1. Bycie niewidocznym (strach przed interakcją)
* Błąd: Wahając się zrobić zdjęcia ludzi, obawiając się ich reakcji lub zbyt mocno starać się być niewidocznym, co powoduje nijakie, nieciekawe lub słabo skomponowane ujęcia. Prowadzi to również do utraty możliwości potężnych, emocjonalnych obrazów.
* Dlaczego to problem: Fotografia uliczna dotyczy rejestrowania życia, a życie dotyczy ludzi. Unikanie ich ogranicza zakres i potencjał przekonującego opowiadania. Próba bycia „ninja” często sprawia, że i tak wyglądasz podejrzliwie.
* poprawki:
* Rozpocznij mały: Zacznij od sfotografowania scen z ludźmi na peryferiach. Skoncentruj się na przechwytywaniu środowiska i tym, jak ludzie z nim wchodzą w interakcje, niekoniecznie ich twarzy.
* Uśmiechnij się i kiwa głowy: Prawdziwy uśmiech i uprzejmy skinienie głową mogą przejść długą drogę. Uznaje obecność osoby i przekazuje, że nie próbujesz zrobić nic złośliwego.
* bądź pewny siebie i decydujący: Wahanie jest oczywiste. Szybko komponuj strzał, weź go i idź dalej. Jeśli ktoś nawiązuje kontakt wzrokowy, szybki uśmiech i „dziękuję” (lub podobne zdanie w lokalnym języku) może rozproszyć napięcie.
* Ćwicz z przyjaciółmi: Rób zdjęcia przyjaciół w miejscach publicznych. Jest to bezpieczny i wygodny sposób na przyzwyczajenie się do poczucia fotografowania ludzi.
* Obejrzyj „reguła jednorazowa”: Zdecyduj się na ramkę, znajdź kompozycję, poczekaj, aż właściwy temat wejdzie do niego i wykonaj jeden strzał. Unikaj utrzymywania lub wielu ujęć, które mogą wydawać się inwazyjne.
* Noś wizytówki (opcjonalnie): Jeśli ktoś zapyta, co robisz, posiadanie karty z danymi kontaktowymi i linkiem do portfela online może pokazać, że jesteś prawowitym fotografem.
* Zrozum swoje prawa: Zapoznaj się z przepisami dotyczącymi fotografii w przestrzeniach publicznych w Twojej lokalizacji. W większości miejsc masz prawo fotografować ludzi publicznie, ale szanować prywatność i normy kulturowe.
2. Brak celu lub historii
* Błąd: Losowo robiąc zdjęcia bez jasnego pojęcia, co próbujesz uchwycić lub historię, którą próbujesz opowiedzieć.
* Dlaczego to problem: Te zdjęcia często nie mają centralnego punktu, emocji lub przekonującej narracji. To tylko migawki, a nie fotografia uliczna.
* poprawki:
* Opracuj projekt lub motyw: Koncentruj się, na przykład „ludzie czekają”, „Refleksje w Windows”, „Kolor czerwony” lub „Moments of Radości”. Zapewnia to kierunek i pomaga stworzyć spójną pracę.
* Szukaj ironii, zestawienia lub kontrastu: Te elementy mogą tworzyć wizualne zainteresowanie i dodawać warstwy znaczenia do twoich zdjęć. Na przykład bezdomny śpiący obok luksusowej reklamy.
* Pomyśl kinematycznie: Wyobraź sobie każdy strzał jako ramkę w filmie. Jakie informacje to przekazuje? Jaką historię to opowiada?
* Rozważ kondycję ludzką: Poszukaj momentów, które odzwierciedlają uniwersalne emocje, takie jak radość, smutek, samotność lub połączenie.
* Zadaj sobie pytanie „Dlaczego to?” Przed strzelaniem: Poświęć chwilę, aby zastanowić się, co jest przekonujące w scenie, zanim naciśniesz migawkę.
3. Słaba kompozycja
* Błąd: Ignorowanie podstawowych zasad kompozycji, co powoduje zagracone, niezrównoważone lub nieosiągające wizualnie zdjęć.
* Dlaczego to problem: Słaba kompozycja odwraca uwagę widza i osłabia wpływ obrazu.
* poprawki:
* Naucz się i zastosuj zasadę trzeciej: Podziel swoją ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi liniami. Umieść kluczowe elementy wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* Użyj wiodących linii: Użyj linii (ulice, chodniki, budynki), aby poprowadzić oko widza w ramkę i w kierunku obiektu.
* obramuj przedmiot: Użyj elementów w środowisku (łuki, drzwi, okna), aby oprawić temat i zwrócić na niego uwagę.
* Wypełnij ramkę: Zbliż się do tematu, aby wyeliminować rozpraszające elementy i stworzyć bardziej intymne połączenie.
* Zwróć uwagę na negatywną przestrzeń: Pozostaw pustą przestrzeń wokół obiektu, aby stworzyć poczucie równowagi i pozwolić na odpoczynek.
* Uprości scenę: Poszukaj sposobów na zmniejszenie bałaganu i wyeliminowanie niepotrzebnych elementów z ramy.
