REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak zrobić portrety przechylania

Fotografia przechylania, tradycyjnie używana do fotografii architektonicznej i krajobrazowej, może tworzyć niesamowicie uderzające i unikalne portrety. Może to dać złudzenie ludzi miniaturowych, selektywne skupienie się na dramatycznym efekcie lub marzycielskiej, surrealistycznej atmosferze. Oto jak osiągnąć portrety przesunięcia przechyłu, podzielone na przygotowanie, technikę i przetwarzanie po:

i. Zrozumienie soczewek i efektów przechylania

* Mechanika soczewek pochylenia: Soczewki przechylania pozwalają manipulować * płaszczyzną ostrości * niezależnie od płaszczyzny obrazu. Oznacza to, że możesz:

* tilt: Pochylenie obiektywu pozwala stworzyć bardzo wąski kawałek ostrości pod kątem. Ma to kluczowe znaczenie dla efektu miniaturowego.

* shift: Zmienianie soczewki pozwala skorygować zniekształcenie perspektywy (prostowanie linii zbieżnych) bez przesuwania aparatu. Jest to mniej ważne dla portretu.

* Efekt miniaturowy: Jest to najczęstszy efekt. Osiąga się to poprzez przechylenie soczewki, aby skupić się tylko bardzo wąski poziom poziomy sceny, symulując płytką głębokość pola soczewek makro na małych obiektach.

* Selektywne skupienie: Podobnie jak w przypadku szerokich otworów, soczewki przechylania pozwalają na izolowanie obiektu poprzez rozmycie pierwszego planu i tła w bardziej kontrolowany i kreatywny sposób.

* marzycielski/surrealistyczny wygląd: Kreatywne manipulowanie płaszczyzną skupienia możesz osiągnąć nieziemski charakter.

ii. Przygotowanie

1. Gear:

* soczewki przechylania: To najważniejszy element sprzętu. Popularne opcje obejmują:

* Soczewki Canon TS-E (17 mm, 24 mm, 45 mm, 50 mm, 90 mm, 135 mm)

* Soczewki Nikon PC-E (24 mm, 45 mm, 85 mm)

* Samyang/Rokinon/Bower/Vivitar Tilt-Shift SHIFT (ogólnie bardziej przystępne, tylko ręczne skupienie)

* Obiektywność Laowa (np. Laowa 24 mm f/14 Sonna soczewka - mniej tradycyjne przesunięcie przechylania, ale oferuje unikalne perspektywy)

* Rozważ ogniskową - szersze soczewki (24 mm) są często preferowane dla krajobrazów i tworzący silny efekt miniaturowy. Dłuższe soczewki (85 mm, 90 mm) mogą być świetne do ściślejszych portretów z selektywnym skupieniem.

* kamera: Każdy aparat kompatybilny z wybranym obiektywem przesunięcia przechylania. Czujniki pełnoklatkowe na ogół dają lepsze wyniki ze względu na ich płytszą głębokość potencjału polowego, ale kamery APS-C mogą również działać.

* statyw: Niezbędne do stabilnych strzałów, szczególnie przy wolniejszych czasach otwarcia migawki lub podczas precyzyjnych regulacji soczewki.

* Wydanie migawki zdalnej (opcjonalnie): Zmniejsza koktajl aparatu.

* Miernik światła (opcjonalnie): Pomocne, jeśli kręcisz w trybie ręcznym i chcesz precyzyjną kontrolę nad swoją ekspozycją.

2. Scouting Lokalizacja:

* Wyższy punkt obserwacyjny: Patrzenie w dół na temat z nieco podwyższonej pozycji (most, balkon, wzgórze itp.) Zwiększa efekt miniaturowy, ponieważ naśladuje perspektywę oglądania małej wioski modelowej.

* tło: Wybierz tło, które jest nieco zajęte i interesujące wizualnie, ale nie odwracające uwagi od tematu. Budynki, tłumy lub krajobrazy działają dobrze. Jasne, uporządkowane tło może nie dać tego samego wrażenia.

* oświetlenie: Rozważ warunki oświetlenia. Nawet rozproszone światło jest często najlepsze. Ostre światło słoneczne może tworzyć niechciane cienie i utrudnić kontrolowanie efektu przesunięcia.

