1. Zrozumienie soczewek przechylania (TL; DR - pozwalają kontrolować płaszczyznę ostrości i perspektywy.)
* tilt: Ta funkcja pozwala na podłączenie płaszczyzny soczewki w stosunku do czujnika kamery. To zmienia płaszczyznę ostrości, dzięki czemu tylko konkretny, kątowy kawałek sceny wydaje się ostry, rozmywając wszystko inne. Pomyśl o tym jak o polu, jak na powierzchni płaskiego kawałka szkła.
* shift: Ta funkcja pozwala przesunąć obiektyw równoległy do czujnika aparatu bez przesuwania samego aparatu. Służy to przede wszystkim do korygowania zbieżnych linii w architekturze (sprawia, że budynki wyglądają proste). Jest rzadziej stosowany w portretach, ale może być używany do kompozycji i uzyskania nieco innej perspektywy bez fizycznego poruszania się.
2. Gear i konfiguracja:
* soczewki przechylania: Oczywiście najważniejszy element sprzętu. Popularne opcje obejmują:
* Soczewki Canon TS-E (24 mm, 45 mm, 50 mm, 90 mm, 135 mm)
* Soczewki Nikon PC-E (24 mm, 45 mm, 85 mm)
* Opcje stron trzecich od marek takich jak Samyang/Rokinon.
* Ważne rozważania:
* ogniskowa: Dłuższe ogniskowe (85 mm, 90 mm, 135 mm) są ogólnie preferowane do portretów, ponieważ zapewniają lepszą kompresję i przyjemne bokeh. Jednak szersze ogniskowe (24 mm, 45 mm, 50 mm) mogą być używane do portretów środowiskowych, w których chcesz dołączyć więcej otoczenia.
* apertura: Zacznij od szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola, która zwiększy efekt. Może być konieczne zatrzymanie przysłony, jeśli płaszczyzna ostrości jest zbyt wąski.
* CZŁOWIEKA CZASU: Każde korpusie aparatu, które może zaakceptować wybrany obiektyw przesunięcia przechylania. Kamery pełnoklatkowe generalnie przynoszą lepsze wyniki ze względu na ich większy rozmiar czujnika i płytszą głębokość możliwości polowych.
* statyw (zdecydowanie zalecany): Używanie statywu ma kluczowe znaczenie dla precyzyjnej kontroli i uniknięcia wstrząsu aparatu, szczególnie przy użyciu wolniejszych czasów otwarcia migawki lub dokonywania małych regulacji.
* zdalne wydanie migawki (zalecane): Pomaga zminimalizować koktajl aparatu podczas ekspozycji.
* Widok na żywo (pomocny): Większość nowoczesnych aparatów ma widok na żywo z możliwościami powiększania, co jest bardzo pomocne w precyzyjnym skupieniu się podczas przechylania i przesuwania się.
3. Technika:
* skład i perspektywa:
* Wybierz scenę o głębokości: Poszukaj lokalizacji z wieloma warstwami lub elementami, które wchodzą w tło. Zwiększy to efekt rozmycia i stworzy poczucie skali.
* Rozważ pozę podmiotu: Pomyśl o tym, jak przechylenie wpłynie na różne części tematu. Strzał z profilu może mieć inny charakter niż strzał, w którym badany skierowany jest bezpośrednio do aparatu.
* Eksperymentuj z wysokością: Strzelanie z nieco podwyższonej pozycji może zwiększyć efekt miniaturowy.
* Focusing:
* Pozycja neutralna najpierw: Zacznij od obiektywu w pozycji neutralnej (nie przechylonej) i skup się na najważniejszej części twarzy podmiotu (zwykle oczu).
* angażuj widok na żywo: Powiększ oczy w widoku na żywo, aby zapewnić krytyczne skupienie.
* przechylenie:
* Małe korekty: Dokonaj bardzo małych regulacji gałki pochylenia. Nawet niewielka zmiana może dramatycznie zmienić płaszczyznę ostrości.
* Obserwuj efekt: Uważnie uważnie obserwuj widok na żywo, aby zobaczyć, jak przechylenie wpływa na ostrość i rozmycie w różnych obszarach ramy.
* poziome pochylenie: Przechylanie poziomo jest popularnym podejściem, tworząc grupę ostrości w całym temacie. Można to użyć do podkreślenia oczu przy rozmyciu górnej i dolnej twarzy.
* pionowe pochylenie: Pochylenie pionowe może być bardziej dramatyczne, rozmywając pierwszy plan i tło, jednocześnie utrzymując całą głowę.
