1. Błąd:niewygodny podmiot / brak połączenia
* Problem: Sztywny, niezręczny temat nie przekłada się dobrze na fascynujący portret. Widz może wyczuć dyskomfort.
* poprawka:
* komunikat: Porozmawiaj ze swoim tematem * przed * zaczniesz strzelać. Wyjaśnij swoją wizję, ale także zapytaj! Prawdziwe zainteresowanie pomaga im się zrelaksować.
* zrelaksuj się: Jeśli * jesteś * napięty, podniosą to. Bądź pewny siebie i pozytywny.
* Podaj kierunek: Oferuj jasne, zwięzłe instrukcje. Zamiast „po prostu stać tam,„ spróbuj „nieco przesuń swoją wagę na lewą nogę” lub „Spójrz lekko w kierunku światła”.
* Znajdź wspólną płaszczyznę: Omów ich zainteresowania, hobby lub cokolwiek, aby stworzyć bardziej zrelaksowaną atmosferę. Nawet odrobina rozmowy może pomóc.
* pokaż, nie mów tylko: Jeśli potrzebujesz ich, aby pozować w określony sposób, sam to zademonstruj.
* Daj przerwy: Sesje portretowe mogą być męczące. Oferuj krótkie przerwy, aby umożliwić relaks i zresetowanie.
* Użyj humoru: Dobrze umieszczony żart może złagodzić napięcie (ale pamiętaj o osobowości twojego podmiotu).
2. Błąd:złe oświetlenie
* Problem: Ostre cienie, wysadzone w powietrze, niepochlebne odcienie skóry - wszystkie związane z oświetleniem.
* poprawka:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (południe): Najgorsze możliwe światło. Słońce wysoko na niebie tworzy ostre cienie pod oczami, nosem i podbródkiem.
* Znajdź otwarty odcień: Shade zapewnia miękkie, rozproszone światło, które jest bardzo pochlebne. Poszukaj cienia z budynków, drzew lub dużych parasoli.
* Golden Hour Magic: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują ciepłe, miękkie, piękne światło.
* Użyj reflektora: Odskocz światło z powrotem na twarz poddanego, aby wypełnić cienie. Nawet biały kawałek pianki rdzeń działa cuda.
* Naucz się używać sztucznego światła: Zainwestuj w stroboskop lub światło błyskawiczne. Dowiedz się o modyfikatorach światła (softboxy, parasole), aby ukształtować światło. Rozważ flash poza kamerą.
* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło spada na twarz twojego pacjenta. Poruszaj je, aż znajdziesz najbardziej pochlebny kąt.
3. Błąd:słaba skład
* Problem: Słabo skomponowane zdjęcie może być rozpraszające i nie przyciągnąć oka widza do tematu.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść kluczowe elementy (podobnie jak oczy pacjenta) na skrzyżowaniach tych linii.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby poprowadzić oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Celowo obejmują pustą przestrzeń wokół tematu. Może to stworzyć poczucie spokoju i podkreślić obecność podmiotu.
* Wypełnij ramkę: Czasami zbliżanie się i wypełnianie ramki poddanym może stworzyć bardziej intymny i wpływowy portret.
* Rozważ tło: Upewnij się, że tło nie rozprasza. Rozmyte tło (Bokeh) może pomóc w izolacji obiektu. Uważaj na rozpraszające elementy, takie jak „rosną” drzewa z głowy pacjenta.
* Zmierz swoją perspektywę: Nie zawsze strzelaj z poziomu oczu. Spróbuj strzelać z niższego lub wyższego kąta, aby stworzyć inną perspektywę.
4. Błąd:miękki fokus / pominięte fokus
* Problem: Rozmyty temat jest prawie zawsze przełomowy w portrecie.
* poprawka:
* Użyj odpowiedniego trybu ostrości:
* jednopunktowy AF (AF-S lub jeden strzał): Najlepsze dla przedmiotów stacjonarnych. Wybierz punkt skupienia (zwykle najbliższe oko) i skupiaj się.
* Ciągłe AF (AF-C lub AI Servo): Dla poruszających się przedmiotów. Kamera będzie ciągle śledzić obiekt podczas poruszania się.
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre!
* Sprawdź czas otwarcia migawki: Powolny czas otwarcia migawki może powodować rozmycie ruchu. Użyj szybszego czasu otwarcia migawki, szczególnie podczas strzelania do ręcznych. Ogólną zasadą jest użycie czasu migawki, która ma co najmniej 1/ogniskową (np. 1/50 sekundy dla obiektywu 50 mm).