3. Temat i skład:

* Umieszczenie tematu: Ustaw swój temat strategicznie w ramce. Zastanów się, gdzie spadnie płaszczyzna ostrości i jak wyizoluje lub wchodzi w interakcję z przedmiotem. Eksperymentuj z różnymi miejscami.

* Aktywność przedmiotowa: Działanie i ruch w scenie mogą zwiększyć efekt miniaturowy. Ludzie spacerujący, poruszające się samochody, a nawet wietrzny dzień może sprawić, że Twoja scena jest bardziej dynamiczna.

* odzież: Choć nie są niezbędne, badani na miniaturowych zdjęciach zwykle mają nieco proste i jasne odzież, aby zwiększyć efekt.

* Komunikacja: Poinformuj swój model, co próbujesz osiągnąć, aby mogli z tobą pracować.

iii. Technika (strzelanie)

1. Skonfiguruj aparat i statyw: Upewnij się, że aparat jest bezpiecznie zamontowany na statywie.

2. Skład i skupienie:

* Kompozycja początkowa: Ukrowadź strzał z obiektem w pożądanej pozycji.

* Focus: Zacznij od skupienia się na tematu z obiektywem w jego neutralnej pozycji (bez przechylania lub zmiany). Użyj widoku na żywo, aby uzyskać dokładne skupienie.

* Ręczne skupienie: Soczewki przechylania zazwyczaj mają ręczne skupienie. Użyj PAKED (jeśli jest dostępny w aparacie), aby pomóc Ci osiągnąć ostre skupienie.

3. Zastosowanie pochylenia:

* zdecyduj o orientacji: Zazwyczaj przechyl się soczewki poziomo pod kątem efektu miniaturowego lub pionowo, aby wybrać się na selektywne skupienie się na tematyce od stóp do głów.

* Dostosuj pokrętło pochylenia: Powoli i ostrożnie dostosuj pokrętło pochylenia. Obejrzyj obraz w wizjerze lub na ekranie LCD, aby zobaczyć, jak zmienia się płaszczyzna ostrości. Im bardziej się przechylasz, tym węższy staje się płaszczyzna skupienia.

* Focus Focus: Po przechyleniu może być konieczne nieznacznie dostosowanie pierścienia ostrości, aby zrekompensować. Skupienie jest bardzo krytyczne przy użyciu przesunięcia pochylenia.

* eksperyment! Nie ma jednego „właściwego” sposobu na przechylenie. Eksperymentuj z różnymi ilościami przechylania, aby osiągnąć pożądany efekt. Płaszczyzna ostrości nie musi być równoległa do osi poziomej lub pionowej.

4. apertura i ekspozycja:

* apertura: Wybrana przysłona wpłynie na głębokość pola * w * płaszczyźnie ostrości. Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) stworzy nawet płytszą głębokość pola w tym plasterze, zwiększając miniaturowy lub selektywny efekt ostrości. Węższa otwór (np. F/8, f/11) zapewni większą ostrość w płaszczyźnie ostrości.

* ISO i czas otwarcia migawki: Dostosuj swój czas na czasowi ISO i migawkę, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Użyj niskiego ISO, aby zminimalizować hałas. Jeśli używasz powolnego czasu otwarcia migawki, użyj zdalnego zwolnienia migawki, aby uniknąć wstrząsu. Rozważ kręcenie w trybie priorytetu przysłony (AV lub A), aby kontrolować otwór i pozwolić aparatowi określić czas otwarcia migawki. W przeciwnym razie użyj trybu ręcznego.

5. zmiana (mniej powszechna dla portretów):

* Możesz użyć zmiany * bardzo subtelnie *, aby dopracować kompozycję, ale jest to mniej ważne dla portretu niż przechylenie. Unikaj tego, chyba że wiesz, co próbujesz poprawić, ponieważ może wprowadzić niepożądane zniekształcenia.

