REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

Okej, zanurzmy się w pozowanie mężczyzn do fotografii! Celem jest stworzenie autentycznych, pochlebnych i angażujących obrazów, które prezentują ich osobowość i siłę (lub podatność, w zależności od pożądanego wyglądu). Oto podział pomysłów, wskazówek i rozważań:

i. Podstawowe zasady i sposób myślenia

* Komunikuj się wyraźnie: Najważniejszą rzeczą jest * rozmowa * z tematem. Wyjaśnij, do czego idziesz, zaoferuj delikatne wskazówki i zapewnij pozytywne wzmocnienie. Nie mów tylko „stań tam”. Wyjaśnij:„Chcę, żebyś pochylił się o ścianę i wyglądał zrelaksowany, prawie przemyślany”.

* relaksacja jest kluczowa: Napięty temat będzie wyglądał nienaturalnie. Zacznij od swobodnej rozmowy, aby ich złagodzić. Sugeruj, że poluzują ramiona, biorą głęboki oddech i wytrząsają kończyny. Odtwarzaj muzykę.

* Obserwuj język ciała: Zwróć uwagę na to, jak naturalnie stoją, trzymają ręce i poruszają się. Wykorzystaj ich nieodłączne tendencje, a nie wymuszać coś całkowicie nienaturalnego.

* Kąty są twoim przyjacielem: Niewielkie kąty są prawie zawsze bardziej pochlebne niż proste strzały. Zwrócenie ciała nawet nieco tworzy bardziej wizualne zainteresowanie i może zmniejszyć figurę.

* Ręce Matter: Niezręczne ręce mogą zrujnować zdjęcie. Daj im coś do zrobienia lub naturalne miejsce do odpoczynku.

* Zmieniaj swoje strzały: Nie bierz tylko tej samej pozycji z tego samego punktu. Poruszaj się, zmień swoją perspektywę (wysoki, niski, blisko, szeroki).

* Poznaj swój temat: Rozważ wiek, budowę, styl i osobowość mężczyzny. Korporacyjny strzał w głowę będzie bardzo różny od redakcji mody.

* cel/historia: Pomyśl o wiadomości, którą chcesz przekazać. Czy to siła, pewność siebie, podejście, kreatywność czy coś innego?

ii. Podstawowe pozy i warianty

To są punkty początkowe. Dostosowuj je, aby pasowały do ​​tematu i pożądanego stylu.

* stojący:

* lean: Opierając się o ścianę, drzewo lub inny przedmiot. Waga przesunęła się na jedną nogę. Ramiona można skrzyżować, jedną rękę w kieszeni lub swobodnie spoczywając na obiekcie. Zmieniaj szczupły - lekkie szczupłe, bardziej wyraźne szczupłe, obracające ciało w kierunku lub z dala od kamery.

* krzyż: Przekraczanie nóg w kostce. Jest to subtelne, ale może dodać odrobinę wyrafinowania i relaksu. Ręce mogą znajdować się w kieszeniach lub u ich boku.

* Hands-in-Pockets: Klasyk. Unikaj wpychania dłoni i tworzenia wybrzuszeń. Rozważ po prostu zaczepianie kciuków w kieszenie. Jedna ręka, jedna.

* „postawa mocy”: Stopy od siebie, dobra postawa, pewna siebie wyraz. Ramiona po bokach lub rękach splecione z przodu (unikaj pozy „liścia figowego”). Dobry do przekazywania autorytetu.

* „odwrócenie wzroku”: Temat patrząc poza kamerą. Tworzy poczucie tajemnicy lub troskliwości. Eksperymentuj z różnymi kierunkami i kątami.

* Piersowanie/chodzenie: Schwytanie ruchu. Powiedz im, żeby chodził naturalnie i wykonał kilka strzałów. Skoncentruj się na uchwyceniu naturalnego chodu.

