1. Słabe oświetlenie
* Błąd: Używając ostrego, bezpośredniego światła, które tworzy silne cienie i wysadzone w powietrze. Nadmierne poleganie na wbudowanym lampie. Strzelanie w środku dnia bez cienia.
* poprawka:
* złota godzina/niebieska godzina: Strzelaj podczas „Złotej godziny” (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca), aby uzyskać miękkie, ciepłe światło. „Niebieska godzina” (tuż przed wschodem słońca lub po zachodzie słońca) zapewnia miękkie, chłodne tony.
* Otwórz odcień: Znajdź otwarty odcień (np. Pod drzewem, werandą lub budynkiem). Zapewnia to równomierne, rozproszone światło.
* dyfuzory: Użyj dyfuzora (półprzezroczysty ekran), aby zmiękczyć ostre światło słoneczne.
* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie. Białe, srebrne i złote odbijniki oferują różne tony.
* Flash poza kamerą (z dyfuzją): Jeśli używasz lampy błyskowej, zdejmij go poza kamerą i odbij się od sufitu lub ściany lub użyj softbox lub parasola, aby go rozproszyć. Za wszelką cenę unikaj bezpośredniego, czołowego lampy błyskowej.
* okno: Użyj naturalnego światła z okna. Umieść temat w pobliżu okna, ale nie bezpośrednio w promienie słonecznych.
2. Rozpraszające tła
* Błąd: Zagracone, ruchliwe tła, które zwracają uwagę od tematu. Rzeczy wystające z głowy podmiotu (np. Drzewa, słupy).
* poprawka:
* Uproszczenie: Wybierz proste, uporządkowane tło (zwykła ściana, liście, niebo itp.).
* głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niski numer F, taki jak f/2.8, f/4 lub f/5.6), aby zacierać tło (bokeh). To izoluje temat.
* odległość: Zwiększ odległość między poddanym a tłem. Zwiększa to efekt rozmycia.
* kąty: Zmień kąt strzelania, aby wyeliminować rozpraszające elementy. Poruszaj się lub poproś przedmiot o przeprowadzkę.
* punkt widzenia: Strzelaj z niższego lub wyższego punktu obserwacyjnego, aby zmienić tło.
* Świadomość tła: Przed naciśnięciem migawki aktywnie skanuj tło pod kątem wszelkich rozpraszających elementów.
3. Niepochlebne pozowanie
* Błąd: Sztywne, niezręczne pozy. Badani patrząc bezpośrednio do aparatu z wymuszonym uśmiechem. Kończyny pojawiające się amputowane.
* poprawka:
* relaksowane pozy: Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia naturalnym. Rozmowa może pomóc.
* nadwozie: Niech badany nieco odwrócił swoje ciało na bok zamiast skierować się do kamery. Jest to ogólnie bardziej pochlebne.
* zmiana wagi: Spraw, aby pacjent przesunął swoją wagę na jedną nogę. Stwarza to bardziej naturalną krzywą.
* Kończyny zginające: Unikaj prostych, sztywnych ramion i nóg. Lekko zgnij je, aby stworzyć przyjemniejsze linie.
* Umieszczenie ręki: Zwróć uwagę na umieszczenie ręki. Niech coś trzymają, oparli na kolanach lub delikatnie dotknij ich twarzy. Unikaj zaciskania pięści.
* podbródek do przodu i w dół (nieco): Niech badany delikatnie pchnij podbródek do przodu i lekko. To eliminuje podwójne podbródki i definiuje linię szczęki. Nie przesadzaj!
* Ćwicz: Ćwicz pozując siebie przed lustrem, aby poczuć, co działa.
* Przewodniki pozowania/inspiracja: Spójrz na fotografię portretową online lub w czasopismach, aby pozować pomysły.
* Ruch: Uchwyć szczere chwile podczas poruszania lub wchodzi w interakcje ze swoim środowiskiem.
4. Nieprawidłowe skupienie
* Błąd: Koncentrując się na niewłaściwej części twarzy (np. Nos, czoło lub włosy). Obraz jest na ogół miękki/rozmyty.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre i skupione.
* Autofocus jednopunktowy: Użyj jednopunktowego autofokusu, aby dokładnie wybrać punkt skupienia (oko najbliżej aparatu).
* Focus Back-Button: Rozważ użycie skupienia wstecznego. To oddziela skupienie się od przycisku migawki, umożliwiając blokowanie ostrości i ponownego kompozycji.
* Sprawdź ostrość po fotografowaniu: Powiększ obraz na ekranie LCD aparatu, aby sprawdzić ostrość.
