobrym świetle.

* soczewki:

* soczewki szerokokątne (14-35 mm): Niezbędne do przechwytywania ekspansywnych krajobrazów.

* soczewki o zoomu średniego zasięgu (24-70 mm lub 24-105 mm): Wszechstronny dla różnych strzałów.

* teleobiektyw (70-200 mm lub dłużej): Przydatne do kompresji perspektywy i izolowania odległych osób.

* statyw: Kluczowe dla ostrych obrazów, szczególnie w słabym świetle lub podczas korzystania z długich ekspozycji.

* Filtry:

* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olśnienie, pogłębia kolory i poprawia kontrast.

* Filtr gęstości neutralnej (ND): Zmniejsza ilość światła wchodzącego do aparatu, umożliwiając dłuższe ekspozycje w jasnych warunkach (np. Rozmycie wody).

* Filtr Neutral Gęstość (GND): Przyciemnia niebo, zachowując szczegóły na pierwszym planie.

* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu podczas korzystania z statywu i długich ekspozycji.

* dodatkowe baterie i karty pamięci: Zawsze noś części zamienne!

* Cleaning Cleaning Tkanina i rozwiązanie: Utrzymuj obiektywy w czystości, aby uzyskać optymalną jakość obrazu.

* Torba aparatu: Chroń swój sprzęt przed elementami.

* reflektor lub latarka: Niezbędne do nawigacji w ciemności, szczególnie w przypadku pędów przed świtem lub po sunsetach.

* Okładka deszczowa dla aparatu i torby: Chroń swój sprzęt przed deszczem, śniegiem i pyłem.

4. Techniki kompozycyjne:

* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi liniami. Umieść kluczowe elementy wzdłuż tych linii lub na skrzyżowaniach.

* wiodące linie: Użyj naturalnych linii (np. Drogi, rzeki, ogrodzenia), aby poprowadzić oko widza w scenę.

* zainteresowanie na pierwszym planie: Uwzględnij interesujące elementy na pierwszym planie, aby dodać głębokość i kontekst.

* głębokość pola: Użyj małej przysłony (np. F/8 do f/16), aby upewnić się, że wszystko, od pierwszego planu do tła, jest skupione. Można również stosować układanie ostrości.

* kadrowanie: Użyj elementów naturalnych (np. Drzewa, skał, łuków), aby oprawić temat.

* Symetria i wzory: Poszukaj symetrycznych kompozycji lub powtarzających się wzorów w naturze.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustych obszarów, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić uwagę na temat.

* linia horyzontu: Rozważ umieszczenie linii horyzontu. Niższy horyzont podkreśla niebo, a wyższy horyzont podkreśla pierwszy plan.

* Uproszczenie: Czasami najprostsze kompozycje są najprostsze. Usuń rozpraszające elementy i skup się na podstawowych elementach sceny.

5. Wykonanie na miejscu:

* Przyjedź wcześnie: Daj sobie dużo czasu na zwiad, skonfiguruj sprzęt i skomponuj strzał, zanim światło stanie się idealne.

* Scout the Location: Nawet jeśli intensywnie zbadałeś lokalizację, poświęć trochę czasu na spacer i odkrywanie różnych stron i perspektyw.

* Eksperymentuj z kompozycjami: Nie bój się wypróbować różnych kompozycji. Poruszaj się, dostosuj wysokość statywu i wypróbuj różne soczewki.

* strzelaj w surowym: Daje to największą elastyczność podczas edytowania zdjęć.

* Użyj niskiego ISO: To zminimalizuje hałas na twoich obrazach.

* Sprawdź swój histogram: Upewnij się, że Twoja ekspozycja jest prawidłowa i że nie przycinasz podświetleń ani cieni.

* Weź zdjęcia testowe: Sprawdź skupienie, kompozycję i ekspozycję, zanim światło stanie się idealne.

* ostrożnie skupiaj się: Użyj ręcznego ostrości lub autofokusu z jednym punktem ostrości, aby zapewnić, że obraz jest ostry. Rozważ użycie widoku na żywo do precyzyjnego skupienia.

* Bracketing: Zrób wiele strzałów przy różnych ekspozycjach, aby upewnić się, że uchwycisz pełny zakres dynamiczny sceny. Jest to szczególnie przydatne podczas fotografowania scen z wysokim kontrastem.

* Bądź cierpliwy: Poczekaj na właściwe światło i odpowiedni moment. Czasami najlepsze zdjęcia są robione po pewnym czasie.

6. Processing:

* Użyj oprogramowania: Popularne opcje obejmują Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One i Luminar.

* Podstawowe korekty:

* Ekspozycja: Popraw wszelkie nadmierne lub niedoceniane.

* kontrast: Dostosuj ogólny kontrast obrazu.

* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły na wyświetleniach i cieniach.

* białe i czarne: Ustaw białe i czarne punkty.

* Korekta kolorów:

* Bilans biały: Dostosuj równowagę białą, aby osiągnąć dokładne kolory.

* Vibrance &Neatation: Ulepsz kolory obrazu, nie sprawiając, że wyglądają nienaturalnie.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby poprawić szczegóły.

* Redukcja szumu: Zmniejsz szum na obrazie, szczególnie w cieniu.

* Lokalne korekty: Użyj szczotek lub gradientów, aby dostosować określone obszary obrazu.

* Usuń rozproszenie: Użyj pieczęci klonów lub szczotki leczniczej, aby usunąć wszelkie rozpraszające elementy z obrazu.

7. Niezbędny sposób myślenia:

* Cierpliwość: Fotografia krajobrazowa często wymaga oczekiwania na właściwe światło, pogodę lub moment.

* Elastyczność: Przygotuj się na dostosowanie swoich planów, jeśli pogoda się zmieni lub znajdziesz lepszą kompozycję.

* Szacunek dla natury: Nie pozostaw śladu za sobą. Spakuj wszystko, co pakujesz, i unikaj zakłócania środowiska.

* Creativity: Nie bój się eksperymentować i próbować nowych rzeczy.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się w fotografii krajobrazowej.

Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, będziesz na dobrej drodze do planowania i robienia idealnego zdjęcia krajobrazu. Powodzenia i szczęśliwe strzelanie!

  1. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  2. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  3. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  4. Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki

  5. Jak skutecznie korzystać z kątów portretowych:wizualny przewodnik

Porady dotyczące fotografii
  1. Najlepsze rozmiary filmów dla każdej platformy społecznościowej w 2019 r.

  2. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  3. Przetwarzanie HDR:Przewodnik po fotografii HDR dla początkujących (część 3)

  4. Jak edytować zdjęcia krajobrazu i przyrody z funkcjami maski narzędzi Lightroom Gradient Range

  5. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  6. Partytury filmowe:czy stają się lepsze czy gorsze?

  7. Dlaczego musisz być fotografem podróżniczym - i jak się stać