* siedzenie:

* krzesło Lean: Opierając się na krześle, nogi lekko rozłożone. Ramiona mogą spoczywać na ramionach krzesełkowych lub skrzyżowane.

* The Forward Lean: Opierając się do przodu na krześle, łokci na kolanach, splecione ręce. Może przekazać kontemplację lub intensywność.

* Casual Sit: Siedząc na stołku, pudełku lub półce. Jedna noga wygięta, druga rozszerzona. Ramiona mogą być rozluźnione.

* podłoga siedzi: Siedząc ze skrzyżowanymi nogami na podłodze lub z przedłużonymi nogami. Dobry na bardziej zrelaksowany i nieformalny wygląd.

* „myśliciel”: Siedząc z jednym łokciem na kolanie i ręce podtrzymując podbródek. (Klasyczne, ale uważaj, że nie wygląda to zbyt banał.)

* akcja/ruch:

* Jump: Prosty skok może przynieść energię.

* Turn: Zwróć się do aparatu, uchwycając ruch ich ciała i odzieży.

* zasięg: Niech sięgają po coś (prawdziwe lub wyobrażone).

* Uruchom: Uchwyć przedmiot w ruchu, biegnąc w kierunku lub z dala od kamery. (Wymaga dobrego czasu i skupienia.)

* interakcja: Fotografowanie pary lub grupy skup się na naturalnych interakcjach - śmiech, rozmawianie, dotykanie.

iii. Umieszczenie ręki:detal krytyczny

* Ręce w kieszeniach: (Jak wspomniano powyżej) pamiętaj o wybrzuszeniach i niezręcznym pozycjonowaniu.

* skrzyżowane ręce: Na klatce piersiowej (może wyglądać defensywnie - zachowaj ostrożność) lub luźno skrzyżowane przed ciałem.

* Ręce na biodrach: Może przekazać pewność siebie, ale może również wyglądać agresywnie, jeśli nie zostanie zrobiony dobrze.

* Ręce spoczywają na obiekcie: Krzesło, stół, ściana. To daje im naturalne miejsce.

* trzymanie czegoś: Rekwia jak książka, filiżanka kawy, narzędzie lub instrument muzyczny.

* Unikaj zaciśniętych pięści: O ile nie masz bardzo specyficznego wyglądu, zaciśnięte pięści zwykle wskazują na napięcie.

* zrelaksowane i lekko zakrzywione palce: Wygląda to bardziej naturalnie niż sztywne, proste palce.

iv. Wyraz twarzy i kontakt wzrokowy

* Prawdziwy uśmiech: Zachęcaj do prawdziwego uśmiechu, opowiadając żart lub myśleć o czymś szczęśliwym. Wymuszony uśmiech jest łatwy do zauważenia.

* „Smize”: Uśmiechając się z oczami (A La Tyra Banks). Chodzi o tworzenie subtelnej intensywności i połączenia.

* poważny wygląd: Mocna linia szczęki, bezpośredni kontakt wzrokowy. Dobry do przekazywania władzy i pewności siebie.

* Przemyślane spojrzenie: Patrząc nieco poza kamerą, jakby zagubiony w myślach.

* „uziemiony” wygląd: Oczy na aparat, uziemiona postawa. Przekazać stabilność.

* różni się kontakt wzrokowy: Eksperymentuj z bezpośrednim kontaktem wzrokowym, patrząc nieco powyżej lub poniżej aparatu lub patrząc na bok.

v. Końcówki składowe

* Zasada trzeciego: Umieść kluczowe elementy zdjęcia wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach reguły siatki trzeciej.

* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć oko widza do tematu.

* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i podkreślić ich obecność.

* Symetria vs. asymetria: Eksperymentuj z kompozycjami symetrycznymi i asymetrycznymi.

* kadrowanie: Użyj elementów w środowisku, aby oprawić temat.

vi. Rozważania dla mężczyzn

* Pokaż siłę (w razie potrzeby): Podkreśl szczękę, ramiona i klatkę piersiową. Dobra postawa jest niezbędna.