* statyw (niskie światło): W warunkach słabym światła użyj statywu, aby zapobiec wstrząsie aparatu i zapewnienia ostrego ostrości.
5. Niepochlebny skład
* Błąd: Słabo oprawione ujęcia, które niezręcznie odcinają kończyny, umieszczaj obiekt na środku ramy bez miejsca oddechowego lub zignoruj zasadę trzeciej.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie ramę podzieloną na dziewięć równych części przez dwie poziome i dwie linie pionowe. Umieść kluczowe elementy portretu wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* Pokój oddechowy: Zostaw trochę miejsca wokół tematu, szczególnie w kierunku, w którym patrzą.
* Unikaj przycinania w stawach: Nie przycinaj przedmiotu w stawach (np. Łokcie, kolana, nadgarstki). Jeśli zamierzasz przycinać, zrób to w połowie uda lub górne ramię.
* pełna długość vs. strzały: Zdecyduj, czy chcesz pełnometrażowy, trzy czwarte, czy w głowie, i odpowiednio skomponuj.
* wiodące linie: Użyj wiodących linii (np. Drogi, ogrodzenia, ścieżki), aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* Symetria/asymetria: Rozważ użycie symetrii lub asymetrii, aby stworzyć zainteresowanie wizualne.
6. Ignorowanie ustawień aparatu
* Błąd: Za pomocą nieprawidłowej przysłony, czasy otwarcia migawki lub ustawień ISO, co powoduje rozmycie, niedoświetlone lub prześwietlone obrazy.
* poprawka:
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola (rozmyte tło lub więcej skupienia). Niższa liczba F dla rozmytego tła, wyższa dla bardziej skupienia.
* Sprawa migawki: Użyj czasu otwarcia migawki wystarczająco szybko, aby uniknąć rozmycia ruchu, zwłaszcza jeśli strzelając do ręcznych. Ogólną zasadą jest użycie czasu migawki, która ma co najmniej 1/ogniskową (np. 1/50 sekundy z obiektywem 50 mm). Zwiększ czas otwarcia migawki dla poruszających się pacjentów.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas (ziarno). Zwiększ go tylko w razie potrzeby w sytuacjach o słabym świetle.
* Tryb fotografowania: Rozważ użycie priorytetu Aperture (AV lub A) lub trybu priorytetu migawki (TV lub S), aby kontrolować określone aspekty obrazu, podczas gdy kamera obsługuje resztę. Tryb ręczny (M) zapewnia pełną kontrolę.
* pomiar: Zrozum, jak działa system pomiarowy aparatu i jak kompensować jasne lub ciemne sceny. Użyj kompensacji ekspozycji (+/-), aby dostosować jasność obrazu.
7. Słaba równowaga białych
* Błąd: Nieprawidłowa równowaga białej, powodująca odcienie skóry, które są zbyt ciepłe (pomarańczowe/żółte) lub zbyt chłodne (niebieskie/szary).
* poprawka:
* Custom White Balance: Użyj szarej karty, aby ustawić niestandardowy bilans biały w aparacie.
* ustawione bilans białych: Użyj jednej z ustalonych opcji bilansu białego aparatu (np. Światło dzienne, pochmurne, cień, wolfram, fluorescencyjny).
* strzelaj w surowym: Strzelaj w surowym formacie, który umożliwia łatwe dostosowanie równowagi białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
* Dostosuj się w przetwarzaniu końcowym: Użyj oprogramowania takiego jak Adobe Lightroom lub przechwytuj jedno, aby dostosować bilans biały.
8. Nadmierne edycja
* Błąd: Nadmierne użycie filtrów, nierealistyczne wygładzanie skóry i przesadzone regulacje kolorów, które powodują nienaturalnie wyglądające portrety.
* poprawka:
* subtelność: Cel do subtelnych, naturalnie wyglądających edycji, które ulepszają obraz, nie sprawiając, że wyglądają sztucznie.
* Korekta kolorów: Skoncentruj się na dokładnej korekcie kolorów i subtelnych regulacjach tonalnych.
* Wygładzanie skóry: Jeśli używasz wygładzania skóry, rób to oszczędnie i unikaj usuwania całej tekstury.
* klarowność/wyostrzenie: Użyj jasności i ostrożnego wyostrzenia, aby uniknąć tworzenia surowego lub zbyt przetworzonego wyglądu.
* Pozostaw niedoskonałości: Można pozostawić drobne niedoskonałości; Dodają charakter.
* Druga opinia: Zdobądź drugą opinię na temat swoich edycji od kogoś z dobrym okiem.