* praktykuj perspektywę: Eksperymentuj z różnymi kątami (niski, wysoki, przechylony), aby stworzyć bardziej dynamiczne i interesujące kompozycje.
4. Brak cierpliwości
* Błąd: Pośpieszając swoje strzały i nie czekając na „decydujący moment” - idealne połączenie światła, kompozycji i interakcji tematu.
* Dlaczego to problem: Fotografia uliczna często polega na uchwyceniu ulotnych momentów, a cierpliwość jest kluczem do skutecznego uchwycenia tych momentów.
* poprawki:
* Wybierz miejsce i poczekaj: Znajdź ciekawe tło lub ustawienie i poczekaj, aż właściwy temat wprowadzi ramkę.
* Obserwuj swoje otoczenie: Zwróć uwagę na ludzi, światło i otoczenie wokół ciebie.
* przewiduj działanie: Przewiduj, gdzie ludzie prawdopodobnie będą się poruszać i odpowiednio pozycjonować.
* Nie zadowalaj się „wystarczającym”: Jeśli zobaczysz potencjalnie świetny strzał, poczekaj, aż idealny element go ukończy.
* Przygotuj się na strzały: Nie każda scena się uda, i to jest w porządku. Ucz się na swoich pominiętych możliwościach i ćwicz dalej.
5. Strzelanie o „niewłaściwej” porze dnia
* Błąd: Ignorowanie wpływu światła na zdjęcia i fotografowanie przede wszystkim w południe, kiedy światło jest szorstkie i niepochlebne.
* Dlaczego to problem: Ostre światło w południe tworzy silne cienie i atrakcje, które mogą być niepochlebne dla podmiotów i utrudniać uchwycenie szczegółów.
* poprawki:
* strzelaj podczas „Złotej godziny”: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują miękkie, ciepłe światło, które jest idealne do fotografii ulicznej.
* Obejrzyj pochmurne dni: Ogromne dni zapewniają miękkie, rozproszone światło, które świetnie nadaje się do portretów i przechwytywania detali.
* Poszukaj cienia: Jeśli strzelasz w południe, poszukaj zacienionych obszarów, w których światło jest mniej surowe.
* Użyj twórczo shadows: Nie bój się włączyć cieni do swoich kompozycji, aby dodać głębokość i dramat.
* Naucz się prawidłowo miernik: Zrozum, jak działa system pomiarowy aparatu i jak go dostosować, aby uzyskać najlepszą ekspozycję w różnych warunkach oświetleniowych.
* Eksperyment z czarno -białym: Przekształcenie zdjęć w czarno -biały może pomóc zminimalizować wpływ ostrego światła i skupić uwagę na temat i kompozycji.
6. Nie zbliża się wystarczająco
* Błąd: Strzelanie z dystansu, co skutkuje zdjęciami, które nie mają intymności i wpływu emocjonalnego.
* Dlaczego to problem: Fotografia uliczna polega na uchwyceniu esencji życia, a to często wymaga zbliżenia się do poddanych.
* poprawki:
* Użyj krótszego obiektywu: Podczas gdy dłuższe soczewki mogą być przydatne, krótsze soczewki (35 mm, 50 mm) zmuszają Cię do zbliżenia się do osób.
* powiększ stopami: Zamiast powiększać obiektyw, fizycznie zbliżaj się do tematu.
* Szanuj przestrzeń osobistą: Uważaj na osobistą przestrzeń ludzi i unikaj, aby czują się niekomfortowo.
* Skoncentruj się na szczegółach: Jeśli wahasz się, czy zbliżyć się do ludzi, skup się na przechwytywaniu szczegółów, które opowiadają historię.
* Ćwicz w zatłoczonych obszarach: Zacznij od sfotografowania w zatłoczonych obszarach, w których ludzie są bardziej przyzwyczajeni do bycia blisko innych.
7. Ignorowanie kontekstu i środowiska
* Błąd: Koncentrując się wyłącznie na tym temacie bez rozważania otaczającego środowiska i tego, jak przyczynia się do historii.
* Dlaczego to problem: Środowisko zapewnia kontekst i pomaga opowiedzieć pełniejszą historię.
* poprawki:
* Podaj szczegóły tła: Zwróć uwagę na budynki, znaki i inne elementy w tle.
* Szukaj interakcji między ludźmi a ich środowiskiem: Uchwyć, jak ludzie wchodzą w interakcje z otoczeniem.
* Użyj środowiska, aby oprawić temat: Użyj elementów w środowisku, aby oprawić poddany i zwrócić na niego uwagę.
* Uchwyć atmosferę tego miejsca: Staraj się przekazać poczucie bycia w określonym miejscu na zdjęciach.
* Pokaż komentarze społeczne Czy jest coś, co możesz pokazać światu, który może przekazać komentarze na temat aktualnych problemów, trendów społecznych lub więcej?
Rozumiejąc i zajmując się tymi typowymi błędami, możesz znacznie ulepszyć fotografię uliczną i stworzyć bardziej przekonujące i znaczące obrazy. Pamiętaj, że praktyka i eksperymenty są kluczem do opracowania własnego unikalnego stylu. Powodzenia!