6. Zrób wiele strzałów: Eksperymentuj z różnymi kątami pochylenia, punktami ostrości i otworami. Zrób mnóstwo zdjęć, abyś miał opcje do wyboru później.

iv. Przetwarzanie końcowe (zwiększenie efektu)

Podczas gdy możesz osiągnąć efekt przesunięcia pochylenia w aparacie, może go poprawić po przetwarzaniu.

* ostrość: Zwiększ ostrość w skoncentrowanym obszarze, aby zwrócić na to większą uwagę.

* Gradowanie kolorów:

* Nasycenie: Zwiększ nasycenie, aby kolory się poparły, przyczyniając się do „zabawki”.

* kontrast: Zwiększenie kontrastu może dodać definicję i zainteresowanie wizualne.

* Vignetting (opcjonalnie): Dodanie niewielkiej winiety może przyciągnąć oko widza do środka obrazu, w którym prawdopodobnie znajduje się twój podmiot.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zastosuj redukcję szumów, zwłaszcza jeśli musiałeś użyć wyższego ISO.

* Lokalne korekty: Użyj pędzli regulacyjnych lub gradientów, aby dopracować ekspozycję, kontrast i kolor w określonych obszarach obrazu.

v. Alternatywa:symulacja przesunięcia pochylenia w oprogramowaniu (cyfrowe przesunięcie pochylenia)

Możesz także stworzyć efekt przesunięcia pochylenia w przetwarzaniu końcowym za pomocą oprogramowania takiego jak Photoshop lub GIMP, ale wyniki nie będą tak przekonujące, jak przy użyciu prawdziwego soczewki przesunięcia.

* Photoshop (lub podobny):

1. Otwórz swój obraz.

2. Przejdź do filtra> Blur> Tilt-Shift.

3. Dostosuj ilość rozmycia i pozycję obszaru ostrości. Filtr zapewnia uchwyty do sterowania kątem, rozmiarem i rozmyciem opadów skoncentrowanego obszaru.

4. Dopracuj efekt za pomocą innych warstw regulacji (kontrast, nasycenie itp.).

* Ograniczenia cyfrowego przesunięcia pochylenia: Cyfrowe przesunięcie pochylenia jest efektem * rozmycia *, a nie prawdziwą manipulacją płaszczyzny ogniskowej. Może wyglądać sztucznie, jeśli przesadzony, i nie może naprawdę powtórzyć unikalnych cech prawdziwego soczewki przesunięcia.

Wskazówki i rozważania:

* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Fotografia przesunięcia przechylania wymaga praktyki do mistrza. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne.

* Mniejszy rozmiar tematu: Niewielki pozorny rozmiar tematu osiąga się, sprawiając, że obszary powyżej i poniżej tematu wydają się bardzo rozmyte.

* Rozważ perspektywę: Jak wspomniano, strzelanie z podwyższonej pozycji spoglądające na twój temat ma kluczowe znaczenie dla efektu miniaturowego.

* subtelność: Czasami subtelny efekt przechylania jest bardziej skuteczny niż ekstremalny.

* Kreatywne eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami pochylenia, punktami ostrości i technikami przetwarzania, aby znaleźć swój unikalny styl.

* Pomyśl o opowiadaniu historii: Przechylanie można użyć do opowiedzenia historii lub wywołania konkretnego nastroju. Rozważ narrację, którą chcesz przekazać na swoich obrazach.

* Zrozum ograniczenia: Rozwiązania cyfrowe nie mogą naprawdę powtórzyć unikalnych właściwości obiektywu przesunięcia.

Rozumiejąc zasady soczewek przechylania i eksperymentując z różnymi technikami, możesz stworzyć urzekające i surrealistyczne portrety wyróżniające się z tłumu. Powodzenia!

  1. 50 mm vs 85 mm:który jest najlepszy do fotografii portretowej?

  2. Jak używać realistycznych edycji tonów neutralnych do zdjęć krajobrazowych

  3. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  4. 15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

  5. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

Porady Fotograficzne
  1. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

  2. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  3. Narzędzia do regulacji obrazu:czym są i jak z nich korzystać

  4. Jak znaleźć dobre lokalizacje dla portretów rodzinnych

  5. Znajdź inspirację poza dużym ekranem

  6. Technologia projekcji filmów w historii

  7. Portret Glitter:Jak to wziąłem