* przechylenie przekątne: Eksperymentuj z przechyleniem po przekątnej, aby uzyskać bardziej niekonwencjonalny wygląd.
* regulacja przysłony:
* zwężenie płaszczyzny Focus: Otwarcie otworu (np. F/2.8, f/4) sprawi, że płaszczyzna ogniska węższa, zwiększając efekt rozmycia.
* poszerzenie płaszczyzny Focus: Zatrzymanie przysłony (np. F/5.6, f/8) rozszerzy płaszczyznę ostrości, wprowadzając więcej sceny w ostrość. Być może będziesz musiał to zrobić, jeśli pochylenie sprawia, że płaszczyzna ostrości jest zbyt cienki, aby uzyskać pożądaną ostrość.
* zmiana zmiany (opcjonalnie):
* Przesuń obiektyw, aby dostosować kompozycję bez fizycznego przesuwania aparatu. Może to być przydatne do unikania zakłóceń w tle lub do tworzenia nieco innego kątu widzenia. Zachowaj ostrożność, ponieważ nadmierne przesunięcie może wprowadzić winietowanie (przyciemnienie narożników).
* Wyjmowanie strzału:
* Użyj zdalnego wydania migawki, aby uniknąć wstrząsu aparatu.
* Zrób wiele strzałów, za każdym razem niewielkie regulacje przechylania i przysłony.
* Processing (opcjonalnie):
* Drobne korekty ekspozycji, kontrastu i równowagi białej mogą zwiększyć obraz końcowy.
* Selektywne wyostrzenie można wykorzystać do dalszego podkreślenia obszarów, które są w centrum uwagi.
* Uważaj, aby nie nadmiernie przetwarzać, ponieważ naturalny rozmycie jest częścią atrakcyjności tej techniki.
4. Rozważania twórcze:
* historia: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć z obrazem. Efekt przesunięcia pochylenia może zwrócić uwagę na określone szczegóły i stworzyć poczucie izolacji lub intymności.
* Efekt miniaturowy: Chociaż nie jest to główny cel portretów, możesz poprawić efekt miniaturowy, stosując wysoki kąt, szeroki otwór i żywe kolory.
* Selektywne skupienie: Użyj pochylenia, aby poprowadzić oko widza do najważniejszych elementów portretu.
* bokeh: Soczewki przechylania mogą wytwarzać unikalne i interesujące bokeh (obszary poza wynikiem). Eksperymentuj z różnymi tłem, aby zobaczyć, jak Bokeh wpływa na ogólny wygląd.
5. Wskazówki i popularne błędy:
* Ćwicz: Fotografia przechylania wymaga praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie wyglądają idealnie. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aż znajdziesz to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* start proste: Zacznij od statycznych podmiotów i prostych kompozycji, zanim przejdzie do bardziej złożonych scen.
* nadmierne przemijanie: Łatwo jest przesadzić pochylenie. Zacznij od małych regulacji i stopniowo zwiększaj przechylenie, aż osiągniesz pożądany efekt. Zbyt dużo pochylenia może sprawić, że obraz będzie wyglądał nienaturalnie i rozpraszający.
* ignorowanie skupienia: Najważniejsza część portretu (zwykle oczu) musi być ostra. Zapewnij precyzyjne skupienie przed przechyleniem soczewki.
* Zapominanie o podstawach: Nie zapomnij o podstawowych zasadach fotografii portretowej, takich jak dobre oświetlenie, kompozycja i pozowanie.
Alternatywy dla prawdziwego obiektywu przesunięcia (opcje oprogramowania):
Chociaż nic tak naprawdę nie powtarza efektu optycznego soczewki przechylania, istnieją metody oprogramowania do symulacji wyglądu. Zazwyczaj wymagają one tworzenia efektu rozmycia gradientu, który naśladuje selektywne skupienie. Nie powtarzają jednak korekty perspektywicznej ani unikalnego bokeh prawdziwego soczewki przechylania. Programy takie jak Photoshop, GIMP i wyspecjalizowane aplikacje oferują tego rodzaju efekty.
Podsumowując, przyjmowanie portretów przechylania jest kreatywnym i satysfakcjonującym wyzwaniem, które wymaga cierpliwości, precyzji i dobrego zrozumienia, jak działają soczewki przesunięcia. Eksperymentując z różnymi ustawieniami i technikami, możesz tworzyć unikalne i artystyczne portrety, które wyróżniają się z tłumu.