1. Zrozumienie naturalnego światła:
* złota godzina: Jest to okres wkrótce po wschodzie słońca i krótko przed zachodem słońca. Światło jest ciepłe, miękkie i rozproszone, tworząc pochlebne obrazy. Niski kąt słońca tworzy długie cienie i piękne oświetlenie obręczy.
* Otwórz odcień: Obszary zacienione budynkami, drzewami, a nawet dużymi przedmiotami, takimi jak samochody, oferują nawet miękkie światło. Unikaj odcienia kadłuba (światło, które świeci przez liście), ponieważ tworzy rozpraszające wzory na twarzy podmiotu.
* Dni pochmurne/pochmurne: Zapewniają one naturalnie rozproszone światło, które jest ogólnie pochlebne dla portretów. Światło jest równe i minimalizuje ostre cienie.
* ostre światło słoneczne (południe): To * najbardziej * trudny czas na strzelanie. Tworzy silne, niepochlebne cienie i mrużące. Musisz to złagodzić (patrz poniżej).
2. Strategie i techniki:
* Pozycjonowanie:
* Odwróć temat od słońca: Bezpośrednio twarzą w twarz ze słońca spowoduje, że zmrużyłyby się i wytwarzają ostre cienie. Ustaw je, aby słońce za nimi lub na bok.
* Znajdź otwarty odcień: Poszukaj cieni rzucanych przez budynki, drzewa lub zwisy. Upewnij się, że tło nie jest znacznie jaśniejsze niż twój temat, lub możesz uzyskać efekt sylwetki.
* Podświetlenie: Ustaw obiekt z słońcem za nimi. Może to stworzyć piękny efekt halo wokół ich włosów i oddzielić je od tła. Może być konieczne dostosowanie ekspozycji, aby uniknąć niedostosowania ich twarzy. Użyj pomiaru punktowego na ich twarzy, aby uzyskać dokładniejsze odczyt. Może być również konieczne nieco przełomowe (zwiększenie kompensacji ekspozycji).
* Użyj dostępnego odcienia: Jeśli to możliwe, przejdź do miejsca, który zapewnia naturalny odcień, taki jak park pod dużymi drzewami lub w pobliżu zwisu budynku.
* Ustawienia aparatu:
* Kompensacja ekspozycji: Często będziesz musiał dostosować rekompensatę ekspozycji (EV +/-), aby uzyskać prawidłową ekspozycję na twarzy pacjenta, szczególnie podczas podświetlenia lub strzelania w nierównym świetle. Eksperyment! Zazwyczaj nieznacznie nadmierna eksploatacja (+0,3 do +1 eV) może pomóc rozjaśnić twarz w podświetlanych sytuacjach.
* Tryb pomiarowy:
* Pomiar oceny/macierzy (większość kamer): Ogólnie dobre dla zrównoważonych scen, ale może wymagać dostosowania w trudnym oświetleniu.
* Metry punktowe: Mierzy światło z małego obszaru pośrodku ramy. Przydatne do dokładnego odsłaniania twarzy pacjenta, gdy tło jest znacznie jaśniejsze lub ciemniejsze.
* Pomiar ważony w środku: Mierzy światło od środka ramy, nadając jej większą wagę niż krawędzie. Dobry kompromis.
* apertura: Szerszy apertura (dolna liczba F, taka jak f/2.8, f/4 lub f/5.6), tworzy płytką głębokość pola, rozmywa tło i wyróżnia się poddany. Uważaj na bardzo szerokie otwory, ponieważ mogą być trudne, aby skupić się na całej twarzy.
* Sprawa migawki: Upewnij się, że czas otwarcia migawki jest wystarczająco szybki, aby uniknąć rozmycia ruchu, szczególnie podczas uchwycenia aparatu. Ogólną zasadą jest użycie czasu migawki, która jest przynajmniej wzajemną ogniskową obiektywu (np. 1/50 sekundy dla obiektywu 50 mm).
* ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko wtedy, gdy musisz zachować wystarczającą szybkość otwarcia migawki.
* Kierowanie tematu:
* Kąt twarzy: Lekko wędkarstwo twarzy poddanego od światła może zmiękczyć cienie i stworzyć przyjemniejszy wygląd.
* Squinting: Przypomnij o tym, aby rozluźnić oczy i uniknąć mrużenia. Niech zamknij oczy na krótko, a następnie otwórz je tuż przed zrobieniem strzału.
* pozowanie: Zachęcaj do naturalnych pozycji, które są zrelaksowane i wygodne dla tego tematu. Poproś ich, aby przesunęli wagę, lekko obróć głowę lub zaangażował się w naturalną aktywność.
* Uśmiechnij się oczami: Prawdziwy uśmiech dociera do oczu (szukaj marszczenia się wokół oczu). Przypomnij im, aby pomyśleli o czymś szczęśliwym.
* radzenie sobie z ostrym światłem słonecznym:
* Poczekaj na chmury: Jeśli to możliwe, poczekaj, aby przechodząca chmura rozproszyła światło słoneczne.
* Znajdź odcień: Najłatwiejszym rozwiązaniem jest przejście do zacienionego obszaru.
* strzelaj w cieniu budynku: Cień budynku może zapewnić duży obszar równomierny.
* Przenieś je do drzwi: Drzwi mogą działać jak mały obszar cienia.
* Processing (edycja):
* cienie i wyróżnienia: Dostosuj cienie i wyróżnienia w oprogramowaniu do edycji, aby zrównoważyć ekspozycję i wydobyć szczegóły w cieniu.
* kontrast: Dostosuj kontrast, aby dodać lub zmniejszyć ogólny zakres tonalny obrazu.
* Bilans biały: Popraw wszelkie odlewy kolorów, aby uzyskać naturalnie wyglądający odcień skóry.
* Wygładzanie skóry (oszczędnie!): Użyj subtelnych technik wygładzania skóry, aby zmniejszyć przebarwienia, ale unikaj ich przesadzania, ponieważ może sprawić, że obiekt będzie wyglądał nienaturalnie.
* unikanie i spalanie: Rozjaśnij (Dodge) lub ciemne (oparzenie) określone obszary obrazu, aby dalej udoskonalić oświetlenie i podkreślić niektóre cechy. To bardziej zaawansowana technika.
przykładowe scenariusze:
* Ogromny dzień: Idealny do portretów! Po prostu skup się na kompozycji i pozowaniu.
* złota godzina: Umieść temat z słońcem za nimi (podświetlany) lub z boku. Dostosuj kompensację ekspozycji w górę.
* ostre światło słoneczne: Znajdź otwarty odcień lub poczekaj na chmury. Jeśli nie możesz uniknąć słońca, spróbuj ustawić obiekt, aby słońce było za nim i lekko na bok (oświetlenie obręczy).
Kluczowe wyniki:
* światło to wszystko: Naucz się „czytać” światło i zrozumieć, jak wpływa na twój temat.
* Pozycjonowanie ma kluczowe znaczenie: Tam, gdzie umieszczasz swój temat w stosunku do źródła światła, ma ogromną różnicę.
* Eksperymentuj z ustawieniami aparatu: Nie bój się dostosować rekompensaty ekspozycji, trybu pomiaru i przysłony.
* kieruj przedmiotem: Podaj im jasne instrukcje dotyczące pozowania i wyrazu twarzy.
* Processing to twój przyjaciel: Użyj oprogramowania do edycji, aby ulepszyć obraz i poprawić wszelkie drobne problemy.
Rozumiejąc te techniki i ćwicząc regularnie, możesz wziąć oszałamiające portrety na zewnątrz, nigdy nie potrzebując odbłyśnika. Powodzenia!