* Unikaj pozycji „feminizujących”: Uważaj na pozy, które mogą wydawać się zbyt delikatne lub kobiece, chyba że jest to pożądana estetyka. Zasadniczo unikaj zbyt zaokrąglonych ramion lub nadmiernie wskazanych palców.

* Męskie kąty: Ostrzejsze kąty i bardziej zdefiniowane linie są zwykle postrzegane jako bardziej męskie.

* zaufanie: Kluczem do wielkiego męskiego portretu jest pewność siebie. Pomóż swojemu przedmiotowi poczuć się komfortowo i wzmocniony.

vii. Pozowanie dla różnych typów ciała

* Slim/Athletic: Może poradzić sobie z szerszym zakresem pozy. Skoncentruj się na prezentacji ich ciała i atletyzmu. Dynamiczne pozy, ujęcia akcji i prezentacja definicji mięśni mogą działać dobrze.

* większa kompilacja: Unikaj pozycji, które ściskają ciało lub tworzą niepochlebne kąty. Zachęcaj do dobrej postawy. Lekko pod kątem ciała od aparatu może odsunąć się. Pomocne mogą być również ciemniejsze ubranie. Rozważ strzelanie z nieco wyższych kątów.

* wysoki/lanky: Uważaj, aby nie wyglądały jeszcze wyższymi i bardziej lukami. Pozycje obejmujące zgięcie kolan lub pochylenia mogą pomóc rozbić wysokość.

* Krótszy wzrost: Unikaj strzelania pod zbyt wysokim kątem, ponieważ może to sprawić, że wyglądają jeszcze krótsze. Pozycje obejmujące wysokość i pewność siebie mogą pomóc w zaprojektowaniu poczucia obecności.

viii. Odzież i stylizacja

* dopasowanie jest kluczem: Odzież powinna dobrze pasować i pochlebiać typowi ciała pacjenta.

* Rozważ ustawienie: Odzież powinna być odpowiednia dla lokalizacji i ogólnego stylu sesji.

* proste jest często najlepsze: Unikaj zbyt zajętych wzorów lub rozpraszających akcesoria.

* Koordynuj kolory: Zwróć uwagę na paletę kolorów i upewnij się, że ubranie uzupełnia odcień skóry obiektu i środowisko.

ix. Ćwicz i eksperymentowanie

* Ćwicz z przyjaciółmi lub rodziną: Przed pracą z klientami czuj się komfortowo z technikami pozowania.

* przestudiuj pracę innych fotografów: Przeanalizuj, w jaki sposób pozują swoich mężczyzn.

* Nie bój się eksperymentować: Wypróbuj nowe rzeczy i zobacz, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich tematów.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o opinie na temat swoich zdjęć od innych fotografów lub od poddanych.

Kluczowe wynos:

Pozowanie jest procesem współpracy. Komunikować się, obserwuj i bądź elastyczny. Twoim celem jest tworzenie obrazów, które są zarówno pochlebne, jak i autentyczne dla osoby, którą fotografujesz. Powodzenia!

  1. Jak przekonwertować w podczerwieni kamerę na czarno -białe fotografie krajobrazowe

  2. DIY Jak budować i używać reflektora, wykonuj lepsze portrety

  3. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  4. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  5. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak ogniskowa zmienia kształt twarzy w portretowaniu

  2. Jak obracać filmy MOV w systemie Mac/Windows?

  3. Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

  4. Jak wyeliminować odbicia w okularach portretów

  5. Jak oceniać kolorystykę wideo w Final Cut Pro i tworzyć własne LUT w Photoshopie?

  6. iPhone Screen Mirroring — kompletny (AKTUALIZOWANY!) przewodnik

  7. Jak korzystanie z aparatu smartfona może pomóc poprawić fotografię