* Użyj mniejszej apertury (wyższa liczba f): Szerszy otwór (dolna liczba F) tworzy płytszą głębokość pola, co może utrudnić skupienie całej twarzy. Spróbuj zatrzymać się na f/2.8, f/4, a nawet f/5.6, w zależności od sytuacji.
* przycisk Wstecz Focus: Oddzielenie skupienia od przycisku migawki może zapewnić większą kontrolę.
* Wyczyść obiektyw: Oczywiste, ale łatwo przeoczone. Smudsy lub kurz mogą zmiękczyć obraz.
5. Błąd:nienaturalne pozowanie
* Problem: Sztywne, wymuszone pozy wyglądają nienaturalnie i niewygodnie.
* poprawka:
* Zacznij od podstawowych pozy: Zacznij od prostych pozycji i stopniowo je dostosowują.
* Użyj referencji: Inspiruj się na fotografię portretową online.
* Skoncentruj się na ruchu naturalnym: Zachęcaj przedmiot do poruszania się i interakcji z ich środowiskiem.
* Zwróć uwagę na ręce: Ręce są często prezentami wymuszonej pozy. Odpręż je, trzymając coś lub w kieszeniach.
* kąt ciało: Niezasadne podłączenie ciała w kierunku lub z dala od kamery jest ogólnie bardziej pochlebne niż pozę prostą.
* podbródek do przodu i w dół (lekko): Może to pomóc zdefiniować linię szczęki i uniknąć podwójnego podbródka. Powiedz im, aby wyobrazili sobie dotknięcie czoła do obiektywu.
* Zgięcie kończyny: Proste ramiona i nogi mogą wyglądać sztywno. Lekkie zakręt łokci i kolan wygląda bardziej naturalnie.
6. Błąd:nadmierna edycja
* Problem: Zbyt dużo retuszu może sprawić, że portret będzie wyglądał fałszywy i nienaturalny.
* poprawka:
* mniej jest więcej: Celowanie subtelnych ulepszeń, a nie drastycznych transformacji.
* Skoncentruj się na realistycznej skórze: Unikaj, aby skóra wyglądała zbyt gładko lub plastikowa. Zachowaj trochę tekstury.
* Nie nadmiernie ostrożnie: Zbyt duże wyostrzenie może stworzyć ostre artefakty i sprawić, że obraz wygląda nienaturalnie.
* Korekta kolorów: Uważaj na odcienie skóry. Unikaj ich zbyt pomarańczowego, żółtego lub czerwonego.
* Użyj warstw i masek: Daje to większą kontrolę nad edytami i pozwala wprowadzać regulacje bezdestrukcyjnie.
* rób przerwy: Odejdź od komputera i wróć później ze świeżymi oczami.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś innych fotografów o opinie na temat swoich edycji.
7. Błąd:złe tło
* Problem: Rozpraszające tło może umniejszać temat.
* poprawka:
* Wybierz proste tło: Poszukaj tła, które są czyste i uporządkowane.
* Użyj szerokiej apertury (niski numer F): To zamazuje tło i stworzy bokeh.
* Zmień swoją perspektywę: Poruszaj się i poszukaj różnych kątów, które minimalizują rozproszenie uwagi w tle.
* Rozważ kolor: Kolor tła powinien uzupełniać temat, a nie zderzają się z odzieżą lub odcieniem skóry.
* Szukaj wzorów i tekstur: Ciekawe wzorce lub tekstury mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne do tła.
* Użyj tła: Jeśli kręcisz w studio, użyj bezproblemowego tła papieru lub tkaniny.
8. Błąd:nie zwracając uwagi na szczegóły
* Problem: Małe szczegóły mogą mieć duży wpływ na portret.
* poprawka:
* Sprawdź odzież: Upewnij się, że odzież jest pozbawiona zmarszczek, czyszona i odpowiednio pasuje.
* włosy: Uprząść bezpańskie włosy i upewnij się, że włosy są odpowiednio stylizowane.
* makijaż: Zastosuj makijaż, który poprawia funkcje pacjenta bez zbytniego przesadzania.
* Biżuteria: Upewnij się, że biżuteria nie rozprasza ani nie przytłaczająca.
* Hands: Zwróć uwagę na dłonie pacjenta i upewnij się, że są czyste i zadbane.
* Wyrażenia twarzy: Uważaj na mikro-ekspresje, które mogą ujawnić prawdziwe uczucia podmiotu.
9. Błąd:Używanie niewłaściwego obiektywu
* Problem: Niektóre soczewki są bardziej pochlebne dla portretów niż inne.