9. Ignorowanie osobowości podmiotu
* Błąd: Tworzenie portretów, które nie odzwierciedlają osobowości lub zainteresowań podmiotu.
* poprawka:
* rozmowa: Porozmawiaj ze swoim tematem, aby lepiej je poznać.
* Zainteresowania: Włącz ich zainteresowania lub hobby do portretu.
* Naturalne wyrażenia: Uchwyć prawdziwe uśmiechy i wyrażenia, a nie wymuszone.
* Candid Moments: Poszukaj okazji do uchwycenia szczerych momentów, które ujawniają ich prawdziwą osobowość.
* Środowisko: Wybierz lokalizację, która ma znaczenie dla tematu.
10. Brak użycia soczewki odpowiedniego do portretów
* Błąd: Używając zbyt szerokiej soczewki, co powoduje zniekształcone rysy twarzy.
* poprawka:
* idealna ogniskowa: Użyj obiektywu o ogniskowej od 50 mm do 135 mm do portretów. 85 mm jest często uważane za słodkie miejsce.
* Unikaj szerokich kątów: Unikaj używania soczewek szerokokątnych (np. 24 mm lub 35 mm) w celu uzyskania portretów zbliżenia, ponieważ mogą one zniekształcać rysy twarzy.
11. Nie czyszczenie obiektywu
* Błąd: Strzelanie z brudnym obiektywem, co skutkuje miękkimi obrazami z rozpraszającymi smugami lub przebarwieniami.
* poprawka:
* Regularne czyszczenie: Regularnie wyczyść obiektyw za pomocą roztworu czyszczenia mikrofibry i obiektywu.
* Sprawdź przed kręceniem: Przed każdym strzelaniem sprawdź soczewkę pod kątem pyłu, odcisków palców lub smug.
12. Nie używa odpowiedniego biegu
* Błąd: Próbując osiągnąć profesjonalne portrety za pomocą nieodpowiedniego sprzętu.
* poprawka:
* Inwestuj w jakość: Zainwestuj w przyzwoitą kamerę, szybki obiektyw (z szerokim otworem) i niektóre podstawowe wyposażenie oświetleniowe (odbłyśnik, światło błyskawiczne).
* Wynajmujący sprzęt: Jeśli nie możesz sobie pozwolić na zakup drogiego sprzętu, rozważ wynajęcie go na określone pędy.
* Naucz się maksymalizować to, co masz: Opanuj korzystanie z sprzętu, który już masz przed aktualizacją. Dobra technika jest ważniejsza niż drogi sprzęt.
13. Nie robiąc strzałów testowych
* Błąd: Zakładając, że ustawienia są prawidłowe bez ich weryfikacji.
* poprawka:
* Weź zdjęcia testowe: Zanim zaczniesz kręcić rzeczywisty portret, wykonaj kilka zdjęć testowych, aby sprawdzić ekspozycję, skupienie i kompozycję.
* dostosuj w razie potrzeby: Dostosuj ustawienia na podstawie wyników ujęć testowych.
14. Brak zaufania/komunikacji
* Błąd: Wygląda na pewność siebie, co czyni obiektem niewygodnym. Niezdostanie wyraźnie komunikowania się z tematem.
* poprawka:
* Przygotuj: Zaplanuj swoją strzelaninę z wyprzedzeniem i miej jasne wyobrażenie o tym, co chcesz osiągnąć.
* Zaufanie projektu: Mów wyraźnie i pewnie, nawet jeśli jesteś zdenerwowany.
* Podaj jasne instrukcje: Podaj swoje tematy jasne i zwięzłe instrukcje dotyczące pozowania, wyrażeń i ruchów.
* Bądź zachęcający: Oferuj pozytywne wzmocnienie i zachętę na temat.
15. Brak recenzji i uczenia się
* Błąd: Nie przeglądając krytycznych obrazów po sesji sesji w celu zidentyfikowania obszarów w celu poprawy.
* poprawka:
* Przeanalizuj swoje obrazy: Po każdej sesji dokonaj krytycznego przejrzenia zdjęć, aby określić, co działało dobrze i co można poprawić.
* Ucz się na błędach: Nie bój się popełniać błędów. Ucz się od nich i używaj ich, aby poprawić swoje umiejętności.
* Szukaj informacji zwrotnej: Zapytaj innych fotografów lub przyjaciół o opinie na temat swojej pracy.
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
Unikając tych typowych błędów i wdrażając sugerowane poprawki, będziesz znacznie poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej i stworzysz oszałamiające portrety. Powodzenia!