* poprawka:
* Idealne soczewki portretowe: 50 mm, 85 mm, 135 mm są ogólnie uważane za dobre soczewki portretowe. Oferują pochlebną perspektywę i pozwalają stworzyć płytką głębokość pola.
* Unikaj soczewek szerokokątnych (w przypadku zbliżeń): Soczewki szerokokątne mogą zniekształcać funkcje pacjenta, zwłaszcza podczas strzelania zbliżeń. Mogą jednak być dobre dla portretów środowiskowych.
* Rozważ czynnik uprawny: Jeśli używasz aparatu czujnika upraw, skuteczna ogniskowa soczewki będzie inna. Obiektyw 50 mm w kamierze czujnika upraw będzie miał podobne pole widzenia do obiektywu 75 mm lub 80 mm na kamierze pełnej ramki.
* eksperyment: Wypróbuj różne soczewki, aby zobaczyć, które preferujesz.
10. Błąd:ignorowanie bilansu białego
* Problem: Nieprawidłowa równowaga białej może powodować nienaturalne odcienie skóry.
* poprawka:
* strzelaj w surowym: Umożliwia to dostosowanie bilansu białego w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
* Użyj białej karty saldowej: Karta Białego Bilansu może pomóc ustawić prawidłowy bilans biały w kamerze.
* Zrozum Białe Bilans: Dowiedz się, jak używać białych bilansów w aparacie (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframy).
* Dostosuj saldo białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu: Użyj programu edycji zdjęć, takiego jak Adobe Lightroom lub Photoshop, aby dostosować równowagę białych.
11. Błąd:nie strzelanie w RAW
* Problem: Strzelanie w JPEG ogranicza zdolność do edycji zdjęć bez utraty jakości.
* poprawka:
* Zawsze strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają więcej danych niż pliki JPEG, co zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Zrozum korzyści z RAW: Pliki RAW pozwalają dostosować ekspozycję, saldo biały i inne ustawienia bez poniżania jakości obrazu.
12. Błąd:ignorowanie histogramu
* Problem: Histogram jest wizualnym przedstawieniem zakresu tonalnego na twoim obrazie. Ignorowanie go może prowadzić do prześwietlonych lub niedoświetlonych zdjęć.
* poprawka:
* Naucz się czytać histogram: Histogram pokazuje rozkład tonów od czarnego na biały.
* Unikaj przycinania: Przycinanie występuje, gdy histogram jest odcięty po lewej stronie (cienie) lub prawej (podświetlacza). Oznacza to, że straciłeś szczegóły w tych obszarach.
* odpowiednio dostosuj ekspozycję: Użyj histogramu, aby poprowadzić ustawienia ekspozycji.
13. Błąd:zapominanie o dostosowaniu apertury do ostrości (Sweet Spot obiektywu)
* Problem: Strzelanie szeroko otwarte (np. F/1.4 lub F/1.8) może nie dać najostrzejszego możliwego obrazu.
* poprawka:
* Zrozum Słodki Spot obiektywu: Większość soczewek jest najostrzejsza przy aperturze między F/5.6 a F/8.
* Testuj swoje soczewki: Eksperymentuj z różnymi otworami, aby znaleźć słodkie miejsce dla twoich obiektywów.
* ostrość równowagi i głębokość pola: Wybierz otwór, który zapewnia wystarczającą ostrość, a jednocześnie daje pożądaną głębokość pola.
14. Błąd:nie praktykuj wystarczająco
* Problem: Fotografia to umiejętność, która wymaga praktyki.
* poprawka:
* Strzelaj regularnie: Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.
* eksperyment: Wypróbuj różne techniki i style, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś innych fotografów o opinie na temat Twojej pracy.
* Weź warsztaty lub zajęcia: Uczenie się od doświadczonych fotografów może pomóc Ci poprawić swoje umiejętności.
* Ustaw cele: Wyznacz sobie realistyczne cele i śledź swoje postępy.
15. Błąd:boję się złamania zasad
* Problem: Chociaż ważne jest, aby zrozumieć zasady fotografii, nie bój się ich złamać.
* poprawka:
* Najpierw poznaj reguły: Zrozum zasady, zanim je złamiesz.
* eksperyment: Wypróbuj różne podejścia, aby zobaczyć, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Zaufaj swoim instynktom: Jeśli coś jest właściwe, idź.
* Opracuj swój własny styl: Nie bój się być inny.
* Bądź kreatywny: Fotografia to forma sztuki. Użyj swojej wyobraźni, aby tworzyć unikalne i atrakcyjne obrazy.
Unikając tych typowych błędów i wdrażając rozwiązania, będziesz na dobrej drodze do przechwytywania oszałamiających i niezapomnianych portretów. Powodzenia!